La Neue Nationalgalerie de Berlín celebra a Isa Genzken en su 75 cumpleaños

Para conmemorar el 75º cumpleaños de Isa Genzken, Neue Nationalgalerie de Berlín presenta una exposición con un total de 75 esculturas que abarcan todas las fases de la obra de la artista, desde los años 70 hasta la actualidad.

Las obras ofrecen una visión fascinante del trabajo de Isa Genzken y guían a los visitantes a través de sus diferentes estilos: desde las primeras hipérbolas de los años setenta hasta las obras concretas de finales de siglo y finales de siglo, pasando por sus últimos trabajos como actores o grupos escultóricos.

La exposición se inaugura con la gigantesca escultura de la rosa (2016/23) , ubicada en la terraza del museo y que ofrece una vista imponente. Todas las obras, datadas entre 1977 y 2023, están ordenadas cronológicamente, lo que permite contemplar cada pieza en su totalidad, gracias en parte a su ubicación a lo largo de la sala superior.

De esta manera, los espectadores pueden recorrer cada obra de arte y recorrerla a través de ella, lo que les permite examinar de cerca cada aspecto de cada escena, ¡a su entera discreción!

Hitos importantes en la vida y obra del artista

Arte minimalista: elipsoides e hipérbolas

la obras compuestas por elipsoides e hiperboloides entre 1976 y 1982 bajo la influencia del arte minimalista . Estas esculturas de madera , de entre seis y doce metros de largo, descansan sobre el suelo en un único punto. La forma básica de los hiperboloides consiste en una línea cóncava que toca el suelo en dos puntos.

Con la ayuda de un físico de la Universidad de Colonia, Isa Genzken calculó los diámetros y las dimensiones de estas obras de arte por ordenador. A diferencia del arte minimalista, para la artista era importante que los espectadores pudieran reconocer algo mediante sus propias asociaciones; por ejemplo, una lanza, un palillo o un barco.

El yeso como nuevo medio de elección

A finales de los ochenta, Isa Genkzen recurrió a nuevos materiales: el yeso se convirtió en su nuevo material predilecto. Creó esculturas más pequeñas utilizando diversos materiales como madera, papel o vidrio.

Estos formatos improvisados ​​contrastan con la elegancia y precisión técnica de obras en madera como elipsoides/hiperboloides; en su lugar, recurre a objetos más materialistas de la vida cotidiana.

Esculturas de hormigón y asociaciones con la arquitectura

En 1985, este destacado artista creó otra serie de obras, esta vez compuestas por esculturas de hormigón : los receptores mundiales con antenas hacen clara referencia a una o varias funciones, es decir, a la emisión y recepción simultáneas.

Genzken se dedicó profundamente a la arquitectura y el urbanismo , con especial fascinación Nueva York y Berlín esculturas de hormigón la «Unidad de Habitación» de Le Corbusier en Berlín .

En 1990, Genzken rompió con este patrón al diseñar la serie "Windows" . Esta serie demuestra particularmente cómo su arte se integra lúdicamente con la arquitectura de vidrio de Mies van der Rohe , tanto en interiores como en exteriores.

La escultura «X» (1992) hace referencia a la fachada del edificio John Hancock de Chicago (1965-1969). Por primera vez, los elementos portantes se ubican fuera del interior del edificio, una idea que Genzken exploró en su obra. Presentada en la Documenta IX , la escultura adopta el concepto de un esqueleto formado por cruces de acero .

Nueva York y columnas de resina epoxi

Entre 1994 y 2003, Genzken también creó una serie de columnas/estelas de resina epoxi. Estas obras también dan testimonio del atractivo de Nueva York para la propia artista: ensambladas a modo de collage, consisten, entre otras cosas, en láminas metálicas perforadas sobre una base de madera, así como y reproducciones fotográficas con efecto espejo u holográfico .

Cambio de paradigma

Empire/Vampire, Who Kills Death de Isa Genzken, de 2003, se considera un cambio de paradigma en su obra. Al igual que en las escenas cinematográficas, las figuras se yerguen sobre pedestales, convirtiéndose en escenarios para narrativas absurdas y violentas. El título deriva del Empire State Building, mientras que Vampire proviene del Chrysler Building.

Las figuras de juguete se arrastran o trepan sobre jarrones y vasos de gran tamaño; las copas de vino simbolizan rituales, celebraciones y estados de intoxicación.

Su serie Sin título (2006) sigue este enfoque narrativo: muñecas de niños pequeños se sientan desamparadas bajo sombrillas rotas que no ofrecen protección alguna. El cuerpo humano siempre ha desempeñado un papel importante en la obra de Isa Genzkens; las analogías con la arquitectura o las relaciones con el cuerpo del espectador son ejemplos de ello.

maniquíes

Desde 2007 utiliza cada vez más maniquíes , que son fabricados industrialmente y tienen proporciones estandarizadas, un repertorio limitado de poses, rostros inexpresivos y superficies uniformes.

Equipados con cascos demasiado grandes para sus cabezas, llevan accesorios que reflejan protección contra amenazas externas en lugar de recibir señales.

Muchas de las prendas mostradas proceden directamente del propio armario de Genzken.

La exposición incluye una de las últimas obras llamada “Sin título” (2018) , que cubre suavemente el suelo con un collage de diversos materiales como revistas, periódicos, bolsas de compras y fotografías.

Entre 1989 y 1991, Genzken comenzó a recopilar imágenes de la revista "Der Spiegel". De este modo, su obra no solo captura un fragmento de la historia alemana, sino que también documenta acontecimientos importantes como el fin de la Guerra Fría y la época anterior a la primera Guerra del Golfo.

Toda la información importante sobre la exposición «Isa Genzken. 75/75»

Isa Genzken. 75/75

Ubicación: Kulturforum, Neue Nationalgalerie,
Potsdamer Straße 50, 10785 Berlín

Mar – Mié 10am – 6pm, Jue 10am – 8pm, Vie – Dom 10am – 6pm

13 de julio – 27 de noviembre de 2023

Una exposición de la Galería Nacional – Museos Estatales de
Berlín

Inauguración: miércoles 12 de julio, 19 horas

El lunes 27 de noviembre de 2023, el museo abrirá sus puertas para una inauguración especial para celebrar el cumpleaños del artista.

Equipo curatorial

Comisariada por Klaus Biesenbach, director de la Neue Nationalgalerie, y Lisa Botti, curadora adjunta, Neue Nationalgalerie.

Publicación que acompaña a la exposición

En agosto de 2023, Walther König publicará un catálogo que acompañará la exposición.

Se ofrece un pase de exploración para niños y familias para la exposición en forma de folleto complementario gratuito.

Ofertas y eventos

En el marco de la exposición se realizarán numerosas ofertas y programas para adultos, niños, familias, escuelas y guarderías.

Serie de vídeos sobre la exposición

Puedes encontrar la serie de vídeos completa aquí .

Todas las obras de arte de esta exposición se transportaron por tierra. Esta es una forma de transportar obras de arte con menos emisiones de carbono, ya que el transporte por carretera genera, en promedio, diez veces menos emisiones de carbono que el transporte aéreo.

La exposición es posible gracias a los Amigos de la Galería Nacional.

Más información, comunicados de prensa y el folleto de la exposición se pueden encontrar en la página de prensa de los Museos Nacionales de Berlín sobre la exposición .