La Fundación Heinrich W. Risken presentará una retrospectiva del artista Kanjo Také en Versmold, Westfalia, del 13 de septiembre al 31 de octubre de 2024, bajo el título "Más allá de la abstracción" .
Más de 30 obras seleccionadas del artista germano-japonés se presentan en Hartmannshof , una finca construida en 1822 y restaurada minuciosamente a los pies del bosque de Teutoburgo
Como vagabundo entre mundos culturales, Kanjo Také, que vive y trabaja en Düsseldorf, experimenta constantemente con nuevas técnicas, combinando la fotografía con la pintura, técnicas de collage y videoarte.
Retrospectiva de la obra del artista germano-japonés Kanjo Také
Cinco grupos de obras diferentes ofrecen una visión de los métodos de trabajo de Take:
Fotografía escenificada, conceptualmente bien pensada y ejecutada
Collage de fotos que combina la fotografía con la pintura
Fotopintura, en la que la fotografía se altera a través de la pintura
Pintura digital, pintura del siglo XXI y
Pintura, pintura pura: esto incluye su serie actual “Nenúfares”.
Kanjo Také, Tríptico de Madonna Copyright de la imagen: Kanjo Také
La combinación de diferentes formas de expresión artística refleja la visión del mundo de Take.
Cuando el conocimiento se desvanece, ¡lo invisible permanece!
Es una de sus citas.
Su tema no es la reproducción de la realidad material, sino la visualización de fuerzas internas y energías espirituales. Para ello, se combinan temas profundamente humanos mediante la fusión de lenguajes formales asiáticos y europeos
escribe la historiadora de arte Dra. Annette Georgi y continúa:
Su obra se nutre de una apertura que parece superar sin esfuerzo las barreras culturales y mentales. Un nivel más allá de la realidad visible se vuelve vívido y desata esa imaginación creadora de significado que nos permite ver la realidad con nuevos ojos
El artista explica su método de trabajo de la siguiente manera:
“Las ideas fluyen de mí, quieren nacer, los pensamientos quieren hacerse visibles”
Añade que depende del diálogo entre la conciencia y el subconsciente.
Temáticamente, su obra gira en torno a su concepto central: la «transformación» , tanto en la pintura como en la naturaleza. Esto se evidencia especialmente en su «Nenúfares» . Para Také, la libélula es un símbolo de transformación: «Ayer una larva, y hoy ya una criatura mágica». Le interesa el mundo visible e invisible, el mundo «que vemos y, sin embargo, no vemos».
Kanjo Také también nos muestra que la naturaleza implica lucha. Para las libélulas, esos elegantes depredadores, esto significa defender su territorio, buscar alimento, reproducirse y —¡cuidado, ranas!— la lucha por la supervivencia. No es de extrañar que este insecto prehistórico luzca feroz en la obra de Také; véase su pieza «Nenúfar – Libélula».
Kanjo Také frente a su obra “Nenúfar – Libélula”. Derechos de imagen: Kanjo Také
Lectura de concierto por la noche
A las 19:30, la presentación de diapositivas da paso a una lectura en formato de concierto titulada “Sobre el amor a la vida: una lectura en forma de canciones y poemas”.
Anne Klare (soprano),Jens Hamer (piano) y Friedel Viegener (percusión) cantan sobre la belleza de la tierra, el amor entre las personas y la conexión serena con el Creador. El público podrá disfrutar de canciones como "Du bist die Ruh" de Franz Schubert, "Mondnacht" de Robert Schumann y "Morgen!" de Richard Strauss.
También se incluirán poemas como «Aliento» de Friedrich Hölderlin, «A los amigos» de Theodor Storm, y «Silencio» y «Canción de amor» de Rainer Maria Rilke. Citas de filosofía, biología y sociología contemporáneas completan el tema «¿Cómo conectamos con el mundo?».
Anne Klare – Soprano y recitación
Jens Hamer – piano y recitación
Friedel Viegener – percusión y recitación
Un mundo acústico se despliega ante las proyecciones a gran escala de las obras del artista Kanjo Také. El público puede esperar una velada diversa que inspirará y despertará una gran variedad de asociaciones.
Acerca de la fundación
La Fundación Heinrich W. Risken participa en una amplia gama de actividades en los ámbitos de las bellas artes, la preservación del patrimonio local y la conservación de la naturaleza. Asimismo, hace especial hincapié en la protección de las especies. La fundación lleva a cabo proyectos propios destinados a sensibilizar al público sobre la importancia del arte y la conservación de la naturaleza.
Para la fundación es fundamental la estrecha relación entre el cuidado y la preservación del patrimonio cultural y natural. Estas tareas incluyen no solo la preservación de los archivos y la accesibilidad de las obras de arte, sino también el cuidado integral de los hábitats naturales y la conservación activa de la biodiversidad mediante la protección específica de las especies.
kanjo tomar
El artista de renombre internacional Kanjo Také ya ha participado en dos ocasiones con gran éxito en la bienal de proyecciones Lichtsicht de Bad Rothenfelde, comisariada por Manfred Schneckenburger.
La innovación y la creatividad que Kanjo Také aporta a sus proyectos se reflejan en su singular enfoque, como un explorador entre mundos culturales y medios artísticos . La fusión de elementos estilísticos tradicionales con técnicas modernas resulta impresionantemente evidente en sus obras.
Los detalles sutiles confieren a sus pinturas una textura y profundidad cautivadoras que cautivan al espectador. La visión artística de Také se caracteriza por un profundo aprecio por la naturaleza y un firme compromiso con la protección del medio ambiente, lo cual también se refleja en su obra.
La cantante y profesora de canto Anne Klare actúa tanto en Alemania como en el extranjero. Actualmente se encuentra de gira con el pianista Jens Hamer, presentando programas diversos como "Sobre el amor a la vida" y "Un festín para la vista y el oído".
Estos programas combinan diversas formas de arte, como la recitación, la pintura, el canto y la música, en una experiencia general fascinante.
Propietario y Director General de Kunstplaza. Publicista, editor y bloguero apasionado del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciado en Diseño Web (2008), perfeccionó sus técnicas creativas con cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, adquirido a través de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con actores e instituciones clave del sector artístico y cultural.
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