Nos encontramos ahora al final del segundo año de la pandemia de la Corona y es momento de analizar la evolución del mercado internacional del arte en 2021.
Tras un año de incertidumbre global, el mercado —en especial el de artistas contemporáneos— se ha recuperado con fuerza. Los efectos de la pandemia de COVID-19 son evidentes en las estadísticas, pero, para sorpresa de muchos, no fueron negativos.
El mercado del arte a finales de 2021: el arte contemporáneo está en auge. Foto de Adeolu Eletu @adeolueletu, vía Unsplash.
Tomemos la digitalización como el ejemplo más evidente. Durante los largos meses en que las galerías y casas de subastas de todo el mundo tuvieron que cerrar sus puertas, este proceso se aceleró drásticamente. La popularidad de las estrategias híbridas entre las galerías demuestra que se han integrado plenamente en el mundo digital y globalizado. Esto es una buena noticia para muchos galeristas y coleccionistas de arte, que ahora se benefician de un acceso más fácil a las obras de arte.
Sin embargo, la noticia mucho más destacable reside en el espectacular crecimiento del mercado del arte contemporáneo .
Crecimiento sin precedentes en 2021
En plena temporada de ferias internacionales de arte, entre Art Basel, Frieze y FIAC , Artprice ha publicado su informe de mercado de 2021. Y aunque solo abarca la primera mitad del año, los resultados ya son extraordinariamente positivos. Tras un 2020 muy decepcionante, el arte contemporáneo parece haber recuperado su atractivo e incluso supera ahora a cualquier otro periodo artístico.
Las ventas en este segmento aumentaron en un asombroso 177% en comparación con 2020. Esto equivale a 102.000 obras subastadas por un total de 2.700 millones de dólares entre finales de 2020 y junio de 2021.
Mercado internacional del arte: evolución de las ventas hasta 2021. Fuente:Artprice
El arte contemporáneo tiene mayor demanda que nunca.
Los coleccionistas y compradores de arte se centran cada vez más en el arte contemporáneo. Este sector representa actualmente casi una cuarta parte del mercado total: un 23%, para ser exactos, en el período 2020/2021.
Si comparamos estas cifras con las de principios del milenio, observamos un crecimiento asombroso. En tan solo veinte años, los precios han aumentado un 400%.
En comparación, el valor de las obras de posguerra solo ha aumentado aproximadamente la mitad durante el mismo período. Artprice atribuye este fenómeno a una oferta en constante crecimiento, precios más bajos y, sobre todo, a una demanda cada vez mayor por parte de coleccionistas de todo el mundo. A medida que la digitalización elimina las barreras geográficas y los mercados emergentes cobran importancia, los compradores son cada vez más jóvenes y numerosos.
Están impulsando la demanda de arte contemporáneo, que muy probablemente seguirá aumentando.
Según las cifras actuales, tres artistas contemporáneos, entre los nombres más importantes de la historia del arte, se encuentran ahora entre los 10 artistas que alcanzaron los precios más altos en subastas en 2021:
Mercado del Arte – Los 10 Mejores Artistas de 2021 Fuente: Artprice.com
Los artistas más solicitados de 2021
Se vendieron cerca de 102.000 obras de arte contemporáneo en todo el mundo, lo que representa un aumento del 34% en comparación con el período 2018/19 (antes de la pandemia). Este auge del mercado se debe en parte a la enorme popularidad de algunos artistas.
Los 3 artistas contemporáneos más vendidos en subasta (2020/21) Fuente: Artprice.com
En conjunto, KAWS (nombre real: Brian Donnelly), Takashi Murakami y Banksy casi 5000 lotes anuales y el 4,7 % de las transacciones de arte contemporáneo. Son un reflejo del arte más popular de nuestra época: el arte urbano y el manga . Su éxito se ha visto impulsado aún más por la llegada de nuevos compradores en línea. Estos tres artistas comparten un denominador común: abarcan todos los rangos de precios y son extremadamente prolíficos en múltiples áreas.
Cada uno de estos artistas vende más de 1.500 obras al año a través de subastas, sin contar sus propias redes de distribución ni las de sus galerías: KAWS, Murakami y Banksy forman el podio de los artistas más cotizados, medido por el número de subastas.
La popularidad de los NFT y el criptoarte
Existe otro factor que ha contribuido significativamente al rápido auge del arte contemporáneo en un mundo post-COVID: el lanzamiento al mercado de los NFT .
Estas obras digitales no son del agrado de todos los amantes del arte, pero ya han cautivado a algunos coleccionistas de renombre. Los precios de venta del criptoarte se dispararon a lo largo de 2021. De hecho, nueve obras NFT se subastaron este año por precios superiores al millón de dólares.
La primera en la historia fue “Everydays: 5000 Days” del artista Beeple , que cambió de manos en Christie's en marzo por 69,3 millones de dólares (ver artículo: Una introducción al mundo del arte NFT ).
La autenticidad y trazabilidad de los NFT (tokens no fungibles) están garantizadas por la tecnología blockchain. El Sr. Sundaresan, creador de uno de los principales fondos de inversión en NFT ( Metapurse ), se ha propuesto crear la mayor colección de arte NFT del mundo. Tres meses antes de la venta de « Los primeros 5000 días» , su empresa, Metapurse, ya había invertido más de 2 millones de dólares en obras digitales de Beeple.
La reciente afluencia de fondos para NFT generó gran entusiasmo entre las casas de subastas. Según Christie's, 22 millones de personas, casi el 60% menores de 40 años, se registraron para la subasta de los primeros 5000 días . Entre ellas, algunos inversores con amplias carteras de criptomonedas aumentaron sus pujas.
Con el afán de captar nuevas comunidades de compradores centradas en el arte digital y la liquidez en el espacio criptográfico, las casas de subastas han hecho todo lo posible por incluir obras NFT en sus prestigiosas ventas de primavera.
Según estimaciones de NonFungible, las ventas de obras de arte NFT en los primeros cinco meses de 2021 totalizaron 2.500 millones de dólares (fuente: ArtPrice ).
Propietaria y directora general de Kunstplaza. Publicista, editora y bloguera apasionada en los ámbitos del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciada en diseño web (2008). Ha perfeccionado sus técnicas creativas mediante cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, fruto de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con figuras e instituciones clave del sector artístico y cultural.
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