Jean Dubuffet, el representante más famoso del Art Brut

Jean Philippe Arthur Dubuffet nació el 31 de julio de 1901 en Le Havre, Francia, hijo de un acaudalado comerciante de vinos. Es una de las figuras más destacadas del arte francés de posguerra , trabajando como pintor, dibujante, grabador y escultor.

Obtuvo reconocimiento internacional especialmente por su forma de responder a la destrucción de la Segunda Guerra Mundial con imágenes materiales en capas.

Jean Dubuffet (1901-1985) fue un pintor y escultor francés, considerado un maestro del modernismo europeo . Su obra se caracteriza por una reacción contra las nociones imperantes de alta cultura, belleza y buen gusto.

Durante más de cuatro décadas, fue prolífico y experimental, expresando su creatividad en diversas formas, como la escritura y la música. Empleó una amplia gama de técnicas artísticas, como la pintura, el dibujo, el grabado, las esculturas al aire libre a gran escala y obras que combinaban pintura, escultura , danza y teatro con artistas en vivo.

Antecedentes educativos y profesionales

Tras la primaria, completó la secundaria (1918) y se trasladó a París, donde estudió lengua, música y literatura. Interrumpió estos estudios en la Académie Julian a los seis meses. Quería ser pintor y aprender a pintar de forma autodidacta.

Tras el servicio militar (1923), sus dudas sobre los valores culturales lo llevaron a abandonar la pintura (1924). Viajó a Buenos Aires durante un año y regresó a Le Havre en 1925 para incorporarse al negocio vinícola de su padre.

Regreso a la pintura

No fue hasta 1942, tras un largo paréntesis creativo y tres años como soldado en la Segunda Guerra Mundial, que finalmente regresó a la pintura. Dubuffet vendió su negocio de vinos para dedicarse por completo al arte. Ya entre 1944 y 1945, presentó sus obras en la Galería René Drouin de París.

En su primera etapa, Dubuffet siguió el estilo simplificado y desproporcionado del arte naif e infantil . Sus obras representan, por ejemplo, escenas rurales idílicas con ciclistas cruzando vacas pastando en el paisaje .

A principios de la posguerra, alcanzó renombre internacional, especialmente en Estados Unidos, donde expuso "primitivas" Galería Pierre Matisse de Nueva York en Para ver y coleccionar obras de artistas desconocidos, Dubuffet viajó a Suiza con sus amigos Jean Paulhan y Paul Budry .

Redescubriendo el Art Brut. «La Lista de Dubuffet», en la Colección Prinzhorn, revela la perspectiva de Dubuffet sobre el arte de los enfermos mentales. La Fundación Beyeler exhibe más de 100 de sus obras más importantes.

Origen del movimiento artístico Art Brut

En 1945, el artista acuñó el término "Art Brut ". Coleccionó sistemáticamente obras de artistas naif, niños y personas con discapacidad intelectual. Durante sus viajes a Suiza, donde visitó instituciones psiquiátricas, conoció las obras de Adolf Wölfli , Aloyse Corbaz y Heinrich Anton Müller . Defendió una forma de arte sin conexión alguna con el mundo artístico y sin raíces académicas.

Al adquirir las obras de estos artistas, sentó las bases de la posterior y mundialmente famosa exposición "Collection de l'art brut". A través del coleccionismo de obras de enfermos mentales y otros marginados sociales, Dubuffet se convirtió en una figura destacada del "Arte Marginal" .

Obras de Jean Dubuffet

La curadora del Barbican, Eleanor Nairne, nos lleva en un recorrido por lo más destacado de Jean Dubuffet: Brutal Beauty.

La exposición homenajeó al artista francés Jean Dubuffet (1901-1985), una de las voces más singulares y provocadoras del arte moderno de posguerra. Dubuffet arremetió contra las nociones convencionales de belleza y buscó capturar la poesía de la vida cotidiana de una manera más oscura y auténtica.

Se trata de la primera gran reseña de su obra en Gran Bretaña en más de 50 años, que muestra cuatro décadas de su carrera, desde sus primeros retratos y estatuas fantásticas hasta conjuntos de mariposas y enormes lienzos coloridos.

Galería de Arte Barbican hasta el 22 de agosto de 2021 .

Obra de Jean Dubuffet en Pinterest:

Jean Dubuffet: una imaginación urbana

La curadora Dra. Sophie Berrebi presenta “Jean Dubuffet y la ciudad” en Hauser & Wirth Zurich, la primera presentación que se centra en explorar el papel de la ciudad en las cuatro décadas de logros artísticos de Dubuffet, destacando la representación cambiante del artista de los personajes urbanos y lo visual, así como la dinámica experimental de París que influyó en su trabajo.

Con más de 50 importantes pinturas, obras sobre papel, maquetas arquitectónicas y escultóricas de los años 1940 a 1980, la exposición revela los cambios de visión de Dubuffet, de la representación a la imaginación y de la evocación a la construcción de una imaginación urbana, y permite una nueva comprensión de la creación artística y el significado de la ciudad.

La Dra. Sophie Berrebi, Profesora Asociada (UD1) de la Universidad de Ámsterdam, es historiadora del arte especializada en la obra de Dubuffet y el arte contemporáneo. Recientemente, comisarió la exposición de 2017 «Jean Dubuffet: The Deep End» en el Museo Stedelijk de Ámsterdam, Países Bajos.

Una extensa publicación científica titulada «Dubuffet y la ciudad. Gente, lugar y espacio urbano» , investigada y escrita por el Dr. Berrebi y publicada por Hauser & Wirth Verlag, acompaña la exposición.

Todas las imágenes: © ADAGP, París y DACS, Londres 2018

Imágenes del documental "El estudio del artista: Jean Dubuffet". Cortesía de Michael Blackwood Productions.

Exposiciones – Una historia:

• 1944: Galería René Drouin, París
• 1945: Galería René Drouin, París
• 1947: Galería Pierre Matisse, Nueva York
• 1954: Retrospectiva, Cercle Volney, París
• 1959: Documenta 2 en Kassel
• 1957: Retrospectiva, Castillo de Morsbroich, Leverkusen
• 1962: Galería Robert Fraser, Londres
• 1964: L'Hourloupe, Palacio Grassi, Venecia
• Documenta 3 de 1964 en Kassel
• Documenta 4 de 1968 en Kassel
• 1973: Retrospectiva, Museo Guggenheim, Nueva York
• 1980: Retrospectivas, Academia de las Artes, Berlín
• 1980: Museo de Arte Moderno de Viena
• 1980: Kunsthalle, Colonia
• 1981: Exposición por su 80 cumpleaños, Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York
• 1985: Retrospectiva, Fundación Beyeler, Basilea
• 1998: Galería Karsten Greve, Colonia
• 2009: Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung, Múnich[6]
• 2009: Galería Beyeler, Basilea
• 2016: Jean Dubuffet – Metamorfosis del paisaje, Fondation Beyeler, Riehen
• 2017: ¡El Art Brut de Jean Dubuffet! Los inicios de su colección. Exposición de la Colección de l'Art Brut, Lausana, Museo Gugging, Maria Gugging
• 2021: Jean Dubuffet. Belleza Brutal – Galería Barbican, Londres

Desarrollo y crecimiento de la cría de la especie

• 1947: Fundación de la primera galería de arte Art Brut, el Foyer de l'Art Brut, en colaboración con Michel Taipié.
• 1947: Fundación de la asociación Companie de l'Art Brut, cuyo objetivo es coleccionar, investigar y promover el arte marginal.
• 1949Exposición de la colección de obras Art Brut (200 obras de 63 artistas) en la Galería René Drouin
• 1951:Emigración de la colección Art Brut a East Hampton, donde quedó a cargo del artista Alfonso Ossorio.
• 1959Dubuffet se dejó llevar una vez más por su pasión por el coleccionismo y amplió significativamente la colección Art Brut.
• 1962La Colección del Art Brut regresó a París. Lamentablemente, solo se permitió el acceso a visitantes selectos, ya que este espacio estaba reservado para fines de investigación y, por lo tanto, no estaba abierto al público.
• 1967La colección se exhibió en el Museo de Artes Decorativas. En los años siguientes, la colección Art Brut volvió a crecer considerablemente.
• 1971Publicación del Catálogo de Arte Bruto. Recogía 4104 obras de 133 artistas.
• 1975Dubuffet donó su colección a la ciudad de Lausana (15.000 objetos).
• 1976:Exposición de la Colección del Art Brut de Lausana en un museo público.
• 1979Exposición itinerante para el Consejo de las Artes de Gran Bretaña

Autobiografía y muerte del artista Jean Dubuffet

El año anterior a su muerte, Jean Dubuffet escribió su autobiografía . Falleció el 12 de mayo de 1985 en París. Su patrimonio está gestionado por la Fundación Dubuffet en París, donde aún se puede visitar su antiguo estudio. Jean Dubuffet fue comerciante de vinos, pintor, escultor, escritor, artista de collage y artista de performance.

En el ámbito artístico, no se adhirió a las nociones occidentales de moralidad y estética, y creía que el arte podía existir sin formación académica . Las pinturas de esta figura destacada del Art Brut fueron a veces criticadas por su bárbaro atractivo. La colección Art Brut de Dubuffet se conserva actualmente en Lausana, en la Colección de l'Art Brut .

Los 10 mejores consejos de Jean Dubuffet para artistas

Jean Dubuffet creía que el arte era para todos. Se inspiró en pinturas rupestres, grafitis y creaciones de niños, tatuadores, artistas encarcelados y pacientes psiquiátricos, experimentando con materiales poco convencionales y convirtiendo su estudio en una especie de laboratorio. Pero su consejo más importante fue claro: ¡ Pinta con audacia !

¿Te sientes inspirado? Descubre los 10 mejores consejos de Jean Dubuffet para artistas.

Dirigida por Daniel D. Moses

Enlaces y fuentes importantes:

• Jean Dubuffet en Artfacts.Net
• Fundación Dubuffet, París
• Obras y exposiciones en el MoMA
• Jean Dubuffet en Artnet – Obras disponibles

Joachim Rodriguez y Romero

Propietario y Director General de Kunstplaza. Publicista, editor y bloguero apasionado del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciado en Diseño Web (2008), perfeccionó sus técnicas creativas con cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, adquirido a través de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con actores e instituciones clave del sector artístico y cultural.

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