"Vitruviusman" door Leonardo da Vinci door Hans Bernhard (Schnobby), CC BY-SA 3.0 via Wikimedia Commons
Mensen tekenen – Het afbeelden van een persoon door middel van een tekening is een van de bijzondere taken van een kunstenaar. Naast de correcte anatomie, oftewel de basisprincipes, zijn er genoeg verschillen die elk mens uniek maken.
Of het nu gaat om het figuur, de vorm van het gezicht of zelfs het kapsel. Als je maar één aspect verandert, ziet iemand er compleet anders uit.
We behandelen de basisprincipes van het tekenen van lichaamsverhoudingen en bieden stapsgewijze handleidingen voor het schilderen van portretten. Of je nu traditioneel tekent met pen en papier of digitaal, je vindt hier tips en oefeningen om je tekenvaardigheden te verbeteren.
Inleiding tot het tekenen van mensen en portretten
Het tekenen van mensen is een kunstvorm die veel mensen plezier geeft. Of je nu een beginner bent of een ervaren kunstenaar, portrettekenen vereist geduld en oefening.
Het doel is om de verhoudingen van het menselijk lichaam te begrijpen en deze op papier weer te geven. Gezichtsvormen en lichaamshoudingen spelen hierbij een belangrijke rol.
Met de basisprincipes van het tekenen van mensen kun je indrukwekkende portretten maken. Er zijn talloze tutorials en tips om het tekenen van mensen te leren en te oefenen. Er zijn ook speciale boeken en knutselpakketten voor kinderen om hun interesse in kunst aan te wakkeren.
In het digitale tijdperk zijn er ook veel mogelijkheden om portretten te schilderen of te bewerken op de computer.
In dit blogbericht presenteren we stapsgewijze handleidingen voor het voorbereiden en schetsen van een portret, en geven we tips over het weergeven van gezichtsuitdrukkingen en emoties.
Je leert ook technieken om details zoals haar, ogen of lippen in een portret te benadrukken, evenals veelvoorkomende fouten bij het tekenen van mensen en hoe je die kunt voorkomen.
We hopen dat dit artikel je helpt je vaardigheden in het tekenen van mensen te verbeteren en inspiratie op te doen voor je eigen artistieke werk.
Basisprincipes: Verhoudingen, gelaatsvormen en lichaamshoudingen
Bij het tekenen van mensen is het essentieel om de basisprincipes van het menselijk lichaam te begrijpen. Dit omvat verhoudingen , gelaatstrekken en houdingen . Voor beginners kan dit in eerste instantie ontmoedigend lijken, maar met oefening en de juiste tips en tutorials wordt het tekenen van mensen al snel een passie.
Boeken en blogs bieden talloze tips en inspiratie over dit onderwerp. Het digitale tijdperk biedt nog meer mogelijkheden voor creatieve expressie door te schilderen of portretten te maken op een computer of tablet . Kinderen kunnen spelenderwijs leren hoe ze mensen moeten tekenen en zo hun artistieke vaardigheden ontwikkelen.
Het is echter belangrijk om regelmatig te oefenen om de basisprincipes van het tekenen onder de knie te krijgen.
Voorbereiding en schetsen van een portret
Als je de basisprincipes van het tekenen van mensen onder de knie hebt, kun je beginnen met het tekenen van een portret. Neem eerst de tijd om het model zorgvuldig te observeren en de verhoudingen en gelaatstrekken te analyseren.
Beginners moeten eerst oefenen met het weergeven van lichaamshoudingen. Zodra deze basisvaardigheden onder de knie zijn, kan men overgaan tot het eigenlijke tekenproces. Het is aan te raden om een voorlopige schets te maken en schaduwen en lichteffecten in grove streken vast te leggen met potlood of houtskool.
Het is belangrijk om af en toe een stapje terug te doen en het beeld van een afstand te bekijken om de compositie in gedachten te houden.
Wie liever digitaal werkt, kan ook geschikte software gebruiken en op zijn pc of tablet schilderen. Ook hier is voorbereiding echter belangrijk: bedenk van tevoren welke tools en technieken je wilt gebruiken en maak eventueel een schets.
Over het algemeen geldt: oefening baart kunst! Met geduld en doorzettingsvermogen kan iedereen leren indrukwekkende portretten te maken – ongeacht leeftijd, beginner of gevorderde.
Het hoofd
Het tekenen van een menselijk hoofd is een van de moeilijkste taken voor een kunstenaar. Men moet de regels van perspectief kennen, en basiskennis van anatomie is ook essentieel. De assen van het hoofd zijn een grote hulp bij het tekenen van een menselijk hoofd.
De vorm van een hoofd lijkt het meest op die van een ei. Daarom is het logisch om een hardgekookt ei als model te gebruiken voor het bestuderen van de assen van het hoofd. Net als een ei kan het hoofd worden verdeeld in twee symmetrische helften langs een denkbeeldige verticale as.
Deze verticale as wordt ook wel de symmetrieas of hoofdas .
Verhoudingen van het menselijk hoofd door Schnorch [CC BY-SA 4.0], via Wikimedia Commons
De zogenaamde dwarsassen geven uiteindelijk belangrijke verhoudingen van het hoofd aan voor het tekenen. De oogas loopt loodrecht op de hoofdas en deelt het hoofd in tweeën: de afstand tussen het onderste uiteinde van de kin en de oogas is gelijk aan de afstand tussen de oogas en de kruin van het hoofd.
In de volgende video kunt u in timelapse zien hoe een prachtige tekening van een vrouwengezicht in profiel tot stand komt:
Het haar
Haar tekenen is een flinke uitdaging voor veel beginnende kunstenaars, vooral als ze een realistische en bijna driedimensionale uitstraling willen creëren. Een groot probleem bij het tekenen van haar is de vereiste mate van detail, die te maken heeft met de enorme hoeveelheid haar die we op ons hoofd hebben.
Als je niet elk individueel haartje wilt tekenen, heb je een techniek nodig om het onderwerp te vereenvoudigen, het haar slechts subtiel te suggereren of het met minder details te tekenen. Dat laatste is waarschijnlijk de beste optie als je niet extreem fotorealistisch of hyperrealistisch wilt tekenen.
Dit houdt bijvoorbeeld in dat men zich concentreert op het tekenen van slechts enkele haarlokken, of het suggereren van een paar individuele haren terwijl de rest wit blijft. Een extreem voorbeeld van deze tekentechniek is het tekenen van strips en Japanse manga , waar haar meestal zeer grof wordt weergegeven.
Bovendien is het samenspel van licht en schaduw van cruciaal belang bij het afbeelden van haar. De effecten van licht en schaduw hebben een enorme invloed op het succes van de tekening en op het bereiken van de gewenste driedimensionaliteit.
Meer instructies voor het tekenen van haar vindt u via de volgende links:
De meest beweeglijke delen van het menselijk lichaam zijn de handen. Er zijn twee hoofdaanzichten: het aanzicht van de handpalm en het aanzicht van de handrug. De vingergewrichten zorgen voor de beweeglijkheid van de vingers.
De duim bestaat uit twee gewrichten, de andere vingers uit drie. De duim is de enige vinger die tegenover de andere vingers kan worden geplaatst en is daarom bijzonder belangrijk voor het vastgrijpen.
De makkelijkste manier om een hand te tekenen is door je eigen hand als voorbeeld te gebruiken. Bij het tekenen van verschillende vormen van de vuist kun je het beste eerst snelle schetsen maken, omdat die bijzonder geschikt zijn om details en karakteristieke lijnen en tinten te herkennen.
Het suggereren van de tinten hoort bij het schetsen, ook al zijn ze nog niet helemaal precies.
Bestudeer de individuele handbewegingen vanuit verschillende hoeken. Kies altijd het meest esthetisch aantrekkelijke perspectief voor je tekening.
Het naakte menselijk lichaam (De Akte)
Lichaamsproporties door Schnorch [CC BY-SA 4.0], via Wikimedia Commons
Het afbeelden van het naakte menselijk lichaam behoort tot de moeilijkste taken die men tegenkomt bij het leren tekenen. Het vereist uitgebreide voorbereidende studies en de toepassing van alle verworven tekenvaardigheden.
Drie opeenvolgende poses van een naaktmodel door Ingeborg Bernhard (Schnorch) [CC BY-SA 4.0], via Wikimedia Commons
Tips voor het weergeven van gezichtsuitdrukkingen en emoties bij het tekenen van mensen
Bij het tekenen van mensen gaat het niet alleen om het nauwkeurig vastleggen van verhoudingen en gezichtsvormen. Het weergeven van emoties en gezichtsuitdrukkingen is ook een cruciale factor voor een overtuigend portret.
Dit kan een uitdaging zijn, vooral voor beginners. Daarom hebben we vijf tips om gezichtsuitdrukkingen en emoties beter weer te geven bij het tekenen van mensen.
Oefening baart kunst: Net als bij alle andere aspecten van tekenen, komt perfectie door oefening! Probeer verschillende gezichtsuitdrukkingen te tekenen en experimenteer met verschillende technieken en materialen.
Observeren : Om realistische emoties op papier te zetten, moet je goed observeren. Let op kleine details zoals rimpels of gezichtsspieren die een bepaalde emotie uitdrukken.
Probeer het eens : experimenteer met verschillende stijlen en technieken om te ontdekken welke het beste bij je passen. Misschien werken zachte lijnen of juist krachtige arceringen beter voor je.
Gebruik referentiebeelden : Gebruik foto's of schetsen als sjabloon om een overzicht te krijgen van verschillende gezichtsuitdrukkingen.
Emoties visualiseren : Probeer je in te leven in de persoon die je portretteert. Hoe voelt diegene zich? Welke emoties wil hij of zij uitdrukken? Deze vragen kunnen je helpen om realistische emoties op papier te zetten. Met deze tips kun je je vaardigheden in het weergeven van emoties en gezichtsuitdrukkingen verbeteren en je portretten nog indrukwekkender maken.
Laat je inspireren: beroemde portretschilders en hun werken
Als het gaat om het tekenen van mensen, kan het soms lastig zijn om inspiratie te vinden. Maar geen zorgen!
Er zijn veel beroemde portretschilders en hun werken zijn voor iedereen toegankelijk en kunnen een geweldige bron van inspiratie zijn. Of je nu een beginner of een gevorderde bent in het tekenen van mensen, het werk van kunstenaars zoals Leonardo da Vinci , Vincent van Gogh of Frida Kahlo kan iedereen helpen zijn of haar vaardigheden te verbeteren.
Het bestuderen van hun werken kan helpen om de basisprincipes van het menselijk lichaam en de gelaatsverhoudingen beter te begrijpen, en om tips en technieken te leren voor het tekenen en schilderen van portretten.
Vooral voor kinderen of beginners is het een geweldige manier om eerste ervaring op te doen met het tekenen van mensen door te knutselen met penselen en papier. Maar zelfs ervaren kunstenaars kunnen inspiratie en nieuwe ideeën voor hun eigen creatieve werk vinden door het werk van anderen te bestuderen.
Of het nu digitaal of op papier is, blijf je vaardigheden in portrettekenen oefenen en laat je inspireren door de schoonheid van de kunstwerken van grote portretschilders!
Geweldige tekenlessen in de YouTube-afspeellijst
Gratis online tekencursussen
Op de website www.zeichnen-lernen.net vind je een gratis online tekencursus die geleidelijk is ontwikkeld. De cursus bevat stapsgewijze instructies, diverse tips en voorbeeldafbeeldingen.
Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Afgestudeerd in webdesign aan de universiteit (2008). Verdere creatieve ontwikkeling via cursussen in vrijhandtekenen, expressief schilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt opgedaan door jarenlang journalistiek onderzoek en talloze samenwerkingen met belangrijke spelers en instellingen in de kunst- en cultuursector.
We gebruiken technologieën zoals cookies om apparaatinformatie op te slaan en/of te raadplegen. Dit doen we om uw browse-ervaring te verbeteren en (niet-)gepersonaliseerde advertenties weer te geven. Als u instemt met deze technologieën, kunnen we gegevens zoals surfgedrag of unieke ID's op deze website verwerken. Weigering of intrekking van toestemming kan bepaalde functies en mogelijkheden negatief beïnvloeden.
Functioneel
altijd actief
Technische opslag of toegang is strikt noodzakelijk voor het rechtmatige doel om het gebruik van een specifieke dienst mogelijk te maken die uitdrukkelijk door de abonnee of gebruiker is aangevraagd, of uitsluitend voor het verzenden van een bericht via een elektronisch communicatienetwerk.
Voorkeuren
De technische opslag of toegang is noodzakelijk voor het rechtmatige doel van het opslaan van voorkeuren die niet door de abonnee of gebruiker zijn aangevraagd.
statistieken
Technische opslag of toegang die uitsluitend voor statistische doeleinden is.Technische opslag of toegang die uitsluitend wordt gebruikt voor anonieme statistische doeleinden. Zonder een gerechtelijk bevel, de vrijwillige toestemming van uw internetprovider of aanvullende registratie door derden, kan de voor dit doel opgeslagen of opgevraagde informatie over het algemeen niet worden gebruikt om u te identificeren.
marketing
Technische opslag of toegang is vereist om gebruikersprofielen aan te maken, advertenties te versturen of de gebruiker te volgen op een of meer websites voor soortgelijke marketingdoeleinden.
Metalen wanddecoratie "Beviamo Vino", met wijnflessen en wijnranken
51,95 €
