In een tijd waarin vrijwel elke sector snelle veranderingen doormaakt, vormt de kunstwereld daarop geen uitzondering. De evolutie van dit veelzijdige landschap is niet alleen noodzakelijk, maar ook onvermijdelijk. We zien een steeds duidelijker wordende roep om sociale en culturele transformatie, met name binnen galeries en musea .
Deze instellingen, die van oudsher worden gezien als hoeders van kunst en cultuur, staan nu voor de uitdaging hun structuren te herzien. Strikte hiërarchieën en achterhaalde denkwijzen verstikken vaak de creativiteit en de uitwisseling van ideeën. Het wordt steeds duidelijker dat het tijd is om met oude patronen te breken en een culturele verschuiving die zowel kunstenaars als bezoekers omvat.
Wij zijn ervan overtuigd dat we over een veelheid aan oplossingen beschikken om deze noodzakelijke verandering actief te bewerkstelligen. Laten we eens nader bekijken welke benaderingen nu al opmerkelijke veranderingen in de kunstwereld teweeg kunnen brengen. Platte hiërarchieën zorgen er bijvoorbeeld voor dat ieders stem gehoord wordt – van de curator tot de stagiair. Deze gelijkheid bevordert niet alleen een open discussie, maar stelt creatief talent ook in staat om volledig bij te dragen en innovatieve ideeën te ontwikkelen.
Bovendien speelt een flexibele denkwijze een cruciale rol in dit transformatieproces. Door flexibel in te spelen op veranderingen en open te staan voor nieuwe benaderingen, kunnen galerieën en musea levendige ruimtes creëren die voor iedereen toegankelijk zijn. Deze flexibele aanpak kan verder worden versterkt door respectvolle communicatie.
Agile projectmanagement in musea en galerieën – Een cultuur van respect en erkenning binnen creatieve teams stimuleert het vrij delen van gedachten en ideeën. Afbeeldingbron: rawpixel.com via Freepik
De gecombineerde effecten van deze benaderingen kunnen kunstruimtes transformeren tot meer inclusieve en dynamische omgevingen – plekken waar creativiteit floreert en samenwerking een fundamenteel principe is. Stel je voor hoe het zou zijn als elk bezoek aan een galerie niet slechts een passieve bezichtiging van kunstwerken zou zijn, maar een actieve deelname aan een dialoog over kunst en de betekenis ervan in onze samenleving.
De uitdagingen waar musea en galerieën voor staan in een tijd van snelle veranderingen
In een tijdperk dat samengevat kan worden 'kunst in het Instagram-tijdperk'Jia Jia Fei in 2016 – ondervinden musea voor hedendaagse kunst hevige concurrentie van pop-upinstallaties en sociale mediamusea zoals het Museum of Ice Cream , het zesde populairste Instagram-museum in de Verenigde Staten.
Wij zijn ervan overtuigd dat traditionele musea, als ze zich niet aanpassen aan de huidige marktomstandigheden en de ondersteunende technologische bedrijfsmodellen, het risico lopen bezoekers te verliezen aan alternatieve attracties zoals de eerdergenoemde pop-upmusea. Een masterscriptie * van Vincent Sulit aan de Universiteit van San Francisco, gepubliceerd in 2017, analyseerde organisatorische veranderingen in musea en bedrijven aan de hand van casestudies en stelde op basis van de bevindingen een mogelijke strategie voor hoe musea zich kunnen aanpassen aan de huidige markt door zich te richten op de ontwikkeling van bezoekersgerichte tentoonstellingen en programma's en het toepassen van agile projectmanagement.
Deze aanbevelingen hebben tot op de dag van vandaag niets van hun geldigheid verloren.
De hiërarchische organisatiestructuur die musea lange tijd hebben gehanteerd, is niet langer geschikt voor de hedendaagse zakenwereld, concludeert Vincent Sulit. Hij citeerde ter ondersteuning van deze bewering Henry Mintzberg
"Het enige waar een CEO op zit, is een organigram... De meest waardevolle bedrijfsartefacten beperken zich nooit tot echte producten en diensten, laat staan tot de mensen die er dagelijks waarde mee creëren. Het lijkt wel alsof de organisatie is opgericht voor het management."*
Het artikel van Mintzberg, waarin hij de structuur van corporate governance ter discussie stelt, is bijna dertig jaar geleden geschreven. Niettemin weerspiegelt het treffend de huidige situatie in de museumsector. Terwijl het bedrijfsleven zich tegenwoordig flexibel aanpast aan de markt, worstelt de museumsector om gelijke tred te houden met de uitdagingen van de huidige en toekomstige zakelijke omgeving, ondanks de toegenomen inspanningen in deze richting de afgelopen jaren.
Agile projectmanagement in musea
Agile projectmanagement heeft de afgelopen jaren ook zijn weg gevonden naar de museumsector, bijvoorbeeld toen het Museum of Modern Art (MoMA) in New York zijn website opnieuw ontwierp tijdens de renovatie. MoMA vroeg regelmatig input van een groep mensen uit verschillende afdelingen die optraden als "vertegenwoordigers van het publiek "
Dit team kwam elke twee weken bijeen om ervoor te zorgen dat de belangen van alle betrokkenen werden behartigd. Deze aanpak doet denken aan historische ontwerpstrategieën die in de jaren zeventig werden toegepast in het Boston Children's Museum , met als doel een evenwichtige vertegenwoordiging van alle belanghebbenden te garanderen.
Het gebruik van agile-concepten en design thinking als evaluatiemethode is cruciaal, omdat het een iteratieve feedbacklus mogelijk maakt en het aanpassingsvermogen van het MoMA-team benadrukt.
Flexibel werken voor musea, culturele instellingen, kunstteams en organisaties
Het doorbreken van hiërarchische barrières
Kunstinstellingen werden van oudsher gekenmerkt door rigide hiërarchieën waarin beslissingen van bovenaf werden genomen. De hedendaagse kunstwereld vraagt echter om een afwijking van dit traditionele model. Het instellen van vlakkere hiërarchieën bevordert een meer egalitaire benadering, waarbij ideeën en bijdragen worden gewaardeerd ongeacht de individuele positie.
Deze transformatie versterkt het gevoel van autonomie onder teamleden, waardoor ze hun creativiteit kunnen uiten en kunnen bijdragen aan de overkoepelende visie van de instelling. Artistieke collectieven en samenwerkingsverbanden met galerieën breken met traditionele hiërarchische structuren en belichamen de principes van platte hiërarchieën. In dergelijke organisaties is de besluitvorming gedecentraliseerd en hebben alle leden een gelijke stem.
Platte hiërarchieën versterken het gevoel van autonomie onder teamleden en stellen hen in staat hun creativiteit te uiten en bij te dragen aan de overkoepelende visie van de organisatie. Afbeeldingbron: rawpixel.com via Freepik
Een coöperatieve galerie kan bijvoorbeeld gezamenlijk beheerd worden door een groep kunstenaars die de verantwoordelijkheid delen voor het organiseren van tentoonstellingen, marketing en administratieve taken. Deze platte hiërarchie bevordert een gevoel van gedeelde verantwoordelijkheid en creatieve autonomie.
Drie voorbeelden van een bijzonder revolutionaire en misschien zelfs radicale aanpak zijn de volgende kunstenaarscollectieven:
ruangrupa
Het kunstenaarscollectief ruangrupadocumenta fifteen op zich nam , bracht een unieke artistieke benadering uit Jakarta die afweek van westerse tradities. In plaats van zich te richten op meesterwerken, ligt hun focus op gemeenschappelijk leven. Hun filosofie is gebaseerd op het Indonesische concept van lumbung , een gemeenschappelijke rijstschuur, en benadrukt waarden zoals collectiviteit en een eerlijke verdeling van hulpbronnen.
Deze principes vormden de basis voor zowel hun samenwerking als het tentoonstellingsontwerp van documenta.
Guerrilla Girls
De Guerrilla Girls zijn een feministisch kunstenaarscollectief uit New York dat al meer dan 35 jaar kritiek levert op de kunstwereld en haar machtsstructuren. Met provocerende vragen als "Moeten vrouwen naakt zijn om een museum binnen te komen?" , leggen ze de ongelijkheid in de kunstwereld bloot, waar mannelijke kunstenaars en naakte vrouwen doorgaans centraal staan.
Hun optredens, waarbij de leden gorillamaskers dragen, creëren een ironische en vrolijke sfeer, waardoor hun boodschap van gelijkheid beter wordt ontvangen. De groep zet zich actief in voor de zichtbaarheid van vrouwen, mensen van kleur, mensen met een beperking en LGBTQ+-personen in de kunstwereld.
Hun inhoud wordt ondersteund door bondige slogans en statistieken die de ondervertegenwoordiging van deze groepen aantonen. Sinds de oprichting hebben meer dan 50 vrouwelijke kunstenaars bijgedragen aan hun projecten en hun werk wordt nu tentoongesteld in gerenommeerde musea.
raumlaborberlin
Het architectencollectief raumlaborberlin won onverwacht de Gouden Leeuw op de Architectuurbiennale van Venetië. Sinds de oprichting in 1999 zet het collectief zich in voor de revitalisering van verwaarloosde plekken, met een focus op sociale duurzaamheid.
De twee projecten die in Venetië werden gepresenteerd – de Drijvende Universiteit en het Huis van de Statistiek – werden in 2018 in Berlijn gelanceerd en illustreren de poging om ruimtes opnieuw in te richten voor de bevolking.
Ontwikkel een flexibele mindset
Een dynamische denkwijze stelt kunstgaleries in staat snel te reageren op veranderende trends , publieksvoorkeuren en maatschappelijke verschuivingen. Deze aanpak stimuleert experimenteren, risico nemen en iteratieve processen. Door af te stappen van rigide planning en een meer flexibele strategie te hanteren, kunnen instellingen relevant blijven en op een betekenisvolle manier met hun publiek communiceren.
Hoe kan dit bereikt worden?
leiding te overtuigen van een cultuurverandering. Leiders moeten de voordelen van flexibiliteit erkennen bij het inspelen op marktveranderingen en het stimuleren van creativiteit. Doorbreek de barrières tussen afdelingen en stimuleer samenwerking tussen verschillende afdelingen en teams. Stap af van rigide, langetermijnplanning en kies voor een flexibele en iteratieve aanpak.
Integreer agile projectmanagementmethoden
Integreer agile projectmanagementmethoden zoals Scrum of Kanban om aanpassingsvermogen en continue verbetering te garanderen. Zorg voor open en regelmatige communicatiekanalen. Regelmatige check-ins, stand-up meetings en feedbacksessies helpen alle belanghebbenden op de hoogte te houden en op één lijn te brengen met de doelstellingen van de organisatie.
Het bevorderen van een cultuur van zelfbeschikking en autonomie
Geef teamleden de ruimte om verantwoordelijkheid te nemen voor hun taken en besluitvormingsprocessen. Richt je op een klantgerichte aanpak. In de kunstwereld kan de 'klant' het publiek, de kunstenaars of het personeel zijn. Identificeer hun behoeften, verzamel feedback en pas je strategieën daarop aan.
Ontwikkel een houding die openstaat voor verandering
Aanpassingsvermogen is cruciaal in de kunstmarkt, omdat trends snel kunnen veranderen. Zorg ervoor dat uw team over de vaardigheden beschikt om met onzekerheid om te gaan en proactief te reageren op veranderingen in de branche.
Erken en waardeer zowel grote als kleine successen.
Bevorder respectvolle communicatie
Communicatie is het essentiële element van elke organisatie en speelt een centrale rol in de kunstwereld bij het vormgeven van verhalen en het bevorderen van interpersoonlijke relaties. De verschuiving naar respectvolle communicatie vereist erkenning en waardering van diverse perspectieven, meningen en bijdragen.
Het creëren van een omgeving die constructieve feedback aanmoedigt, draagt bij aan een cultuur van continue verbetering. Dit verbetert niet alleen de kwaliteit van de uitgevoerde kunst, maar versterkt ook de teamcohesie.
EenAgile Coachkan een museum op verschillende manieren helpen om agile methoden in de managementprocessen te integreren.
De Agile Coaches van Agile.Coach GmbH & Co. KG bieden trainingen en coaching aan vanuit Berlijn. Ziehttps://agile.coach/de/
Hieronder volgen concrete stappen en benaderingen om dit te realiseren:
Inleidende analyse en consultatie
Behoeftenanalyse: De Agile Coach begint met een uitgebreide analyse van de huidige werkmethoden om de specifieke behoeften en uitdagingen van het museum in kaart te brengen. Dit omvat gesprekken met medewerkers op verschillende hiërarchische niveaus en observatie van bestaande processen.
Workshops en trainingen: Introductie van de basisprincipes van agile projectmanagement door middel van workshops en trainingen voor alle relevante medewerkers. Fundamentele concepten zoals Scrum, Kanban en Lean Management worden uitgelegd.
Implementatie van agile methoden
Scrum-framework: Introductie van het Scrum-framework voor projectteams. De Agile Coach helpt bij het opzetten van Scrum-rollen (Product Owner, Scrum Master, Development Team), het opstellen van Product Backlogs en het uitvoeren van regelmatige sprints.
Kanbanborden: Het implementeren van kanbanborden om workflows te visualiseren en continue verbetering te bevorderen. Dit is met name handig voor teams die aan doorlopende projecten en taken werken, zoals het organiseren van tentoonstellingen of het beheren van collecties.
Het bevorderen van platte hiërarchieën
Zelforganiserende teams: Ondersteuning bij het vormen van zelforganiserende, interdisciplinaire teams die zelfstandig aan projecten kunnen werken. Dit vermindert administratieve obstakels en bevordert directe communicatie en samenwerking tussen teamleden.
Leiderschapscoaching: Coaching voor leidinggevenden om een nieuwe cultuur van vertrouwen en delegering te bevorderen. Leiders leren zich te richten op de rol van mentor en coach in plaats van op pure controle.
Stel iteratieve feedbackloops in
Regelmatige retrospectieven: Introduceer regelmatige retrospectieven aan het einde van elke projectfase of sprint. Tijdens deze bijeenkomsten wordt geëvalueerd wat goed ging en wat verbeterd kan worden. Het team reflecteert samen en plant concrete maatregelen voor optimalisatie.
Ontwikkel een feedbackcultuur: creëer een open feedbackcultuur waarin medewerkers regelmatig feedback kunnen geven en ontvangen. Gebruik bijvoorbeeld enquêtes, regelmatige bijeenkomsten of digitale tools om feedback te verzamelen.
Aanpassing en schaalvergroting
Pilotprojecten: We beginnen met kleinere pilotprojecten om de agile-aanpak te testen en eerste successen te behalen. De inzichten die we uit deze pilotprojecten opdoen, gebruiken we om de methoden uit te breiden naar grotere projecten en andere afdelingen.
Continue Verbetering: De Agile Coach ondersteunt het museum bij het continu evalueren en aanpassen van agile werkwijzen. Dit zorgt ervoor dat methoden en processen altijd aansluiten op de actuele behoeften en uitdagingen van het museum.
Begeleidende maatregelen
Veranderingsmanagement: Implementatie van een alomvattend veranderingsmanagementplan om de overgang naar agile methoden te faciliteren. Dit omvat regelmatige communicatie over de voordelen en de voortgang aan alle medewerkers.
Agile tools en technologieën: Introductie en training in agile tools en technologieën die de nieuwe processen ondersteunen, zoals Jira, Trello of andere tools voor projectmanagement en samenwerking.
Voorbeeldresultaten
Een succesvol geïntegreerd agile projectmanagement kan het museum helpen om tentoonstellingen sneller en flexibeler te plannen en uit te voeren, efficiënter te reageren op feedback van bezoekers en een innovatieve en samenwerkingsgerichte werkomgeving te creëren die de aantrekkingskracht van het museum voor zowel personeel als bezoekers vergroot.
Door nauwe samenwerking met een Agile Coach kan het museum continu leren en verbeteren, wat uiteindelijk leidt tot een duurzamere en concurrerendere organisatie.
Bronnen, deskundige ondersteuning en verdere informatie:
Sulit, Vincent / De Universiteit van San Francisco , “Het toepassen van agile projectmanagement op kunstmusea: een voorstel voor de implementatie van een generalistische Scrum Master” (2017). Masterprojecten en afstudeerprojecten. 720, https://repository.usfca.edu/capstone/720
Henry Mintzberg / Harvard Business Review, 1 juli 1996
Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Afgestudeerd in webdesign aan de universiteit (2008). Verdere creatieve ontwikkeling via cursussen in vrijhandtekenen, expressief schilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt opgedaan door jarenlang journalistiek onderzoek en talloze samenwerkingen met belangrijke spelers en instellingen in de kunst- en cultuursector.
We gebruiken technologieën zoals cookies om apparaatinformatie op te slaan en/of te raadplegen. Dit doen we om uw browse-ervaring te verbeteren en (niet-)gepersonaliseerde advertenties weer te geven. Als u instemt met deze technologieën, kunnen we gegevens zoals surfgedrag of unieke ID's op deze website verwerken. Weigering of intrekking van toestemming kan bepaalde functies en mogelijkheden negatief beïnvloeden.
Functioneel
altijd actief
Technische opslag of toegang is strikt noodzakelijk voor het rechtmatige doel om het gebruik van een specifieke dienst mogelijk te maken die uitdrukkelijk door de abonnee of gebruiker is aangevraagd, of uitsluitend voor het verzenden van een bericht via een elektronisch communicatienetwerk.
Voorkeuren
De technische opslag of toegang is noodzakelijk voor het rechtmatige doel van het opslaan van voorkeuren die niet door de abonnee of gebruiker zijn aangevraagd.
statistieken
Technische opslag of toegang die uitsluitend voor statistische doeleinden is.Technische opslag of toegang die uitsluitend wordt gebruikt voor anonieme statistische doeleinden. Zonder een gerechtelijk bevel, de vrijwillige toestemming van uw internetprovider of aanvullende registratie door derden, kan de voor dit doel opgeslagen of opgevraagde informatie over het algemeen niet worden gebruikt om u te identificeren.
marketing
Technische opslag of toegang is vereist om gebruikersprofielen aan te maken, advertenties te versturen of de gebruiker te volgen op een of meer websites voor soortgelijke marketingdoeleinden.