Het creëren van meer diversiteit in de mode- en designindustrie

Diversiteit wordt steeds belangrijker in de samenleving, omdat veel mensen meer zichtbaarheid eisen voor minderheden .

Grote modemerken pronken graag met diversiteit en presenteren zichzelf als kosmopolitisch en divers. Wat ze naar de buitenwereld projecteren, weerspiegelt echter vaak niet de realiteit binnen het bedrijf.

Gebrek aan diversiteit in de ontwerpindustrie

Zichtbaarheid is een cruciaal aspect als het om diversiteit gaat. Door hun collecties te promoten met modellen die niet alleen wit, slank en mobiel zijn, zetten modebedrijven een eerste stap.

De inhoud ontbreekt echter vaak. Daardoor voelen mensen uit minderheidsgroepen zich gebruikt en niet echt gezien. Het is niet voldoende om simpelweg een divers imago te creëren als de nieuwste damesmode nog steeds wordt ontworpen door witte, mannelijke ontwerpers en het marketingteam eveneens een gebrek aan diversiteit vertoont.

GNTM, Miss Duitsland, Victoria's Secret: hoe divers is de mode-industrie nu echt?

Diversiteit krijgt steeds meer aandacht in de hedendaagse mode-industrie, of het nu gaat om programma's als Germany's Next Topmodel, Miss Germany of Victoria's Secret. Maar hoe authentiek en divers zijn de bedrijven achter deze tv-programma's en modemerken eigenlijk?

Wordt diversiteit slechts in scène gezet omwille van quota en winst, of wordt ze ook echt beleefd en serieus genomen?

Om meer te weten te komen over het fenomeen ' diversiteitswashing' , sprak Walerija met sociologe en Miss Duitsland 2021-finaliste Katharina Wohlrab. Hoe beoordeelt Katharina de diversiteit bij GNTM, Miss Duitsland en Victoria's Secret?

Daarnaast kreeg Walerija de kans om samen met voormalig GNTM-deelneemster Sara Ullmann een kijkje achter de schermen te nemen van de modellenwedstrijd van Heidi Klum.

We zijn benieuwd naar jullie mening over de verschillende formats: is alles authentiek, of is het meer een geval van 'diversiteitswashing'?

Echte diversiteit kan alleen bereikt worden door inclusie

Om diversiteit in de mode-industrie , moeten leden van minderheidsgroepen deel uitmaken van het systeem. Dit kan alleen slagen als ze ook creatieve rollen krijgen en inspraak hebben in de besluitvorming. Dit zou ook de modebedrijven zelf ten goede komen, omdat ze zo naar buiten toe echte diversiteit kunnen tonen en waarschijnlijk veel blunders kunnen voorkomen. Het zou zelfs een deel van de ernstige online kritiek kunnen voorkomen.

Een andere belangrijke benadering is de erkenning dat diversiteit meer is dan alleen huidskleur. Mensen die tot andere minderheidsgroepen behoren, willen ook gezien worden en zichzelf kunnen herkennen in de ontwerpen van de mode-industrie. Voorbeelden hiervan zijn:

• Mensen met een beperking
• LGBTQIA+ personen
• mensen met overgewicht
• Mensen met een migratieachtergrond

Tot slot blijven vrouwen ondervertegenwoordigd in de modewereld, ook al vormen ze geen minderheid ten opzichte van de algemene bevolking. Hoewel veel vrouwen een carrière in de mode-industrie ambiëren, zijn ze in de minderheid in de directiekamers van veel bedrijven. Bovendien worden de ontwerpen van grote modehuizen vaak door mannen gemaakt, waardoor zij de creatieve controle behouden.

Om meer diversiteit te bevorderen, zouden modebedrijven niet alleen plus-size dameskleding moeten aanbieden, maar ook mensen met een beperking in hun teams moeten opnemen. Mensen met een beperking zouden niet alleen in modecatalogi of als model in webshops moeten verschijnen, maar daadwerkelijk betrokken moeten zijn geweest bij het ontwerp of de marketing van het kledingstuk.

Dit geldt ook voor mensen uit andere minderheidsgroepen. Over het algemeen is het verstandig om het team zo samen te stellen dat uw doelgroep ook vertegenwoordigd is.

Mentoring door een diversiteitsmanager

Om de bovengenoemde oplossingen in de praktijk te brengen, kunnen modebedrijven verschillende benaderingen volgen. Een diversiteitsmanager kan bijvoorbeeld helpen om een ​​zo divers mogelijk team samen te stellen.

Het gaat hier niet alleen om het aannemen van mensen uit diverse minderheidsgroepen, maar ook om het versterken van hun zelfvertrouwen en tegelijkertijd het creëren van een cultuur van open discussie. Alleen wanneer leden van ondervertegenwoordigde groepen zich op hun gemak voelen om hun mening te uiten of hun zorgen kenbaar te maken tijdens vergaderingen, vooral wanneer ze het gevoel hebben dat een grens is overschreden, kan er een vruchtbare samenwerking ontstaan.

Onderwerpen zoals culturele toe-eigening in de mode zijn vaak moeilijk te begrijpen voor de dominante witte meerderheidsmaatschappij. Het perspectief van een persoon van kleur in deze situaties verhelderend zijn, omdat discriminerende handelingen niet altijd opzettelijk zijn.

Vaak ontbreekt echter de nodige gevoeligheid.

Joachim Rodriguez y Romero

Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Succesvolle graad in webdesign als onderdeel van een universitair diploma (2008). Verdere ontwikkeling van creativiteitstechnieken door middel van cursussen vrij tekenen, expressieschilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt door jarenlang journalistiek onderzoek en talrijke samenwerkingen met actoren/instellingen uit de kunst en cultuur.

www.kunstplaza.de/

Wellicht bent u ook geïnteresseerd in:

De Roaring Twenties: Mode-invloeden van de jaren 20 tot nu; Trendy trouwjurken uit Keulen – De tien mooiste ontwerpen van 2022; Hoe mode en kunst elkaar inspireren – Iconische samenwerkingen; Mode 2025: Duurzaamheid, individualiteit en de kracht van merken; Minimalistisch design in beeld: Wanneer vorm, functie en esthetiek samensmelten