De rol van vrouwen in de kunstgeschiedenis – van kunstenaar tot mode-icoon

Lange tijd verschenen vrouwen in de kunstwereld alleen op het doek zelf, vrijwel nooit met een penseel in de hand, en als ze dat al deden, werden hun werken zelden tentoongesteld. Desondanks waren er vrouwelijke kunstenaars die erin slaagden naam te maken.

Sommige van hen hebben een blijvende impact op de samenleving gehad. Hun invloed is onder andere terug te zien in de mode.

De afwezigheid van de vrouwelijke kunstenaar

Wie zich de namen van grote kunstenaars herinnert, zal snel beseffen dat er waarschijnlijk geen enkele vrouw tussen zit. De redenen hiervoor zijn divers en werden uitvoerig besproken door kunsthistorica Linda Nochlin in haar essay " Waarom zijn er geen grote vrouwelijke kunstenaars geweest?".

Daarin bekritiseerde ze de door mannen gedomineerde maatschappij en betoogde ze dat vrouwen onder die omstandigheden geen kans maakten om als artistieke genieën erkend te worden.

De vrouw vanuit het perspectief van de man

De kunstwereld werd lange tijd dan ook voornamelijk gedomineerd door blanke mannen. Omdat vrouwen echter deel uitmaakten van het dagelijks leven van veel van deze mannen, diende het vrouwelijk geslacht vaak als inspiratiebron voor talloze kunstwerken die tot op de dag van vandaag wereldberoemd zijn.

worden vrouwen de eeuwen vaak afgebeeld als objecten van verlangen of verklaard tot onaantastbare heiligen.

Deze afbeeldingen in de kunst hebben over het algemeen weinig te maken met zelfbeschikking. Omdat ze zich altijd richten op het mannelijke perspectief.

De kunstenaar als uitzondering op de regel

Hoewel vrouwen weinig ruimte kregen als actieve deelnemers aan de kunstwereld, waren er toch vrouwelijke kunstenaars die ondanks alle tegenstand een hoge mate van roem bereikten.

De Mexicaanse kunstenares Frida Kahlo is waarschijnlijk een bekende naam voor vrijwel elke kunstliefhebber. Ze beschouwde zichzelf als haar eigen muze en schilderde daarom vaak zichzelf. Haar expressieve zelfportretten en haar unieke kledingstijl zijn tot op de dag van vandaag iconisch en tonen de diepgaande invloed die vrouwen op de samenleving kunnen hebben.

Een mode-icoon dat generaties overspant

Door haar bewuste zelfpresentatie Frida Kahlo van kunstenaar tot influencer en toonde ze een nieuwe, zelfbewuste kant van vrouwen. Tot op de dag van vandaag blijft haar kenmerkende stijl de hele modewereld beïnvloeden.

Met haar borstelige wenkbrauwen en snor demonstreerde ze de diversiteit van het vrouwelijk uiterlijk. In tegenstelling tot deze zogenaamd mannelijke kenmerken droeg Frida Kahlo jarenlang lange, zwierige rokken met kleurrijke patronen en levendige bloemenkransen, waarmee ze duidelijk een vrouwelijke uitstraling had.

rokken in feite ook een sociaal commentaar . Frida Kahlo liet zich inspireren door een etnische groep uit de regio Tehuantepec, waar vrouwen de macht in handen hebben.

Bepaalde elementen van haar stijl zijn terug te vinden in de hedendaagse popcultuur. Zo is de Amerikaanse zangeres Lana Del Rey een uitgesproken bewonderaar van Frida Kahlo en draagt ​​ze regelmatig grote, weelderige bloemenkransen. Maar ook 's werelds toonaangevende modeontwerpers imiteren Frida Kahlo's kleurrijke en expressieve stijl.

Frida Kahlo verschijnt in Vogue

Frida Kahlo verscheen voor het eerst in de Amerikaanse Vogue in 1937 en groeide tijdens haar leven uit tot een stijlicoon. Hoewel ze dat jaar niet op de cover stond, was ze wel te zien in een fotoserie getiteld "Senoritas of Mexico", waarmee ze haar weg vond naar talloze Amerikaanse huishoudens.

Vogue verscheen. Ditmaal wijdde de redactie zelfs een cover aan haar.

Een inspiratiebron voor de grootste ontwerpers

Jean-Paul Gaultier verwerkt regelmatig elementen uit de stijl van Frida Kahlo in zijn collecties. Hij liet zich bovendien inspireren door de Mexicaanse kunstenares voor het kostuumontwerp van de hoofdactrice in de succesfilm "The Fifth Element ". Zij had zichzelf ooit geschilderd in een soortgelijk korset. In 1998 droeg hij ook verschillende jurken aan haar op in zijn voorjaarscollectie met als thema "Mexico".

Karl Lagerfeld liet Claudia Schiffer poseren als Frida Kahlo Dolce & Gabbana hedendaagse mode combineerde met de stijl van Frida Kahlo, bijvoorbeeld door haar iconische hoofdtooi te combineren met zwarte kanten jurken. Givenchy liet zich inspireren door Frida Kahlo's jurken, rokken en korsetten, maar koos voor ingetogen kleuren in plaats van felle pracht.

Al deze voorbeelden tonen de blijvende invloed van deze uitzonderlijke kunstenares en de uiteenlopende interpretaties van haar stijl aan. Haar invloed is nog steeds voelbaar, waar net zo populair zijn als kleurrijke rokken

Frida Kahlo heeft zichzelf niet alleen onsterfelijk gemaakt met haar schilderijen, maar ook met haar invloed op de modewereld – ondanks dat ze als vrouw een marginale figuur was in de kunstwereld van het begin van de 20e eeuw.

Joachim Rodriguez y Romero

Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Afgestudeerd in webdesign aan de universiteit (2008). Verdere creatieve ontwikkeling via cursussen in vrijhandtekenen, expressief schilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt opgedaan door jarenlang journalistiek onderzoek en talloze samenwerkingen met belangrijke spelers en instellingen in de kunst- en cultuursector.

www.kunstplaza.de/