De convergentie van architectuur, film en gaming – Architectonisch ontwerp aan UCL

De geavanceerde cursus "Cinematic and Videogame Architecture MArch" is de eerste in zijn soort in Europa en leert studenten hoe ze revolutionaire architectonische ontwerpmethoden kunnen toepassen die gebaseerd zijn op film-, animatie- en gametechnologie. Studenten zullen hun werk kritisch evalueren in het licht van nieuwe ontwikkelingen in tijdgebonden digitale media en de impact daarvan op onze cultuur, identiteit en politiek.

De Bartlett School of Architecture, gevestigd op de gloednieuwe UCL East-campus , neemt nu aanmeldingen aan voor het programma van 2025, dat in september van start gaat.

Over de samensmelting van architectuur, filmproductie en gaming

De snelle vooruitgang in digitale technologie heeft de voorheen gescheiden vakgebieden architectuur, film en videogames dichter bij elkaar gebracht dan ooit tevoren.

Architectuur is al lange tijd een fundamenteel structureel element in zowel films als videogames. Van de constructie van filmsets tot de vooruitgang in filmcompositietechnieken en de verbetering van computergraphics, de representatie van ruimte is altijd een grote uitdaging geweest. Dit geldt met name voor de totstandkoming van ons huidige medialandschap van film en videogames. Het narratieve potentieel van tijdgebonden en interactieve media verandert op zijn beurt niet alleen de constructie en representatie van architectuur, maar ook de opvatting en beleving ervan.

onderzocht Worldbuilding: Gaming and Art in the Digital Age . Het was de eerste tentoonstelling in zijn soort die generaties overstijgt en analyseerde hoe hedendaagse kunstenaars wereldwijd de esthetiek en technologie van videogames gebruiken als expressiemiddel.

in opdracht van de Julia Stoschek Foundation Hans Ulrich Obrist, zal de komende jaren langs verschillende instellingen over de hele wereld reizen * . De tentoonstelling toont werken van meer dan 50 kunstenaars, waaronder Rebecca Allen, Cory Arcangel, LaTurbo Avedon, Meriem Bennani, Ian Cheng, Cao Fei, Harun Farocki , Porpentine Charity Heartscape, Pierre Huyghe, Rindon Johnson, KAWS, Sondra Perry, Jacolby Satterwhite, Sturtevant en Suzanne Treister, in de Julia Stoschek Foundation in Düsseldorf en het Centre Pompidou-Metz.

De enorme omvang van de game-industrie was het onderwerp van het FORBES-artikel "The Gaming Industry: A Behemoth With Unprecedented Global Reach "* en is ook te zien in snelgroeiende online communities zoals EGamersWorld .

Studenten in het eerste curriculum in zijn soort in het Verenigd Koninkrijk zullen hun werk kritisch onderzoeken in relatie tot nieuwe ontwikkelingen in tijdgebonden digitale technologieën en de impact daarvan op onze cultuur, identiteit en politiek. Ze zullen innovatieve methoden voor architectonisch ontwerp .

Wat zijn de belangrijkste aandachtspunten van het studieprogramma?

Het curriculum bereidt studenten voor op de toekomst van architectonisch ontwerp door vaardigheden te ontwikkelen die ook toepasbaar zijn in de film- en game-industrie, evenals in VR/AR-omgevingen. Studenten beheersen innovatieve ontwerptechnieken die film, animatie en game-engine-software combineren.

Ze worden ondersteund door een team van docenten van wereldklasse en gastdocenten uit de branche om architectonische verhalenvertellers en wereldontwerpers te worden die de meest urgente problemen van de wereld aanpakken. Studenten ontwikkelen hun eigen creatieve praktijk door middel van ontwerpprojecten en theoretisch schrijven. Dit culmineert in de creatie van een eindproject dat hun eigen onderzoeksmethoden laat zien in de vorm van een film, game of interactieve omgeving.

Het programma herdefinieert architectonisch ontwerp fundamenteel vanuit een meeslepende, tijdsgebonden en interactieve invalshoek. Door architectuur te combineren met film en videogames verwerven studenten vaardigheden die toepasbaar zijn in de architectuur, de filmindustrie, de videogame-industrie en andere ontwikkelingsgebieden zoals immersief omgevingsontwerp.

Afgestudeerden beschikken over de vaardigheden en het kritisch denkvermogen om een ​​carrière na te streven in een breed scala aan sectoren, waaronder entertainment en de gebouwde omgeving. Ze kunnen ook nieuwe hybride praktijken creëren op het snijvlak van architectuur en game-ontwerp, filmproductie en theorie.

Hoe wordt het programma aangeboden?

Het programma, dat wordt gegeven door internationaal gerenommeerde experts in geavanceerde digitale technologieën, is gevestigd op de nieuwe campus van UCL, UCL East. De campus beschikt over ultramoderne ontwerpstudio's en computerfaciliteiten, evenals gedeelde media- en workshopruimtes. Het programma is gebouwd rond een sterke, experimentele en praktijkgerichte studiocomponent, waarbij praktijkgericht leren wordt aangevuld met gedegen theoretisch onderzoek. Studenten verkennen theoretische onderwerpen via colleges en inleidende ontwerpprojecten, aangevuld met modules over digitale vaardigheden.

Deze interdisciplinaire aanpak stelt studenten in staat ideeën te testen en nieuwe onderzoeksmethoden te ontwikkelen, wat leidt tot architectonische ontwerpprojecten die worden bedacht en gerealiseerd door middel van films, videogames en hybride digitale-fysieke omgevingen.

Professor Penelope Haralambidou en dr. Luke Caspar Pearson leiden het programma. Penelope gebruikt in haar onderwijs en onderzoek een unieke, praktijkgerichte techniek die ruimtelijke cultuur verkent door middel van tekenen, modelleren, digitale video en immersieve omgevingen. Luke is medeoprichter van You+Pea, een ontwerpstudio die architectuur combineert met videogames en samenwerkt met culturele en educatieve instellingen, evenals met industriële opdrachtgevers. Hij is tevens co-auteur van Videogame Atlas (Thames & Hudson, 2022).

Voor wie is deze cursus geschikt?

UCL nodigt afgestudeerden en professionals in de architectuur uit om te solliciteren, evenals kandidaten uit andere vakgebieden zoals design, filmproductie, filmwetenschappen, antropologie, geografie, beeldende kunst, videogameontwerp, grafisch ontwerp, animatie en computergegenereerd beeldontwerp. Sollicitanten dienen geïnteresseerd te zijn in een diepgaande verkenning van de relatie tussen architectuur, film en videogames en dienen een sterke academische en/of praktische staat van dienst te hebben.

Toelatingseisen:

Over het algemeen is een academische graad in een relevant vakgebied vereist, evenals een gelijkwaardige internationale kwalificatie of ruime relevante werkervaring (minimaal 7 jaar professionele ervaring). Na ontvangst van een complete aanvraag wordt kandidaten gevraagd een link naar een portfolio met hun ontwerpwerk te verstrekken.

Werkstukken dienen alleen te worden verzonden of geüpload indien hierom wordt gevraagd. Aanbiedingen zijn onder voorbehoud van een sollicitatiegesprek.

Bekijk de opname van het virtuele open evenement voor de masteropleiding Cinematic and Videogame Architecture aan de Bartlett School of Architecture. Dit helpt je een beter beeld te krijgen van wat deze opleiding inhoudt.

Aanmeldingsdeadlines

De uiterste aanmelddatum is 4 april 2025 voor kandidaten die een Brits visum aanvragen, en 29 augustus 2025 voor kandidaten die geen Brits visum nodig hebben. Gedetailleerde informatie is te vinden op de Cinematic and Videogame Architecture of in de prospectus van UCL.

Joachim Rodriguez y Romero

Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Succesvolle graad in webdesign als onderdeel van een universitair diploma (2008). Verdere ontwikkeling van creativiteitstechnieken door middel van cursussen vrij tekenen, expressieschilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt door jarenlang journalistiek onderzoek en talrijke samenwerkingen met actoren/instellingen uit de kunst en cultuur.

www.kunstplaza.de/

Wellicht bent u ook geïnteresseerd in:

Waarom videogames kunst zijn – Over visuele esthetiek en narratieve gameplay; Videogames als kunst: Elden Ring en Cyberpunk 2077; Creatieve metropool Berlijn – 6 opmerkelijke fotostudio's en productiebureaus in de Creatieve Stad; Geld verdienen met DeviantArt: Tips voor een succesvolle verkoop van je kunst; De beste universiteiten voor kunst, design en architectuur in Duitsland