Moderne schilderkunst van Sibylle Rettenmaier – Kunst als bevrijding

Sibylle Rettenmaier is een Duitse kunstenares die haar roeping vond in de acrylverfschilderkunst . Sinds het midden van de jaren tachtig schildert ze moderne acrylwerken die al snel populair werden bij het publiek en haar aanzienlijk succes opleverden. De passie van de kunstenares reikt echter verder dan schilderen; ze houdt zich ook bezig met design .

De weg van Sibylle Rettenmaier naar de moderne schilderkunst

De artistieke carrière van Sibylle Rettenmaier begon toen ze op 27-jarige leeftijd las Max Beckmann hedendaagse werken op doek en ontdekte al snel dat haar artistieke talent sinds haar kindertijd sluimerend aanwezig was geweest.

Haar passie wachtte erop ontdekt en met de wereld gedeeld te worden. Sibylle Rettenmaiers pad naar de schilderkunst leidde niet via een traditionele kunstopleiding. In plaats van een kunstacademie te bezoeken, verwierf ze zelfstandig kennis van proporties en kleurenleer gedurende haar meer dan 30 jaar artistieke carrière.

Voordat ze zich volledig aan de kunst wijdde, volgde de kunstenares een opleiding tot apotheker en werkte ze enkele jaren bij een groot cosmeticabedrijf. Het gevoel dat er een andere roeping in haar leven wachtte, leidde haar echter verder. Midden jaren tachtig nam ze een restaurant over, dat al snel een culinaire trekpleister werd.

Hier begon ook haar carrière als schilderes – ze zag in de witte muren van haar restaurant een geschikte tentoonstellingsruimte voor haar kleurrijke kunstwerken. Tot haar verrassing werden haar schilderijen zo goed ontvangen door de gasten van het restaurant dat het restaurant al snel haar eerste galerie werd.

Sibylle Rettenmaier sinds begin jaren negentig als freelance kunstenaar . Ze maakt niet alleen moderne acrylschilderijen en muurschilderingen op groot formaat , maar ook sculpturen van metaal en staal , en tegenwoordig zelfs designmeubelen .

Baanbrekende gebeurtenissen – van Schwäbisch Gmünd naar de VS en terug naar Duitsland

Eind jaren negentig richtte Sibylle Rettenmaier samen met een aantal andere kunstenaars de kunstenaarsgroep "Unikom" . In die periode nam ze regelmatig deel aan kunstevenementen in de omgeving van Stuttgart haar schilderijen en sculpturen geleidelijk aan toegankelijk werden

In 2001 richtte ze een kunstgalerie voor abstracte schilderijen , die tevens dienst deed als haar atelier. Sinds 2003 zijn haar galerie en atelier gevestigd in haar huis in Mutlangen. In 2004 lanceerde ze haar eigen online galerie, waardoor geïnteresseerden van over de hele wereld haar werken via internet kunnen bekijken en kopen.

Twee abstracte schilderijen van Sibylle Rettenmaier vonden zelfs hun weg naar de beroemde Reinhold Würth-collectie onder andere Pablo Picasso en Edgar Degas . De naam van de schilderes prijkt op de omslag van de Würth-kunstcatalogus naast namen als Andy Warhol en Gerhard Richter .

In 2002 ontving de kunstenares een beurs van de stad Schwäbisch Gmünd, waarmee ze naar de zusterstad Bethlehem in de VS reisde. Als onderdeel van het internationale kunstenaarsuitwisselingsprogramma bracht ze een maand door aan de Leigh University Bethlehem en bezocht ze New York City meerdere malen, evenals het atelier van de overleden Keith Haring in Kutztown, Pennsylvania.

Haar tijd in de VS heeft haar latere werk sterk beïnvloed en haar geïnspireerd om haar kunst nog levendiger te maken. Deze ervaringen leidden haar er ook toe om haar kunst op kleding en handtassen te presenteren.

De kunst van Sibylle Rettenmaier – een reis door verschillende werelden

Voor haar moderne schilderijen gebruikt de kunstenares zowel hoogwaardige acrylverf als zorgvuldig geselecteerde pigmenten. Ze schildert met passie grote muurschilderingen, maar ook kleinere, eigentijdse schilderijen. Sibylle Rettenmaier is al lange tijd intensief bezig met het werk van Frida Kahlo portretten van de Mexicaanse kunstenares geschilderd .

Talrijke handgeschilderde doeken tonen vrouwen uit verschillende delen van de wereld , kleurrijke bloemen, abstracte kleurcomposities, dromerige landschappen en vele andere motieven. De kunstenares kent geen grenzen in haar creatieve werk.

Sibylle Rettenmaier uit haar passie voor kunst niet alleen via acrylverfschilderijen, maar ook via het ontwerpen van metalen sculpturen en kunstwerken van staal voor de openbare ruimte. Haar sculpturen zijn tot drie meter hoog en zijn niet alleen te vinden in privétuinen, maar ook op openbare pleinen en zelfs op sommige rotondes.

Hun kleinere wandobjecten sieren talloze interieurs en creëren, in combinatie met ledverlichting, unieke schaduweffecten op de muren.

Naast haar originele schilderijen biedt de kunstenares ook kunstprints op canvas , waardoor kunstliefhebbers met een kleiner budget hun woonruimte kunnen verfraaien met haar kleurrijke werken. Al haar kunstprints worden in beperkte oplage geproduceerd en zijn handgesigneerd door de kunstenares.

Kunst als bevrijding en meditatie

Sibylle Rettenmaier beschouwt moderne schilderkunst als een vorm van bevrijding , die ze verbindt met creatieve energie en de stroom van het leven. Voor de kunstenares is schilderen een meditatie die haar naar een veranderde staat van bewustzijn voert. Deze meditatie leidt haar door verschillende expressievormen en uiteenlopende kunststijlen.

Veel van haar werken zijn abstract en modern, terwijl andere doen denken aan het werk van popartkunstenaars.

Andere schilderijen vertonen echter expressionistische of impressionistische trekken. Wat deze werken gemeen hebben, is dat ze allemaal de unieke en onmiskenbare signatuur van de kunstenaar dragen en een diepgaand inzicht bieden in haar persoonlijkheid.

In het volgende korte filmpje zie je de kunstenares een acrylschilderij maken op een rond doek. Het ronde wandkunstwerk heeft een diameter van 112 cm. Ze ontdekte acrylschilderij

Als Sibylle Rettenmaier aan het begin van haar creatieve proces al een duidelijke visie heeft, schetst ze haar idee eerst met potlood op het doek. Niet al haar schilderijen ontstaan ​​echter vanuit een vooropgezet concept – sommige abstracte werken nemen haar, volgens de kunstenares zelf, mee op een reis naar het onbekende.

In sommige gevallen ​​handgeschilderde doeken zonder voorafgaande planning. De schilder laat haar hand de vrije loop en observeert hoe unieke beelden geleidelijk op het doek verschijnen.

in de interpretatie van haar kunstwerken . In plaats van haar schilderijen te analyseren, streeft ze ernaar mensen op een persoonlijk en emotioneel niveau te raken. Ze heeft een diepe band met al haar schilderijen, wat de verkoop ervan bemoeilijkt. Dit vergroot echter alleen maar haar plezier om anderen gelukkig te maken met haar werk en leefruimtes te verrijken met haar levendige composities.

De Salon de Art – waar schilderkunst, interieurarchitectuur en design samenkomen

Samen met haar zoon, productontwerper Lucca Tiede, richtte Sibylle Rettenmaier Salon de Art op Het project combineert kunst met interieurontwerp . Hun visie is om individuele, moderne en harmonieuze interieurs wandontwerpen .

De Salon de Art biedt de mogelijkheid om muren individueel te ontwerpen met abstracte en thematische kunstwerken of grafische motieven. Schilderijen in de vorm van lakafdrukken op grote aluminium panelen worden unieke wanddecoraties die in elke ruimte kunnen worden aangepast.

Geïnteresseerden kunnen hun gewenste motief kiezen uit het uitgebreide repertoire van de kunstenaar. Het is mogelijk dit motief te personaliseren door logo's en typografie toe te voegen of de kleuren aan te passen aan de omgeving.

Naast artistieke wandbekleding ontwerpt Salon de Art ook designmeubelen . Hun eerste stuk, een hoogwaardig dressoir, ging in 2018 in première op de internationale meubelbeurs in Keulen. Momenteel zijn er diverse dressoirs verkrijgbaar en er zijn al meer exemplaren in ontwikkeling.