Arte anamorfica: le illusioni ottiche come fenomeno artistico

È opinione diffusa che l'arte sia una questione di abilità. Questo è vero, perché chiunque non sappia distinguere la tela dal pennello incontrerà probabilmente difficoltà nel produrre ciò che comunemente viene considerato "arte".

Sono richieste competenze tecniche, in quanto una formazione classica in teoria del colore , disegno, composizione e iconografia è utile. Ma l'arte è molto più una questione di visione, perché in ultima analisi è il destinatario, lo spettatore, a decidere cos'è l'arte (e il mercato, che, tuttavia, è nelle mani dello spettatore).

Considerando un atto fisico

Vedere significa percepire qualcosa con gli occhi. Questa percezione viene trasmessa sotto forma di segnali elettrici attraverso le vie nervose al cervello. Lì, i segnali vengono ritradotti in informazioni su luminosità, contrasto, colore e, in base alle loro proprietà, relazioni tra distanza e dimensioni.

Il risultato è l'“immagine” che vediamo e riconosciamo (grazie a ulteriori percorsi neurali, a una grande quantità di informazioni immagazzinate nella nostra memoria e al pensiero inconscio).

Proiezione di un'immagine anamorfica: 1) oggetto da registrare; 2) lente cilindrica negativa; 3) lente cilindrica positiva; 4) lente sferica; 5) pellicola di registrazione

Ma cosa succede se le informazioni percepite dall'occhio non corrispondono ad alcuna percezione memorizzata, e quindi "non percepiamo nulla"?

In questo caso, è probabile che si tratti di un'opera d'arte il cui creatore non solo possedeva una grande abilità artigianale, ma sapeva anche come creare illusioni. L'arte anamorfica essere vista in questo contesto.

Una lunga tradizione – Una revisione storica

L'anamorfosi non è un'invenzione del XX secolo, ma piuttosto una lunga tradizione. Dal 1657, le immagini visibili solo da una specifica angolazione e che richiedono uno specchio, un prisma o un simile strumento di distorsione per essere riconosciute sono state chiamate anamorfosi . Naturalmente, l'arte anamorfica esisteva già prima; semplicemente non era etichettata in modo verificabile come tale.

La parola deriva dal greco e significa " trasformazione ". Un'illusione anamorfica è un'immagine distorta in modo da non essere visibile a occhio nudo. Nelle chiese italiane del XVII secolo, ci sono molte raffigurazioni visibili solo da una specifica angolazione o con l'aiuto di uno specchio o di un prisma.

La tecnica (ed è proprio questo: abilità tecnica) veniva utilizzata per rappresentare oggetti proibiti. Scene erotiche , messaggi nascosti e allusioni potevano essere inclusi senza timore di ritorsioni. Durante il Rinascimento , le illusioni anamorfiche venivano utilizzate nei dipinti sui soffitti per compensare le irregolarità dello sfondo, presentando all'osservatore un'immagine fluida.

Sfide dal punto di vista tecnico

La creazione di scatti anamorfici richiede una profonda conoscenza della prospettiva e della geometria, poiché le opere d'arte possono essere percepite correttamente solo da una specifica angolazione. Gli artisti devono effettuare calcoli precisi per progettare accuratamente proporzioni e distorsioni.

Oggi, molte menti creative utilizzano strumenti digitali come i software 3D per pianificare in anticipo progetti complessi. Anche la scelta della superficie gioca un ruolo cruciale: le immagini anamorfiche funzionano particolarmente bene su superfici piane o leggermente curve.

Nella street art, muri o pavimenti vengono spesso utilizzati come tele per coinvolgere attivamente il pubblico nell'illusione. Le dimensioni e la forma della superficie influenzano significativamente la percezione dell'opera d'arte.

Le illusioni ottiche giocano un ruolo fondamentale nel mondo dei graffiti Lo street artist Sergio Odeith (@Odeithodeith) è un maestro nell'ingannare i sensi. I suoi graffiti sembrano fluttuare nell'aria.

Vecchi prosciutti?

No, davvero no! Le illusioni anamorfiche vengono implementate nell'arte contemporanea in modi davvero sorprendenti. Oltre alle anamorfosi più o meno semplici, disegnate (a volte con l'ausilio di strumenti tecnici), alcuni artisti lavorano con installazioni spaziali che risultano davvero sorprendenti. Singole parti dell'installazione sono collocate da qualche parte nella stanza e lo spettatore non vede alcuna connessione tra le parti.

L'immagine risultante assomiglia a un puzzle i cui pezzi sono sparsi ovunque. Tuttavia, se ci si posiziona nel punto giusto della stanza, i singoli pezzi si incastrano tra loro per formare un'immagine, un messaggio di testo o una scultura .

Le illusioni anamorfiche diventano davvero interessanti solo quando gli artisti lavorano su più livelli: quando i messaggi testuali contengono allusioni che lo spettatore deve decifrare, quando le installazioni o le immagini distorte sono esse stesse un'illusione o un altro enigma.

Opere impressionanti di artisti contemporanei

Nei seguenti video potrete assaporare alcune delle incredibili illusioni create dall'arte anamorfica:

Veramente Progettato

Anche la Medusa anamorfica di Truly Design . Questo gigantesco ritratto della mitologia greca, dipinto nello spazio, può essere visto solo da una prospettiva.

Giuseppe Egan

Lo stesso vale per la tipografia di Joseph Egan .

Ciò che a prima vista sembra un dipinto confuso e distorto sulle pareti e sul soffitto si rivela una perfetta costruzione tipografica solo se osservato da una singola prospettiva.

Il graphic designer londinese Joseph Egan, insieme ai suoi compagni di corso del Chelsea College of Art & Design, ha creato questa splendida installazione tipografica anamorfica come parte dell'esame finale del suo Foundation Degree. All'inizio, avevo l'impressione che si trattasse di una specie di parete di vetro con un adesivo con un testo.

d'strict

A Seul, il più grande schermo pubblicitario della Corea del Sud è stato utilizzato per un'imponente installazione artistica: un'enorme onda oceanica in movimento appare sullo schermo, dando l'impressione di trovarsi direttamente di fronte a un'onda possente. Questa straordinaria illusione, creata da d'strict nell'ambito della sua "Public Media Series ", utilizza animazioni 3D ed effetti di luce all'avanguardia per trasportare gli spettatori in un altro mondo.

La tecnica alla base di questa illusione ottica dimostra una creatività innovativa nel combinare arte e tecnologia. Altre spettacolari illusioni sono già in fase di progettazione. Per saperne di più, potete trovare un'intervista con gli esperti di animazione su Bored Panda.

Panya Clark Espinal

Degna di nota anche street art anamorfica dell'artista canadese Panya Clark Espinal Urban Comfort .

Jonty Hurwitz

Infine, c'è Jonty Hurwitz, alias "l'archetipo dell'artista scienziato ", come ama definirsi. Le opere di questo artista si rivelano solo attraverso il riflesso di cilindri. In diverse opere, varia il principio delle sue sculture anamorfiche , presentandole come opere autonome o come parte di opere più grandi in ambienti diversi.

Tra le sue opere attuali c'è "Yogi Blanker ", una conversione di fotografie in stampe disponibile alla Saatchi Gallery . Scopri di più sul suo lavoro su Art School Vets .

Tommaso Medicus

gli imponenti cubi di vetro giganti dell'artista austriaco Thomas Medicus catturano l'attenzione dell'osservatore con la loro estetica insolita e la tecnologia innovativa. Ogni cubo è un capolavoro a sé stante, che rivela una nuova, distintiva prospettiva a ogni rotazione. Come per magia, un'immagine precedentemente coerente si dissolve e si trasforma in un motivo completamente diverso.

Emergence Lab” è una scultura anamorfica dipinta a mano dall’artista:

Questa relazione reciproca tra l'oggetto e l'osservatore crea un'esperienza unica. Thomas Medicus gioca magistralmente con la luce e la trasparenza. Le diverse immagini che emergono cambiando l'angolazione di visione riflettono non solo le superfici del vetro, ma anche la percezione dell'osservatore stesso.

I cubi di vetro diventano così simbolo della complessità della realtà e della diversità dell'esperienza umana. Questa interattività trasforma l'opera d'arte in un'esperienza che ispira meraviglia e riflessione.

Disegno anamorfico con Yadegar Asisi

Creare un'anamorfosi richiede solide competenze nella rappresentazione prospettica. Per una mostra, l'illustratore Yadegar Asisi si è dedicato a questo compito:

Come sarà il futuro?

Il potenziale creativo dell'anamorfosi non è ancora stato esaurito dai progressi tecnologici. La realtà aumentata (RA) e la realtà virtuale (VR) aprono nuove possibilità in cui le rappresentazioni anamorfiche possono essere sperimentate non solo su superfici fisiche, ma anche in spazi virtuali.

Queste tecnologie consentono ad artisti e designer di creare esperienze immersive, sempre più utilizzate in particolare nel settore dei videogiochi e del cinema. Si creano spazi illusori che alterano dinamicamente la percezione del pubblico e creano intensità emotiva.

Le anamorfosi potrebbero svolgere un ruolo importante nella vita di tutti i giorni, sia nelle esperienze interattive che come elementi creativi nei media digitali.

Crea tu stesso delle illusioni artistiche

Se hai davvero preso gusto e hai un po' di vena artistica, allora potresti provare a creare tu stesso un'illusione anamorfica. Questi tutorial video ti saranno sicuramente d'aiuto:

Divertitevi a provarlo!