Dopo i celebri successi di MONET'S GARDEN , VIVA FRIDA KAHLO e TUTANKHAMUN, UTOPIA torna a dedicarsi alla grande arte: a partire dal 15 ottobre, la mostra VINCENT: BETWEEN MADNESS AND WONDER vi invita a un viaggio nel mondo variopinto e ambivalente del leggendario artista. La mostra multisensoriale mette in scena gli ultimi anni della Vincent van Gogh come un'esperienza emotiva, illuminando in modo impressionante il geniale pittore e le sue opere iconiche.
Esperienza multisensoriale a 360 gradi
Un'esperienza a 360 gradi, la mostra immersiva offre una nuova prospettiva sull'ultimo periodo creativo dell'artista, trasportando i visitatori nelle città francesi di Arles, Saint-Rémy e Auvers-sur-Oise. Fu lì, tra il 1888 e il 1890, che vennero create le opere oggi considerate tra le più celebri della storia dell'arte.
Sogno il mio quadro e poi dipingo il mio sogno." (Vincent van Gogh)
Al centro di questa suggestiva presentazione c'è lo stretto rapporto tra il pittore e il fratello Theo, amico, sostenitore e probabilmente la costante più importante nella vita di Vincent. L'intensa corrispondenza tra i fratelli è storicamente documentata e costituisce la base del racconto della mostra.
Oltre cento lettere, ricche di pensieri, dubbi e speranze, aprono una finestra sul mondo interiore di Vincent e invitano i visitatori ad avvicinarsi a questo straordinario artista, che, con ogni pennellata, dipingeva contro l'oscurità della sua vita. I visitatori si immergono nel mondo dei pensieri di Van Gogh e sperimentano come le sue paure e i suoi desideri diventino tangibili in lettere, schizzi, dipinti e racconti.
Nello showroom, cuore della mostra, i visitatori sono letteralmente immersi nell'affascinante mondo del pittore. Passeggiano accanto all'artista d'eccezione fino alla "Terrazza del Caffè di Notte ", si soffermano sotto il cielo scintillante di "Notte Stellata" e si lasciano completamente avvolgere dal giallo luminoso di "Girasoli ". Mentre elaborate proiezioni a 360 gradi creano inebrianti mondi di colore ricchi di emozioni, dando vita alle opere di van Gogh in un modo prima sconosciuto, i visitatori si muovono liberamente all'interno dello spazio. Ascoltano i pensieri dell'artista tormentato, percepiscono i suoi dubbi e percepiscono la sua incrollabile passione nel catturare la vita a colori.
(c) VINCENT – Tra follia e meraviglia_Alegria_Mostra
Utilizzando tecnologie all'avanguardia, le opere di van Gogh vengono proiettate su superfici larghe fino a 10 metri e alte oltre 5 metri nella sala espositiva. Questo crea un'esperienza visiva olistica che reinterpreta i suoi inconfondibili colori e pennellate in una luce vibrante. Citazioni originali tratte dalle sue lettere accompagnano lo spettacolo visivo, creando un senso di connessione con un artista la cui opera continua a toccarci profondamente ancora oggi. Una colonna sonora appositamente curata completa acusticamente il mondo immersivo, creando un'esperienza sensoriale e multimediale.
(c) VINCENT – Tra follia e meraviglia_Alegria_Exhibition
Questo avvincente dialogo tra storia dell'arte e presente invita immergersi nell'anima del grande maestro e a riscoprire le sue opere con tutti i sensi. Un'esperienza che delizierà non solo gli appassionati del pittore olandese, ma chiunque voglia sentire, vivere e interagire con l'arte, evadendo per un attimo dalla quotidianità.
VINCENT: TRA FOLLIA E MERAVIGLIA è un incontro intenso con il fuoco del colore nel cuore di un genio lacerato.
L'uomo dietro il mito
Vincent van Gogh è uno degli artisti più importanti del Post-Impressionismo e ha profondamente influenzato il mondo dell'arte con i suoi dipinti espressivi. Iniziò a dipingere seriamente solo all'età di 27 anni, dopo aver lavorato come libraio, insegnante e predicatore laico, tra le altre cose.
La sua vita fu segnata da crisi esistenziali, conflitti familiari e problemi di salute. Eppure, in mezzo a questo tumulto, trovò un linguaggio nell'arte, le cui lettere e parole erano colori. Scrisse che quando si sentiva brutto, vecchio, malvagio, malato o povero, voleva "vendicarsi attraverso colori radiosi, ben disposti e splendidi".
L'arte come fonte di vita
Gli anni trascorsi ad Arles, Saint-Rémy e Auvers-sur-Oise furono segnati dalla malattia e dall'isolamento, ma anche dalla speranza. In questo breve periodo, realizzò oltre 300 opere, tra cui alcuni dei suoi dipinti più famosi. Per Vincent van Gogh, dipingere non era un passatempo; era un atto di sopravvivenza. In una lettera al fratello Theo, scrisse con tono toccante:
Lo ripeto: bisogna lottare contro l'indifferenza. Perseverare non è facile, ma ciò che è facile non vale molto."
Per lui, il colore divenne uno sfogo, la luce una fonte di forza contro l'oscurità della sua anima. L'arte di Vincent van Gogh è senza filtri, cruda e radicalmente soggettiva: una finestra aperta sul suo mondo di pensieri e sentimenti.
Tra luce e ombra
Quando Vincent van Gogh si tolse la vita ad Auvers-sur-Oise nel luglio del 1890, aveva venduto un solo dipinto. Morì convinto di aver fallito. L'importanza della sua opera fu riconosciuta solo decenni dopo la sua morte. Oggi, van Gogh è considerato uno dei pittori più importanti dell'era moderna. Le sue lettere a Theo erano piene di dubbi, passione e profondo amore fraterno, offrendo affascinanti spunti sull'uomo dietro la tela. I suoi dipinti sono ancora oggi toccanti perché raffigurano molto più di scintillanti cieli stellati e campi in fiore della Provenza: rivelano l'anima di un uomo che non ha mai smesso di lottare per la bellezza.
L'opera di Vincent van Gogh oggi
I dipinti di Vincent van Gogh raggiungono prezzi record sul mercato internazionale dell'arte. Nel 2022, il suo dipinto "Frutteto con cipressi" (Verger avec cyprès) è stato battuto all'asta per la cifra impressionante di 117,18 milioni di dollari, un nuovo record per van Gogh. Le sue opere sono esposte nei musei più importanti del mondo, tra cui il MoMA di New York e il Van Gogh Museum di Amsterdam.
Quest'ultima ospita la collezione più completa, con oltre 200 dipinti e 500 disegni. Nessuno dei discendenti di Vincent van Gogh possiede oggi alcuna delle sue opere. Il figlio di Theo, in qualità di direttore della Fondazione Vincent van Gogh al Museo Van Gogh di Amsterdam nel 1973. La famiglia decise quindi consapevolmente di rendere l'arte di Vincent accessibile al pubblico piuttosto che tramandarla alla generazione successiva.
Informazioni sulla mostra
Posizione: UTOPIA Monaco di Baviera
Heßstrasse 132, 80797 Monaco di Baviera
Durata: dal 15 ottobre 2025 all'11 gennaio 2026
Tutti i giorni dalle 10:00 alle 20:00
Biglietti a partire da 22 euro su www.vangoghimmersiv.com
Durata consigliata della visita: circa 75 minuti
Titolare e amministratore delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattore e appassionato blogger nel campo dell'arte, del design e della creatività dal 2011. Completamento con successo degli studi in web design nell'ambito di un corso universitario (2008). Ulteriore sviluppo delle tecniche di creatività attraverso corsi di disegno dal vero, pittura espressiva e teatro/recitazione. Profonda conoscenza del mercato dell'arte grazie a plurienni ricerche giornalistiche e a numerose collaborazioni con attori/istituzioni del mondo dell'arte e della cultura.