Fotografia con droni per principianti: le basi per realizzare grandi opere d'arte fotografica dall'alto

Il mondo della fotografia è in continua evoluzione grazie all'impiego di nuove tecnologie. Nell'ultima ondata di questo cambiamento, la fotografia aerea è stata riscoperta. Da una prospettiva a volo d'uccello, paesaggi, architetture e scene di vita quotidiana si rivelano in strutture, forme e contrasti cromatici completamente nuovi. Ciò che prima era possibile solo con elicotteri e ingenti investimenti, ora può essere realizzato con velivoli compatti.

Il passaggio dalla classica telecamera a terra alla telecamera aerea richiede non solo un ripensamento in termini di composizione dell'immagine, ma anche competenze tecniche e conoscenza dei limiti legali.

Requisiti hardware per un drone fotografico di livello base

Innanzitutto, analizziamo l'hardware. Il mercato dei sistemi aerei a pilotaggio remoto (UAS) offre un'ampia varietà di modelli, dai piccoli droni entry-level ai sistemi professionali più complessi. Per iniziare a cimentarsi con la fotografia aerea tramite drone, la scelta migliore è un modello che trovi un buon equilibrio tra i tre criteri fondamentali: qualità della fotocamera, stabilità di volo e peso.

Giustamente, le dimensioni del sensore e la risoluzione sono considerate le caratteristiche chiave delle specifiche di una fotocamera. Un sensore più grande (idealmente da 1 pollice o Micro Quattro Terzi) cattura molta più luce. Questo migliora la gamma dinamica e ottimizza la gestione del rumore in condizioni di scarsa illuminazione. Per poter successivamente elaborare digitalmente le immagini e sfruttare appieno il potenziale artistico dei dettagli di luce e ombra, è consigliabile salvarle in formato RAW .

L'esperienza dimostra che i cieli sovraesposti in un'immagine JPG piatta sono difficili da recuperare; pertanto, i negativi digitali sono un vero tesoro. Un file RAW memorizza con precisione quelle innumerevoli gradazioni di luminosità che l'occhio umano non percepisce inizialmente guardando lo schermo (riflettente) dello smartphone o del telecomando.

In termini di praticità, i modelli pieghevoli con un'autonomia di volo di 20-30 minuti per batteria semplificano notevolmente il trasporto per escursioni nella natura o viaggi. Tuttavia, è fondamentale confrontare le specifiche del produttore con la realtà: i 30 minuti dichiarati si riferiscono a condizioni di laboratorio ottimali. Vento contrario in costa, basse temperature in montagna o frequenti salite possono ridurre considerevolmente il tempo di volo effettivo e sicuro. Per lavori artistici, è indispensabile dedicare del tempo alla ricerca di location aeree. Una sola batteria è già di per sé un problema; tre batterie sono il minimo indispensabile per un utilizzo senza intoppi.

La situazione si fa particolarmente critica quando si parla di classe di peso. A seconda del peso al decollo, vengono determinate le normative applicabili. Nell'Unione Europea, i droni con un peso inferiore a 249 grammi sono spesso classificati nella categoria a rischio più basso (C0), il che semplifica l'accesso al mercato. Sebbene questa affermazione sia tecnicamente corretta, crea erroneamente l'impressione di un vuoto normativo. Questo ci porta direttamente al punto successivo.

Lo spazio aereo legale: dove la libertà artistica incontra leggi rigorose

La libertà artistica ha dei limiti quando la sicurezza o la privacy altrui sono a rischio. I droni utilizzati per la fotografia o le riprese video operano nello spazio aereo pubblico; pertanto, il loro utilizzo è soggetto a rigide normative. Chiunque ignori tali normative può incorrere in gravi conseguenze legali e finanziarie. Un motivo in più per familiarizzare con il quadro normativo prima del primo volo.

Per evitare sanzioni, la legge prevede che tutti i piloti di droni conoscano le normative applicabili prima del loro primo volo. Ciò include la registrazione come operatore, il superamento di eventuali valutazioni delle conoscenze richieste (ad esempio, la licenza di pilota di droni) e la stipula di un'assicurazione di responsabilità civile specifica. È possibile ottenere il cosiddetto " certificato di competenza UE per piccoli droni" direttamente tramite il portale LBA – OpenUAV dell'Ufficio federale dell'aviazione tedesco.

Quasi tutti i droni sono dotati di telecamera e possono quindi, in teoria, raccogliere dati personali. Per questo motivo, secondo l' EASA (Agenzia europea per la sicurezza aerea) , la registrazione dell'operatore è obbligatoria. Al momento della registrazione, si riceverà un e-ID, che dovrà essere apposto fisicamente sul drone. È sempre obbligatoria per legge un'assicurazione di responsabilità civile specifica per i droni, poiché molte polizze di assicurazione di responsabilità civile personale escludono i velivoli.

È inoltre necessario rispettare rigorosamente le zone di divieto di volo. Far volare un drone sopra proprietà residenziali, riserve naturali, folle di persone, impianti industriali e in prossimità di aeroporti è generalmente vietato o richiede permessi ufficiali. Il diritto alla propria immagine e la tutela della privacy sono fondamentali anche quando si fotografano persone o proprietà private. Pubblicate le vostre opere solo se non violate alcun diritto personale o se avete ottenuto le autorizzazioni necessarie.

Per informazioni complete, vi rimandiamo alla guida sui droni disponibile su bussgeldkatalog.org . Tuttavia, questa non è sufficiente per i fotografi professionisti. Oggigiorno, nessun professionista si affida a siti web statici per reperire informazioni. I fotografi si affidano invece ad app dinamiche per la gestione dello spazio aereo come Droniq (in Germania), che visualizzano informazioni in tempo reale e geolocalizzate sulle restrizioni di volo in vigore, come quelle imposte dai voli di soccorso temporanei. Inoltre, per i progetti internazionali, è consigliabile consultare le normative nazionali dell'Agenzia europea per la sicurezza aerea (EASA)

La tecnologia in cabina di pilotaggio: aggiornamento delle impostazioni della telecamera

Durante le riprese aeree, la fotocamera è costantemente soggetta a vibrazioni, raffiche di vento e ai propri movimenti. Anche con i sistemi gimbal più avanzati, in grado di compensare efficacemente queste vibrazioni, una corretta impostazione della fotocamera è fondamentale per la nitidezza e la ricchezza di dettagli delle immagini.

In pieno giorno, utilizzare un tempo di esposizione breve , di almeno 1/500 di secondo o più veloce. Questo permetterà di congelare in modo affidabile il movimento del soggetto e i minimi movimenti dell'aereo stesso. Per evitare fastidiosi rumori nell'immagine, è consigliabile mantenere il valore ISO il più basso possibile (di solito ISO 100).

Per i soggetti statici, questo approccio è eccellente per ottenere una nitidezza eccezionale. Tuttavia, omette uno strumento essenziale della fotografia aerea moderna: il filtro ND (filtro a densità neutra). Molti fotografi che immortalano cascate, il dolce movimento del mare o il traffico di una metropoli dall'alto spesso non desiderano congelare ogni movimento. Il tempo di esposizione fisso di 1/500 di secondo priva l'immagine della sua gamma dinamica.

Per poter scattare in pieno sole con tempi di esposizione di 1/10 o 1/20 di secondo (cosa spesso impossibile a mano libera o dall'alto, anche in condizioni di calma e con buoni gimbal), è essenziale avvitare un filtro ND sull'obiettivo. Riducendo significativamente la quantità di luce che entra nell'obiettivo, crea effetti morbidi e pittorici attraverso movimenti delicati, rendendo l'immagine organica e fluida.

In caso di dubbio, è consigliabile utilizzare la messa a fuoco manuale o controllare attentamente il punto di messa a fuoco automatica prima di scattare la foto. Molti sistemi offrono una di focus peaking, che evidenzia i contorni nitidi nell'immagine in tempo reale. Anche l' istogramma: permette di identificare tempestivamente la sovraesposizione del cielo o l'eccesso di dettagli nelle ombre delle zone scure. L'istogramma è una vera e propria ancora di salvezza per ogni pilota di droni. È difficile valutare con precisione il rapporto di contrasto quando si guarda un piccolo monitor riflettente del controller in piena luce. La curva matematica dell'istogramma, invece, è sempre precisa.

Pareri di esperti sulla ricerca di profondità e significato

Senza una visione artistica, anche la migliore attrezzatura e la conoscenza più precisa delle regole risultano, in definitiva, quasi inutili. Chi guarda verso il basso spesso perde l'interazione tra primo piano e sfondo che gli strumenti fotografici classici sanno creare. Per comprendere cosa rende una fotografia aerea una vera opera d'arte, abbiamo chiesto il parere di due fotografi aerei esperti, veri specialisti del settore.

Il fotografo di droni Mathias Fernandes, che vive nell'Algarve portoghese, trasforma le coste frastagliate in studi architettonici quasi astratti. In un'intervista, ha chiarito che per lui il drone è semplicemente lo strumento fisico per realizzare un'idea preesistente.

Il drone è semplicemente lo strumento, il mezzo per esprimere la visione creativa."

Sottolinea un aspetto che molti principianti trascurano quando viene chiesto loro cosa rende eccezionale un'immagine ripresa da un drone:

La profondità, come in qualsiasi altro tipo di fotografia, è fondamentale. È impressionante quando si sa come creare profondità e poi la si combina con una location eccezionale

Fernandes allude qui alla disposizione degli elementi. Fotografare semplicemente e in modo grossolano dall'alto verso il basso è spesso insufficiente. Posizionando abilmente una scogliera in primo piano sfocato, mentre il soggetto principale è nitidamente a fuoco in secondo piano e la spiaggia si ritira sullo sfondo, si crea un effetto tridimensionale che attira lo spettatore all'interno dell'immagine.

Potete leggere l'intervista completa a Mathias Fernandes nella sezione Popsa Perspectives all'indirizzo popsa.com/de-de/perspektiven/tipps-fuer-fotos-mit-der-drohne-mathias-fernandes/.

Il fotografo Tom Hegen, il cui lavoro è molto apprezzato a livello internazionale, porta questo approccio concettuale un passo avanti. Mentre molti piloti si limitano a cercare tramonti pittoreschi, Hegen si concentra sul cosiddetto paesaggio culturale, ovvero quelle aree che l'uomo ha trasformato e sfruttato in modo significativo.

Le sue fotografie aeree di saline, miniere di lignite a cielo aperto o campi di tulipani sembrano dipinti astratti, che combinano geometrie rigorose e colori surreali. Ci vuole un secondo sguardo per rendersi conto dell'entità dell'intervento umano nell'ecosistema. Hegen dimostra in modo impressionante che la fotografia con i droni non deve essere solo bella, ma può anche avere un forte significato documentaristico ed ecologico, mettendo in luce in modo selettivo le ferite della terra che di solito sono nascoste da terra (ulteriori informazioni sono disponibili su WhiteWall Magazine all'indirizzo whitewall.com/de/magazin/inspiration/).

Guida visiva – Tela astratta del mondo

Come si creano prospettive aeree di grande effetto? Una vista a volo d'uccello significa semplicemente osservare il mondo da un'altezza considerevole. La vera arte fotografica richiede ben più di una semplice inquadratura panoramica.

"Una guida visiva mirata dello spettatore crea profondità artistica."

La prospettiva dall'alto (o inquadratura nadirale) è una tecnica particolarmente efficace; in questo caso, la fotocamera è inclinata verticalmente verso il basso di 90 gradi. Da questo punto di vista, prati, onde dell'oceano, incroci stradali o ombre assumono la forma di grafiche astratte, motivi e figure geometriche. Un mondo 3D viene mappato su una superficie 2D.

Per spezzare questa piattezza e fornire all'occhio un punto di ancoraggio , l'esperto Mathias Fernandes, citato in precedenza, raccomanda spesso di includere nell'immagine punti di riferimento umani familiari. Questi potrebbero essere, ad esempio, un'auto d'epoca parcheggiata su una scogliera o un passante solitario sulla spiaggia. Solo questa scala permette al cervello umano di cogliere l'ambiente fotografato nella sua vera e propria gigantomania.

Nella scelta dei soggetti, cercate forti contrasti cromatici e texture. Nelle prime ore del mattino o poco prima del tramonto, la luce del sole basso proietta ombre lunghe e suggestive che aggiungono una nuova dimensione agli oggetti a terra. Sfruttate elementi naturali o architettonici, come fiumi, ponticelli o sentieri di campagna, per guidare lo sguardo dell'osservatore attraverso l'immagine e creare interesse visivo.

La ricerca della simmetria è un ottimo complemento ai suggerimenti già menzionati. Foreste, parcheggi urbani o vigneti appaiono spesso caotici e privi di struttura dalla nostra limitata prospettiva a livello del suolo. Ma non appena si posiziona il drone con precisione sopra queste strutture, la disposizione geometrica, quasi inquietantemente precisa, con cui tali aree sono state create, diventa spesso evidente. La simmetria dona calma all'immagine ed è estremamente rilassante per il nostro subconscio.

Creare panorami a più file è uno strumento fantastico che va ben oltre una singola immagine. I fotografi aerei professionisti spesso utilizzano una bassa quota di volo (ad esempio, 30 metri) per posizionare il drone alla distanza ottimale dal soggetto, anziché farlo volare ad altezze rischiose per inquadrare una porzione maggiore della scena. Creano una griglia di nove o più immagini sovrapposte, che vengono poi unite senza soluzione di continuità in programmi come Adobe Lightroom per formare un capolavoro monumentale ad alta risoluzione. Il risultato è un'immagine incredibilmente dettagliata, con una prospettiva molto più naturale e profonda di quanto potrebbe mai offrire una foto grandangolare scattata da un'altezza considerevole.

Il volo è solo l'inizio

I principi fondamentali che abbiamo illustrato in questa breve guida offrono un ottimo supporto per superare l'iniziale esitazione prima del primo volo. Tuttavia, per documentare e interpretare il mondo dall'alto, è necessario fare un ulteriore passo avanti. Bisogna accettare il diritto aeronautico come quadro di riferimento per la pratica professionale, anziché considerarlo un fastidioso ostacolo. È fondamentale comprendere che una telecamera in volo richiede la stessa illuminazione, il controllo dell'esposizione e la stessa composizione accurata di una complessa attrezzatura da studio a terra.

Una telecamera volante non può sostituire l'occhio di un fotografo. Al contrario, presenta una sfida ancora maggiore: domare il caos dell'infinita distesa e trasformarlo in un'immagine precisa e nitidissima.

Abbiate coraggio! Mettete da parte l'impulso di volare semplicemente per massimizzare altitudine e distanza. Esplorate ciò che è nascosto, i motivi, le ombre profonde e le linee audaci! Solo allora la fotografia con i droni si trasformerà da un affascinante giocattolo tecnologico in ciò che è veramente: il braccio esteso e fluttuante della vostra creatività.