Siamo ormai alla fine del secondo anno di pandemia di Coronavirus ed è tempo di dare un'occhiata agli sviluppi del mercato internazionale dell'arte nel 2021.
Dopo un anno di ansia globale, il mercato, soprattutto quello degli artisti contemporanei , si è ripreso con un botto. Le conseguenze dell'epidemia di COVID-19 sono chiaramente visibili nelle statistiche, ma, con sorpresa di molti, non sono state negative.
Foto di Adeolu Eletu @adeolueletu, tramite Unsplash
Prendiamo la digitalizzazione come esempio più ovvio. Durante i lunghi mesi in cui gallerie e case d'asta di tutto il mondo sono state costrette a chiudere, questo processo è stato portato avanti a pieno ritmo. La popolarità delle strategie ibride tra le gallerie dimostra che queste hanno pienamente abbracciato il mondo digitale e connesso a livello globale. Questo è motivo di grande soddisfazione per molti mercanti e collezionisti d'arte, che ora beneficiano di un accesso più facile alle opere d'arte.
Ma la notizia ancora più notevole è la crescita esponenziale del mercato dell'arte contemporanea .
Crescita senza precedenti nel 2021
Nel pieno della stagione fieristica internazionale più importante, tra Art Basel, Frieze e FIAC , Artprice ha pubblicato il suo Market Report 2021. Sebbene copra solo la prima metà dell'anno, i risultati sono già sorprendentemente positivi. Dopo un 2020 molto deludente, l'arte contemporanea sembra aver riacquistato il suo fascino, superando persino ogni altro periodo artistico.
Le vendite in questo segmento sono aumentate di un incredibile 177% rispetto al 2020. Ciò corrisponde a 102.000 opere messe all'asta per un totale di 2,7 miliardi di dollari tra la fine del 2020 e giugno 2021.
Fonte: Artprice
L'arte contemporanea è richiesta come mai prima d'ora
Collezionisti e acquirenti d'arte si stanno concentrando sempre di più sull'arte contemporanea. Questo segmento rappresenta ormai quasi un quarto del mercato totale: il 23% nel 2020/2021, per la precisione.
Se confrontiamo questi dati con quelli dell'inizio del millennio, assistiamo a una crescita vertiginosa. In soli vent'anni, i prezzi sono aumentati del 400%.
In confronto, il valore delle opere del dopoguerra è cresciuto solo di circa la metà nello stesso periodo. Artprice attribuisce questo fenomeno a un'offerta in costante crescita, a prezzi più accessibili e, soprattutto, a una domanda crescente da parte dei collezionisti di tutto il mondo. Con la digitalizzazione che rimuove le barriere geografiche e l'importanza dei mercati emergenti, gli acquirenti stanno diventando più giovani e più numerosi.
Alimentano la domanda di arte contemporanea, che molto probabilmente continuerà a crescere.
Tra i più grandi nomi della storia dell'arte, secondo i dati attuali, tre artisti contemporanei sono ora tra i primi 10 artisti che hanno raggiunto i prezzi d'asta più alti nel 2021:
Fonte: Artprice.com
Gli artisti più ricercati del 2021
Quasi 102.000 opere contemporanee sono passate di mano in tutto il mondo, con un aumento del 34% delle transazioni rispetto al risultato del 2018/19 (prima della pandemia). Questa impennata di mercato è dovuta in parte all'enorme popolarità di alcuni artisti.
Fonte: Artprice.com
Insieme, KAWS (vero nome: Brian Donnelly), Takashi Murakami e Banksy quasi 5.000 lotti annuali e il 4,7% delle transazioni di arte contemporanea. Riflettono l'arte più popolare del nostro tempo: la street art e i manga . Il loro successo è stato ulteriormente amplificato dall'arrivo di nuovi acquirenti online. Questi tre artisti hanno in comune: coprono tutte le fasce di prezzo e sono estremamente prolifici in diversi campi.
Ognuno di questi artisti vende all'asta più di 1.500 opere all'anno, senza contare la propria rete di distribuzione o quella delle proprie gallerie: KAWS, Murakami e Banksy formano il podio degli artisti più ricercati, in base al numero di aste.
La popolarità degli NFT e della Crypto Art
C'è un altro fattore che ha contribuito in modo significativo alla rapida ascesa dell'arte contemporanea nel mondo post-COVID: il lancio degli NFT .
Queste opere digitali non sono universalmente apprezzate dagli amanti dell'arte, ma hanno già conquistato il cuore di alcuni collezionisti di alto profilo. della cripto-arte sono saliti alle stelle nel corso del 2021. Infatti, quest'anno sono state messe all'asta nove opere NFT a prezzi superiori al milione di dollari.
La prima opera della storia è stata "Everydays: 5000 Days" dell'artista Beeple , venduta per 69,3 milioni di dollari da Christie's a marzo (vedi articolo: Introduzione al mondo dell'arte NFT ).
L'autenticità e la tracciabilità degli NFT (token non fungibili) sono garantite dalla tecnologia blockchain. Il signor Sundaresan, creatore di uno dei principali fondi di investimento NFT ( Metapurse ), si è posto l'obiettivo di creare la più grande collezione al mondo di arte NFT. Solo tre mesi prima della vendita di "The First 5000 Days", la sua azienda Metapurse aveva già investito oltre 2 milioni di dollari nelle opere digitali di Beeple.
La nuova manna dal cielo degli NFT ha generato notevole entusiasmo tra le case d'asta. Secondo Christie's, 22 milioni di persone, quasi il 60% delle quali sotto i 40 anni, si sono registrate per l'asta "The First 5000 Days" . Tra questi, alcuni investitori con portafogli di criptovalute ben forniti hanno alzato la posta.
Desiderose di attingere a nuove comunità di acquirenti incentrate sull'arte digitale e sulla liquidità nel settore delle criptovalute, le case d'asta hanno fatto ogni sforzo per includere opere NFT nelle loro prestigiose vendite primaverili.
Secondo le stime di NonFungible, le vendite di opere d'arte NFT nei primi cinque mesi del 2021 hanno raggiunto un totale di 2,5 miliardi di dollari (fonte: ArtPrice ).
Titolare e Amministratore Delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattore e blogger appassionato di arte, design e creatività dal 2011. Laureato in web design presso un corso di laurea triennale (2008), ha approfondito le sue tecniche creative attraverso corsi di disegno a mano libera, pittura espressiva e teatro/recitazione. Ha maturato una conoscenza approfondita del mercato dell'arte attraverso anni di ricerca giornalistica e numerose collaborazioni con stakeholder e istituzioni del settore artistico e culturale.