• Rivista d'arte
    • Architettura
    • Scultura
    • Design
    • Arte digitale
    • Design di moda
    • Fotografia
    • Freelance
    • Progettazione giardini
    • Grafica
    • Lavoro a mano
    • Arredamento d'interni
    • Arte dell'intelligenza artificiale
    • Creatività
    • Marketing dell'arte
    • Epoche Artistiche
    • Storia dell'arte
    • Commercio dell'arte
    • Artista
    • Conoscenza del mercato dell'arte
    • Scena Artistica
    • Opere d'arte
    • Pittura
    • Musica
    • Notizia
    • Design del prodotto
    • Street Art/Arte Urbana
    • Consigli per Artisti
    • Tendenze
    • Vivere dell'Arte
  • Galleria Online
    • Categorie
      • Quadri d'arte astratta
      • Dipinti ad acrilico
      • pittura a olio
      • Sculture e plastici
        • Sculture per giardino
      • Street Art, Graffiti e Arte Urbana
      • Dipinti di Nudi / Arte Erotica
    • Esplora le opere d'arte
    • Cerca opera d'arte
  • Negozio di design e decorazione
    • Decorazioni murali
    • Dipinti su tela
    • Arte in metallo
    • Sculture
    • Mobili
    • Lampade & Luci
    • Pannelli tessili per pareti
    • Specchio
    • Tessuti per la casa
    • Accessori per la Casa
    • Orologi
    • Gioielli
  • Il mio conto
    • Login
    • Registrati ora
Prodotto aggiunto al tuo carrello.

Neo Rauch e il rapporto tra artisti, galleristi e aste d'arte

Lina Sahne
Lina Sahne
Lina Sahne
Mercoledì 11 giugno 2025, 16:22 CEST

Vuoi leggere subito i nuovi articoli? Segui Kunstplaza Magazine su Google News.

Le aste d'arte stanno impazzendo, perché sempre più persone credono che i nostri soldi non siano al sicuro con le banche. Sorprendentemente, l'indignazione democratica per questo fatto è stata piuttosto limitata, quindi potrebbe volerci molto tempo prima che le banche cambino il loro comportamento.

Finché il mondo finanziario non sarà costretto a esercitare la consueta diligenza commerciale nella gestione dei fondi a lui affidati, investire in beni materiali una seria alternativa. Per molte persone, un'opera d'arte rappresenta un ottimo investimento, e tali opere d'arte vengono offerte alle aste .

Ma non è l'unica ragione: alcune persone hanno guadagnato un sacco di soldi da questo mondo finanziario che è andato fuori controllo e ora vogliono acquistare alcune opere d'arte di tendenza, alcune delle quali possono essere acquistate solo alle aste.

Ad esempio, un'opera d'arte di Neo Rauch , un artista attualmente incredibilmente popolare le cui opere possono essere occasionalmente acquistate alle aste. Quando si tratta dell'arte di Neo Rauch, tuttavia, il business che circonda le aste d'arte presenta anche un interessante svantaggio per gli investitori:

Un'opera di Neo Rauch viene venduta all'asta per 800.000 euro, mentre la stessa opera sarebbe costata solo 300.000 euro se acquistata tramite un gallerista. Questo, a sua volta, rivela il valore di un rapporto commerciale tradizionale per l'acquirente d'arte.

Un rapporto d'affari che attualmente rischia di essere abolito aste d'arte artista e gallerista , creatore d'arte e distributore d'arte, entrambi legati da una proficua partnership.

Il pittore tedesco Neo Rauch al Max Ernst Museum
Il pittore tedesco Neo Rauch al Max Ernst Museum ;
di Hans Peter Schaefer, [CC-BY-SA-3.0], tramite Wikimedia Commons

Un artista ha bisogno di un rappresentante del genere? Un artista che desidera semplicemente lavorare in pace, o che non ha un talento per le vendite, farebbe sicuramente bene ad avere un partner del genere.

Molto spesso è anche il gallerista a sostenere l'artista nei suoi primi anni, a fornirgli supporto finanziario e a conoscere e a poter ispirare persone completamente diverse dal giovane artista.

Neo Rauch è sicuramente uno di quegli artisti che vogliono semplicemente lavorare in pace e avrebbe sicuramente bisogno di un partner esperto in distribuzione artistica, come suggerisce sguardo alla sua biografia

Neo Rauch è nato a Lipsia nell'aprile del 1960 ed è cresciuto con i nonni, poiché i suoi genitori sono morti in un incidente poco dopo la sua nascita. Dopo il diploma di scuola superiore, ha frequentato l'Accademia di Arti Visive di Lipsia per studiare pittura e arti grafiche.

Presso questa istituzione educativa, una delle più antiche scuole d'arte statali della Germania, riuscì ad attirare l'attenzione di insegnanti eccezionali: dal 1981 al 1986 studiò con il noto pittore Arno Rink, allora professore e direttore del dipartimento di pittura e grafica e in seguito anche rettore della scuola.

Dal 1986 al 1990 Rauch è stato allievo principale di Bernhard Heisig, il secondo pittore famoso che merita di essere menzionato nelle prime fasi di sviluppo della cosiddetta “Scuola di Lipsia” .

Rauch rimase inizialmente fedele alla sua scuola d'origine, lavorando come assistente alla Scuola di Lipsia dal 1993 al 1998. In questo periodo, attraverso la sua collaborazione con Rink e Heisig, divenne definitivamente uno dei più importanti rappresentanti della Scuola di Lipsia. Questa scuola cercò di preservare parte della nella DDR recentemente crollata , ma inizialmente ebbe scarso successo in Occidente, dove si concentrò esclusivamente sull'arte concettuale e sulla pittura astratta .

, il mercato mondiale dell'arte si è evoluto nella direzione di Rauch: fino all'inizio del millennio, il mercato internazionale dell'arte era completamente sotto l'incantesimo dei "giovani artisti britannici" , attorno a Damien Hirst (vedi l'articolo su di lui) e sotto il patrocinio del potente e ricchissimo Charles Saatchi.

Verso la fine degli anni Novanta, l'euforia che circondava i "Giovani Artisti Britannici" aveva disperatamente bisogno di una pausa; la curiosità era rivolta alla ricerca di nuovi temi e alla scoperta di movimenti artistici meravigliosamente contrastanti in una società che stava appena iniziando a mescolarsi e integrarsi, da Oriente a Occidente. La Scuola di Lipsia era la scuola d'arte che aveva meno legami con le idee dei "Giovani Artisti Britannici", rendendola il bersaglio logico e il punto focale dell'allora emergente tendenza di moda nel mercato dell'arte internazionale.

Mostra di Neo Rauch "Nuovi ruoli" alla Galleria Rudolfinum (2007)
Mostra di Neo Rauch “Nuovi ruoli” nella Galleria Rudolfinum (2007) ;
di Galerie Rudolfinum [GFDL o CC-BY-3.0], tramite Wikimedia Commons

Niente male per Neo Rauch, che dal 1999 è stato invitato a numerose mostre nelle gallerie più prestigiose degli Stati Uniti e nel decennio successivo è diventato una star del mercato dell'arte internazionale.

Fino ad allora Rauch non aveva ricevuto molta attenzione nella sua patria e oggi non vuole più vedere i quadri che aveva realizzato prima della caduta del Muro.

Questo video è incorporato nella modalità di privacy avanzata di YouTube, che blocca l'impostazione dei cookie di YouTube finché non clicchi attivamente sul pulsante di riproduzione. Cliccando sul pulsante di riproduzione, acconsenti all'installazione di cookie da parte di YouTube sul tuo dispositivo. Questi cookie possono anche essere utilizzati per analizzare il comportamento degli utenti a fini di ricerche di mercato e marketing. Per ulteriori informazioni sull'utilizzo dei cookie da parte di YouTube, consulta la Politica sui cookie di Google all'indirizzo https://policies.google.com/technologies/types?hl=de.

Solo grazie alla possibilità di praticare l'arte senza influenze ha sviluppato un proprio stile e alla fine degli anni Novanta aveva già ricevuto diversi premi in Germania, tra cui un premio di sponsorizzazione a Norimberga nel 1992 e il premio d'arte del Leipziger Volkszeitung (1997, abbinato a una mostra personale al Museo di Belle Arti di Lipsia) e le sue prime mostre ("Randgebiete", Galleria d'arte contemporanea di Lipsia, 2000).

Ma la grande fama in patria arrivò solo dopo che l'artista fu scoperto all'estero; le sue opere furono esposte all'Albertina di Vienna e al MoMA di New York, prima che le mostre in Germania aumentassero.

Per l'osservatore tedesco che non ha ancora familiarità con Neo Rauch, questa ingiuria in patria diventa spesso più comprensibile quando si osserva l'arte di Rauch: persino le sue opere più recenti a volte ricordano in modo quasi doloroso le opere pompose e monumentali del realismo socialista, con tutta la loro artificiosa glorificazione del mondo operaio.

Un osservatore imparziale troverà più facile apprezzare i colori lussureggianti e le figure scultoree; riconoscerà elementi del fumetto e della Pop Art, e probabilmente anche una buona dose di Surrealismo. Rauch è anche considerato un "realista magico ", le cui opere sono allo stesso tempo estrose, evocative e senza tempo, e probabilmente si scoprirà qualcosa di nuovo in un dipinto di Neo Rauch nel corso degli anni.

Mostra attuale su Neo Rauch: "L'opera grafica - Parte seconda" nelle sale della Fondazione per le arti grafiche di Aschersleben
Mostra attuale su Neo Rauch: “L’opera grafica – Parte seconda” nelle sale della Fondazione Grafica di Aschersleben ;
maggiori informazioni su questa mostra possono essere trovate direttamente sul sito web della Fondazione Grafica Neo Rauch

L'artista "magico" Rauch è rappresentato da due galleristi: in Germania da Gerd Harry Lybke , proprietario della galleria Eigen + Art, Lipsia e Berlino, e a New York da David Zwirner , figlio del veterano gallerista tedesco Rudolf Zwirner, entrambi galleristi con molto impegno personale e capacità imprenditoriali.

Entrambi i galleristi sono anche filantropi nel mondo dell'arte e, in questo contesto, è abbastanza comprensibile che per acquistare un dipinto di Neo Rauch sia necessario registrarsi presso Lybke, ma in cambio lo si ottiene a un prezzo ragionevole.

In cambio, il gallerista assicura che Neo Rauch non venga disturbato dal clamore mediatico, ma che conservi la sua libertà di concepire e creare nuove opere in tutta tranquillità nel vecchio cotonificio, che lui e sua moglie Rosa Loy hanno scelto come luogo adatto per il loro lavoro artistico.

Rauch non è interessato solo a vendere : dal 2005 al 2009 ha insegnato come professore presso la sua ex università di Lipsia, dove ha superato i suoi doveri accademici per supportare i suoi studenti. È possibile ammirare gratuitamente le splendide opere di Rauch a Naumburg, dove ha progettato le vetrate della Cappella di Sant'Elisabetta.

E ha appena donato l'intera sua opera grafica alla città di Aschersleben (dove è cresciuto con i nonni), gestita da una fondazione da lui stesso gestita congiuntamente con la città. Queste opere sono permanentemente accessibili al pubblico presso il Centro Educativo Bestehornpark di Aschersleben dal giugno 2012, quindi non è necessario rivolgersi a un gallerista (Gerd Harry Lybke è coinvolto nella fondazione) o a un'asta d'arte per ammirare le opere di questo artista, uno dei più importanti pittori del suo tempo.

Si potrebbe anche trarre un'altra conclusione incoraggiante dalla fascia di prezzo delle opere di Neo Rauch mostrata sopra: vale sicuramente la pena di impegnarsi nell'arte, sia finanziariamente che idealmente, ed è per questo che è così divertente cercare un nuovo, interessante artista su siti come Kunstplaza.de.

Se desiderate saperne di più su questo artista o magari acquistare una delle sue opere attualmente in vendita nelle gallerie internazionali o messe all'asta, visitate il seguente sito web: artnet – Ulteriori informazioni e opere d'arte di Neo Rauch .

Lina Sahne
Lina Sahne

Autore appassionato con un vivo interesse per l'arte

www.kunstplaza.de

Potrebbe interessarti anche:

  • L'improvvisa attrattiva delle aste d'arte e le prime 10 case d'asta in Germania
    L'attrattiva delle aste d'arte e le prime 14 case d'asta in Germania
  • Michael Triegel (a destra), Neo Rauch, Rosa Loy (2011)
    Sul rapporto con la critica d'arte - L'esempio di Neo Rauch e Wolfgang Ullrich
  • La scultura "Apollo e Dafne" del Bernini nella Galleria Borghese.
    Epoche artistiche – Introduzione alla storia dell'arte delle epoche stilistiche e delle loro caratteristiche
  • Convinciti come artista: con i nostri consigli avrai successo nell'ammissione alle gallerie d'arte
    Come pubblicare le tue opere d'arte nelle gallerie: come funziona
  • Arte astratta - Pittura astratta ed esempio di arte non rappresentativa
    Arte astratta - una panoramica del movimento artistico non oggettivo

Cercare

Vivere dell'Arte

Un bisogno fondamentale di ogni artista è probabilmente quello di poter vivere della propria arte.

Per garantirsi il sostentamento, è essenziale guadagnare denaro attraverso l'arte . Infatti, contrariamente a quanto si pensa, molti artisti oggi riescono a guadagnarsi da vivere con il loro lavoro creativo. Tuttavia, la stragrande maggioranza degli artisti freelance fa ancora affidamento su altre fonti di reddito (ad esempio, corsi di insegnamento, lavori su commissione, lavori part-time, ecc.).

Il riconoscimento come artista spesso non porta con sé un'immediata sicurezza finanziaria. Per questo motivo, gli artisti sono spesso anche artisti della vita.

Tuttavia, le opportunità di vivere di arte sono aumentate notevolmente grazie a internet e ai social media. Come artista, tuttavia, è necessario essere versatili e flessibili per avere successo. Anche un certo grado di perseveranza è essenziale.

Anche l'assistenza clienti e l'auto-marketing sono pilastri importanti per il successo come artista .

In questa sezione raccogliamo numerosi articoli, informazioni, suggerimenti e consigli per aiutarti a vivere della tua arte.

Articoli simili:

  • L'attrattiva delle aste d'arte e le prime 14 case d'asta in Germania
  • Sul rapporto con la critica d'arte - L'esempio di Neo Rauch e Wolfgang Ullrich
  • Epoche artistiche – Introduzione alla storia dell'arte delle epoche stilistiche e delle loro caratteristiche
  • Come pubblicare le tue opere d'arte nelle gallerie: come funziona
  • Arte astratta - una panoramica del movimento artistico non oggettivo

Categorie popolari

  • Scultura
  • Design
  • Arte digitale
  • Fotografia
  • Freelance
  • Progettazione giardini
  • Arredamento d'interni
  • Arte concettuale
  • Creatività
  • Epoche Artistiche
  • Storia dell'arte
  • Commercio dell'arte
  • Artista
  • Marketing dell'arte
  • Conoscenza del mercato dell'arte
  • Pittura
  • Musica
  • Notizia
  • Street Art/Arte Urbana
  • Teatro
  • Consigli per Artisti
  • Tendenze
  • Vivere dell'Arte
Tutte le categorie

Opere d'arte in primo piano

  • “Queen Product (Red)” (2014) di Mr. Brainwash, serigrafia firmata a mano
    “Queen Product (Red)” (2014) di Mr. Brainwash, serigrafia firmata a mano
  • Opera d'arte surrealista "Fedbergsun Vol. 3" di Elmira Namazova, arte digitale su tela
    Opera d'arte surrealista "Fedbergsun Vol. 3" di Elmira Namazova, arte digitale su tela
  • Dipinto a olio iperrealistico "Light of Hope" di Daria Dudochnykova
    Dipinto a olio iperrealistico "Light of Hope" di Daria Dudochnykova
  • Anna Schellberg: Dipinto ad olio espressivo "Someday Soon" (2023) in grande formato
    Anna Schellberg: Dipinto ad olio espressivo "Someday Soon" (2023) in grande formato
  • "Tentazione" (2023) di Nana Artamonova, olio su tela
    "Tentazione" (2023) di Nana Artamonova, olio su tela

Dal nostro negozio online

  • Scultura di coppia "Luna" in poliresina con finitura bronzo Scultura di coppia "Luna" in poliresina con finitura bronzo 49,95 €

    Esente da IVA.

    Tempo di consegna: 3-4 giorni lavorativi

  • J-Line set di 2 ciotole decorative a forma di foglia "Scale", alluminio (color oro) J-Line set di 2 ciotole decorative a forma di foglia "Scale", alluminio (color oro) 49,90 €

    Esente da IVA.

    Tempi di consegna: 2-4 giorni lavorativi

  • Cuscino in tessuto J-Line "Amour" con scritta "Signature" (bianco/oro) Cuscino in tessuto J-Line "Amour" con scritta "Signature" (bianco/oro) 37,95 €

    Esente da IVA.

    Tempi di consegna: 1-2 giorni lavorativi

  • Tamburo tenore artigianale proveniente da foreste regionali, dettagli marittimi Tamburo tenore artigianale (100 cm) proveniente da foreste regionali, dettagli marittimi 1.250,00 €

    Esente da IVA.

    Tempi di consegna: 9-10 giorni lavorativi

  • Uccello - Decorazione murale con rondini volanti in metallo Uccello - Decorazione murale con rondini volanti in metallo 99,95 €

    Esente da IVA.

    Tempo di consegna: 3-5 giorni lavorativi

  • Tavolino rotondo J-Line "Mondo" con piano in vetro con cornice in legno Tavolino rotondo J-Line "Mondo" con piano in vetro con cornice in legno 425,00 €

    Esente da IVA.

    Tempi di consegna: 2-3 giorni lavorativi

  • Sail Away - Opera in metallo con quattro barche a vela Sail Away - Opera in metallo con quattro barche a vela 83,95 €

    Esente da IVA.

    Tempo di consegna: 3-5 giorni lavorativi

Kunstplaza

  • Chi siamo
  • Note legali
  • Accessibilità
  • Area stampa/Media kit
  • Pubblicità su Kunstplaza
  • Contatto

Lingue

Rivista d'arte

  • Sulla rivista d'arte
  • Politica editoriale / Standard redazionali
  • Diventare ospite / autore ospite
  • Feed RSS / iscriviti alle notizie

Galleria Online

  • Informazioni sulla galleria online
  • Linee guida e principi
  • Come comprare arte in 3 passaggi

Negozio online

  • Sul negozio
  • Newsletter e promozioni
  • Spedizione, consegna e opzioni di pagamento
  • Modalità di spedizione, consegna e pagamento
  • Recesso & Restituzione
  • Programma partner
Carossastr. 8d, 94036 Passavia, DE
+49(0)851-96684600
info@kunstplaza.de
X
X
Instagram
Pinterest
Recensioni dei clienti per Joachim Rodriguez (Libero professionista)

Etichetta di esperto provato - Joachim Rodriguez

© 2025 Kunstplaza

ImprontaAGBProtezione dei dati

Prezzi IVA inclusa più spese di spedizione

Chiudi la finestra di dialogo

Utilizziamo tecnologie come i cookie per memorizzare e/o accedere alle informazioni del dispositivo. Lo facciamo per migliorare l'esperienza di navigazione e per mostrare annunci (non) personalizzati. Se acconsenti a queste tecnologie, possiamo elaborare dati come il comportamento di navigazione o ID univoci su questo sito. La mancata adesione o la revoca del consenso può influire negativamente su determinate caratteristiche e funzioni.

<a i=0>Funzionale </a><a i=1> Sempre attivo </a> Sempre attivi
L'archiviazione tecnica o l'accesso sono strettamente necessari per il legittimo fine di consentire l'uso di un determinato servizio esplicitamente richiesto dall'abbonato o dall'utente, o per il solo fine di effettuare la trasmissione di una comunicazione su una rete di comunicazione elettronica.
L Preferenze
L'archiviazione tecnica o l'accesso sono necessari per il fine legittimo di memorizzare le preferenze che non sono richieste dall'abbonato o dall'utente.
statistiche
L'archiviazione tecnica o l'accesso utilizzato esclusivamente per scopi statistici.L'archiviazione tecnica o l'accesso utilizzato esclusivamente per scopi statistici anonimi. Senza una citazione in giudizio, il consenso volontario del tuo fornitore di servizi Internet o registrazioni aggiuntive da parte di terzi, le informazioni memorizzate o recuperate per questo scopo non possono essere utilizzate da sole per identificare l'utente.
Marketing
La memorizzazione tecnica o l'accesso sono necessari per creare profili utente al fine di inviare pubblicità o per tracciare l'utente su un sito web o su più siti web per scopi di marketing simili.
  • Gestire le opzioni
  • Gestisci servizi
  • Gestisci {vendor_count}-fornitori
  • Leggi di più su questi scopi
  • {titolo}
  • {titolo}
  • {titolo}