Isa Genzken: Un'arte difficile da capire?

Parole chiave: Capire l'arte, La rosa di Isa Genzken, La menzogna delle soluzioni semplici, Il significato dell'arte, Diversità della scultura

Tra i risultati della ricerca analizzati sopra c'era un articolo in cui Isa Genzken affermava che la sua arte era difficile da comprendere.

Ha sicuramente ragione: Isa Genzken non si è limitata ad attirare (e bloccare) il mondo dell'arte con grandi animali colorati (a forma di palloncino) o con marchi artistici altrettanto sorprendenti, ma, nel corso di circa 50 anni, con un'energia pressoché inesauribile e ancora più curiosità, ha creato un corpus di opere incredibilmente diversificato e sfaccettato.

Genzken è una delle scultrici più costruttive, ma anche più versatili del nostro tempo ; non può e non vuole fornire soluzioni semplici, ma esige con forza che i destinatari della sua arte si impegnino in un proprio pensiero.

Ciò significa anche che la sua arte non si adatta bene a interpretazioni semplici e rapide da parte di esperti di media art e storici dell'arte orientati alla performance/pubblicazione; il numero di tentativi falliti di interpretazione dell'arte di Isa Genzken potrebbe riempire un grosso volume di satira sull'arte.

Genzken ha una ricchezza di storie da raccontare; poiché il suo pensiero è rimasto vivo per tutta la vita, queste storie assumono nuovi contenuti in ogni progetto espositivo. Poiché sperimenta costantemente con i "materiali del nostro mondo" e integra con altrettanta perseveranza un'ampia varietà di esperimenti nella lavorazione di questi materiali, ciascuna di queste storie riceve anche un layout personalizzato (che, naturalmente, è adattato anche al rispettivo ambiente).

Se un artista non trova fin da piccolo un suo marchio facilmente interpretabile, ma sviluppa invece la propria arte per tutta la vita, questo può essere nello spirito dell'arte, ma non nello spirito di chi desidera consumare l'arte come altri prodotti. Il significato limitato della maggior parte dei beni di consumo non viene percepito da queste persone; quando vengono sfidate a cercare un significato in un'opera d'arte, ne rimangono completamente sopraffatte.

Quanto è facile dare la colpa a un artista la cui arte sfugge a semplici interpretazioni... Per i giornalisti che hanno bisogno o vogliono fare il loro lavoro con il minimo sforzo, Isa Genzken è semplicemente "imprevedibile".

Pertanto, l'arte di Genzken è difficile da comprendere; ma per le persone riflessive, distogliere lo sguardo non è semplicemente la soluzione quando le cose si fanno difficili. Per le persone non riflessive, lo è, oppure distogliere lo sguardo comporta l'impatto negativo, che in ultima analisi danneggia tutti. Ma ci sono ancora masse di persone là fuori che, nella nostra epoca di persone ignoranti e ricche, stanno lentamente diventando disperate e vorrebbero che l'arte di Isa Genzken e di altri artisti rimanesse altrettanto "difficile".

"Rose" Isa è un ottimo esempio di quanto la sua arte possa apparire semplice e di quanto questa semplicità sia ingannevole. La rosa fu installata per la prima volta nel 1993 a Baden-Baden, nel parco di Villa Schriever (commissionata da Frieder Burda, sede della Fondazione Frieder Burda): una rosa rossa perfettamente realistica, semplicemente ingrandita a dimensioni gigantesche.

Ma questa rosa porta la firma di Isa Genzken e non è immediatamente riconoscibile. La rosa, che raggiunge un'altezza di 8 metri e termina all'altezza del primo piano della villa, può nascondere la casa, per quanto stretta possa essere: Visualizza l'immagine (clicca qui)

Può fondersi con la casa per formare un'unità di due partner paritari: Mostra immagine

Può anche scomparire completamente sullo sfondo, delicata e modesta come una rosa (e riesce a fare esattamente questo in primo piano).

Una rosa è una rosa è una rosa? Assolutamente no, nemmeno un Genzken è un Genzken è un Genzken; e comunque la parte sulla rosa non era vera nemmeno nella poesia da cui deriva il detto.

Poiché la "Rosa" si sposta e nel 1997 si trova di fronte al nuovo quartiere fieristico di Lipsia, bit.ly/2Agp8wx; a prima vista, sembra un luogo in cui la rosa può davvero essere messa in mostra al meglio.

E tuttavia, la “Rosa” sottolinea con radioso splendore, attraverso l’edilizia moderna, che sono proprio queste costruzioni edilizie con i loro piazzali, i dintorni, le strade di accesso, i parcheggi, le aree ricreative, i servizi igienici e le aree di stoccaggio dei rifiuti a ridurre la natura a rari esemplari di solitaria bellezza…

La vista della "Rosa" dal punto di vista di un visitatore rappresenta il culmine dell'ironia. Infatti, la rosa si trova in un luogo in cui, durante le ore di apertura al pubblico – ovvero quando sono presenti le persone per le quali questa rosa rappresenta un'opera d'arte pubblica – è, dopotutto, solo una singola, piccolissima rosa in tutte le sue dimensioni, rispetto a chilometri quadrati di paesaggio rovinati da un'architettura brutta e funzionale.

Oppure è quasi deludente al massimo; il New Museum of Contemporary Art di New York può superarlo: lì, , è stata installata una replica della Rosa di Lipsia "Façade Sculpture Program" arrivando "Rose II" Mostra immagine , non c'è niente di meglio: Mostra immagine , nemmeno con una nave sulla facciata: Mostra immagine .

Ci sono alcune facciate dove né rose né navi, ma solo una ristrutturazione completa dell'intera area circostante potrebbe fare la differenza (il museo in sé è magnifico, ma l'impatto di un progetto, al di là della validità o della confusione delle varie teorie sulle finestre rotte, dipende in ultima analisi molto dai dettagli). Tuttavia, questa ristrutturazione completa è fuori questione, e probabilmente dovrebbe esserlo, perché gli ambiti edifici del centro città appartengono da tempo a parassiti sociali psicopatici che si nascondono dietro le agenzie immobiliari e, naturalmente, le ristrutturazioni vengono pagate da altri (sia direttamente dai cittadini che indirettamente dallo Stato).

Ecco alcuni suggerimenti tratti dalla rivista d'arte online Hyperallergic : [Visualizza immagine ] Ci sono altre rose sempre in fiore di Isa Genzken, ad esempio davanti a un centro d'arte a Tokyo, e Rose III recentemente "Isa Genzken. I Love Michael Asher" a Los Angeles...

L'ipotesi che gli edifici del centro città adiacenti al museo non appartengano più agli individui o alle aziende più socialmente responsabili è plausibile, soprattutto dopo che la società americana ha dimostrato una sorprendente propensione all'autolesionismo nelle ultime elezioni. Purtroppo, le ragioni per cui paura e invidia portano a comportamenti autodistruttivi non sono ancora del tutto comprese.

La discesa volontaria nella sottoclasse (intellettuale) potrebbe essere correlata al fatto che un'eccessiva massa grassa impedisce all'energia del cibo di raggiungere il cervello, o che l'avidità consuma effettivamente la materia cerebrale in modo neurologicamente efficace. Forse sta anche diventando evidente che l'intelligenza è comunque in costante declino, da quando ritardanti di fiamma, pesticidi e innumerevoli altre nuove sostanze chimiche – i cui effetti sul corpo umano non sono stati sufficientemente studiati – sono stati iniettati in quasi tutti i beni di produzione di massa.

Questo fatto può essere scientificamente provato negli ultimi due decenni, vedi: “Environmental Hormones – Are We Losing Our Mind?” (documentario ARTE del 2017, diretto da Thierry de Lestrade e Sylvie Gilman), ma gli effetti sono iniziati molto prima.

Come si possa fermare questa spinta all'autodistruzione è ancora del tutto inesplorato; ma non si può certo dare la colpa a Isa Genzken, che si è battuta per uno spazio espositivo (sovraprezzo) nella Bismarckstrasse di Colonia, vicino alla cattedrale, diversi decenni fa e avrebbe probabilmente preferito trasformare le facciate di New York in un ambiente adatto alla sua rosa (e quindi anche alle persone) con fantasia e colore.

Ma in qualche modo la rosa aveva anche questo effetto, altrimenti noi spettatori non saremmo stati in grado/non avremmo iniziato a chiederci due decenni dopo se fosse dovuto a tali punti esclamativi sotto forma di opere d'arte che le prime città (ad esempio Berlino) insistettero sulla rinverdimento di tetti e facciate per i nuovi edifici adatti.

Lasciamo a voi la scoperta del significato nascosto dietro le numerose altre opere di Isa Genzken, che possono essere ammirate anche in spazi pubblici. Per chi si è già avventurato dalla palestra al mondo dell'allenamento cerebrale, questo offre un'esperienza gratificante, con un coinvolgimento duraturo e significativo.

Nell'articolo sulla formazione artistica di Isa Genzken, scoprirete le vaste conoscenze acquisite da Isa Genzken prima di creare questo parco giochi.