Friedensreich Hundertwasser – il colorato “dottore dell’architettura”

Perché l’“arte del buon umore” come quella di Friedensreich Hundertwasser una terapia quotidiana perfetta ?

Per l'europeo medio, centro-settentrionale, ci sono spesso motivi per rallegrarsi con un'arte colorata e un po' folle. Anche d'estate, alle nostre latitudini, ci sono così tante giornate uggiose che è utile rallegrare l'umore con qualche tocco artistico.

In inverno, molte persone soffrono anche di "disturbo affettivo stagionale ", noto anche come SAD in gergo medico. Questo stato d'animo depresso, causato dalla mancanza di luce, è solitamente solo temporaneo e non rappresenta una vera e propria malattia depressiva.

Rallegrarsi godendosi l'arte non è certo una cattiva scelta. L'arte può davvero avere un effetto positivo in questo caso? Sì, certamente. Oggi è indiscusso che l'arte abbia la capacità di influenzare positivamente l'umore.

stata utilizzata con successo anche nel trattamento della depressione grave . Chi soffre semplicemente di cattivo umore può contrastarlo con rimedi semplici. Per chi è "normalmente depresso", spesso sono sufficienti rimedi non farmacologici . Chi soffre di depressione invernale raramente necessita di arteterapia .

Tuttavia, molto probabilmente si sentirà meglio se si dedicherà di più all'arte (questo è già stato dimostrato in uno studio del 2009 su 50.000 norvegesi che soffrivano di oscurità invernale).

Friedensreich Hundertwasser numerose opere che ci forniscono abbondante ispirazione artistica . Non ha iniziato con questo nome, e l'evoluzione del suo nome ci dice molto sull'artista:

Friedrich Stowasser – La creatività trova la sua strada

Friedensreich Hundertwasser non è solo uno degli artisti austriaci più importanti del XX secolo, ma anche un vero visionario nel campo dell'architettura ecosostenibile. Con un corpus di opere ricco di colore, forme organiche e un profondo legame con la natura, ha sviluppato un linguaggio artistico distintivo, affascinante e stimolante.

Friedensreich Hundertwasser nacque il 15 dicembre 1928 a Vienna; il suo nome di battesimo era Friedrich Stowasser. Suo padre, Ernst Stowasser, aveva vissuto solo un breve periodo come funzionario tecnico statale prima di iniziare il servizio militare nella Prima Guerra Mondiale all'età di 20 anni. Sebbene avesse ricevuto diverse onorificenze, concluse il servizio militare nel novembre del 1918, in cattive condizioni di salute.

Alla fine degli anni '20, la cattiva salute fu aggravata dalla disoccupazione; la madre di Friedrich, Elsa, era già l'unica responsabile della piccola famiglia prima della morte del padre, avvenuta nel dicembre 1929.

La madre single incoraggiò i talenti artistici del bambino tranquillo e sensibile e nel 1936 Friedrich fu iscritto alla scuola Montessori di Vienna, i cui insegnanti d'arte attestarono il suo "straordinario senso della forma e del colore .

Ma Elsa era ebrea e percepì la minaccia ancor prima dell'Anschluss. Per decisione della famiglia, Friedrich, che era per metà ebreo (il padre era cattolico), fu battezzato cattolico, trasferito in una scuola pubblica a Vienna, dove fu meno esposto rispetto alla scuola privata, e si unì persino alla Gioventù Hitleriana dopo l'annessione dell'Austria nel 1938.

Quando Hundertwasser fu in seguito accusato di collaborazionismo con i nazisti a causa di questo gioco a nascondino, rimase piuttosto sbalordito dalle accuse. Dopotutto, questo permise a sua madre e ad altri parenti stretti di sfuggire al terrore, mentre circa 80 parenti lontani furono deportati e uccisi nel 1943.

In questo modo Friedrich si salvò anche dall'epoca nazista; probabilmente rimase mentalmente sano solo perché sua madre tenne il più a lungo possibile nascosto al bambino il destino degli altri suoi parenti.

Anche la sua attività artistica lo aiutò a superare questo periodo difficile. Nel 1948, Friedrich si diplomò al Ginnasio Horn di Vienna e iniziò la sua formazione artistica Accademia di Belle Arti di Vienna

Fritz Stowasser diventa cittadino globale e artista di successo Friedensreich Hundertwasser

La globalità non può essere definita solo come l'espansione spesso disumana delle multinazionali, ma può anche manifestarsi, soprattutto nell'arte, come un genuino interesse dell'artista per le culture del mondo; in questo senso, Hundertwasser si è sviluppato come artista e cittadino del mondo.

Mentre era ancora all'accademia, confermò l'inizio del suo sviluppo come artista utilizzando la parola slava "Sto" (= cento) nel suo nome per formare il suo nome d'arte Hundertwasser.

Poiché gli studi a Vienna gli risultarono presto troppo restrittivi, nell'aprile del 1949 partì per il suo primo grande viaggio, attraverso l'Italia. Lì incontrò altri avventurosi cosmopoliti. Nel 1950, si recò a Parigi con il pittore francese René Brô, dove i due amici realizzarono due murales che sopravvivono ancora oggi.

Frequenta la sua seconda accademia, l '"Ecole des Beaux Arts" , e ancora una volta trova la vita accademica poco attraente, tanto che abbandona la scuola il primo giorno di lezione.

Nel 1951 proseguì per il Marocco e la Tunisia, e il suo percorso di studi accademici in ambito artistico passò ulteriormente in secondo piano quando Hundertwasser fu invitato a esporre per la prima volta Club Vienna

Dopo un breve periodo piuttosto astratto, dipinse la sua prima spirale nel 1953, trovando così il suo stile iniziale. Nello stesso anno tornò a Parigi e lavorò nello studio di Brô, ma espose anche per la seconda volta all'Art Club Vienna. Seguirono mostre a Parigi e Milano dal 1954 al 1956.

Nell'estate del 1956, Hundertwasser compì il suo primo viaggio da marinaio, dalla Svezia all'Inghilterra. Nel 1957, acquistò "La Picaudière" , una fattoria in Normandia, e pubblicò la "Grammatica della vista" .

Nel 1958 sposò Herta Leitner e pubblicò il suo "Manifesto delle muffe contro il razionalismo in architettura" : la prima dichiarazione fondamentale contro la limitazione dell'architettura al funzionalismo e agli angoli retti e la prima bozza della sua filosofia edilizia alternativa, in cui postulò non solo curve, colori vivaci e ornamenti, ma anche l'integrazione ecologica nella natura e la partecipazione degli abitanti.

Nel 1959 fu premiato alla Biennale di San Paolo e, insieme a Ernst Fuchs e Arnulf Rainer, fondò il "Pintorarium" , un'accademia universale per tutti i movimenti creativi. Hundertwasser aveva già raggiunto una tale notorietà da essere nominato docente all'Accademia di Belle Arti di Amburgo. Tuttavia, quando dipinse una "Linea infinita" sulle pareti di uno studio con Bazon Brock e Herbert Schuldt, ciò provocò uno scandalo e la fine della carriera di insegnante di Hundertwasser.

Nel 1960, divorziò da Herta ed espose a Parigi, pubblicando "Nettle Action" su "...come vivere in modo indipendente". In questo periodo, Hundertwasser lavorò anche per la sua galleria a contratto a Parigi ed espose a Vienna. Imparò l'italiano, l'inglese e il francese durante i suoi viaggi, parlava discretamente arabo, ceco, russo e giapponese e usava avidamente la sua scatola di colori in miniatura, che portava sempre con sé.

Hundertwasser divenne definitivamente cittadino del mondo, esponendo e ricevendo onorificenze a Tokyo nel 1961 e sposando la giapponese Yuko Ikewada nel 1962 (da cui divorziò nel 1966). Anche il nome Friedensreich ha origine in questo periodo, inizialmente come traduzione giapponese di "Friedrich" in "pace" e "ricco", poi adottato nella lingua madre.

Nello stesso anno dipinse anche su una piccola isola a sud di Venezia e ottenne un grande successo con la sua prima retrospettiva nel Padiglione austriaco alla Biennale di Venezia. Nel 1963 studiò lì i classici greci.

La popolarità di Hundertwasser aumentò: nel 1964 partecipò per la prima volta alla mostra documenta III di Kassel; la Kestner Society di Hannover organizzò una grande retrospettiva (che in seguito ebbe successo come mostra itinerante ad Amsterdam e Stoccolma, Berna, Hagen e Vienna) e pubblicò il primo catalogo completo della sua opera. Nel 1966 "Unhappy Love ", il primo film documentario su Hundertwasser di Ferry Radax.

Nel 1967, Hundertwasser tornò in Uganda e Sudan, mentre la mostra itinerante visitò gallerie a Berlino, Ginevra, Londra e Parigi. Hundertwasser pronunciò il suo primo discorso nudo "per il diritto alla terza pelle" a Monaco. Nel 1968, pronunciò il suo secondo discorso nudo a Vienna, insieme alla lettura del suo manifesto per il boicottaggio dell'architettura , "Via da Loos", in cui attaccava con veemenza l'architetto austriaco Adolf Loos, un leggendario pioniere dell'architettura moderna che sosteneva l'oggettività.

Hundertwasser preparò poi il catalogo per una mostra museale presso l'Università della California e salpò dalla Sicilia verso Venezia sulla nave di legno "San Giuseppe T".

"Regentag" nei cantieri navali di Venezia , collaborando con Peter Schamoni al film "Hundertwasser's Regentag ", al portfolio grafico "Regentag" e ad altre opere grafiche. Durante questo periodo, visse anche sul "Regentag".

Friedensreich Regentag Hundertwasser conquista il mondo con il “Regentag”

Durante il periodo di costruzione della nave e nei suoi dintorni, Hundertwasser progettò un manifesto per le Olimpiadi di Monaco del 1972 , fece una dimostrazione in televisione ("Make a Wish") a favore delle foreste sui tetti e della progettazione di facciate individuali, pubblicò un manifesto sui diritti delle finestre e sui requisiti per la piantumazione di alberi e divenne il primo pittore europeo la cui arte fu trasformata in xilografie da maestri giapponesi.

Ma la nave "Rainy Day" è ormai pronta per il grande viaggio, che l'artista intraprende. Un giorno, a bordo, nota come i colori brillanti brillino sotto la pioggia. I giorni di pioggia diventano i suoi migliori giorni lavorativi e quindi i giorni in cui è più felice. "Rainy Day" è incorporato nel suo nome d'artista.

Negli anni Settanta, la sua mostra museale itinerante fu allestita nelle isole di Capo Verde, in Nuova Zelanda e in Australia; piantò “inquilini degli alberi” attraverso le finestre alla Triennale di Milano ed espose a New York e all’Albertina di Vienna.

Navigò verso Israele, Tunisi e Cipro a bordo del "Regentag", pubblicò il manifesto "Humus Toilette" a Monaco, progettò un francobollo per l'Austria e diede vita a una mostra itinerante mondiale che fu esposta in 27 paesi e 43 musei fino al 1983. Una seconda mostra itinerante mondiale, che presentava le sue opere grafiche, fu esposta in 15 paesi (oltre 80 musei e gallerie) fino al 1992.

Il "Regentag" attraversò l'Atlantico, salpò dai Caraibi verso il Pacifico e sbarcò in Nuova Zelanda nel 1976. Nel dicembre 1977, Hundertwasser raggiunse Parigi e tenne un discorso all'UNESCO. Rimase nel Waldviertel austriaco fino all'inverno del 1978, per poi proseguire per Venezia.

Lì pubblicò il suo manifesto per la pace e progettò la bandiera della pace per il Medio Oriente , con una stella di David blu e una mezzaluna verde islamica, che doveva essere un simbolo di riconciliazione tra il popolo ebraico e quello arabo.

Da lì si recò in Senegal come ospite del Presidente, nel 1979 a New York, San Francisco e Tahiti e nel 1980 in Qatar, Sri Lanka e Maldive, tornando più volte in Nuova Zelanda.

Disegnò "oggetti monetari" in rame, oro e argento, coniati dalla Zecca austriaca, che descrisse nel 1979 come "una sorta di biglietto d'ingresso al paradiso". Iniziò il suo libro illustrato "Ao Tea Roa" sulla Nuova Zelanda. Il suo primo manifesto ecologista del 1952, diretto contro la "civiltà bluff", fu integrato nel 1979 dal manifesto "Shit Culture. Holy Shit", che lui stesso lesse ad alta voce sul lago di Zurigo.

Opere durature – Un tuttofare ci lascia con un mondo più colorato e l’esperienza di un’arte che afferma la vita

Da allora si sono aggiunti altri nomi; l'artista ora si definisce "Jack of All Trades" Friedensreich Regentag Dunkelbunt Hundertwasser. Jack of All Trades perché ovviamente si considera tale, Dunkelbunt perché prediligeva questa "estrema concentrazione di colori intensi".

Anche la sua teoria del lavoro, le sue convinzioni personali e le sue idee sull'architettura sono complete e attendono di essere presentate al mondo.

Casa Hundertwasser a Vienna

Nel 1980, Hundertwasser completò i suoi primi progetti per la Casa Hundertwasser a Vienna . Nello stesso anno si celebrò anche l'Hundertwasser Day a Washington, D.C., e il primo di un totale di 100 alberi fu piantato in Judiciary Square. Hundertwasser tenne discorsi sull'ecologia e l'architettura ecologica , e contro l'energia nucleare, al Senato degli Stati Uniti e in altre parti della città, poi a Berlino, Vienna e Oslo. Nel 1981, viaggiò ulteriormente in India, Nepal e Nuova Zelanda.

Ricevette il Gran Premio di Stato Austriaco e il Premio austriaco per la tutela della natura, tenne altri discorsi contro l'energia nucleare e sull'arte (falsa), oltre a conferenze su ambiente, architettura e arte. Nel 1981, l'artista fu nominato all'Accademia di Belle Arti di Vienna, dove avrebbe diretto la scuola superiore di pittura.

Seguirono molti progetti architettonici meravigliosamente colorati, tra cui la facciata della fabbrica Rosenthal (Selb) nel 1982, la progettazione per la ristrutturazione della laveria del carbone nella miniera Maximilian di Hamm e i baffi a lingua in ceramica per il Rupertinum di Salisburgo (i baffi a lingua sono superfici in ceramica sotto il davanzale che ricordano una grande lingua). Nel 1983, il "Dottore dell'Architettura", come ora si faceva chiamare, progettò con i suoi baffi a lingua la facciata di un silo nel porto del Danubio a Krems.

All'Esposizione Internazionale di Giardinaggio di Monaco di Baviera fu realizzato un modello all'aperto di una Hochwiesenhaus (casa d'alta quota). Partecipò personalmente alla costruzione della Hundertwasserhaus a Vienna, completata nel 1986. Nel 1987, ristrutturò il "Palais des Beaux Arts" a Bruxelles per Europalia, progettò il nuovo progetto per la chiesa di Santa Barbara a Bärnbach, in Stiria, e l'asilo nido Heddernheim a Francoforte. Nel 1988, assunse la progettazione della centrale di teleriscaldamento di Spittelau a Vienna e, oltre ai suoi viaggi, contribuì alla costruzione della chiesa di Bärnbach, che fu consacrata a settembre.

Reportage TV: Io c'ero! Visitando la Casa Hundertwasser

Un reportage degli studenti della "Neue Schule Magdeburg" – il gruppo studentesco presenta la Casa Hundertwasser di Magdeburgo. Realizzato nell'ambito del progetto "I was there - TV reports" sul canale Magdeburg Open Channel, sotto la direzione di Stefan Rakebrand.

 

CASA D'ARTE VIENNA

Nei primi anni Novanta seguirono altre realizzazioni architettoniche (Kunst Haus e stazione di servizio Agip a Vienna, area di sosta a Bad Fischau, fabbrica tessile nel Vorarlberg, progetto residenziale "In den Wiesen" a Bad Soden, Germania, e la Napa Valley Winery in California) e progetti architettonici (progettazione del villaggio di Griffen in Carinzia e del villaggio termale di Blumau, Stiria, nonché del cortile interno di un complesso residenziale a Plochingen, Germania).

Mentre questi progetti venivano gradualmente realizzati, Hundertwasser viaggiò ripetutamente in Nuova Zelanda e accettò ulteriori incarichi, come la ristrutturazione di una parte dell'ospedale universitario di Graz, due progetti di fontane (a Zwettl e Linz), due progetti architettonici per i padri della città di Budapest nel 1994 e la ristrutturazione di una scuola superiore a Wittenberg nel 1995.

la KUNST HAUS WIEN è un vero capolavoro dell'artista. Il museo espone un'ampia collezione delle sue opere e offre spunti sulla sua variegata produzione artistica, dai dipinti alle stampe, fino ai modelli architettonici.

La facciata dell'edificio è audace e distintiva tanto quanto i suoi spazi interni: un vero omaggio all'amore di Hundertwasser per la natura e i dettagli.

Fondato nel 1991, il museo KUNST HAUS WIEN offre un'esperienza artistica stimolante. La visione di Hundertwasser di un'oasi urbana è diventata realtà qui. Ispirandosi alla filosofia dell'artista, un edificio esistente, una fabbrica di mobili Thonet in disuso, è stato riprogettato.

Grazie al suo impegno verso pratiche sostenibili nelle sue mostre e attività, l'istituzione culturale ha ricevuto nel 2018 il marchio Ecolabel austriaco. Ciò rende la KUNST HAUS WIEN il primo "Museo verde" e rappresenta un'innovativa continuazione dell'esplorazione critica di Hundertwasser sul ruolo dell'umanità nel ciclo naturale.

Cittadella Verde a Magdeburgo

Nel 1997 hanno avuto inizio i progetti architettonici Wald-Spirale a Darmstadt, Hohe Haine a Dresda, il mercato coperto di Altenrhein in Svizzera e il Mitsui Outlet Park a Osaka in Giappone.

Nel 1998, il fregio "Atlantide" di Hundertwasser fu installato nella metropolitana di Lisbona; nel 1999, lavorò alla "Cittadella verde" di Magdeburgo, alla Ronald McDonald House di Essen, alla progettazione della stazione ferroviaria di Uelzen e contribuì alla costruzione del bagno pubblico di Kawakawa in Nuova Zelanda, da lui stesso riprogettato.

La Cittadella Verde di Magdeburgo, inaugurata nel 2005, è uno degli ultimi grandi progetti di Hundertwasser. Riflette la sua filosofia di "pari diritti per le finestre ". Ogni finestra della Cittadella Verde è pensata per avere una forma e uno stile propri, conferendo all'edificio un aspetto distintivo e vivace.

Morte e ultimo viaggio in Nuova Zelanda

Hundertwasser era impegnato con progetti architettonici per Tenerife e Dillingen nella regione della Saar quando morì di infarto su una nave nell'Oceano Pacifico il 19 febbraio 2000. Gli fu finalmente concesso di recarsi definitivamente in Nuova Zelanda , dove fu sepolto sotto un albero di tulipani nel suo giardino.

Oltre al suo lavoro architettonico, Hundertwasser continuò a progettare libri, francobolli e modelli architettonici , tenne mostre, ricevette premi e riconoscimenti e tenne discorsi e conferenze. Ad esempio, scrisse quello che è probabilmente il primo manifesto contro la manipolazione genetica (1999). Hundertwasser stava per progettare un Boeing, ma invece di un aereo, avrebbe dovuto essere una nave da crociera sul Danubio, che oggi porta un tocco di colore al mondo con la nave di Hundertwasser MS Vindobona (la Regentag, come il suo creatore, ebbe il permesso di ancorare permanentemente nel Danubio vicino a Tulln, nella Bassa Austria).

L'arte di Hundertwasser nella nostra galleria online

Nella nostra galleria online troverete anche opere d'arte di Friedensreich Hundertwasser in vendita. Tra queste, la sua celebre opera "La Grande Via" in una riproduzione di alta qualità. Eccone una selezione:

I nostri consigli bibliografici per il dottorato in architettura:

Hundertwasser – Per il futuro

Fin da piccolo, Hundertwasser si è fatto promotore di un ripensamento dell'ecologia e dell'edilizia sostenibile, esprimendo questo concetto con enfasi. Questo è dimostrato dal libro "Hundertwasser per il futuro", pubblicato da Hatje Cantz. Il libro raccoglie citazioni tratte da 50 anni di discorsi, scritti, manifesti, lettere e azioni pubbliche di Hundertwasser, intervallate da fotografie a colori delle sue opere architettoniche e dei suoi dipinti.

• Editore: Hatje Cantz Verlag; 1a edizione (28 marzo 2020)
• Lingua: tedesco
• Brossura: 144 pagine
• ISBN-10 : 3775746978
• ISBN-13 : 978-3775746977

Architettura Hundertwasser: per un edificio che sia allo stesso tempo naturale e a misura d'uomo

"Una casa deve essere un'unità vivente e organica, in continua evoluzione e trasformazione": questa era una delle aspirazioni di Friedensreich Hundertwasser per un'architettura più in sintonia con la natura e l'umanità. Il successo delle sue opere giustifica la sua visione: tetti in legno, forme organiche, facciate colorate, pavimenti irregolari, finestre disposte in modo irregolare, cupole a cipolla dorate: l'architettura di Hundertwasser è inconfondibile.

• Editore: Taschen Verlag (21 marzo 2018)
• Lingua: tedesco
• Copertina rigida: 320 pagine
• ISBN-10 : 3822885940
• ISBN-13 : 978-3822885949

Friedensreich Hundertwasser 1928–2000

Questa edizione standard illimitata è costituita dal primo volume dell'edizione limitata Friedensreich Hundertwasser 1928–2000 di TASCHEN e offre un resoconto completo dell'opera, della personalità e della vita di Hundertwasser, con ampi testi di Wieland Schmied, amico di lunga data di Hundertwasser.

• Editore: TASCHEN (5 agosto 2014)
• Lingua: tedesco
• Copertina rigida: 400 pagine
• ISBN-10 : 9783836551274
• ISBN-13 : 978-3836551274

Hundertwasser: Opera grafica completa 1951-1976 – Le opere grafiche 1951-1976

Una nuova edizione del catalogo completo della mostra sull'opera grafica di Hundertwasser. Torna in libreria come bestseller internazionale.

• Editore: Prestel Verlag; Edizione illustrata (18 gennaio 2020)
• Lingua: inglese
• Copertina rigida: 144 pagine
• ISBN-10 : 3791387057
• ISBN-13 : 978-3791387055

Hundertwasser, Catalogo ragionato: edizione inglese

Questo catalogo ragionato completo non è un omaggio postumo, ma un'eredità vivente. Il volume I contiene un testo di Wieland Schmied, rinomato storico dell'arte e amico personale di lunga data di Hundertwasser, con una selezione di dipinti, opere architettoniche, progetti e manifesti.

Il Volume II comprende l'intera opera pittorica, che rispetta il suo preciso sistema di numerazione. Questo catalogo contiene tutto ciò che l'artista austriaco ha mai creato, dai francobolli alle targhe, dall'architettura alle belle arti applicate. Si tratta di una testimonianza del suo lavoro, come probabilmente avrebbe voluto.

Poiché l'artista stesso ha completato il concept dettagliato, il design e il testo del libro prima della sua morte, questo libro ora parla per lui e dà vita alla sua opera.

Edizione limitata per collezionisti: solo 10.000 copie in tutto il mondo.

• Editore: Taschen Verlag; 1a edizione (1 dicembre 2000)
• Lingua: inglese, tedesco
• Copertina rigida: 1392 pagine
• ISBN-10 : 3822862207
• ISBN-13 : 978-3822862209

Ulteriori informazioni e fonti online sull'artista:

Se desideri saperne di più su questa affascinante mente artistica, ti consigliamo le seguenti fonti online per ulteriori ricerche e letture:

• Hundertwasser – Siti ufficiali: il sito web ufficiale della Fondazione Hundertwasser, un'organizzazione no-profit, su Friedensreich Hundertwasser, hundertwasser.com e hundertwasser.de . Oltre a informazioni generali sulla sua biografia, le sue opere e le sue mostre, vale la pena leggere anche i manifesti e i testi di Hundertwasser.
• Villaggio Hundertwasser – Il villaggio presso la Casa Hundertwasser è stato costruito sia internamente che esternamente secondo il concetto e le idee dell'artista Friedensreich Hundertwasser.
• Kunsthaus Wien e Museo Hundertwasser: la Kunsthaus Wien offre uno spaccato unico dell'opera creativa dell'artista e si trova a soli 5 minuti a piedi dall'Haus und Village di Vienna.
• Friedensreich Hundertwasser su artnet : la risorsa unica per mercanti d'arte e collezionisti. La più grande collezione di opere in vendita nei paesi di lingua tedesca. Informazioni complete sulla biografia dell'artista, mostre, notizie ed eventi.