Friedensreich Hundertwasser – il colorato “dottore dell’architettura”

Perché l’“arte del benessere” come quella di Friedensreich Hundertwasser una terapia quotidiana perfetta ?

Per l'europeo medio, centro-settentrionale, ci sono spesso motivi per rallegrarsi con un'arte colorata e un po' eccentrica. Anche d'estate, alle nostre latitudini, ci sono così tante giornate uggiose che è utile rallegrare l'umore con qualche tocco artistico.

In inverno, molte persone soffrono anche di "disturbo affettivo stagionale ", noto anche come SAD in terminologia medica. Questo stato d'animo depresso, causato dalla mancanza di luce, è solitamente solo temporaneo e non rappresenta un vero e proprio disturbo depressivo.

Tirarsi su attraverso il piacere dell'arte non è certo una cattiva scelta. L'arte può davvero avere un effetto positivo in questo caso? Sì, certamente. È ormai indiscusso che l'arte sia in grado di influenzare positivamente l'umore.

utilizzata con successo anche nel trattamento della depressione grave . Chi soffre semplicemente di cattivo umore può combatterlo con rimedi semplici. Per chi ha un umore "normale", spesso sono rimedi non farmacologici . Chi soffre di malinconia invernale raramente ha bisogno dell'arteterapia .

Tuttavia, molto probabilmente si sentirà meglio se si dedicherà di più all'arte (questo è già stato dimostrato in uno studio del 2009 su 50.000 norvegesi che soffrono di oscurità invernale).

Friedensreich Hundertwasser molte opere che ci offrono un ricco spunto di riflessione artistica . Tra l'altro, non ha esordito con questo nome, e l'evoluzione del suo nome ci dice molto sull'artista:

Friedrich Stowasser – La creatività trova la sua strada

Friedensreich Hundertwasser non è solo uno degli artisti austriaci più importanti del XX secolo, ma anche un vero visionario nel campo dell'architettura ecosostenibile. Con un corpus di opere ricco di colore, forme organiche e un profondo legame con la natura, ha sviluppato un linguaggio artistico distintivo, affascinante e stimolante.

Friedensreich Hundertwasser nacque il 15 dicembre 1928 a Vienna; il suo nome di battesimo era Friedrich Stowasser. Suo padre, Ernst Stowasser, aveva vissuto poco, a parte un breve periodo come ufficiale tecnico, prima di iniziare il servizio militare nella Prima Guerra Mondiale all'età di 20 anni. Terminò il servizio nel novembre 1918 con diverse decorazioni, ma anche indebolito dalla malattia.

Alla fine degli anni '20, oltre alla salute cagionevole, si trovò anche disoccupato; già prima della morte del padre, avvenuta nel dicembre 1929, la madre di Friedrich, Elsa, si assunse da sola la responsabilità della piccola famiglia.

La madre single stimolò il talento artistico del bambino tranquillo e sensibile; nel 1936 Friedrich fu iscritto alla scuola Montessori di Vienna, i cui insegnanti d'arte attestarono il suo "straordinario senso della forma e del colore" .

Ma Elsa era ebrea e percepì la minaccia ancor prima dell'"Anschluss" dell'Austria. Per decisione della famiglia, Friedrich, che era per metà ebreo (il padre era cattolico), fu battezzato cattolico, trasferito in una scuola pubblica a Vienna, dove era meno esposto rispetto alla scuola privata, e si unì persino alla Gioventù Hitleriana dopo l'annessione dell'Austria nel 1938.

Quando Hundertwasser fu in seguito accusato di collaborazionismo con i nazisti a causa di questo gioco a nascondino, rimase piuttosto sorpreso da queste accuse. Dopotutto, gli aveva permesso di aiutare sua madre e altri parenti stretti a sfuggire al terrore, mentre circa 80 parenti lontani furono deportati e uccisi nel 1943.

Anche Friedrich si salvò in questo modo durante il periodo nazista; probabilmente rimase mentalmente sano solo perché sua madre tenne il più a lungo possibile nascosto al bambino il destino degli altri suoi parenti.

Anche le sue aspirazioni artistiche lo aiutarono a superare questo periodo difficile. Nel 1948, Friedrich superò la maturità presso l'Horn Gymnasium di Vienna e iniziò la sua formazione artistica Accademia di Belle Arti di Vienna

Fritz Stowasser divenne l'artista cosmopolita e di successo Friedensreich Hundertwasser

La globalità non può essere definita solo come l'espansione spesso disumana delle multinazionali, ma può anche manifestarsi, soprattutto nell'arte, come un genuino interesse dell'artista per le culture del mondo; in questo senso, Hundertwasser si è sviluppato come artista e cittadino del mondo.

Mentre era ancora all'accademia, ribadì l'inizio del suo sviluppo come artista utilizzando la parola slava "Sto" (= cento) nel suo nome per formare il suo nome d'arte Hundertwasser.

Poiché gli studi a Vienna gli risultarono presto troppo restrittivi, nell'aprile del 1949 intraprese il suo primo grande viaggio in Italia. Lì incontrò altri avventurosi cosmopoliti e nel 1950 si recò a Parigi con il pittore francese René Brô, dove gli amici realizzarono due murales conservati ancora oggi.

Frequenta la sua seconda accademia, l' “Ecole des Beaux Arts” , e ancora una volta trova l'ambiente accademico poco attraente, abbandonando l'Ecole il primo giorno di lezione.

Nel 1951 viaggiò in Marocco e Tunisia e il suo percorso accademico in ambito artistico passò ulteriormente in secondo piano quando Hundertwasser fu invitato a esporre per la prima volta Art Club Vienna

Dopo un breve periodo piuttosto astratto, dipinse la sua prima spirale nel 1953, trovando così il suo stile iniziale. Nello stesso anno tornò a Parigi e lavorò nello studio di Brô, ma ebbe anche modo di esporre per la seconda volta all'Art Club Vienna. Seguirono mostre a Parigi e Milano tra il 1954 e il 1956.

Nell'estate del 1956 Hundertwasser intraprese il suo primo viaggio in mare come marinaio, dalla Svezia all'Inghilterra; nel 1957 acquistò "La Picaudière" , una fattoria in Normandia, e pubblicò a Parigi la "Grammatica della vista" .

Nel 1958 sposò Herta Leitner e pubblicò il suo “Manifesto delle muffe contro il razionalismo in architettura” : la prima dichiarazione fondamentale contro la restrizione dell’architettura al funzionalismo e agli angoli retti e la prima bozza della sua filosofia edilizia alternativa, in cui postulò, oltre a curve, colori vivaci e ornamenti, l’integrazione ecologica nella natura e una co-creazione da parte degli abitanti.

Nel 1959 fu premiato alla Biennale di San Paolo e, insieme a Ernst Fuchs e Arnulf Rainer, fondò il "Pintorarium" , un'accademia universale per tutte le discipline creative. A quel tempo, Hundertwasser aveva raggiunto una tale fama da essere nominato docente presso l'Università di Belle Arti di Amburgo. Tuttavia, quando, insieme a Bazon Brock e Herbert Schuldt, dipinse una "Linea infinita" sulle pareti di uno studio, ciò provocò uno scandalo e la fine dell'insegnamento di Hundertwasser.

Nel 1960 divorziò da Herta ed espose a Parigi, dove pubblicò "Nettle Action" su "...come vivere in modo indipendente". In questo periodo, Hundertwasser lavorò anche per la sua galleria a contratto a Parigi ed espose a Vienna; aveva imparato l'italiano, l'inglese e il francese durante i suoi viaggi, parlava discretamente arabo, ceco, russo e giapponese e faceva spesso uso della sua scatola di colori in miniatura, che portava sempre con sé.

Hundertwasser divenne definitivamente un cittadino del mondo, esponendo e ricevendo onorificenze a Tokyo nel 1961 e sposando la giapponese Yuko Ikewada nel 1962 (da cui divorziò nel 1966). Anche il nome Friedensreich ha origine in questo periodo, inizialmente come traduzione giapponese di "Friedrich" in "Friede" e "reich" (ricco), poi adottato nella sua lingua madre.

Nello stesso anno dipinge anche su una piccola isola a sud di Venezia e ottiene un grande successo con la sua prima retrospettiva nel Padiglione austriaco alla Biennale di Venezia; nel 1963 studia in loco il classicismo greco.

L'opera di Hundertwasser è sempre più ricercata: nel 1964 compare per la prima volta a documenta (III) di Kassel, la Kestner Gesellschaft di Hannover organizza una grande retrospettiva (che in seguito riscuote successo come mostra itinerante ad Amsterdam e Stoccolma, Berna, Hagen e Vienna) e pubblica il primo catalogo completo della sua opera. Nel 1966 "Unhappy Love ", il primo film documentario su Hundertwasser di Ferry Radax.

Nel 1967, Hundertwasser partì di nuovo, questa volta per l'Uganda e il Sudan, mentre la mostra itinerante visitò gallerie a Berlino, Ginevra, Londra e Parigi. Hundertwasser pronunciò il suo primo discorso nudo "per il diritto a una terza pelle" a Monaco, seguito nel 1968 dal suo secondo discorso nudo a Vienna e dalla lettura del suo manifesto di boicottaggio dell'architettura "Via da Loos", in cui attaccò con veemenza l'architetto austriaco Adolf Loos, leggendario pioniere dell'architettura moderna e paladino del funzionalismo.

Hundertwasser preparò poi il catalogo per una mostra museale presso l'Università della California e salpò dalla Sicilia verso Venezia sulla nave di legno "San Giuseppe T".

Fino al 1972 trasformò questa nave nel suo "Regentag" , lavorò con Peter Schamoni al film "Hundertwasser's Regentag" , al portfolio grafico "Regentag" e ad altre opere grafiche. Durante questo periodo, visse anche sul "Regentag".

Friedensreich Regentag Hundertwasser conquista il mondo con il “Regentag”

Durante il periodo di costruzione della nave e nei suoi dintorni, Hundertwasser progettò un manifesto per le Olimpiadi di Monaco del 1972 , fece una dimostrazione in televisione ("Wish for Something") a favore dell'imboschimento dei tetti e della progettazione di facciate individuali, pubblicò un manifesto sui diritti delle finestre e sugli obblighi degli alberi e divenne il primo pittore europeo la cui arte fu trasformata in xilografie da maestri giapponesi.

Ma la nave "Regentag" (Giorno di Pioggia) è ormai pronta per il grande viaggio che l'artista intraprende. Un giorno, a bordo, nota quanto siano vivaci i colori sotto la pioggia; i giorni di pioggia diventano i suoi migliori giorni lavorativi e quindi i giorni in cui è più felice, e "Regentag" viene incorporato nel suo nome d'arte.

Negli anni Settanta la sua mostra museale itinerante fu allestita a Capo Verde, Nuova Zelanda e Australia; piantò “inquilini degli alberi” attraverso le finestre alla Triennale di Milano ed espose a New York e all’Albertina di Vienna.

Con il "Regentag" navigò verso Israele, Tunisi e Cipro, pubblicò il manifesto "Humus Toilette" a Monaco, progettò un francobollo per l'Austria e diede vita a una mostra itinerante mondiale che fu esposta in 27 paesi e 43 musei fino al 1983. Una seconda mostra itinerante mondiale con le sue opere grafiche fu esposta in 15 paesi (oltre 80 musei e gallerie) fino al 1992.

Il “Regentag” attraversò l’Atlantico, navigò attraverso i Caraibi fino al Pacifico e sbarcò in Nuova Zelanda nel 1976. Nel dicembre 1977, Hundertwasser raggiunse Parigi e tenne un discorso davanti all’UNESCO; rimase nella regione austriaca del Waldviertel fino all’inverno del 1978, poi proseguì per Venezia.

Lì pubblicò il suo manifesto per la pace e progettò la bandiera della pace per il Medio Oriente , con una stella di David blu e una mezzaluna verde islamica, intesa come simbolo di riconciliazione tra il popolo ebraico e quello arabo.

Da lì si recò in Senegal come ospite del Presidente, nel 1979 a New York, San Francisco e Tahiti e nel 1980 in Qatar, Sri Lanka e Maldive, tornando più volte in Nuova Zelanda.

Progetta "oggetti monetari" in rame, oro e argento, che vengono coniati dalla Zecca austriaca e che descrive nel 1979 come "qualcosa di simile a un biglietto d'ingresso al paradiso". Inizia il suo libro illustrato "Ao Tea Roa" sulla Nuova Zelanda; il suo primo manifesto ecologico del 1952, rivolto contro la "civiltà bluff", è integrato nel 1979 dal manifesto "Shit Culture. The Sacred Shit", che legge ad alta voce sulle rive del lago di Zurigo.

Opere durature: un tuttofare ci lascia un mondo più colorato e l'esperienza di un'arte che afferma la vita

Nel frattempo si sono aggiunti altri nomi; l'artista ora si fa chiamare Tausendsassa Friedensreich Regentag Dunkelbunt Hundertwasser. Tausendsassa perché ovviamente si considera tale, Dunkelbunt perché prediligeva questa "massima concentrazione di colore saturo".

Anche la sua teoria del lavoro, le sue convinzioni personali e le sue idee sull'architettura sono complete e attendono di essere presentate al mondo.

Casa Hundertwasser a Vienna

Nel 1980, Hundertwasser realizzò i suoi primi progetti per la Casa Hundertwasser a Vienna . Nello stesso anno, a Washington D.C. fu celebrato l'Hundertwasser Day e il primo di un totale di 100 alberi fu piantato in Judiciary Square. Hundertwasser tenne discorsi al Senato degli Stati Uniti e in altre sedi della città, così come a Berlino, Vienna e Oslo, affrontando temi di ecologia, architettura ecologica e opposizione all'energia nucleare. Nel 1981, viaggiò in India, Nepal e Nuova Zelanda.

Riceve il Gran Premio di Stato austriaco e il Premio austriaco per la tutela della natura, tiene altri discorsi contro l'energia nucleare e sull'arte (falsa), nonché conferenze su ambiente, architettura e arte; nel 1981 l'artista viene nominato all'Accademia di belle arti di Vienna, dove dirige la scuola superiore di pittura.

Seguirono molti progetti architettonici meravigliosamente colorati, tra cui la facciata del 1982 della fabbrica Rosenthal (Selb), i progetti per la riconversione dell'impianto di lavaggio del carbone presso la miniera Maximilian di Hamm e le piastrelle in ceramica a forma di lingua per la scuola Rupertinum di Salisburgo (una piastrella a forma di lingua è una superficie in ceramica sotto il davanzale che assomiglia a una grande lingua). Nel 1983, il "dottore dell'architettura", come ora si definiva, progettò la facciata di un silos nel porto danubiano di Krems con le sue piastrelle a forma di lingua.

All'Esposizione Internazionale di Giardinaggio di Monaco di Baviera fu realizzato un modello di una casa in quota. Partecipò alla costruzione della Casa Hundertwasser a Vienna, completata nel 1986. Nel 1987, ristrutturò il Palais des Beaux-Arts di Bruxelles per Europalia e progettò i nuovi interni della Chiesa di Santa Barbara a Bärnbach, in Stiria, e dell'asilo nido Heddernheim a Francoforte. Nel 1988, si occupò della progettazione della centrale di teleriscaldamento di Spittelau a Vienna e, parallelamente ai suoi viaggi, contribuì alla costruzione della chiesa di Bärnbach, che fu consacrata a settembre.

Servizio TV: C'ero anch'io! Visita alla Casa Hundertwasser

Un reportage degli studenti della "Neue Schule Magdeburg" – il gruppo studentesco presenta la Casa Hundertwasser a Magdeburgo. Prodotto nell'ambito del progetto "I was there – TV reports" di Open Channel Magdeburg, sotto la direzione di Stefan Rakebrand.

 

KUNST HAUS WIEN

Nei primi anni Novanta seguirono altre realizzazioni architettoniche (Kunst Haus e stazione di servizio Agip a Vienna, area di sosta a Bad Fischau, fabbrica tessile nel Vorarlberg, progetto residenziale "In den Wiesen" a Bad Soden, Germania e la cantina vinicola Napa Valley in California) e progetti architettonici (progettazione della città di Griffen in Carinzia e del villaggio termale di Blumau, Stiria, nonché del cortile di un complesso residenziale a Plochingen, Germania).

Mentre questi progetti venivano gradualmente realizzati, Hundertwasser viaggiò ripetutamente in Nuova Zelanda e accettò ulteriori incarichi, ad esempio la ristrutturazione di una parte dell'ospedale universitario di Graz, due progetti di fontane (a Zwettl e Linz), nel 1994 anche due progetti architettonici per i padri della città di Budapest e nel 1995 la ristrutturazione di un liceo a Wittenberg.

la Kunsthaus Wien è un vero capolavoro dell'artista. Il museo espone un'ampia collezione delle sue opere e offre uno spaccato della sua variegata produzione artistica, che spazia dai dipinti alle stampe, fino ai modelli architettonici.

La facciata dell'edificio è progettata in uno stile audace e anticonformista, proprio come i suoi spazi interni: un vero omaggio all'amore di Hundertwasser per la natura e i dettagli.

Fondato nel 1991, il museo KUNST HAUS WIEN offre un'esperienza artistica stimolante. La visione di Hundertwasser di un'oasi urbana è diventata qui realtà. Seguendo la filosofia dell'artista, un edificio esistente, una fabbrica di mobili Thonet in disuso, è stato trasformato.

"Museo verde" del Paese e prosegue l'esplorazione critica e pionieristica di Hundertwasser del ruolo dell'umanità nel ciclo naturale.

Cittadella Verde a Magdeburgo

Nel 1997 hanno avuto inizio i progetti architettonici Wald-Spirale a Darmstadt, Hohe Haine a Dresda, il mercato coperto di Altenrhein in Svizzera e il Mitsui Outlet Park a Osaka in Giappone.

Nel 1998, il fregio "Atlantide" di Hundertwasser è stato installato nella metropolitana di Lisbona; nel 1999, ha lavorato alla "Cittadella verde" di Magdeburgo, alla Ronald McDonald House di Essen, alla progettazione della stazione ferroviaria di Uelzen e ha contribuito alla costruzione del bagno pubblico di Kawakawa in Nuova Zelanda, che ha riprogettato.

La Cittadella Verde di Magdeburgo, inaugurata nel 2005, è uno degli ultimi grandi progetti di Hundertwasser. Riflette la sua filosofia di "uguali diritti per le finestre ". Ogni finestra della Cittadella Verde è pensata per avere diritto alla propria forma e al proprio stile, conferendo all'edificio un aspetto distintivo e vivace.

Morte e ultimo viaggio in Nuova Zelanda

Hundertwasser stava lavorando a progetti architettonici per Tenerife e Dillingen nel Saarland quando morì di infarto su una nave nell'Oceano Pacifico il 19 febbraio 2000. Poté finalmente recarsi in Nuova Zelanda , dove fu sepolto nel suo giardino sotto un albero di tulipani.

Oltre al suo lavoro architettonico, Hundertwasser progettò continuamente libri, francobolli e modelli architettonici , organizzò mostre, ricevette premi e riconoscimenti e tenne discorsi e conferenze; ​​ad esempio, gli è attribuito quello che è ritenuto il primo manifesto contro l'ingegneria genetica (1999). Hundertwasser una volta stava per progettare un Boeing, ma invece di un aereo, avrebbe dovuto essere un battello fluviale sul Danubio, che oggi, con la nave Hundertwasser MS Vindobona, porta più colore ai corsi d'acqua (il Regentag, come il suo creatore, era ormeggiato permanentemente nel Danubio vicino a Tulln nella Bassa Austria).

L'arte di Hundertwasser nella nostra galleria online

Nella nostra galleria online troverete anche opere di Friedensreich Hundertwasser in vendita. Tra queste, la sua celebre opera "La Grande Via" è una riproduzione di alta qualità. Eccone una selezione:

Le nostre raccomandazioni bibliografiche per il dottorato in architettura:

Hundertwasser – Per il futuro

Hundertwasser si fece promotore di un cambiamento di paradigma nell'ecologia e nelle pratiche edilizie sostenibili fin da giovane, esprimendo con forza le sue idee. Questo è dimostrato dal libro "Hundertwasser per il futuro", pubblicato da Hatje Cantz. Il volume raccoglie citazioni tratte da 50 anni di discorsi, scritti, manifesti, lettere e azioni pubbliche di Hundertwasser, intervallate da vivide fotografie delle sue opere architettoniche e dei suoi dipinti.

• Editore: Hatje Cantz Verlag; 1a edizione (28 marzo 2020)
• Lingua: tedesco
• Brossura: 144 pagine
• ISBN-10: 3775746978
• ISBN-13: 978-3775746977

Architettura Hundertwasser: per costruire in armonia con la natura e le persone

"Una casa deve essere un'unità vivente e organica, in continua evoluzione e trasformazione", era uno degli obiettivi di Friedensreich Hundertwasser per un'architettura più rispettosa della natura e delle persone. Il suo successo giustifica la sua visione: tetti boscosi, forme organiche, facciate colorate, pavimenti irregolari, finestre disposte in modo irregolare, cupole a cipolla dorate: l'architettura di Hundertwasser è inconfondibile.

• Editore: Taschen Verlag (21 marzo 2018)
• Lingua: tedesco
• Copertina rigida: 320 pagine
• ISBN-10: 3822885940
• ISBN-13: 978-3822885949

Friedensreich Hundertwasser 1928–2000

Questa edizione standard illimitata è costituita dal primo volume dell'edizione limitata Friedensreich Hundertwasser 1928–2000 di TASCHEN e offre un resoconto completo dell'opera, della personalità e della vita di Hundertwasser, con ampi testi di Wieland Schmied, amico di lunga data di Hundertwasser.

• Editore: TASCHEN (5 agosto 2014)
• Lingua: tedesco
• Copertina rigida: 400 pagine
• ISBN-10: 9783836551274
• ISBN-13: 978-3836551274

Hundertwasser: Opera grafica completa 1951-1976 – Le opere grafiche 1951-1976

Una nuova edizione del catalogo completo della mostra sull'opera grafica di Hundertwasser. Un bestseller internazionale, è tornato in libreria.

• Editore: Prestel Verlag; Edizione illustrata (18 gennaio 2020)
• Lingua: inglese
• Copertina rigida: 144 pagine
• ISBN-10: 3791387057
• ISBN-13: 978-3791387055

Hundertwasser, Catalogo ragionato: edizione inglese

Questo completo catalogo ragionato non è un tributo postumo, ma un'eredità viva. Il volume I contiene un testo di Wieland Schmied, rinomato storico dell'arte e amico personale di lunga data di Hundertwasser, che presenta una selezione di dipinti, opere architettoniche, progetti e manifesti.

Il Volume II comprende l'intera opera pittorica, rispettando il suo preciso sistema di numerazione. Questo catalogo contiene tutto ciò che l'artista austriaco ha mai creato, dai francobolli alle targhe, dall'architettura alle arti applicate. Una testimonianza del suo lavoro, proprio come lui stesso l'avrebbe voluto.

Poiché l'artista stesso ha completato il concept dettagliato, il design e il testo del libro prima della sua morte, questo libro ora parla per lui e dà vita alla sua opera.

Edizione limitata per collezionisti: solo 10.000 copie in tutto il mondo.

• Editore: Taschen Verlag; 1a edizione (1 dicembre 2000)
• Lingua: inglese, tedesco
• Copertina rigida: 1392 pagine
• ISBN-10: 3822862207
• ISBN-13: 978-3822862209

Ulteriori informazioni e risorse online sull'artista:

Se desideri saperne di più su questa affascinante mente artistica, ti consigliamo le seguenti fonti online per ulteriori ricerche e letture:

• Hundertwasser – Siti ufficiali: il sito web ufficiale della Fondazione Hundertwasser, un'organizzazione no-profit, su Friedensreich Hundertwasser, hundertwasser.com e hundertwasser.de . Oltre alle informazioni generali sulla sua biografia, le sue opere e le sue mostre, vale la pena leggere i manifesti e i testi di Hundertwasser.
• Hundertwasser Village – Il villaggio presso la Casa Hundertwasser è stato costruito sia internamente che esternamente secondo il concetto e le idee dell'artista Friedensreich Hundertwasser.
• Kunsthaus Vienna . Museum Hundertwasser – Il Kunsthaus Wien offre uno spaccato unico del lavoro creativo dell'artista e si trova a soli 5 minuti a piedi dall'Haus und Village di Vienna.
• Friedensreich Hundertwasser su artnet : la risorsa di riferimento per mercanti d'arte e collezionisti. La più grande collezione di opere in vendita nell'area di lingua tedesca. Informazioni complete sulla biografia dell'artista, mostre, notizie ed eventi.