Comment la peinture intuitive vous reconnecte à vous-même

À quelle fréquence écoutez-vous votre intuition ? Ressentez-vous ce léger picotement au creux du ventre, cette petite voix intérieure qui tente de vous dire quelque chose ? Vous n’en êtes probablement même pas conscient, car, adultes, nous laissons rarement notre voix intérieure nous guider. Dans le tourbillon du quotidien, elle se perd souvent. Lorsque trop d’événements extérieurs se produisent, nous oublions de nous tourner vers l’intérieur. Nous avons constamment un objectif précis ou des attentes bien définies en tête, qui nous servent de guide et que nous suivons presque aveuglément.

Que signifie la peinture intuitive ?

La peinture intuitive repose avant tout sur une chose : se reconnecter à ses émotions, se laisser porter par le courant et suivre son intuition, sans pression ni jugement. L’accent est moins mis sur le résultat que sur le processus créatif. Le voyage est la destination.

La peinture intuitive permet de se connecter profondément à son monde intérieur, à ses pensées et à ses émotions. Elle ne requiert aucune technique ni connaissance particulière. L'accent est mis sur l'expérimentation des couleurs, des supports et des outils, ainsi que sur l'expression créative et personnelle. Une liberté et une expression de soi totales. Bien sûr, c'est plus facile à dire qu'à faire, et oui, s'y engager pleinement peut parfois s'avérer difficile. Mais chacun d'entre nous peut apprendre à (re)faire confiance à son intuition et à la percevoir consciemment.

Souvenez-vous de votre enfance

Si on vous donnait une feuille de papier, de la peinture et des pinceaux, vous ne vous demanderiez probablement pas quoi peindre ni s'il vaut mieux utiliser du bleu ou du rouge. Vous ne vous soucieriez pas de savoir comment impressionner vos parents, grands-parents ou autres proches. Un enfant peint, tout simplement. Il apprécie les couleurs, l'expérimentation, le processus et l'expression de soi.

Et bien que la créativité soit quelque chose de si naturel et inné, ce lien avec notre créativité originelle, spontanée et libre se perd avec le temps. Les attentes extérieures et la quête de reconnaissance nous ont façonnés et ont modifié nos habitudes picturales. Les cheveux de papa ne peuvent pas être bleus, l'herbe doit être verte et le soleil jaune. Cela vous rappelle quelque chose ? Ce qui est formidable, c'est que la peinture intuitive, c'est comme le vélo : on n'oublie pas comment faire. On a peut-être perdu un peu la main, mais on peut retrouver cette créativité naturelle.

Vous pouvez réapprendre la peinture intuitive

Moi aussi, j'ai dû (ré)apprendre la peinture intuitive. Et ce, malgré le fait que la créativité ait toujours occupé une place importante dans ma vie. Petite fille déjà, je passais des heures à peindre dans ma chambre (en écoutant Tabaluga sur cassette). Plus tard, j'ai suivi des cours d'art avancés au lycée, et pendant la pandémie de Covid-19, j'ai créé ma première petite marque de papeterie. Mais un emploi à temps plein prenant me laissait peu de temps pour ma passion. 

Fin 2023, j'ai décidé de me consacrer à nouveau à l'art et d'y consacrer plus de temps. J'avais besoin d'un équilibre dans mon travail, d'une activité qui m'apporterait la paix intérieure. Bien que la peinture semblât être le choix le plus évident, j'ai d'abord essayé le yoga, la méditation et même le kickboxing.

Malheureusement, je n'y ai pas trouvé ce que je cherchais. Par un heureux hasard – et parfois, il faut cette étincelle initiale – j'ai entamé une conversation avec une amie sur l'art, la peinture, la quête de soi et le rêve d'avoir mon propre atelier. Et que dire ? Ce qui n'était au départ qu'une simple hypothèse est rapidement devenu réalité.

Nous avons réalisé notre rêve d'avoir notre propre atelier et créé un espace où expérimenter, développer nos idées, tester de nouvelles techniques et progresser ensemble. Mais disposer d'un espace dédié, d'un atelier, ne garantit pas le succès immédiat de la peinture intuitive. Bien au contraire.

Il faut un élan de courage

J'ai d'abord dû apprendre à me défaire de mon perfectionnisme et de mes attentes (souvent très élevées) d'un résultat parfait. Une grande bâche (où les éclaboussures étaient permises), divers matériaux, peintures, pinceaux et spatules à tester, l'envie d'essayer quelque chose de nouveau et, surtout, le courage de se lancer, m'ont été d'une grande aide.

La clé de la peinture intuitive, c'est tout simplement de « se lancer ». Nous avons eu cette révélation en atelier avec une œuvre collaborative, affectueusement intitulée « Explosion de courage ». Auparavant, nous peignions sur de petites toiles et des papiers, et bien que le support fût là, nous nous limitions spatialement à un mètre carré et mentalement à la perfection.

Nous savions que nous voulions nous libérer. Alors, il nous a fallu un véritable élan de courage : nous avons pris de la peinture, un grand bloc et une vieille toile vierge que nous avons simplement clouée au mur. Nous n’avions volontairement aucune idée précise de ce que nous voulions créer. Nous savions seulement : nous voulions juste jeter de la peinture sur une toile! Oui, la jeter ! Et c’était incroyablement amusant. 

À partir de cet instant, je me suis sentie plus légère, plus libre et inspirée à suivre cette nouvelle sensation : ce léger picotement dans le ventre. Je me souviens avec émotion de cet élan de courage, non pas pour célébrer notre résultat final, mais plutôt parce que j’aime me remémorer ce moment particulier. Un moment de lâcher-prise qui fait du bien.

Conclusion : La peinture intuitive commence par lâcher prise et se faire confiance

Bien sûr, toutes mes tentatives n'ont pas abouti à une « véritable » œuvre d'art, que je considère comme belle. Mais ce n'est pas grave. Car pour moi, la peinture intuitive est une expérience méditative où je m'immerge dans le processus créatif, où je peux expérimenter, me donner consciemment l'espace nécessaire et me laisser porter par l'instant présent. Pour moi, l'art est bien plus que quelques coups de pinceau et de la peinture sur une toile.

L'art est une sensation. Il me permet d'exprimer mon être intérieur, de rompre avec les schémas du passé et de me sentir libre. Car la créativité naît souvent précisément là où l'on cesse de rechercher la perfection. Dès que j'entre dans l'atelier et que je commence à peindre, je me sens en connexion avec les autres et je me laisse emporter par le mouvement fluide de la peinture. 

En tant qu'artiste indépendante, je peux l'affirmer aujourd'hui : oser se lancer est bénéfique et réserve souvent de belles surprises. Ce fut mon cas, et ce sera le vôtre aussi. 

Vas-y ! Ta voix intérieure est toujours avec toi, il suffit de l'écouter.