L'OFBA fête son anniversaire ! Les cadeaux sont pour nous

L' Orchestre philharmonique de Buenos Aires ( OFBA ) a été fondé le 21 mai 1946. Premier orchestre officiel de la ville de Buenos Aires, il est l'un des ensembles les plus prestigieux d'Amérique latine. En 80 ans d'existence, il a reçu de nombreuses récompenses, dont deux Konex , en 1989 et 2016, pour sa contribution exceptionnelle à la diffusion de la musique symphonique classique.

La ville de Buenos Aires a toujours voué une véritable passion à la musique. Dès 1822, la Sociedad Filarmónica de Buenos Aires (Société Philharmonique de Buenos Aires) fut fondée dans le but d'organiser la vie musicale et de former chanteurs et musiciens. À cette époque, il était souvent nécessaire d'engager des musiciens étrangers pour animer les Tertulias (réunions de la haute société buenoise) faute de musiciens locaux.
L'année suivante, l'Académie de Musique et l'École de Musique rejoignirent ces institutions fondatrices. Contrairement à une idée reçue, la culture musicale n'était pas un luxe réservé à une élite. Les théâtres, tant le Coliseo Provisional , également connu sous le nom de Casa de Comedias Colón récemment inauguré , disposaient de gradins accessibles à tous. Même les jeunes filles de familles distinguées fréquentaient parfois la Cazuela ou le Paradiso lorsqu'elles ne souhaitaient pas porter la tenue de soirée exigée pour le balcon.

Il fallut un siècle pour que des orchestres permanents soient créés. Le plus important fut sans aucun doute l' Orquesta Estable del Teatro Colón ( Orchestre résident du Théâtre Colón), fondé en 1925 et principalement consacré au répertoire lyrique. Parmi les orchestres radiophoniques, l'Orquesta Sinfónica Juvenil de Radio Nacional (Orchestre symphonique national des jeunes de la radio), fondé en 1945 par le compositeur et chef d'orchestre argentin Luis Gianneo, fut le plus important prédécesseur de l' OFBA . Cet orchestre radiophonique fut conçu comme un tremplin privilégié pour les jeunes musiciens les plus prometteurs. Aujourd'hui, il existe sous le nom d'Orquesta Sinfónica Juvenil Nacional « Libertador San Martín .
fut fondé San Martín , et qui deviendra plus tard l' Orchestre philharmonique de Buenos Aires basé au Colón . Son premier concert eut lieu l'année suivante sous la direction du chef d'orchestre expérimenté Lamberto Baldi , compositeur et pédagogue ayant auparavant dirigé l' SODRE de Montevideo. Depuis lors, l'Orchestre philharmonique de Buenos Aires (OFBA) n'a cessé de nous impressionner par la qualité de son interprétation et la richesse de son répertoire.
L' OFBA a été dirigé par des chefs d'orchestre de renom, parmi lesquels Sir Thomas Beecham, Wilhelm Furtwängler, Aaron Copland, Franz Paul Decker et Zubin Mehta . Dans les années 1990, l'orchestre a effectué de nombreuses tournées à travers l'Europe, se produisant dans des salles prestigieuses telles que la Tonhalle Grosser Saal de Zurich, le Grosser Konzerthaus de Vienne, le Concertgebouw d'Amsterdam et le Théâtre des Champs-Élysées à Paris. L'OFBA a présenté des artistes de renommée internationale tels que les pianistes Martha Argerich et Daniel Barenboim , les violonistes Itzhak Perlman et Pinchas Zukerman , les ténors Luciano Pavarotti et Plácido Domingo , les mezzo-sopranos Guadalupe Barrientos et Federica von Stade , et le violoncelliste virtuose Mstislav Rostropovich .

Pour célébrer son 80e anniversaire, l'Orchestre philharmonique de Buenos Aires proposera 19 concerts par abonnement au Colón en 2026, ainsi que 8 concerts exceptionnels, dont 4 gratuits et organisés hors les murs afin de toucher un public plus large. Le premier de ces concerts a eu lieu le samedi 14 mars, dans le parc entourant le Planétarium de Buenos Aires. Avant même le coucher du soleil, une foule de tous âges s'était rassemblée devant la scène, installée la veille. Certains avec des couvertures de pique-nique, d'autres avec des chaises longues, chacun avait trouvé sa place et attendait patiemment le début du concert. Rapidement, le site était plein à craquer : on pouvait s'installer autour du lac, sur les allées et dans les espaces ouverts autour du bâtiment. Grâce aux deux écrans géants, même les spectateurs les plus éloignés pouvaient distinguer les musiciens en détail.
Mariano Chiacchiarini a levé sa baguette à 20h30 précises et l'a tenue sans interruption pendant les 80 minutes de représentation. Le répertoire était varié. Le concert a débuté par l'ouverture de Rossini  Le Barbier de Séville » , et s'est poursuivi avec la Valse des fleurs du de Tchaïkovski  Casse-Noisette ». Ces deux pièces, très festives et rythmées, ont été très bien accueillies par le public. L'ouverture de Coriolan de Beethoven a rencontré moins de succès. Son caractère intimiste s'est avéré inadapté à un espace aussi vaste et ouvert. La Danse slave n° 8 de Dvořák , a sonné magnifiquement et a recentré l'attention du public sur la scène. de José Carli d'« Adios Nonino » a paru quelque peu déconcertant en raison de ses dissonances, mais les deux pièces suivantes, « Decarisimo » et « Fuga y Misterio », également de Piazzolla , ont été un véritable enchantement. Le concert s'est conclu par la « Suite de Estancia » de Ginastera.
Dans l'ensemble, l'orchestre a offert une excellente prestation, le public s'est montré respectueux et tous ont apprécié le spectacle. Malgré l'affluence constante de spectateurs, aucun incident n'a été signalé. Bien que des vendeurs ambulants fussent présents, ils se sont comportés avec beaucoup de respect, ne proposant leurs marchandises que pendant les entractes. Il est réjouissant de constater que l'Orchestre philharmonique continue de captiver l'attention des jeunes et des moins jeunes, même 80 ans plus tard.