Le deuxième cerveau – Réflexions sur la connaissance implicite dans l'art

Un essai de Johann Kralewski

Dans le monde de l'art contemporain, souvent très rationalisé, la valeur de l'intuition dans le processus créatif est facilement négligée. Fort de plusieurs décennies d'expérience en tant qu'ingénieur et artiste, Johann Kralewski examine le phénomène de la connaissance implicite à la croisée des sciences, de la philosophie et du travail en atelier.

La pensée intuitive comme moteur de l'innovation artistique

Cet essai explore les raisons pour lesquelles la connaissance purement factuelle entrave le progrès créatif et comment la pensée intuitive stimule l'innovation artistique. Reprenant le credo de Picasso « Je ne cherche pas, je trouve », le texte plaide pour une approche plus inclusive de la connaissance factuelle.

Venant d'un autre domaine, mon univers, il y a une trentaine d'années, était fait de tôle et de vis. Je venais d'un monde où les choses devaient être fonctionnelles, où les solutions avaient un but précis et où les erreurs étaient à éviter autant que possible. Pourtant, quelque chose me trottait dans la tête. Une certaine forme de non-conformisme, peut-être, qui rendait la pensée non conventionnelle séduisante. À l'époque, j'ignorais que cette perspective deviendrait un jour plus importante que la plupart des avancées technologiques.

Lors de mon premier atelier de créativité, organisé pour mes employés, l'accent était encore mis sur la tôle et les vis. J'ai conclu par une citation de Picasso : « Je ne cherche pas, je trouve. » Une contradiction ? Apparemment, oui.

Car, consciemment ou inconsciemment, nous sommes constamment en quête. Dans le chaos du bureau, à la recherche de nos clés de voiture. Sur internet, pour une recette de soupe de pommes de terre. Pour trouver une solution à un problème technique. Ou pour comprendre quelque chose qui échappe à notre expérience. Je conçois l'art comme un processus de recherche permanent. Un processus où l'échec n'est pas forcément l'opposé du succès, mais parfois son complément.

Outre toutes les méthodes et techniques permettant de résoudre une grande variété de problèmes, et outre l'IA en développement rapide et parfois fétichiste, il existe quelque chose qui ne peut pas être aussi facilement transformé en méthode : l'intuition.

Une technique de résolution de problèmes pour les paresseux ?

Ou peut-être une compétence que nous avons oublié comment prendre au sérieux.

Même dans le monde des affaires, les décisions importantes ne se sont jamais prises uniquement sur la base de chiffres, de faits et de calculs. L'expérience, le ressenti et l'intuition jouent un rôle, parfois décisif. Lors d'une formation à la créativité, j'ai découvert le concept de connaissance implicite, aussi « connaissance tazitique ». À l'époque, je l'ai noté assez distraitement, sans vraiment réfléchir à ses implications.

Aujourd'hui, il me paraît bien plus intéressant. Il a d'ailleurs fait l'objet d'études approfondies de la part de plusieurs scientifiques. Le savoir de Tazite est un savoir que nous possédons et appliquons sans pouvoir l'expliquer pleinement. Nous savons quelque chose sans pouvoir dire précisément d'où nous le tenons. Nous reconnaissons quelque chose sans pouvoir expliquer étape par étape le cheminement qui nous a menés à cette reconnaissance.

Un savoir dont nous-mêmes ignorons parfois tout

Le philosophe et théoricien des sciences Mikhaïl Polanyi a décrit ce phénomène en détail. Il souligne que, notamment dans le travail scientifique, une part importante du processus d'acquisition des connaissances ne se réduit pas entièrement à des règles et des formules : un problème est identifié, on l'aborde et l'on est guidé par un sens inné de l'orientation.

Je remplacerais sans hésiter le mot « scientifique » par le mot « artiste » dans cette description.

Et puis, alors que cet article touchait à sa fin, je suis tombé sur une pensée d'Aristote. Ce fut une petite surprise pour moi. Aristote distingue en effet l'épistémè, la connaissance au sens strict, et la téchnè, l'art ou le savoir-faire. Il ne les assimile certainement pas. Mais il les considère comme différentes formes de connaissance rationnelle. Sa description de la téchnè est particulièrement intéressante : elle est orientée vers la production de quelque chose – quelque chose qui pourrait aussi être autrement.

Cela se rapproche étonnamment du processus artistique. L'artiste décide – et parfois ne sait pourquoi qu'après coup. Et parfois pas du tout. C'est peut-être précisément là que le chemin nous mène au titre de ce texte : Le Second Cerveau.

C'est rassurant de savoir qu'on a un ami sur qui compter dans bien des situations. Un ami de confiance, à condition de lui laisser un peu d'espace et de temps. Surtout, il ne faut pas l'accabler de connaissances. Car le savoir a une particularité : il focalise notre attention sur ce qui est déjà connu. Il nous montre ce qui a fonctionné, ce qui a été prouvé et ce que nous avons appris du passé.

Ceux qui s'appuient uniquement sur les connaissances existantes risquent de rester prisonniers du passé. Ils commettront peut-être moins d'erreurs, mais ils n'avanceront pas pour autant. Le second cerveau, en revanche, semble fonctionner différemment. Il relie les expériences, les impressions, les sentiments et les connaissances sans que nous ayons constamment besoin de son autorisation. Il œuvre en arrière-plan, cherchant des liens pendant que notre esprit conscient croit encore qu'il ne cherche même pas.

Dans ce sens, la célèbre citation de Picasso pourrait aussi prendre un autre sens : « Je ne cherche pas, je trouve. »

Peut-être Picasso a-t-il simplement laissé cette recherche à son second cerveau. Et enfin, une phrase, cette fois-ci d'un scientifique :

L'imagination est plus importante que le savoir, car le savoir est limité

Albert Einstein

Cela mérite réflexion.

Johann Kralewski

Johann Kralewski, né en 1949, vit et travaille comme sculpteur, peintre et graphiste à Islisberg et Locarno. Son identité professionnelle se situe au croisement de la science et de l'art. Après une formation de technicien chimiste et de photographe, il obtient un diplôme en métallurgie en 1977 et travaille avec succès pendant des décennies comme ingénieur diplômé dans l'industrie, où il dépose de nombreux brevets.

Aux alentours de l'an 2000, Kralewski se tourne vers la création artistique. De 2001 à 2003, il étudie à l'Institut des Beaux-Arts de l'Université Philipps de Marbourg auprès du professeur Eckhard Kremers, se spécialisant en sérigraphie, lithographie, dessin et conception de projets. Durant cette période, il s'intéresse de près à l'art brut de Jean Dubuffet, un mouvement informel et anti-intellectuel, ainsi qu'à la peinture expressive de Francis Bacon.

Sa démarche artistique actuelle se caractérise par une méthode de travail intuitive et souvent parallèle. Outre la peinture et le dessin, il crée des installations interdisciplinaires d'envergure, mêlant sculpture, art sonore et performance. Ses œuvres, notamment la série itinérante de sculptures « Les Pèlerins » , sont exposées dans des espaces publics et institutionnels et font l'objet d'articles dans les médias. Dans ses écrits, il revient sur les processus créatifs à l'origine de ses cycles, explorant les intersections entre l'art, la société et l'inconscient.

www.kralewski.com/