Couleurs, papiers, toiles: conseils de démarrage pour créatif

La peinture créative nécessite un certain équipement de base. Les débutants qui n'ont jusqu'à présent acquis aucune expérience avec les artistes ne trouvent pas un aperçu de la diversité de couleurs, d'articles et de toiles de cet article.

La décision pour le type de couleurs est particulièrement élémentaire, car elle prend une influence directe sur le style de la peinture et les défis associés dans l'artisanat artistique.

Couleurs pour chaque besoin

La peinture peut être vécue avec une grande variété de couleurs d'artistes et chaque type apporte des propriétés individuelles . Les peintures en acrylique et en aquarelle conviennent particulièrement aux débutants, ce dernier, par lequel cette dernière nécessite plus de sensibilité en raison de la nécessité de sauver le blanc .

Les peintures acryliques ont l'avantage qu'elles peuvent être bien traitées, peuvent être diluées avec de l'eau et se maintenir en termes de prix. De plus, les couleurs de la base de dispersion en plastique sèchent rapidement et ne peuvent plus être résolues par l'eau. Cependant, cela peut être considéré comme un avantage et un désavantage lors de la peinture - selon la façon dont les peintures sont développées.

Élever avec des peintures aquarelles

Ceux qui veulent préférer le vitrage comme une technique de base lors de la peinture ou du moins essaient sont bien avisés avec les peintures à l'aquarelle. Avec l'aide des couleurs à base d'eau non couverture, le vitrage crée des aquarelles avec une intensité de couleurs individuelle.

L'application de couleurs minces peut être cuite à la vapeur ou renforcée et de nouvelles couleurs peuvent se mélanger. Le résultat est l' impression caractéristique de l'aquarelle qui façonne de nombreuses peintures de célibataires dans le monde.

Lors de l'achat de peintures à l'aquarelle, quelques facteurs doivent lui être payés afin de le profiter de façon permanente. En plus de l'opacité et de l'éclat coloré, la clé d'éclairage un rôle important.

Il est divisé en quatre classes, de la résistance la plus élevée à la faiblesse de la lumière »,

le cf. L'équipe éditoriale explique dans le test de 15 des peintures aquarelles les plus remarquables. Si les couleurs n'ont pas la couleur de la lumière, elles se brisent par la lumière UV et les images s'estompent visiblement.

Les peintures en acrylique d'artistes sont à préférer

Si la peinture acrylique une part de pigment plus élevée par rapport aux produits moins chers et ont donc une meilleure opacité. Les peintures à l'aquarelle conviennent aux débutants et particulièrement bon marché.

Mais les peintures acryliques sont également idéales car leur intensité peut être conçue par diluée. Pour le vitrage ciblé, les peintures acryliques sont simplement mélangées davantage avec de l'eau. Si vous ne pouvez pas choisir à cause des faits purs, vous devriez examiner de plus près les styles de certaines peintures:

Huile, température et gouache

En plus des peintures aquarelles et acryliques qui sont bien adaptées aux débutants, il y a des couleurs d'huile, de température et de gouache. Les peintures à l'huile classiques sont nettement plus chères que les produits adaptés aux débutants et ne sont pas non plus inoffensifs en termes de santé. Les solvants sentent les chambres fortes et bien ventilées sont indispensables à peindre.

Les couleurs de température sont disponibles dans des tubes et contiennent de nombreux conservateurs afin qu'ils durent plus longtemps. De nombreux artistes rendent donc les couleurs avec des émulsions et des pigments frais. La peinture à température sèche rapidement, est durable et forme rarement des fissures par rapport aux peintures à l'huile.

Néanmoins, ces couleurs nécessitent également une expérience et des connaissances techniques , comme se chevaucher doucement. Les couleurs de la gouache combinent les propriétés des peintures à l'aquarelle et à l'huile, contiennent des pigments relativement rugueux et de la craie. La chose particulière à propos de la gouache: les couleurs sèches sont caractérisées par une surface Matt.

Le terrain de peinture: papiers et toiles

Pour que les couleurs des artistes développent leur plein effet, un terrain de peinture approprié est nécessaire. Le papier est idéal pour les peintures à l'aquarelle. Le papier aquarelle spécial a une texture rugueuse sur laquelle les couleurs adhèrent uniformément. Le type de papier est absorbant et produit à la main ou produit industriellement.

Le poids du papier se déplace généralement entre 180 et 400 grammes. Les murs de ligne sont plutôt l'exception pour les aquarelles car leur absorption n'est pas comparable à celle des papiers aquarelles.

Les peintures acryliques sont particulièrement polyvalentes. Chaque terrain de peinture sans graisse convient théoriquement. Il s'agit notamment de la toile et du bois, mais aussi du béton, du métal , des assiettes de peinture et du carton de peinture. Pour les autres couleurs, la sélection préférée est la suivante:

• Gouache: papier, carton, toile
• Tempera: Papier de peinture aquarelle et acrylique, carton, toile
• Peintures à l'huile: toile, bois

La peinture avec des peintures acryliques sur toile est très populaire parmi les débutants. Avec un peu de pratique, des œuvres d'art impressionnantes sont créées lors de ces peintures. Les différences de prix sont considérables et la qualité pour les inexpérimentées est difficile à évaluer.

Dans son guide le peintre en acrylique Thomas Guggemos quand l'investissement en vaut la peine dans les écrans de haute qualité et ce qui peut être reconnu.

Joachim Rodriguez y Romero

Propriétaire et directeur général de Kunstplaza. Journaliste, rédacteur et blogueur passionné dans le domaine de l'art, du design et de la créativité depuis 2011. Diplôme de webdesign obtenu avec succès dans le cadre d'études universitaires (2008). Développement continu des techniques de créativité grâce à des cours de dessin en plein air, de peinture expressive et de théâtre/jeu d'acteur. Connaissance approfondie du marché de l'art grâce à de nombreuses années de recherches journalistiques et à de nombreuses collaborations avec des acteurs/institutions du monde de l'art et de la culture.

Propriétaire et directeur général de Kunstplaza. Journaliste, rédacteur et blogueur passionné dans le domaine de l'art, du design et de la créativité depuis 2011. Diplômé en design web au cours d'un cursus universitaire (2008). Perfectionnement des techniques de créativité grâce à des cours de dessin libre, de peinture expressive et de théâtre/acting. Connaissances approfondies du marché de l'art grâce à des recherches journalistiques longues et de nombreuses collaborations avec des acteurs/institutions de l'art et de la culture.