Harun Farocki, Heiner Müller et l’actualité de « la bataille »

articles consacrés au cinéaste Harun Farocki , « Harun Farocki : L’ascension finalement triomphante du regard aiguisé » et « Harun Farocki, un maître pour la vie », traitent en profondeur du fait que l’œuvre de Harun Farocki est plus pertinente que jamais dans le contexte des changements actuels de notre monde, ce qui se reflète également clairement dans la réception de son art.

Dès 1976, Farocki a mis en scène avec Hanns Zischler deux pièces de Heiner Müller au Théâtre de Bâle, « Die Schlacht » et « Traktor » (à l'origine une scène destinée à « Die Schlacht », que Müller a développée en une pièce indépendante qui était souvent jouée avec « Die Schlacht »).

Ces articles sont tellement d'actualité qu'ils justifient une petite incursion dans les écrits de Farocki pour les examiner de plus près :

Les textes du dramaturge Heiner Müller déconstruisent avec une subtilité et une rigueur remarquables le mythe le plus important du national-socialisme : celui des Allemands en tant que « communauté populaire » prêts à mourir pour le « Führer, le peuple et la patrie ».

« La Nuit des longs couteaux » utilise l’exemple de deux frères pour illustrer la carrière de traîtres qui se cache inévitablement derrière chaque démarcation raciste ou autre discrimination ; la scène se termine par le meurtre du frère.

Dans la scène « J’avais un camarade », trois soldats dévorent le quatrième, le plus faible succombant à la faim, qui devient ainsi « un camarade qui augmente la puissance de feu, passant d’un danger à la victoire finale » – le cynisme idéologique des déclarations du soldat justifiant son acte pourrait également résonner du camp d’un soi-disant État.

Dans « Mariage petit-bourgeois », un guerrier fanatique exhorte sa famille à se suicider héroïquement. Comme ils refusent ce rôle, il les assassine, mais n'a pas le courage d'accomplir le suicide qui en découlerait logiquement. Qu'à cela ne tienne, une solution originale est rapidement trouvée : « Là où il y a une fin, il y a un commencement » et « Les forts sont plus puissants seuls ». Est-ce là aussi impertinent et banal que la « performance guidée par la passion », souvent destructrice, remplacée ici par « La confiance est à l'origine de tout » ?

Nul n'a besoin de s'associer à des guerriers fanatiques, ni à des banques spéculant de manière fanatique.

« Butcher and Wife » illustre en cinq courtes scènes comment le « membre lambda » d’une organisation ségrégationniste, antidémocratique et hostile aux droits de l’homme tire d’abord des avantages financiers. Puis, sur ordre de sa hiérarchie, il est désigné comme porteur de culpabilité personnelle et n’a pas les scrupules nécessaires pour s’y opposer avec suffisamment de force pour contrôler ou empêcher ses actes.

Puisqu'il ne souhaitait pas réellement commettre cet acte maléfique, principalement par lâcheté, il s'enfuit également par lâcheté, refusant d'en assumer la responsabilité ou d'en répondre.

Son cercle se compose uniquement de « simples adeptes » dont les scrupules s'effondrent au moindre prétexte. Inévitablement, l'hésitation morale de sa propre femme lui coûte la vie. Difficile d'imaginer une illustration plus saisissante et concise de la dangerosité des adeptes et de leur capacité à devenir rapidement des citoyens dangereux ; ce court drame plonge les spectateurs attentifs dans une profonde résignation.

« Le Drap ou l’Immaculée Conception » nous montre comment la victime de la trahison est encore utilisée par les traîtres pour obtenir des avantages personnels même après que le dommage le plus grave possible se soit produit (ici : sa mort) – c’est ce que ressentent aujourd’hui de nombreuses victimes de fraude financière, qui ne peuvent espérer aucune indemnisation de la part du système judiciaire.

« Tractor » traite de la vie « après la bataille », une vie misérable, amputée et affamée pour la communauté nationale, si facilement manipulée par le dirigeant pour commettre des actes de carnage et d'injustice.

Il ne reste plus rien de la noble communauté nationale après cette série de scènes grotesques, ni du sens d'une lutte « pour le chef, le peuple et la patrie »