Huile, cire froide, fusain et feuille d'or – œuvres d'Elena Lagun

Ma peinture allie techniques classiques et modernes, me permettant de créer des œuvres d'une grande profondeur et d'une forte charge émotionnelle. Je travaille chaque toile avec minutie, utilisant des couches de couleurs transparentes, translucides et saturées pour exprimer la richesse des textures et des nuances. Ma démarche repose sur une observation attentive de la nature et des émotions humaines, ce qui confère à mes peintures une grande vitalité et une authenticité indéniable.

Chacune de mes œuvres est le fruit d'un processus créatif minutieux, alliant intuition et maîtrise artistique. Mes tableaux dégagent une atmosphère unique qui invite le spectateur à la contemplation,
suscitant une émotion intérieure et une inspiration profonde. L'harmonie des couleurs et la richesse de la composition font de chaque toile une expression artistique à part entière.

Tous mes projets artistiques – abstraits, paysagers et figuratifs – sont le fruit de mes nombreuses années d'expérience.

Peintures à l'huile, cire froide et pigments naturels

Mes projets artistiques s'appuient sur la peinture à l'huile, où les pigments sont mélangés à de la cire froide et associés à des pigments naturels secs. Les toiles abstraites ainsi créées acquièrent une profondeur, une texture et un fini mat élégants.

Réalisées principalement sur des toiles grand format ou des panneaux de bois, avec des teintes naturelles de peinture à l'huile et de pigments artistiques, mes toiles acquièrent une monumentalité, rendent compte du volume et créent l'illusion de l'espace. Elles semblent inviter le spectateur à pénétrer à l'intérieur et à l'emplir de lumière, de couleur et d'une impression de volume : certaines apaisent le regard, d'autres le dynamisent.

Les détails intégrés à la composition — tels que les inscriptions manuscrites ou les petites représentations figuratives — confèrent aux œuvres une signification, une philosophie et une profondeur supplémentaires. Cela me permet de transmettre au spectateur mon idée artistique la plus intime.

Peinture à l'huile sur feuille d'or et d'argent

Les peintures de ce nouveau projet artistique sont réalisées à l'huile avec une palette naturelle – sépia, vert émeraude, terre d'ombre, ocre, outremer – sur feuille d'or ou d'argent, qui recouvre la toile ou le panneau de bois d'une fine couche. Le motif principal est celui des feuilles, qui créent un mouvement vibrant à la surface de la toile.

La lumière, filtrée par sa texture et grâce à l'éclat de la véritable feuille de métal, crée une sensation d'air chatoyant, un effet de scintillement et un doux tourbillon. Ce jeu d'ombre et de lumière invite le spectateur à s'immerger dans une atmosphère de perfection naturelle, où règne une magie discrète.

Ces tableaux invitent le spectateur à s'immerger dans l'univers philosophique et apaisant de la nature, lui donnant l'impression de participer pleinement à la danse des feuilles. Dans certaines œuvres, un discret élément figuratif renforce ce sentiment d'unité avec le vivant et confère à l'expérience une dimension encore plus intime.

Charbon recouvert de feuilles d'or ou d'argent

Une série distincte, au sein de ce projet artistique, comprend mes peintures abstraites et figuratives au fusain, rehaussées de feuilles d'or ou d'argent. Des figures féminines, ainsi que des motifs inspirés de la nature et de l'architecture, se dessinent sur un panneau de bois dans un style réaliste et minimaliste. Dépourvu de détails superflus, ce procédé confère à ces œuvres une profondeur qui traduit une atmosphère particulière, porte en elle une énergie et une dimension philosophique propres, et recèle mystère et caractère.

Certaines œuvres sont présentées sous forme de diptyque, où des dessins au fusain et des feuilles d'or séparées s'associent pour former une seule et même peinture. Cette technique me permet de combiner deux matériaux contrastés au sein d'une même œuvre : le fusain mat, absorbant la lumière et discret, et la feuille d'or brillante, réfléchissant la lumière. Ils dialoguent et se complètent : tantôt apaisants, tantôt dynamiques, tantôt agrandissant l'espace, tantôt l'absorbant.

Cela crée un contraste naturel sans amoindrir la profondeur philosophique de l'image. La création d'une telle œuvre d'art exige un temps considérable et l'utilisation de véritables feuilles d'or 24 carats.

Effet esthétique et visuel de la feuille d'or

• Un jeu de lumière: L'image change en fonction de l'heure de la journée, de l'angle de vue et de l'éclairage, créant l'effet d'une toile « vivante ».
• Effet lumineux: Les feuilles d'or les plus fines créent l'illusion d'une lueur intérieure et profonde.
• Profondeur et texture: L'association de peintures à l'huile mates et de feuilles d'or brillantes crée un
  contraste visuel et un volume saisissants.
• Effet dans la pièce: La feuille d'or peut agrandir visuellement la pièce et ajouter de la chaleur aux pièces sombres ou froides en réfléchissant les rayons lumineux.

Je suis constamment en quête de nouvelles techniques et de nouveaux matériaux. Je m'efforce d'être le plus sincère possible envers le spectateur. Mes peintures sont précieuses non seulement pour leur impact visuel, mais aussi pour leur capacité à transmettre des significations philosophiques et émotionnelles profondes. Elles créent un lien entre le spectateur et moi, invitant au dialogue et à la contemplation.

J'ai mis mon énergie, mon humeur, ma vision du monde et ma philosophie dans chaque œuvre, créant ainsi des peintures originales qui décorent l'intérieur et suscitent des émotions.

Elena Lagun

Elena Lagun est une peintre née à Minsk en 1971. Elle vit et travaille aujourd'hui dans son atelier, lagun ART studio, à Schindellegi (canton de Schwyz, Suisse). Dans ses œuvres abstraites, paysagères et figuratives, elle combine peinture à l'huile, cire froide, pigments naturels, fusain et véritable feuille d'or.

www.elenalagun.com/