Un cadeau visionnaire rencontre une formation en peinture classique . La spiritualité se marie avec le cosmopolitanisme.
Dans Hilma Af Klint, les opposés se combinent qui fusionnent. Il y a un travail qui est loin devant son temps et ne sera dévoilé que pendant plusieurs décennies après la mort du peintre.
La peinture abstraite de l'artiste suédois est un cadeau pour l'avenir qui donne au spectateur un aperçu de sa propre âme.
Du réalisme à l'abstraction
Hilma AF Klint est née en 1862 au château de Karlberg près de Stockholm dans une noble famille d'officiers de mer. Elle a traité de la cartographie, de la botanique et des sciences naturelles, ainsi que de la peinture à un jeune âge. En soutenant et en faisant la promotion de son père, elle a étudié comme l'une des premières femmes de la Royal Academy of Free Arts de Stockholm.
Pendant cinq ans, elle a appris le dessin réaliste, dépeint et peinture de paysage . Après son achèvement extrêmement réussi, elle a emménagé dans un studio du studio de l'Académie et l'a fait principalement des paysages et des dessins botaniques, très à jour.
À l'âge de 44 ans, le peintre suédois a changé fondamentalement son style et commence à écrire des œuvres d'art qui ne peuvent être attribuées à aucun des styles d'art alors connus.
Elle a créé des peintures abstraites - en 1906 et jusqu'à présent sur Wassily Kandinsky et d'autres artistes, qui sont toujours considérés comme les inventeurs de la peinture abstraite ces jours-ci. Lors des expositions, elle a continué à exposer des peintures et des portraits de paysage, car ses abstractions dans le monde de l'art à l'époque ne trouvaient aucune place.
Son travail n'a été reconnu que pendant des décennies après sa mort . Hilma af Klint, comme d'autres peintres célèbres, n'a guère été considéré depuis longtemps.
Voir dans le futur
L' art abstrait de Hilma af Klint est resté caché au public pendant plusieurs décennies. C'est l'artiste elle-même qui a consciemment décidé de cette confidentialité. En raison du manque de succès de ses œuvres d'art abstraites et du manque de compréhension de ses contemporains, elle a décidé de léguer son travail du futur.
Elle a conçu un temple qui devrait être passé par les visiteurs en spirale, à un dôme qui devrait libérer la vue dans les étoiles. Cette vision de l'artiste a été réalisée avec le musée Guggenheim achevé en 1959. En octobre 2018, le grand rêve du peintre suédois a été réalisé.
L'exposition "peintures pour le futur" a déplacé un total de plus de 600 000 personnes au New York Guggenheim Museum , qui s'étaient tous venus s'émerveiller à Hilma Af Klints.
Ryan Dickey d'Evanston, IL / Chicago, États-Unis, CC par 2.0, via Wikimedia Commons
Ce n'est que dans notre siècle que les images impressionnantes du Suédois, qui étaient loin devant son temps, trouvent l'attention et la reconnaissance méritées. Ce n'est qu'à travers l'exposition réussie du Guggenheim Museum 2018 que le monde semble lui rendre le respect qu'il mérite.
En 2019, le film "Beyond the Visible" de Halina Dryschka , qui a l'histoire de la vie du peintre suédois sur le sujet.
En 2020, la première biographie a été publiée sous forme de livre, "Humanity Amazing" de Julia Voss . Des expositions et des musées du monde entier montrent maintenant leurs œuvres qui sont contenues pour le monde depuis si longtemps.
Visionair et pionnier de l'abstraction
Le peintre suédois peut à juste titre être considéré comme un pionnier de l'art abstrait . Dès 1906, elle a créé les premières œuvres abstraites et donc quelques années avant que ses contemporains Wassily Kandinsky , Piet Mondrian ou Kasimir Malewitsch . Avec ceux-ci, elle a partagé son intérêt pour la spiritualité , qui a eu un impact significatif sur le travail de cet artistes et d'autres artistes contemporains.
Le but de eux visait tous à franchir les limites du monde physique et à illustrer un monde spirituel qui avait été invisible auparavant. La physique quantique et la théorie de la relativité, qui a été redécouverte à l'époque, a également eu une grande influence sur le travail de nombreux peintres et a progressivement laissé la vision du monde à l'époque.
Dans ses œuvres abstraites, Hilma AF Klint a initialement développé un langage de conception principalement organique qui est devenu plus tard de plus en plus géométrique. Cependant, ce travail n'a pas été rendu accessible au public au cours de sa vie - - elle craignait que ses contemporains ne soient pas encore disposés à saisir le sens des images. Dans son testament, elle a déclaré que le travail ne devrait être dévoilé que 20 ans après sa mort.
L'artiste est décédée en 1944, mais son travail a été exposé pour la première fois en 1986. L'exposition "The Spiritual in Art: Abstract Painting 1890-1985" au Los Angeles County Museum of Art s'est ensuite rendu à Chicago et à La Haye et marque le début de leur reconnaissance internationale .
Hilma Af Klint était à cause de l'union des opposés dans ses œuvres et de la mise en mouvement des formes. Elle voulait dissoudre les systèmes réglementaires rigides, rétractation des modèles de pensée et des visions du monde dualiste et combiner les contrastes.
Médiateur entre le temps
Hilma Af Klint a créé de l'art abstrait qui n'a suivi aucun du style alors connu. Leurs peintures contiennent des éléments qui peuvent être considérés comme une prévoyance pour les styles à venir. Il y a des couleurs et des motifs qui rappellent fortement la pop ou le minimum , mais aussi des symboles mystiques d'environ 1600 sont repris.
En raison de son cadeau visionnaire, la Suédois semblait avoir été en avance sur ses collègues masculins depuis des années, parfois même depuis des décennies. Néanmoins, le succès de son travail a été long à venir. Même le Musée d'art moderne de New York a mentionné l'artiste suédois dans son exposition "Inventing Abstraction 1910-1925" en 2012 sans mot.
En 2013, une exposition au Moderna Museet de Stockholm a offert un aperçu complet du travail de la vie du Suédois pour la première fois. Après avoir visionné le domaine, un grand nombre de peintures, de paperasse et même des cahiers ont été rendus accessibles au public pour la première fois. Les cahiers ont offert des informations intimes sur les pensées et les visions de l'artiste pour la première fois.
L'exposition a été non seulement présentée à Stockholm, mais aussi dans la gare de Hambourg, le Musée de Berlin et Malaga. L'énorme succès de l'exposition avec plus d'un million de visiteurs a conduit au récit auparavant dominant de l'histoire de l'art. Le rôle important du peintre suédois dans l'art abstrait est de plus en plus mis au point.
Hilma Af Klint et d'autres peintres célèbres ont apparemment été délibérément déplacés de la scène artistique dominée par les hommes de l'époque - peut-être parce que les artistes masculins contemporains ont reconnu une grande compétition et un danger dans le visionnaire.
Un trésor pour l'avenir
À l'âge de 70 ans, l'artiste a décidé en 1932 qu'après sa mort, ses œuvres devraient rester en cours de fermeture pendant 20 ans. Presque tous ses cahiers et toutes les œuvres qui ne devraient être ouverts qu'au moment où il a déterminé a été fourni avec la combinaison de personnage + x. Hilma AF Klint a laissé environ 26 000 pages de notes et 15 000 photos et les instructions sur la façon de l'émettre.
Votre succession comprend un système de puits pour les futures expositions . Ce n'est que des décennies après sa mort, ce trésor du monde a été montré et se rendant au Globe pour être exposé dans des musées du monde. La peinture abstraite Klints devrait dire aux gens à l'avenir ce que leurs contemporains ne pouvaient pas comprendre.
Artiste, médium et mystique
Le travail du peintre suédois est fortement façonné par le mysticisme et la spiritualité . Elle a lu les anciens écrits de mystiques célèbres et a régulièrement organisé des séances spirites avec d'autres femmes. Au cours de sa vie, les clints dans les cercles des artistes étaient répandus et faisaient partie intégrante de la vie quotidienne de nombreux artistes et universitaires.
La théosophie et l'anthroposophie ont donné des impulsions pour les travaux artistiques et ont offert une grande source d'inspiration, non seulement pour Klint, mais aussi pour d'autres artistes de leur temps. L'artiste suédoise est devenue membre de la Société théosophique en 1889. En 1896, elle a fondé le "groupe du vendredi" , également connues sous le nom de "Five".
Les femmes se sont rencontrées pour des rassemblements spirituels tous les vendredis. Là, ils ont prié, étudié le Nouveau Testament, médité et organisé Sétälle. Ils ont pratiqué l'écriture automatique et le dessin moyeniste. Selon leurs propres déclarations, les femmes ont pris contactez-nous avec des êtres spirituels, qu'ils ont appelés "Hohe".
"peintures pour le temple" à l'âge de 43 ans , ce qui devrait changer votre chemin de vie pour toujours. Les «peintures pour le temple» comprennent 193 œuvres et représentent l'un des premiers exemples de peinture abstraite en Europe.
En 1908, Rudolf Steiner, le fondateur de l'anthroposophy, a donné quelques conférences dans la capitale suédoise Stockholm et a assisté au studio Hilma AF Klints, où il a examiné certaines de ses premières peintures abstraites. En 1913, Steiner a fondé la Société anthroposophique, dont le membre du Klint est devenu en 1920. Elle est restée partie de la société à la fin de sa vie.
Hilma Af Klint a décrit son style de peinture comme un médiumiste . Elle s'est adressée à son esprit par son nom et a dit que ses photos avaient été peintes directement à travers elle. Elle a entendu des voix qui lui ont parlé d'autres dimensions et de son courage de poursuivre son travail:
Ce dont j'avais besoin, c'était du courage. Et je l'ai trouvé à travers l'influence du monde spirituel, ce qui m'a donné des instructions rares et merveilleuses. "
Association des contrastes
Grâce à son art, la peintre a voulu des cadeaux à l'humanité qu'elle avait été reçue et ainsi contribué à un monde plus grand et meilleur. Malgré son côté spirituel, la Suédois n'était pas une personne retirée et non du monde. Au contraire - elle était orientée vers le monde, ouverte, entreprenante et sociable.
Elle a combiné des opposés et des contrastes dans sa personnalité, ce qui se reflète dans son travail.
Hilma af Klint a vécu un érotisme et une sexualité ouverts et s'est senti attiré par les femmes. Elle a beaucoup voyagé, notamment en Italie, Amsterdam et Londres. De plus, elle a également beaucoup déménagé dans son pays d'origine, la Suède, a marqué de nombreuses personnes et a vécu de différentes manières.
Elle-même a dit que le mariage et la vie de famille n'étaient pas pour elle et qu'une force coulait en elle qu'elle avançait toujours. Dans une relation différente avec le présent et l'avenir, elle était la majorité de ses contemporains et savait qu'elle était en avance sur son temps. Avec son art, elle voulait non seulement atteindre les gens dans le présent, mais surtout dans le futur.
Acheter des photos de Hilma Af Klint
Les originaux de l'artiste sont principalement vendus aux enchères Art . Prix Le travail le plus cher de Hilma AF Klint a été vendu aux enchères le 28 novembre 2020 à la maison de vente aux enchères Bassenge (environ 64 604 $) . La plupart des travaux dans les enchères passées au cours des dernières années se situaient entre 1 000 $ et 5 000 $ dans le segment des prix. Cependant, cela a été une forte augmentation des prix de vente au cours des 2 à 3 dernières années.
En plus des enchères d'art, les œuvres de l'artiste suédoise peuvent également être achetées auprès des galeries . Vous pouvez trouver une liste chez Artnet , la principale source d'informations pour le marché de l'art international .
Les reproductions ou l'affiche Hilma AF Klint sont beaucoup plus rentables recevoir une affiche en ligne du fournisseur suédois de Wandkunst imprimé à la demande, posterland.se
Expositions actuelles
Actuellement, 128 œuvres du peintre suédois sont exposées en Nouvelle-Zélande sous le titre "The Secret Paintings" dans la galerie de la ville de Wellington . Des expositions plus importantes sont situées dans différents pays plusieurs fois par an.
Les œuvres individuelles de l'artiste se trouvent dans de nombreux pays du monde. Il y a actuellement un travail les Liljevalchs à Stockholm Dans le Guggenheim à Bilbao, il y a 9 œuvres, dans la nouvelle National Gallery de Berlin 6 Works, dans l'Arken dans Ishøj 8 Works, et une œuvre au Musée d'art moderne de New York. Dans le Modèlet Moderna à Stockholm, il y a 16 œuvres de Hilma Af Klint.
Les dates actuelles pour les expositions peuvent être trouvées sur le site Web de la Fondation Hilma AF Klint .
Propriétaire et directeur général de Kunstplaza. Publiciste, rédacteur et blogueur passionné par l'art, le design et la créativité depuis 2011. Diplômé en web design dans le cadre d'un cursus universitaire (2008), il a perfectionné ses techniques créatives grâce à des cours de dessin à main levée, de peinture expressive et de théâtre. Il a acquis une connaissance approfondie du marché de l'art grâce à des années de recherche journalistique et à de nombreuses collaborations avec des acteurs et des institutions du secteur artistique et culturel.
