Neo Rauch et les relations entre artistes, galeristes et ventes aux enchères d'art

Les ventes aux enchères d'art connaissent actuellement un essor considérable, car de plus en plus de gens pensent que leur argent n'est pas en sécurité dans les banques. Étonnamment, l'indignation populaire face à ce constat reste toutefois assez limitée, et il pourrait donc s'écouler beaucoup de temps avant que les banques ne modifient leurs pratiques.

Tant que le monde financier ne sera pas contraint de faire preuve de la diligence requise dans la gestion des fonds qui lui sont confiés, investir dans des actifs tangibles une option sérieuse. Pour beaucoup, une œuvre d'art représente un excellent placement tangible, et ces œuvres sont proposées aux enchères .

Ce n'est pas la seule raison : certaines personnes ont fait fortune grâce à ce monde financier hors de contrôle et souhaitent désormais acquérir des œuvres d'art très spécifiques et à la mode, et certaines œuvres ne peuvent être achetées qu'aux enchères.

Par exemple, une œuvre de Neo Rauch , un artiste actuellement très populaire dont les œuvres sont parfois mises aux enchères. Cependant, concernant l'art de Neo Rauch, le marché des enchères révèle également un inconvénient intéressant pour les investisseurs :

Une œuvre de Neo Rauch est proposée aux enchères à 800 000 €, alors que la même œuvre n'aurait coûté que 300 000 € en galerie. Ceci met en lumière l'importance d'une relation commerciale traditionnelle, même pour l' acheteur d'art .

Une relation commerciale aujourd'hui menacée de disparition ventes aux enchères d'art artiste et galeriste , créateur et distributeur d'art, tous deux liés par un partenariat fructueux.

Un artiste a-t-il besoin d'un représentant extérieur ? Un artiste qui souhaite simplement travailler en toute tranquillité ou qui n'a aucun don pour la vente a certainement tout intérêt à s'entourer d'un tel partenaire.

Très souvent, c'est aussi le galeriste qui promeut l'artiste à ses débuts, qui lui apporte un soutien financier et qui connaît et peut inspirer des personnes totalement différentes du jeune artiste.

Neo Rauch fait assurément partie de ces artistes qui souhaitent simplement travailler en toute tranquillité, et il aurait certainement eu besoin d'un partenaire connaissant le secteur de la distribution artistique, comme le suggère un coup d'œil à sa biographie :

Né à Leipzig en avril 1960, Neo Rauch a grandi chez ses grands-parents, ses parents étant décédés dans un accident peu après sa naissance. Après son baccalauréat, il a intégré l'Académie des beaux-arts de Leipzig pour y étudier la peinture et le graphisme.

Dans cette institution, l'une des plus anciennes académies d'art d'État d'Allemagne, il a pu attirer l'attention de professeurs exceptionnels : de 1981 à 1986, il a étudié sous la direction du peintre renommé Arno Rink, alors professeur et chef du département de peinture et de graphisme, puis recteur de l'académie.

De 1986 à 1990, Rauch fut l’élève de Bernhard Heisig, le deuxième peintre célèbre qui mérite d’être mentionné dans les premiers stades de l’émergence de ce qu’on appelle « l’École de Leipzig » .

Rauch resta d'abord fidèle à son université d'origine : de 1993 à 1998, il travailla comme assistant à l'Académie des beaux-arts de Leipzig. Durant cette période, grâce à sa collaboration avec Rink et Heisig, il s'affirma comme l'un des représentants les plus importants de l'École de Leipzig. Cette école visait à préserver une part du dans la RDA récemment effondrée , mais rencontra d'abord peu d'écho en Occident, où l'accent était mis exclusivement sur l'art conceptuel et la peinture abstraite .

le marché mondial de l'art s'est développé dans la direction de Rauch : jusqu'au tournant du millénaire, le marché international de l'art était complètement sous l'emprise des « Young British Artists », centrés autour de Damien Hirst (voir l'article à son sujet) et avec le soutien du puissant et riche Charles Saatchi.

Vers la fin des années 1990, l'euphorie entourant les « Young British Artists » s'estompa rapidement ; la curiosité se porta sur de nouveaux thèmes et découvrit des mouvements artistiques d'une richesse et d'un contraste saisissants, au sein d'une société qui commençait tout juste à se fédérer entre l'Est et l'Ouest. L'École de Leipzig, la plus éloignée des idées des « Young British Artists », devint ainsi la cible logique et le point de convergence de cette nouvelle tendance sur le marché international de l'art.

Pas mal pour Neo Rauch ; à partir de 1999, il a été invité à de nombreuses expositions dans les galeries les plus prestigieuses des États-Unis et est devenu une star du marché international de l'art au cours de la décennie suivante.

Dans son pays natal, Rauch n'avait pas reçu beaucoup d'attention jusqu'alors, et de toute façon, il ne souhaite pas que ses peintures soient considérées comme antérieures à la chute du mur de Berlin.

C’est seulement grâce à la possibilité de pratiquer l’art sans influence qu’il a développé son propre style ; à la fin des années 1990, il avait déjà reçu plusieurs prix en Allemagne, dont une bourse à Nuremberg en 1992 et le prix d’art de la Leipziger Volkszeitung (1997, combiné à une exposition personnelle au Musée des Beaux-Arts de Leipzig) et ses premières expositions (« Randgebiete », Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig, 2000).

Mais la grande renommée dans son pays natal ne vint qu'après que l'artiste eut été découvert à l'étranger ; son œuvre fut exposée à l' Albertina de Vienne et au MoMA de New York avant que les expositions en Allemagne ne deviennent plus fréquentes.

Pour l'observateur allemand qui ne connaît pas encore Neo Rauch, ce mépris dans son propre pays devient souvent plus compréhensible lorsqu'il considère l'art de Rauch : même ses œuvres plus récentes rappellent parfois de façon presque douloureuse les œuvres pompeuses et monumentales du réalisme socialiste, avec toute leur glorification artificielle du monde ouvrier.

Un spectateur ouvert d'esprit appréciera sans peine les couleurs vibrantes et les figures en trois dimensions, découvrant des éléments de bande dessinée et de pop art, et probablement une bonne dose de surréalisme. Rauch est ainsi considéré comme un « réaliste magique » dont les peintures apparaissent à la fois fantaisistes, suggestives et intemporelles, et l'on continuera vraisemblablement à découvrir quelque chose de nouveau dans une œuvre de Neo Rauch pendant des années encore.

L’artiste « magique » Rauch est représentée par deux galeristes : en Allemagne par Gerd Harry Lybke , propriétaire de la galerie Eigen + Art à Leipzig et Berlin, et à New York par David Zwirner , fils du vétéran de la galerie allemande Rudolf Zwirner, tous deux galeristes faisant preuve d’un grand engagement personnel et d’un sens aigu des affaires.

Les deux galeristes sont également des philanthropes du monde de l'art, et dans ce contexte, il est assez facile de comprendre pourquoi il faut s'inscrire auprès de Lybke pour acquérir une peinture de Neo Rauch, mais en contrepartie, on l'obtient à un prix réaliste.

En contrepartie, le galeriste veille à ce que Neo Rauch ne soit pas importuné par le tapage médiatique, mais conserve sa liberté de concevoir et de créer de nouvelles œuvres en toute tranquillité dans l'ancienne filature de coton, que lui et sa femme Rosa Loy ont choisie comme lieu approprié pour leur travail artistique.

Le travail de Rauch ne se résume généralement pas à la vente : de 2005 à 2009, il a enseigné dans son ancienne université de Leipzig, où il s’est investi bien au-delà des obligations professorales pour soutenir ses étudiants. Vous pouvez admirer gratuitement de magnifiques œuvres de Rauch à Naumburg, où il a conçu les vitraux de la chapelle Élisabeth.

Il vient de léguer l'intégralité de son œuvre graphique à la ville d'Aschersleben (où il a grandi avec ses grands-parents). Cette œuvre est gérée par une fondation qu'il codirige avec la ville. Depuis juin 2012, ces œuvres sont accessibles au public en permanence au Centre éducatif Bestehornpark d'Aschersleben. Ainsi, nul besoin de passer par un galeriste (Gerd Harry Lybke est impliqué dans la fondation) ni d'assister à une vente aux enchères pour admirer les œuvres de cet artiste, qui fut l'un des peintres les plus importants de son temps.

On peut tirer une autre conclusion positive de la fourchette de prix indiquée ci-dessus pour la vente des œuvres de Neo Rauch : s’intéresser à l’art est enrichissant, même financièrement. Et c’est assurément enrichissant sur le plan intellectuel, ce qui explique pourquoi il est si agréable de découvrir un nouvel artiste prometteur, par exemple sur Kunstplaza.de.

Si vous souhaitez en savoir plus sur cet artiste ou peut-être même acheter une de ses œuvres actuellement proposées à la vente dans des galeries internationales ou ayant fait l'objet d'une vente aux enchères, vous devriez visiter le site web suivant : artnet – Plus d'informations et œuvres de Neo Rauch .