L'artiste comme figure publique dans les médias : l'exemple de Marina Abramovic

Marina Abramović fait partie des artistes dont l'œuvre suscite un vif intérêt médiatique. Cela tient en partie à son statut de figure majeure de l'art contemporain du XXIe siècle , et en partie à la profusion de sujets qu'elle aborde régulièrement.

Ou plutôt, il y aurait beaucoup à dire ; ce qui suit est un bref examen des reportages réels sur Marina Abramović pour voir à quelle fréquence cela ne se produit pas exactement .

Puisqu'il ne s'agit pas ici de l'histoire de la presse, mais de l'actualité, les exemples suivants sont tirés de la presse des 15 dernières années.

Puisqu'il ne s'agit pas d'une étude scientifique, mais plutôt d'une tentative de stimuler la réflexion, les dix premiers résultats de recherche ont été choisis au hasard. Parmi ceux-ci, des exemples de phrases ont été sélectionnés, triés par ordre alphabétique et délibérément sans citations de sources, car l'objectif n'est pas de porter un jugement de valeur, mais plutôt d'offrir un aperçu de la situation actuelle .

« Je suis si contente », dit-elle, affalée dans son fauteuil, les cheveux noirs tirés en arrière, « je suis si contente que ce soit fini maintenant. »

Elle ne cesse jamais de se produire,

dit le conservateur.

Elle aime le monde. Et elle séduit tout le monde

Née en 1946 en Yougoslavie communiste, elle a entretenu une longue relation avec l' artiste performeur allemand Ulay et a voyagé à travers le monde avec lui.

Abramović croit manifestement au MAI comme lieu d'expression artistique future. Rien de bien nouveau sous le soleil.

Abramović et Ulay ne se voient PAS pour la première fois en 30 ans à ce moment précis ; ils ne sont PAS au MoMA pour leurs retrouvailles officielles et ne pleurent absolument pas.

Abramović tente de se faire reconnaître sur la scène artistique internationale avec ce mélange saisissant d'horrible compassion humaine et d'une atmosphère visuelle terne.

Abramović, à la fois gourou et sergent instructeur, lui a concocté un magnifique programme comprenant jeûne, baignade nue et séances assises les yeux bandés en forêt.

Le kitsch raffiné de la misère d'Abramović joue sur l'amateur d'art occidental ignorant et semi-instruit.

L'arrière-grand-mère d'Abramović réunit toute la famille à son chevet pour assister à son décès. Pourtant, malgré ses bonnes intentions, elle continua à vivre un certain temps.

L'arrière-grand-mère maternelle d'Abramović a mis toutes les casseroles sur le feu et les a remplies d'eau pour créer l'illusion d'une cuisine bien fournie.

La mère d'Abramović l'a forcée à manger de la viande de cheval.

Les parents d'Abramović ont fêté son anniversaire le jour de la fête nationale yougoslave. Or, la fête nationale yougoslave n'est pas l'anniversaire d'Abramović.

Tout le monde devrait voir, devrait savoir, que même maintenant, alors qu'elle est si célèbre, que Robert Redford l'encense autant que Lady Gaga, que le magazine Time l'a choisie parmi les 100 personnes les plus importantes de 2014, qu'elle est presque devenue une marque à part entière, comme Coca-Cola, comme elle le dit elle-même, universellement connue, omniprésente, malgré tout cela, elle reste ancrée dans le présent et engagée dans l'ici et maintenant.

Apparemment, presque personne ne prend la peine de faire des recherches plus approfondies ou de dialoguer avec Marina Abramović ; au lieu de cela, cette vidéo kitsch, qui affirme sur des panneaux de texte qu'Ulay est venu à l'inauguration à l'insu d'Abramović (ce qui est également faux) et que c'est la première fois qu'ils se revoient, est même embellie et présentée aux lecteurs comme la vérité.

Bébé, Abramović était transportée chaque jour à travers la ville pour être allaitée par sa mère. Abramović affirme n'avoir jamais été allaitée.

Au sommet d'une pile de livres se trouve un livre sur l'étiquette.

Tous deux se trouvent dans des situations extrêmes, confrontés à leurs limites. Elle, volontairement, à travers ses performances artistiques. Lui, involontairement, à cause de sa leucémie aiguë.

Elle n'a pas dit un mot, mais s'est contentée de regarder la personne en face d'elle, ce qui a déclenché des émotions très intenses chez beaucoup, et certains se sont même mis à pleurer.

Danica Abramović (la mère d'Abramović) n'a jamais embrassé la jeune Marina, craignant que cela ne la gâte.

Le salon est meublé avec sobriété mais modernité, baigné de lumière et extrêmement bien rangé.

L'évolution de Marina Abramović est plus inquiétante que ses actions les plus extrêmes.

Les citations elles-mêmes sont le message. Laissez-les résonner en vous, imprégnez votre esprit.

Il est rappeur, entrepreneur, milliardaire, mari, père et proche de l'actuelle Maison-Blanche, mais ce n'est que maintenant que l'on découvre que cet homme, qui a débuté comme trafiquant de drogue, est aussi profondément bourgeois. Jay-Z collectionne les reçus.

« C’est seulement dans la maladie que la vraie nature se révèle », disait la femme de ménage du service d’oncologie. Mais il est alors généralement trop tard, surtout avec le cancer et d’autres maladies mortelles. Lisez cet article dès aujourd’hui.

« Il faut tellement de temps pour être prise au sérieux », dit Marina Abramović face à la caméra, puis elle éclate de son rire amical et franc.

Il ne fait aucun doute que Marina Abramović et Ulay partageaient un amour très particulier, qui n'aurait guère pu être plus intense.

Née dans la Yougoslavie communiste, fille de deux responsables du parti qui n'avaient jamais le temps, toujours de service, toujours en déplacement, qui, comme elle s'en souvient, n'ont jamais embrassé ni serré dans leurs bras leur Marina, elle est devenue une artiste de la persévérance et de l'endurance.

L’attraction principale de l’exposition intitulée « L’artiste est présente » était, comme on pouvait difficilement s’y attendre, Marina Abramović elle-même.

Aujourd'hui, Abramović, qui à plus de soixante ans paraît toujours avoir une quarantaine d'années, est considérée comme « la grand-mère de l'art performance ». Et les grands-mères sont toujours prises au sérieux.

Elle ne peut plus qu'enlacer occasionnellement un arbre ; elle ne supporte plus aucun contactez-nous plus rapproché.

J'ai entendu Marina Abramović affirmer publiquement avoir créé l'art de la performance ; une déclaration grandiloquente typique de sa part.
Tout au long de la conversation, elle passe sans cesse ses mains sur son front et ses joues, comme une caresse, une forme d'auto-encouragement.

Lors de son exposition de 2010 au « Museum of Modern Art » de New York, Abramović s'est assise dans une salle de l'exposition (dédiée à son travail) pendant sept heures chaque jour pendant trois mois, et chaque visiteur pouvait s'asseoir en face d'elle et passer du temps avec elle.

Durant l'été 1977, Ulay et Abramović ont sillonné les îles de l'Adriatique, prenant des bains de soleil et pique-niquant nus sur les plages.

Question d'entretien : Avez-vous éprouvé de la honte durant votre enfance ?

Question d'entretien : Vous comptez aujourd'hui parmi les artistes contemporains les plus importants.

Est-ce de l'art performance ? Vous vous êtes peut-être posé la question lorsque Maria Abramović a lancé la semaine dernière une campagne Kickstarter pour financer son nouveau centre d'art. C'est sans doute ainsi qu'on le qualifiera si le projet n'atteint pas son objectif de 600 000 $.

Jay Z révèle le vide de Marina Abramović

L'artiste Marina Abramović peut-elle aider Guido Westerwelle à vaincre sa leucémie ? Notre chroniqueuse en est convaincue.

Colonne rouge : Dernières paroles célèbres ; en lettres capitales grises : Ce que Guido Westerwelle peut apprendre de Marina Abramović.
De l’art ? Ou simplement la succession d’une artiste jadis brillante, perdue dans le désert intellectuel de son univers de célébrité ?

On pourrait dire qu'Ulay lutte inconsciemment contre la jalousie car son ex-petite amie a beaucoup de succès.

Certains la surnomment la grand-mère de l'art performance : plus radicalement que tout autre artiste, elle a fait de son corps son médium, se frappant, se coupant, explorant les limites du supportable.

Marina Abramović ouvre la porte de son appartement new-yorkais vêtue d'un peignoir noir et de pantoufles. Ses longs cheveux noirs sont lâchés.

Marina Abramović, la seule artiste de performance mondialement connue du grand public — Shia LaBeouf mis à part — est poursuivie en justice par son ancien collaborateur et amant, l'artiste allemand Ulay.

La mort d'Abramović serait-elle une performance artistique ? Et, sans vouloir minimiser l'importance de l'événement, où peut-on se procurer des billets ?
Après cette expérience, on reste pour le moins perplexe, car le prototype MAI se révèle être un mélange décousu d'exercices de yoga et de méditation fragmentaires, agrémenté de pratiques ésotériques douteuses.

[Après avoir longuement abordé un sujet complètement différent] : La véritable leçon à tirer de ce petit épisode, c'est que toute l'idée du « bébé Picasso » était une idée stupide dès le départ.

Naturellement, vous vous demandez ce que l'artiste performeuse de renommée internationale Marina Abramović et l'homme politique allemand Guido Westerwelle ont en commun ?

Bien que l'idée de voir Marina Abramović, la performeuse la plus célèbre au monde, récemment nommée parmi les 100 personnes les plus influentes de l'année par le magazine Time, une femme connue pour beaucoup de choses mais certainement pas pour ses talents culinaires, préparer des œufs brouillés soit tentante, nous sommes d'accord pour le thé.

Bien sûr, Abramović n'est pas ravie de cette querelle au sujet du « tiers », surtout en tant qu'artiste qui s'est déjà montrée réticente à payer ses employés.

Sans Ulay, Marina Abramović peinait à développer de nouvelles idées et, probablement pour cette raison, elle a sollicité l'aide du metteur en scène Charles Atlas, avec qui elle a réalisé la pièce de théâtre « Biographie ».

Les premiers dessins d'OMA (pour le MAI) semblent plus étroitement liés aux incursions de la firme dans la conception d'étalages et de magasins que dans celle de leurs institutions culturelles à grande échelle.

[Plateforme pour le design, la culture urbaine et les tendances] : Abramović et Ulay ne se sont PAS rencontrés au MoMA pour la première fois en 30 ans !

Depuis, Marina Abramović, née à Belgrade en 1946, qui a donné des performances passionnantes et dangereusement autodestructrices dans les années 60 et 70, frôlant la mort à plusieurs reprises, sans jamais avoir d'argent et vivant dans une caravane pendant des années, est devenue célèbre et reconnue, et pourrait même gagner de l'argent.

Elle sourit même, ce sourire espiègle et juvénile d'une femme de 67 ans.

Ils vivaient pour leur art, étaient radicaux, intimes et éprouvaient des sentiments très profonds l'un pour l'autre.

Elle était l'enfant hystérique de parents socialistes, victime d'une mère au cœur de pierre, la belle et jeune prima donna d'un milieu artistique dominé par les hommes.

Les disputes entre les parents d'Abramović étaient incessantes et violentes.

Le projet (pour le MAI), avec un minimalisme sans concessions qui rappelle quelque peu la chambre de prison « vide blanc » de THX-1138, vide essentiellement un ancien bâtiment civique dans la ville riveraine de l'Hudson.

Pendant plus de trois mois, chaque matin, à dix heures précises, elle ouvre les doubles portes vitrées de la galerie, sort comme si elle était la maîtresse de maison, et salue chaque visiteur, le regarde et lui serre la main.

À propos des multiples âmes qui cohabitent en nous : « Il y a plusieurs Marinas. Il y a une Marina, (…), qui ne connaît aucune limite, est déterminée et atteint tous ses objectifs. Juste à côté d’elle se trouve une autre Marina, une petite fille, (…), très vulnérable, incroyablement déçue et triste. Et puis il y a celle qui possède cette sagesse spirituelle et qui est au-dessus de tout. C’est ma préférée. »

Pendant de nombreuses années, ils ont mené une vie « simple », mais avec un radicalisme total pour leur art de la performance et leur amour unique.

Titre : « Vivaldi face à une enfance malheureuse » , Sous-titre : « Marina Abramović a souffert, enfant, des disputes de ses parents. Pour échapper à la réalité, elle a inventé son propre monde. »

Notre vie vécue est l'enclume qui nous forge en une épée puissante et en même temps en un joyau précieux – si seulement nous, le forgeron, avons le talent nécessaire pour y parvenir.

On dit que les cristaux, placés à divers endroits, conduisent les énergies, et que s'asseoir ou s'allonger sur des meubles en bois aux angles vifs favorise la concentration.

D'artiste performeur radical à chaman de la société.

Lorsque les citations mentionnent « performance » , « l’artiste est présent » ou « œuvre » , veuillez les remplacer mentalement par « chimiothérapie » . Veuillez remplacer « artiste » par « patient atteint de cancer » .

Lorsque Marina Abramović promet un Bauhaus, un lieu de rencontre international […], on ne peut que craindre pour son sens des réalités au vu des circonstances actuelles.

Nous parlons ensuite de son augmentation mammaire, des lasers pour lutter contre les rides et de l'Institut Marina Abramović pour l'art de la performance, qu'elle a récemment fondé. Nous parlons anglais, et avec son accent d'Europe de l'Est persistant, les « h » sonnent comme des « ch » gutturaux.

Actuellement, Harper's Bazaar sur son site web que Marina Abramović dévoile la liste des « 10 jeunes artistes à suivre » , mais en parcourant cette liste, le site américain est envahi de publicités allemandes, si bien que les autres messages importants du site, comme les « 10 meilleures crèmes anti-âge », les « 10 meilleurs produits pour les sourcils », les « 10 robes incontournables pour les femmes », des informations sur les « vêtements grandes tailles tendance » et « Comment brûler 1 000 calories en une heure » ​​(faut-il se couper une jambe ?), passent malheureusement presque inaperçus.

Le magazine Harper's Bazaar appartient à la Hearst Corporation, qui nous offre également d'autres publications importantes telles que CosmoGIRL!, Good Housekeeping, House Beautiful, O at Home (disparu en 2008, mais O, The Oprah Magazine existe toujours), Quick & Simple et Veranda (qui s'intéresse aussi aux pièces qu'il abrite), et pouvoir brûler 1000 calories en une heure serait certainement un avantage pour beaucoup de gens ; il semble juste un peu discutable que les futurs jeunes artistes de TOP soient réellement présentés dans un environnement approprié ici.

Tous les articles cités ont une chose en commun : ils traitent de l’une des artistes contemporaines les plus remarquables – mais nous n’apprenons quelque chose sur son art que dans une proposition subordonnée, le plus souvent rien du tout.

Nombre d'auteurs critiquent sévèrement Abramović dans leurs articles, généralement avec des connotations négatives ; son enfance terrible est un stéréotype établi et jamais remis en question, ce qui facilite grandement la rédaction d'articles à ce sujet.

Aucun des auteurs n'a mené de recherches approfondies sur son œuvre. Ni son travail passé n'est mentionné ni expliqué, ni ses projets futurs (Institut Marina Abramović, Méthode Abramović, voir aussi l'article « Marina Abramović : L'art pour les sociétés destructrices » ) ne servent d'autre prétexte à des remarques désobligeantes, voire offensantes, à l'égard de l'artiste.

Il n'y a pas lieu de craindre le sens des réalités d'Abramović ; sa campagne de financement participatif a largement dépassé son objectif. Cet objectif est à l'origine de la prochaine vague de critiques acerbes, mais il est certain que les personnes ayant déjà gagné de l'argent devraient également pouvoir recourir au financement participatif pour atteindre des objectifs ambitieux, potentiellement utiles socialement, qui dépassent leurs propres moyens financiers (après tout, c'est la communauté du financement participatif qui définit ce qui est pertinent).

Si tel n'était pas le cas, le financement participatif se réduirait à un forum de financement pour les « pauvres » (quand une personne est-elle « suffisamment pauvre » pour avoir recours au financement participatif ?), qui pourraient même être stigmatisés en conséquence, alors que l'objectif réel devrait être de permettre le financement de bonnes idées (pour tous ou pour beaucoup) indépendamment du statut social.

Il existe certes des publications qui traitent plus en détail du travail artistique de Marina Abramović (certaines sont mentionnées dans ces articles sur l'artiste Marina Abramović), mais la couverture médiatique des artistes reste étonnamment souvent et, dans une mesure surprenante, totalement superficielle, se limitant à quelques aspects médiatiquement efficaces ou commodes de la personne.

Cela tient aussi au fait que, dans un monde de plus en plus numérique, les reportages tendent à proposer aux lecteurs des articles courts et faciles à assimiler. Dans de nombreuses rédactions, la course à la longueur des articles est devenue la norme, et le journaliste qui effectue des recherches approfondies et examine un sujet sous différents angles est souvent perdant.

Tout doit être gratuit, l'information doit être fournie sans frais – on ignore comment la personne qui compile soigneusement ces informations gagne sa vie. Ces bribes d'informations faciles à avaler ne sont pas particulièrement enrichissantes… et témoignent d'un manque de respect pour le lecteur, car on ne lui fait pas confiance pour lire plus d'une demi-page à la fois.

Ceux qui ont su distinguer les publicités des textes éditoriaux et les opinions idéologiquement ou autrement biaisées des comptes rendus rigoureusement documentés tireront davantage profit des informations financées par la publicité ; ceux qui n’ont jamais appris cela devraient probablement payer plus souvent pour des informations détaillées et indépendantes afin de ne pas passer leur vie à deviner.

Mais pour beaucoup, l'art est une question de passion, et c'est pourquoi on trouve gratuitement sur Internet d'innombrables articles informatifs, insolites, drôles et stimulants sur l'art ; le blog Kunstplaza propose également bien d'autres contenus.