L'IA comme assistante de l'artiste : quand les algorithmes prêtent main-forte aux artistes

De plus en plus d'artistes utilisent l'IA (intelligence artificielle) . Les avantages sont généralement évidents : les idées initiales peuvent être facilement testées et les œuvres numériques constituent une source d'inspiration concrète. Si certains critiques évoquent déjà une menace pour l'art, la réalité montre que l'IA peut aussi se révéler un précieux allié.

Une chose est sûre : le monde de l’art va connaître une transformation radicale qui ne plaira pas à tout le monde. Cependant, ceux qui sauront saisir les opportunités et utiliser l’IA à bon escient pourront travailler de manière plus créative et productive à l’avenir. Car une chose est indéniable : l’IA est là pour durer.

Comment les artistes intègrent-ils les assistants IA dans leur travail ?

L'IA contribue à la génération d'idées

Tout travail débute par un processus complexe de génération d'idées. Si, par le passé, la vie réelle servait souvent de source d'inspiration, aujourd'hui, avec l'essor du numérique, il commence généralement par une recherche initiale en ligne. Celle-ci permet également d'obtenir un premier aperçu des travaux existants.

L'IA peut constituer une alternative pratique. Par exemple, un générateur d'images IA à créer des ébauches et à tester des idées à partir de quelques termes simples. Ceux qui manquent encore d'idées peuvent même utiliser l'IA pour un brainstorming . Attention toutefois : cet outil, aussi utile soit-il, a tendance à évaluer positivement presque toutes les idées.

Prenons deux exemples tirés de la pratique artistique :

Dans le premier exemple, l'illustratrice d'art fantastique Lioba Brückner dans la vidéo comment l'IA peut être utilisée pour générer des idées artistiques et des images de référence .

Dans cette vidéo, l'artiste qui réalise des portraits originaux de femmes fortes partage son expérience avec Midjourney AI, un logiciel qui lui a permis de créer plus de 700 images pour des peintures et des commandes. Elle met en avant sa capacité à générer rapidement des concepts uniques et novateurs. La vidéo aborde également les avantages et les inconvénients potentiels de l'utilisation de l'IA dans la création artistique.

Le second exemple est une vidéo pédagogique aux étudiants en art de HKUGAC comment utiliser les nouvelles tâches générées par l'IA dans leurs cours. Bien qu'elle soit spécifiquement liée au programme de HKUGAC, elle illustre comment l'IA est utilisée dans le programme d'assistant virtuel de l'université et comment celle-ci génère de nouvelles idées.

Des modèles initiaux peuvent être créés

La création d'une œuvre d'art commence généralement par un travail considérable. Certains artistes utilisent donc des pochoirs ou des modèles issus de travaux antérieurs. Ainsi, ils n'ont pas à repartir de zéro à chaque fois. L'intelligence artificielle peut cependant remplacer partiellement cette étape et souvent offrir un support de qualité supérieure.

Ceux qui maîtrisent suffisamment les générateurs d'images par IA peuvent créer rapidement une première ébauche qui, après quelques ajustements mineurs, correspondra déjà à leur vision. C'est là que l'art numérique prend tout son sens : il permet d'expérimenter avec chaque modèle autant de fois que souhaité.

L'IA peut même apporter de petites modifications

L'IA excelle de plus en plus dans la mise en œuvre de modifications spécifiques. La couleur d'une veste peut ainsi passer du rouge au bleu en un temps record, sans intervention manuelle de l'artiste. C'est pourquoi certains outils permettent de présélectionner les zones à modifier, réduisant ainsi les risques d'erreurs.

En définitive, il s'agit souvent d'un processus d'essais et d'erreurs assez long, car la vision spécifique d'un artiste est souvent difficile à saisir. Si l'IA rencontre encore des problèmes d'implémentation après plusieurs tentatives, il est généralement plus judicieux de choisir le résultat intermédiaire le plus satisfaisant et d'effectuer les derniers ajustements manuellement.

Quels sont les outils d'IA particulièrement populaires auprès des artistes ?

Il existe aujourd'hui de nombreux outils d'IA pratiques pouvant assister les artistes dans leur travail quotidien. Il est important de distinguer les outils « généralistes » des outils « spécialisés ». La première catégorie comprend des outils bien connus comme ChatGPT , Gemini et Meta AI . Ils offrent tous des fonctions de génération d'images .

Midjourney , Stable Diffusion et Adobe Firefly sont particulièrement adaptés . Ils offrent une flexibilité nettement supérieure et produisent généralement des résultats plus précis lors du processus de création. En revanche, ils ne permettent pas de générer des idées de manière exhaustive, car ce ne sont pas des modèles de langage complets.

En définitive, il peut être avantageux d'utiliser des outils généralistes comme ChatGPT pour la phase de brainstorming, puis de concrétiser les premières idées avec Midjourney ou Adobe Firefly. Cela permet aux artistes de mieux intégrer les atouts de ces deux types d'assistants IA dans leur travail quotidien, et ainsi d'accroître leur créativité et leur productivité.

Comment utiliser les assistants IA en toute sécurité ?

La plupart des outils sont directement accessibles via Internet, mais cela peut présenter des limites. D'une part, des préoccupations légitimes se posent en matière de protection de la vie privée ; d'autre part, certains contenus et assistants IA ne sont pas encore disponibles dans le monde entier, mais seulement dans certains pays.

Ces deux problèmes peuvent être évités grâce à un VPN (réseau privé virtuel). Il masque votre adresse IP, garantissant ainsi une meilleure confidentialité. De plus, les artistes peuvent se connecter à un serveur VPN à l'étranger et ainsi contourner les restrictions. Grâce à sa simplicité d'utilisation, aucune compétence technique n'est requise.

La maison de ventes aux enchères Christie's propose pour la première fois des œuvres d'art générées par l'intelligence artificielle

L'art généré par l'IA a suscité de nombreuses critiques ces dernières années, mais on observe également des évolutions positives. Par exemple, début 2025, la maison de ventes aux enchères Christie's a organisé sa première vente en ligne entièrement consacrée à des œuvres d'art générées par l'IA. L'une d'elles a été vendue pour la somme de 277 200 dollars américains.

En moyenne, les recettes ont toutefois été nettement inférieures aux prévisions. Cela montre que le public valorise toujours l'art traditionnel et est plus enclin à payer un prix plus élevé pour l'acquérir. Les œuvres générées par l'IA peuvent servir d'inspiration ou de point de départ, mais en fin de compte, c'est généralement l'artiste qui crée l'œuvre qui fait toute la différence.

Conclusion : L’IA devrait être considérée davantage comme une aide pratique

L'IA peut s'avérer précieuse dans de nombreux aspects du quotidien d'un artiste, de la recherche d'idées à la validation des concepts initiaux. Elle permet de simplifier des tâches fastidieuses et d'obtenir des résultats plus satisfaisants. L'enjeu est d'intégrer judicieusement les assistants IA aux processus existants afin d'accroître la productivité.

Joachim Rodriguez y Romero

Propriétaire et directeur général de Kunstplaza. Journaliste, rédacteur et blogueur passionné dans le domaine de l'art, du design et de la créativité depuis 2011. Diplôme de webdesign obtenu avec succès dans le cadre d'études universitaires (2008). Développement continu des techniques de créativité grâce à des cours de dessin en plein air, de peinture expressive et de théâtre/jeu d'acteur. Connaissance approfondie du marché de l'art grâce à de nombreuses années de recherches journalistiques et à de nombreuses collaborations avec des acteurs/institutions du monde de l'art et de la culture.

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