Vender arte en línea: una oportunidad no solo para artistas jóvenes.

La era de los grandes mecenas ha terminado.

El artista que desea crear arte y vivir de él toda su vida debe financiarla de alguna manera. Dado que la época de los grandes mecenas ha terminado (o bien los artistas ya no desean servir a un maestro de por vida), suelen hacerlo vendiendo sus obras a coleccionistas privados o, si son muy cotizados y conocidos, a los compradores designados para invertir fondos públicos en arte.

Para vender bien y ganarse la vida, un artista necesita alcanzar cierto nivel de reconocimiento. Esto se logra normalmente exponiendo su obra, ya sea en galerías privadas o en museos u otros centros de exposiciones gestionados por instituciones públicas.

Las galerías principalmente en el éxito de ventas inmediato y, por supuesto, cobran en consecuencia. Normalmente, el galerista recibe un porcentaje del precio que el artista obtiene por su obra a través de la exposición en la galería.

Esta participación suele rondar el 30 por ciento , pero por este salario el galerista hace mucho: proporciona los espacios de exposición y los mantiene en buen estado, lleva a cabo toda una gama de actividades publicitarias y, dependiendo del contrato, asume muchas otras tareas, desde el delicado montaje de los cuadros hasta el envío.

La participación del galerista puede ser incluso mayor, pero entonces también incluirá entre sus funciones actividades extraordinarias como la presentación del artista en ferias comerciales u otros eventos.

En cualquier caso, el galerista conoce a su artista y su obra ; el galerista tradicional, además, siente una profunda pasión por su artista. Y sabe qué grupos e individuos podrían estar interesados ​​precisamente en este artista; tiene contacto con ellos o sabe cómo establecerlo.

El mercado del arte está experimentando un cambio fundamental.

en nuestras sociedades se está produciendo un cambio fundamental , y el mundo del arte no es ajeno a él: cada vez se concentra más dinero en manos de unas pocas personas o empresas que no necesariamente crecieron con un interés genuino por el arte, sino que lo compran para usarlo como símbolo de estatus.

Esto conduce a una creciente polarización del mercado del arte ; unos pocos artistas conocidos, elogiados por las publicaciones y sus clasificaciones, son comercializados con un esfuerzo enorme y comprados en cantidades incomprensibles por unos pocos compradores privados extremadamente solventes o grandes corporaciones.

Y así, los antiguos galeristas impulsados ​​por el entusiasmo también están disminuyendo, y están surgiendo nuevas galerías de venta que representan a todos los artistas que han logrado alcanzar una posición más alta en los rankings relevantes, y que confían más en las habilidades lingüísticas internacionales y en un porte y apariencia encantadores y bien cuidados en su personal de ventas que en el conocimiento artístico adquirido individualmente.

No, no todas las galerías son así. Todavía existen muchos galeristas tradicionales , amantes del arte y espíritus libres y trabajadores en este sector, al igual que todavía existen bancos que gestionan el dinero de sus clientes y no lo arriesgan en la especulación bursátil que dispara los precios de los productos básicos a niveles inasequibles.

promocionarse con éxito incluso en estos tiempos . Pero cada vez hay menos de ambos, y el artista centrado en el trabajo necesita cada vez más tiempo para encontrar un galerista que sienta que lo representará de forma genuina y adecuada.

Esta situación crítica en el mercado del arte se ve parcialmente mitigada por instituciones públicas que también brindan a los jóvenes artistas la oportunidad de vivir de su arte . Sin embargo, quienes seleccionan a los artistas para estas instituciones deben guiarse por las fuerzas del mercado, y muchos artistas llevan tiempo quejándose de que esta selección está demasiado ligada al mercado, y que las instituciones están abandonando cada vez más el arte a su servicio.

Ciertamente, no todas las instituciones públicas funcionan de esta manera, y siguen siendo extremadamente importantes, pero solo ayudan al artista con las ventas si se pueden comprar sus obras en algún sitio, y el artista al comienzo de su carrera normalmente todavía no tiene un representante de ventas.

Una nueva forma de vender arte

Hoy existe una forma de vender arte que se adapta a los tiempos y que, a la vez, ofrece una oportunidad a los artistas jóvenes o a aquellos que aún no son conocidos por los medios de comunicación: la venta de arte en línea .

Lo que hace única a esta plataforma de ventas para el artista es, ante todo, su refrescante sencillez : solo necesita una buena imagen de su obra, una descripción atractiva escrita por él mismo o por un redactor profesional, y un ordenador con conexión a internet, incluso en casa de un amigo. Eso es todo. Y así, de repente, entras en la era del arte online.

Otras ventajas cruciales del arte en línea para los artistas son que pueden llegar a personas mucho más allá de su entorno inmediato y que pueden quedarse con la gran mayoría del dinero que un fan gasta en su obra. Una plataforma de arte o galería en línea de buena reputación nunca exigirá la misma comisión que una galería tradicional; entienden que esta es una forma de presentación completamente nueva , no tan personal como en una galería, y por lo tanto no merece la misma proporción de las ganancias.

Sin embargo, el operador es consciente de las posibilidades de dicha presentación y confía en que no saldrá perjudicado aunque solo cobre al artista un porcentaje muy pequeño o nada en absoluto, salvo una ínfima tarifa de publicación.

Sabe que una plataforma de arte grandes cifras de ventas porque es muy diferente si una obra de arte se va a vender en el mercado de arte de X-Dorf (8.600 habitantes) o si la comunidad mundial de Internet (más de mil millones de personas) puede potencialmente ver y comprar la obra de arte.

Con frecuencia utiliza la publicidad en el sitio para mantener aún más bajos los costos adicionales para vendedores y compradores; en el caso de una plataforma para artistas aspirantes, Internet demuestra una vez más ser una herramienta en un proceso de redistribución democrática , porque son las grandes corporaciones las que cofinancian esta plataforma a través de su publicidad.

Si eres un artista que busca una forma de obtener rápidamente reconocimiento internacional por tu trabajo, vender arte en línea es sin duda una opción que deberías considerar.

Aquí tenéis un resumen mayores ventajas de las galerías online

• sencillez
• Enorme gama
• Utilizar los nuevos medios = llegar a nuevos grupos objetivo
• Tarifas bajas
• independencia de la ubicación
• Ahorro de tiempo

¿A qué debo prestar atención como artista?

Al elegir a tu socio, debes prestar atención a las siguientes características: El sitio web debe ofrecer únicamente arte, no una mezcla indistinguible de arte, artesanías y artículos producidos en masa donde sea imposible diferenciar las piezas únicas. Dentro de la categoría de arte, la selección debe ser lo más amplia posible para que el mayor número de personas posible tenga la oportunidad de descubrir tu obra.

Se da por sentado un procesamiento transparente y seguro, así como el acceso personal directo al operador o operadores, que deben ser claramente identificables.

¿Qué ventajas ofrece esto a los compradores de arte?

Todas estas características también te benefician como comprador de arte. Pero lo mejor de esta nueva forma de comprar arte es, sin duda, que también ahorras dinero, ya que el arte se puede adquirir a precios más asequibles, independientemente de una galería.

El hecho de poder comprar arte aquí con tranquilidad desde la comodidad de tu sofá, sin la mirada indiscreta de vendedores ni otros compradores, facilita sin duda la selección y el descubrimiento de nuevas obras. Además, puedes acceder a una selección en línea que requeriría visitar numerosas galerías; no todo el mundo dispone de tanto tiempo libre.

En definitiva, como aficionado al arte, posible comprador o marchante de arte, puede realizar fácilmente una selección preliminar cómodamente en la pantalla de su ordenador y luego ponerse en contacto personalmente con los artistas pertinentes .

¡No pierdas el tiempo!

¡Anímate a probarlo ! Comprar y vender arte en línea es una de las nuevas y emocionantes opciones que nos ofrece nuestra época. ¡Descubre una galería en línea como Kunstplaza!