Escultura erótica “Amantes de Mithuna” de los primeros tiempos hindúes, réplica de museo como pieza de arte

El arte en el subcontinente indio, que abarca los actuales países de India, Pakistán, Bangladesh y Sri Lanka, varía según la región y la religión. El arte indio se encuentra entre las formas más significativas del arte mundial y está profundamente influenciado por la religión. Sus logros más destacados incluyen la representación de la contemplación profunda, así como la alegría sensual de vivir. Se suceden cuatro fases principales culturalmente diferenciadas: en el noroeste y norte de la India, la civilización Harappa en los siglos III y II a. C.; los períodos de la antigüedad india hasta la Edad Media; los períodos indoislámicos desde las conquistas musulmanas a partir de los siglos XII y XIII; y la era moderna, que marcó el comienzo de un "Renacimiento hindú" y, en última instancia, condujo a la modernidad con su carácter internacional. La civilización Harappa (c. 2500-1500 a. C.) es la primera civilización avanzada en suelo indio. Durante el período védico, que comenzó alrededor de 1200 a. C.... Alrededor de 4000 a. C., tras la migración de las tribus arias, tomó forma el famoso sistema de castas brahmánico, que sentó las bases de las religiones hindú y budista posteriores en la India. Junto con las primeras herramientas de hierro, también se encontraron cerámicas finamente pintadas durante este período. El período Maurya (siglos IV-II a. C.) concluyó la fase temprana de la formación del estado, que también vio el surgimiento del budismo. Durante este tiempo, se crearon las primeras obras arquitectónicas y escultóricas monumentales, incluyendo figuras de animales de la más alta madurez escultórica. En los primeros períodos budista e hindú temprano, se desarrollaron los estilos artísticos de las estupas (alrededor de 100-75 a. C.). Los estilos artísticos budistas evitaron la representación humana de Buda, mientras que el hinduismo presentó deidades desde el principio. En el período Satavahana (siglos II-III d. C.), la adoración temprana de imágenes hindú y budista alcanzó su máximo potencial. Durante el período Gupta (siglos 320-VI d. C.), se logró la representación de Buda con una concentración interior perfecta. El arte hindú vio surgir representaciones de Shiva y Krishna caracterizadas por un modelado suave y proporciones equilibradas. Durante el período medieval (siglos VII-XIII), las tradiciones religiosas compartidas de la India demostraron ser una base culturalmente unificadora. La trinidad de dioses —Vishnu, Shiva y Brahma— fue un tema central en la creación artística. Devi y Shaktis, como fuerzas cósmicas femeninas, ocuparon una posición especial en el arte tántrico. En el budismo, la escuela esotérica Tantrayana se desarrolló hacia finales del primer milenio, con Bodhisattvas y Taras dominando su panteón. La arquitectura de los templos de este período, adornada con relieves ricamente detallados, es particularmente impresionante. El arte indoislámico se desarrolló a partir del siglo XII, pero permaneció fuertemente influenciado por los arquitectos indios. Bajo la dinastía mogol, que fundó Babur en 1526, comenzó una arquitectura monumental de fortaleza, palacio y jardín, caracterizada por el uso de materiales preciosos (arenisca roja, mármol blanco).