O: Por qué le puse un halo a la mosca
La mosca. Odiada, evitada, asesinada, ignorada, cazada. Para la mayoría de nosotros, nuestros compañeros de piso de seis patas no despiertan precisamente sentimientos positivos. ¡Pero eso es injustificado! Las moscas son organismos fascinantes, de gran rendimiento e importantes para nosotros.
Este artículo trata sobre nuestra relación con las moscas, su papel en el arte y por qué, por lo tanto, les he otorgado un halo.
La mosca en el arte y la historia cultural: una breve reseña
Nuestro arte e historia cultural son, en cierto modo, un espejo que refleja nuestras formas humanas de pensar, actuar y expresar nuestras opiniones. Por lo tanto, comencemos con una breve reseña de nuestra "cultura de la mosca".

Tras el fracaso del dios Miyagros en su intento de librar a la antigua Grecia de las moscas, esta tarea se le asignó al mismísimo Zeus. Si tuvo más éxito o no, está por verse. En cualquier caso, me encontré con muchísimas moscas durante mis últimas vacaciones familiares en Grecia.
Resulta interesante cómo la mosca parece haber mostrado al padre de los dioses los límites de su poder. Esto lleva a pensar que incluso un dios es humano. La historiadora del arte Anna Degler escribe que la mosca tiene la capacidad de trastocar jerarquías (Degler A.: Parergon. Paderborn: Verlag Wilhelm Fink 2015). En cualquier caso, esto sugiere que las moscas no eran especialmente populares en la antigua Grecia, dado que los dioses se encargaban de lidiar con ellas.
Si bien el cristianismo incluyó lógicamente a la mosca en la familia de las criaturas de Dios, esta siguió siendo una «plaga» y, en el arte cristiano, sirvió como símbolo de mortalidad, corrupción y pecado. La palabra «Belcebú», dicho sea de paso, describe al diablo con forma de mosca: el mal personificado como el señor de las moscas. Lo diabólico y la mosca, por así decirlo, combinados en una sola persona. Un punto de partida poco propicio para una imagen positiva.
En los siglos XV y XVI se puso de moda incorporar moscas a las pinturas con el mayor realismo posible, casi como una ilusión óptica (mosca trampantojo). Como describe Peter Geimer (Geimer P.: Fliegen, ein Portrait. Berlin: Matthes Seitz 2018), esto se remonta a una anécdota italiana. Cuenta que un alumno del pintor Cimabue, sin permiso, pintó una mosca sobre una de sus figuras, que parecía tan real que el maestro, irritado, quiso espantarla con la mano.
Durante la Ilustración y el período clásico, las representaciones de moscas aumentaron nuevamente, esta vez utilizando instrumentos ópticos desde una perspectiva científica y anatómica. Si los espectadores de la época se sentían fascinados o disgustados por estas representaciones sigue siendo una incógnita. En la época romántica, encontramos una cita reveladora de Schopenhauer: «La mosca debe tomarse como símbolo de impudencia y descarada estupidez. Pues mientras que todos los animales temen al hombre por encima de todo y huyen de él a distancia, la mosca se posa en su nariz».
En el siglo XX, la mosca hizo su aparición en el arte y la cultura, incluyendo, naturalmente, el cine. Kurt Neumann dirigió «La Mosca» en 1958, seguida de dos secuelas y una nueva versión de David Cronenberg en 1986. La mosca se había convertido en protagonista, ¡y dentro del género de ciencia ficción y terror, por supuesto! A principios del siglo XXI, su representación se volvió más compleja.
El alcance abarca desde las controvertidas instalaciones “A Hundred Years” y “A Thousand Years” de Damien Hirst (Spiegel Culture: Museo de arte advertido por la oficina veterinaria por matar moscas. https://www.spiegel.de/kultur/kunstmuseum-wolfsburg-verwarnt-wegen-toter-fliegen-bei-damien-hirst-a-f899bb96-a0d3-4e84-a575-a12dcb445868 , último acceso 4.9.2022), que aceptan la muerte de sus principales sujetos, las moscas.
Por otro lado, hubo proyectos artísticos como «La mosca Erika», del dúo de artistas Frank y Patrik Riklin (St. Galler Tagblatt: Una mosca descansa ahora en la universidad. https://www.tagblatt.ch/ostschweiz/eine-fliege-ruht-nun-an-der-uni-ld.658424 , consultado por última vez el 30 de agosto de 2022). Llevaron una mosca, con su propio billete de avión, a un hotel de bienestar, planteando así la cuestión del valor de una mosca.
En resumen: en nuestra historia cultural y artística, la mosca suele salir mal parada. Simboliza la falta de respeto y el desprecio, se la caza, se la utiliza como un medio para un fin o, en el mejor de los casos, como ha ocurrido en muchos periodos, se la ignora desde una perspectiva histórico-cultural. Como acabo de mencionar brevemente, afortunadamente existen algunos intentos iniciales en el arte por sacar a la mosca de su relegación y colocarla en el centro de atención. Retomaremos mi enfoque al respecto más adelante.
La mosca, un ejemplar de alto rendimiento
Solo en Alemania existen más de 3000 especies de moscas. Aunque no es ningún secreto y se las puede observar con frecuencia en exteriores, debido a nuestros condicionamientos culturales e históricos, aversiones personales y prejuicios, casi nadie se da cuenta de lo extraordinariamente útiles que son. Gracias a sus servicios ecosistémicos, su comportamiento y sus funciones, no solo son útiles, sino vitales para nosotros, la producción de alimentos y, por supuesto, nuestros ecosistemas. Sin embargo, se encuentran amenazadas, principalmente por el cambio climático y los pesticidas. ¿Útiles? Aquí les presentamos algunos ejemplos impresionantes:
- Según estudios realizados en las Islas Británicas, las moscas sírfidas son responsables, en promedio, de hasta el 50 % de la polinización total (Ollerton et al. (2012): Trends in Ecology & Evolution 27 (3): pp. 141-142). Esto supera la producción de miel y de abejas silvestres juntas. Además, poseen numerosas propiedades beneficiosas.
- Por ejemplo, la mosca gris de la carne (Sarcophaga carnaria). Sus estadios larvarios pueden ayudar a determinar la hora de la muerte en medicina forense (Fakoorziba M. et al.: Nuevo registro de Sarcophaga ruficornis, Fabricius, 1794 (Diptera: Sarcophagidae) en Irán, una especie de mosca de la carne de importancia médica y forense. En: Forensic Sci & Criminal Inves, Volumen 3, No. 1, 2017, doi : 19080/JFSCI.2017.03.555602 ).
- Las moscas verdes (Lucilia sericata) son descomponedoras y eliminadoras de carroña y excrementos muy eficaces. Son importantes polinizadoras de umbelíferas como el perejil, el comino y el hinojo.
- Muchas larvas de moscas mantienen diligentemente a raya a los piojos.
- Como parte de la cadena alimentaria y fuente de alimento, las moscas son indispensables para muchas aves y anfibios.
Solo eso ya es motivo suficiente para ver a las moscas bajo una luz completamente diferente y mucho más positiva.
Por lo tanto, también es necesario un cambio en nuestra percepción de la mosca en la historia cultural. Merece y necesita, con creces, ser el centro de atención. Así que, ¡manos a la obra!
La primera mosca sagrada “Sancta Musca” en la historia del arte y la cultura
Peter Geimer, a quien mencioné anteriormente, trata en su libro «Moscas, un retrato» sobre, entre otras cosas, la representación de la mosca en la historia del arte, especialmente en el arte cristiano. Hacia el final de su análisis, Geimer observa que, a pesar de la «santidad» general de las obras de arte que examina, no hay ni una sola en la que la mosca esté representada con un halo.
Según Geimer, esto habría sido un sacrilegio. ¿No es hora, entonces, de que exista una «Sancta Musca», una «Mosca Sagrada», en el arte? Eso, por fin, colocaría a la mosca en pie de igualdad con los humanos en la historia del arte, garantizándole así la atención, el reconocimiento y la apreciación que merece.

Inspirada por esto, esta pequeña pintura (20 x 15 cm) de una mosca dorada, realizada con óleo sobre pan de oro, fue creada a finales de 2022. Esta primera «mosca sagrada» en la historia del arte y la cultura —o al menos así me atrevo a afirmarlo— es, a su vez, la base y el punto de partida de toda una serie de reelaboraciones y variaciones digitales. El estilo de representación y el uso del pan de oro buscan evocar deliberadamente el arte de los iconos .
La idea surgió durante aquellas vacaciones en Grecia, cuando tuve el privilegio de visitar con fascinación un importante centro de arte icónico en Creta. Estos son, por lo tanto, mis tres «catalizadores de santidad»: el halo, la hoja de oro y la representación icónica.
Y esta es mi contribución para ayudarnos a percibir a la mosca por lo que es: fascinante e igual a los demás. Seguramente no le importará la sacralidad que le he otorgado, pero pretende ser un símbolo para observar con respeto e interés a quienes nos rodean constantemente (a veces incluso en invierno), es decir, las moscas que se posan junto a nosotros en la pared.
Mi objetivo es celebrar la fascinación y la belleza de los insectos y las moscas de forma creativa, para inspirar y fomentar una percepción nueva y diferente de estas criaturas fascinantes y vitales a través del arte. La percepción conduce a la conciencia, y la conciencia conduce al cambio. Las moscas merecen y necesitan nuestro reconocimiento y protección. ¡El arte puede y debe contribuir a ello! Y ahora, aquí está: La Mosca Sagrada.
Jan Olschewski
Nacido en Baja Sajonia en 1980, tres aspectos siempre han sido de suma importancia para la familia Olschewski: la educación, la naturaleza y la música/arte. Inicialmente estudié dirección de orquesta y piano en Hannover y Dublín. Además, he trabajado y sigo trabajando como docente y en gestión educativa. Mi amor por el arte y la naturaleza se mantiene intacto. Hoy, intento combinar ambos y, de este modo, reivindicar la vida (de seis patas).










