Vender arte online: Estrategias probadas para tu propia tienda online

El global del arte en línea está creciendo rápidamente, alcanzando un impresionante volumen de 67.800 millones de dólares. De hecho, en 2023, los artistas de todo el mundo generaron más de 6.400 millones de dólares a través de ventas en línea. Con tu propia tienda en línea, puedes formar parte de esta historia de éxito.

En el dinámico mundo del comercio electrónico, como artista tienes la oportunidad de presentar y vender tu obra directamente a los consumidores. Tu propia tienda online te ofrece la libertad de mostrar tu arte según tu propia visión. Además, el marketing online es fundamental para dar a conocer tu obra, destacarla eficazmente y llegar a un público más amplio.

Esta guía te muestra estrategias comprobadas para vender arte en línea: desde definir tu estilo artístico y elegir la plataforma adecuada hasta promocionar tu obra eficazmente. Tanto si eres principiante como si tienes experiencia, aquí encontrarás todos los pasos esenciales para vender arte en línea con éxito.

Tu base: objetivos, mercado y posicionamiento

Como artista en la era digital, tienes ante ti una oportunidad apasionante: no solo crear tu arte, sino también comercializarlo eficazmente. Sin embargo, antes de empezar a vender online, necesitas una base sólida.

Por qué necesitas un objetivo claro

Primero, define un objetivo de ingresos específico para tu negocio artístico. Una meta financiera clara hace que tus planes sean tangibles y te reta a encontrar soluciones creativas. Además, te proporciona una métrica cuantificable que puedes analizar posteriormente.

Pregúntate específicamente:

• ¿Qué deseas lograr mensualmente?
• ¿Cuánto necesitas ganar para tener autosuficiencia financiera?
• ¿Qué objetivos estratégicos se derivan de esto?

Establece objetivos SMART para tu carrera artística: objetivos específicos, medibles, alcanzables, relevantes y con plazos definidos. Estos constituirán la base de todas las decisiones y actividades de marketing futuras.

Recuerda: La constancia y la paciencia son fundamentales para la implementación. Incluye tiempo específico para marketing en tu planificación semanal y mantén tus estrategias durante al menos 90 días. Esto te ayudará a crear una rutina y, en última instancia, a evaluar qué funciona mejor para ti.

Cómo posicionar tu estilo artístico

En el dinámico mundo del comercio electrónico, el posicionamiento adecuado de tu tienda online es crucial para el éxito. Una identidad de marca clara genera confianza en el cliente y te ayuda a diferenciarte de la competencia.

El mercado internacional del arte, tanto en Estados Unidos como en Europa, demuestra cómo los artistas pueden presentarse hoy con confianza y de forma moderna: se ven a sí mismos como emprendedores creativos que no solo crean su arte, sino que también lo comercializan profesionalmente. Esta actitud no implica en absoluto concesiones artísticas; al contrario, permite a muchos vivir de su arte y, por lo tanto, tener aún más libertad en su trabajo creativo.

Para posicionarte con éxito, necesitas un análisis exhaustivo de tu público objetivo . Piensa detenidamente a quién quieres vender tus obras y dónde puedes encontrar a estos potenciales compradores. Comprende sus necesidades e intereses para adaptar eficazmente tu comunicación y tu marca.

Lo que debes saber sobre el mercado del arte en línea

El mercado del arte en línea está creciendo rápidamente. El año pasado se valoró en 10.850 millones de dólares y se espera que crezca a una tasa anual del 8,55% hasta alcanzar los 17.480 millones de dólares en los próximos cinco años (Fuente: Mordor Intelligence).*).

La clásica división entre "digitalmente expertos" y "tradicionales" está obsoleta. Los teléfonos inteligentes e internet son ahora compañeros cotidianos para todas las generaciones.

Algunos datos interesantes sobre el mercado del arte actual (Fuente: Mordor Intelligence * ) :

• El 57% de los nuevos coleccionistas descubrieron a un artista a través de un mercado en línea.
• El 46% compró arte en una plataforma como Artsy el año pasado.
• El 66% prefiere descubrir obras de arte en sus dispositivos móviles.
• El 60% de todos los coleccionistas (e incluso el 68% de la próxima generación) prefieren el pago con tarjeta de crédito.

Sabine Oeler , mentora de marketing para artistas visuales y profesionales creativos : es decir, presentación y ventas online, combinadas con exposiciones y eventos físicos selectos.

La pandemia de COVID-19 ha acelerado enormemente la digitalización del sector artístico mundial. Con la implementación de medidas de confinamiento a nivel global, las ferias de arte internacionales, las principales galerías y las casas de subastas trasladaron rápidamente sus actividades al ámbito digital. Para ti, como artista, esto suele ser positivo, ya que el optimismo de los grandes coleccionistas y marchantes de arte a menudo se contagia a los pequeños coleccionistas y a las empresas artísticas locales.

Entre las diversas posibilidades tecnológicas disponibles hoy en día, encontramos galerías virtuales en 3D, aplicaciones de realidad aumentada e impresión bajo demanda como canales de distribución adicionales: herramientas que hacen que el mercado del arte sea más democrático y accesible.

El lugar adecuado: plataformas o tu propia tienda online para artistas

Tras definir tus objetivos y posicionamiento, llega la decisión importante: ¿Dónde debes presentar tu arte? En la era digital actual, tienes a tu disposición diversas opciones para vender arte en línea.

Tienda online propia frente a mercado online

La pregunta fundamental es: ¿Quieres vender en un mercado establecido o crear tu propia tienda online? Ambos enfoques tienen sus ventajas y desventajas.

Los marketplaces te ofrecen una entrada rápida al mundo de los negocios online. La principal ventaja: no tienes que crear una tienda online, preocuparte por el diseño ni los métodos de pago, y puedes empezar a vender de inmediato. Además, te beneficias del alcance y la confianza que estas plataformas ya tienen entre sus clientes. Según diversos estudios, casi todos los compradores online visitan marketplaces antes de realizar una compra.

tener tu propia tienda online te da control total sobre la presencia de tu marca, los precios y la experiencia completa del cliente. Esto es especialmente valioso para el desarrollo de la marca a largo plazo y la fidelización de los clientes. Con tu propia tienda, puedes desarrollar una relación personalizada con tus clientes y quedarte con el 100% de las ganancias, sin comisiones de plataformas de comercio electrónico.

Sin embargo, ten en cuenta que abrir tu propia tienda al principio implica más trabajo e inversión. Tendrás que generar tráfico por tu cuenta y ganarte la confianza de los posibles compradores.

Introducción a plataformas populares (Etsy, Shopify, Saatchi Art)

• Etsy es un mercado en línea especializado en artesanos y artistas. La plataforma prioriza los artículos hechos a mano y únicos, ayudándote a encontrar tu nicho de mercado. Los costos: una tarifa de publicación de $0.20 por artículo más un 5% del precio de venta como comisión. Etsy es ideal para obras de arte e impresiones asequibles, atrayendo a compradores que buscan específicamente productos únicos y creativos.
• Shopify te permite crear tu propia tienda online profesional. Con plantillas personalizables y herramientas fáciles de usar, puedes crear una solución de comercio electrónico completa. El plan básico cuesta alrededor de 26 € al mes y no hay comisiones adicionales. Una gran ventaja: puedes integrar servicios de impresión bajo demanda como Printful o Printify , que gestionan automáticamente la impresión y el envío de tus láminas artísticas.
• Saatchi Art se ha labrado un nombre en el mundo del arte contemporáneo. Esta plataforma atrae a coleccionistas de arte de alto nivel y ofrece alcance internacional. Sin embargo, Saatchi Art cobra una comisión superior al 30% por cada venta, pero a cambio, se encarga de todo el proceso de envío.

Lo que debes tener en cuenta al tomar tu decisión

Al decidir entre un mercado en línea y tu propia tienda, debes considerar los siguientes factores:

• Tu público objetivo : ¿Dónde se encuentran tus potenciales compradores? ¿Buscan específicamente en plataformas de arte o puedes llegar a ellos de forma más eficaz a través de tus propios canales de marketing?
• Estilo artístico y segmento de precios : Las obras originales de alto precio suelen venderse mejor en plataformas especializadas como Saatchi Art, mientras que las láminas y las obras más económicas funcionan bien en Etsy.
• Honorarios y comisiones : Calcule con precisión qué costos se generarán y cómo afectarán su margen de ganancia.
• Control frente a alcance : Tener una tienda propia implica mayor control, pero menor visibilidad inicial; los marketplaces ofrecen alcance, pero menor individualidad.

Muchos artistas de éxito optan por una combinación de estrategias: su propia tienda como principal canal de ventas, complementada con presencia en plataformas de venta online selectas. Esta estrategia omnicanal amplía su alcance y reduce la dependencia de un único canal de ventas.

Tu presencia online: Diseña tu portafolio y sitio web de forma profesional.

Una presencia online profesional distingue al artista aficionado del empresario artístico profesional. Tu presentación digital suele ser el primer contacto que los potenciales compradores tienen con tu obra; por lo tanto, un diseño bien pensado es fundamental.

Imágenes y descripciones de alta calidad

Para vender arte en línea de forma profesional, la excelente calidad de imagen es fundamental. Dedícale todo tu esfuerzo a crear obras maestras, pero no permitas que su potencial se desperdicie por fotos de mala calidad. Presta atención a los siguientes criterios de calidad:

• Imágenes nítidas, bien iluminadas y con colores precisos
• Sin sombras que distraigan ni flashes de cámara
• Alta resolución que captura con precisión los detalles de tu trabajo.
• Edición profesional para una presentación óptima

Además de las imágenes, las descripciones son fundamentales. Proporcione información esencial como el título, las dimensiones, el medio, la fecha de creación y el precio de venta. Estos detalles demuestran su profesionalismo y ayudan a los posibles compradores a tomar decisiones informadas.

Opciones de pago y envío

Aquí es donde a menudo se separa el grano de la paja. Lo he vivido en primera persona: todo parece ir bien en la tienda, encuentro el producto, todo es perfecto, ¿y luego qué? Solo se puede pagar por adelantado. También se puede usar PayPal, pero las comisiones están ocultas en la página 17 de los términos y condiciones.

Las tiendas online exitosas apuestan por la sencillez. Ofrecen diversos métodos de pago, precios transparentes y, a ser posible, ninguna sorpresa desagradable al finalizar la compra. ¿Y qué hay del envío? Claro, todos lo quieren al instante. Pero lo que los clientes realmente desean es saber  cuándo  llegará y  cuánto costará . En este caso, la honestidad suele ser más importante que la rapidez.

Las opciones de envío flexibles también ayudan. La recogida en tienda, la entrega en el mismo día en áreas metropolitanas o la posibilidad de elegir una fecha de entrega preferida: estos pequeños detalles marcan la diferencia entre un comprador ocasional y un cliente habitual.

Servicio y soporte al cliente

Creo que eso se suele subestimar. Claro, uno espera que todo funcione a la perfección. Pero cuando algo falla, es cuando se ve si una tienda realmente vale la pena.

Una buena tienda es accesible. No solo por correo electrónico, por el que luego tienes que esperar tres días para recibir una respuesta, sino también por chat, teléfono o WhatsApp. Y lo más importante: que tengas la sensación de que hay personas reales que se preocupan, y no solo que envían respuestas automáticas.

Una sección de preguntas frecuentes completa también es valiosa, una que no se limite a frases hechas. Responder a las preguntas más frecuentes de forma honesta y precisa no solo ahorra tiempo a la tienda, sino también frustración al cliente.

Marketing y visibilidad

La mejor tienda online es inútil si nadie la encuentra. Y eso no significa simplemente: "Voy a publicar unos cuantos anuncios en Google". Significa ser constante, tener visibilidad, estar activo en redes sociales, usar newsletters, pero sin molestar a la gente.

A veces, las plataformas y tiendas con un diseño inteligente que ofrecen a los clientes una experiencia completa y satisfactoria pueden ser de gran ayuda. Un ejemplo es  pandaloo.ch  , una tienda online suiza con una enorme selección de productos cuidadosamente elegida y precios bajos constantes, gracias a procesos optimizados. Este tipo de proveedores demuestran cómo mantenerse exitosos y relevantes para los clientes sin adornos innecesarios.

Las colaboraciones, las publicaciones de invitados en blogs y la creación de una comunidad en torno a tu marca también pueden ser muy efectivas. No se trata solo de hacerse notar, sino de llegar a las personas adecuadas de la manera correcta.

Confianza y transparencia

Lo que a menudo se olvida es que la confianza es la base de toda relación con el cliente, especialmente en línea. Los clientes necesitan sentir que reciben un trato justo. Esto incluye precios claros, términos y condiciones comprensibles, procesos de devolución sencillos y una gestión transparente de las quejas.

Las tiendas que son transparentes y responden con amabilidad incluso en casos difíciles son las que triunfan a largo plazo. Los clientes recuerdan esas experiencias.

Narración: La historia detrás de tu arte

Al igual que tu obra, tú, como artista, tienes una historia única. Usa el poder de la narración para crear una conexión emocional con tu público. Estudios de la Universidad de Stanford demuestran que las personas recuerdan las historias hasta 22 veces mejor que la información abstracta en una lista de datos.

La narrativa visual utiliza imágenes, vídeos y gráficos para evocar emociones, transmitir mensajes y guiar a tus visitantes en un viaje. Esto te permite comunicar de forma vívida ideas y emociones complejas. Esta conexión personal genera confianza y te distingue de la multitud de artistas que desean vender arte en línea.

Comparte la inspiración y el contexto de tu trabajo en tu portafolio. Esto podría incluir experiencias personales, referencias culturales o históricas, o tu visión artística.

Aspectos técnicos básicos: Tiempo de carga, optimización para móviles, navegación

Los aspectos técnicos de tu sitio web son cruciales para el éxito de tu tienda online. En primer lugar, debes saber que, según Statista , más del 80 % de los usuarios de internet navegan por la web a través de dispositivos móviles, y esta cifra va en aumento.

priorizar la experiencia móvil es una tendencia, sino una necesidad. Desde que Google implementó un nuevo principio de clasificación con su índice de prioridad para móviles, es fundamental optimizar tu sitio web para dispositivos móviles. Una página no optimizada puede caer drásticamente en los rankings, un fenómeno conocido "Mobilegeddon".

Para una velocidad de carga óptima:

• Reduzca el tamaño de las imágenes mediante compresión.
• Minimizar scripts innecesarios
• Utilizar el almacenamiento en caché del navegador
• Mantén la navegación intuitiva y fácil de usar.

Una interfaz de navegación clara y fácil de usar puede marcar la diferencia entre una experiencia de usuario positiva y una frustrante.

Sitio web del artista frente a plataforma de portafolio

Hay varios factores a considerar al elegir entre un sitio web personalizado y una plataforma de portafolio especializada.

Plataformas como Format te permiten crear un sitio web profesional en minutos. Ofrecen plantillas prediseñadas, especialmente pensadas para artistas. No hay comisiones por ventas y te quedas con el 100% de tus ingresos. Además, todos los planes de Format incluyen alojamiento web, así que no necesitas contratar ningún servicio adicional.

Por otro lado, las páginas web personalizadas ofrecen mayor libertad de diseño. Con creadores de sitios web como Squarespace o Wix , puedes crear una presencia online atractiva sin necesidad de saber programar. Estas soluciones suelen incluir dominio y alojamiento en sus planes de pago, lo que las convierte en una opción sencilla para artistas.

Independientemente de tu decisión, tu portafolio debe tener una estructura clara e incluir los siguientes elementos: una página de inicio atractiva, una sección "Sobre mí" con tu trayectoria artística y páginas de portafolio organizadas temática o cronológicamente.

Venta con sistema: Precios, aspectos legales y envío

Para comercializar tu arte con éxito, no solo necesitas creatividad, sino también un sistema bien planificado para la fijación de precios, los aspectos legales y los envíos. Estos factores suelen determinar el éxito a largo plazo de tu negocio.

Cómo calcular precios justos

Fijar precios es el mayor reto para muchos artistas. En primer lugar, debes tener en cuenta el coste de todos los materiales, desde el lienzo y la pintura hasta los pinceles. Además, evalúa de forma realista el tiempo que le dedicas. Una tarifa horaria específica multiplicada por el tiempo real empleado constituye la base de tus cálculos.

Además, compara tu trabajo con el de artistas similares en lo siguiente:

• Material y tamaño
• Conocimientos de la materia y habilidades técnicas
• Nivel de experiencia y presencia en el mercado

Ofrecer diferentes precios permite que más personas accedan a tu arte. Los bocetos pequeños o las impresiones pueden ofrecerse a precios más bajos, mientras que las obras originales o de gran formato justifican precios más altos. La coherencia en los precios genera confianza; muchos artistas cobran por centímetro cuadrado o por hora.

Aquí tenéis dos tutoriales profesionales más sobre el tema del cálculo de precios para artistas :

Información legal: Pie de imprenta, Términos y condiciones, Copyright

Al vender obras de arte en línea, se deben cumplir los requisitos legales. Para tener su propia tienda en línea, necesita un aviso legal completo (Impressum) y términos y condiciones adecuados. También debe registrarse como artista en la Agencia Tributaria y completar un "cuestionario para el registro fiscal" .

Los derechos de autor artista , incluso después de vender tu obra.

Importante : De acuerdo con el artículo 44 de la Ley de Derechos de Autor alemana (UrhG), los derechos de uso, como el derecho de reproducción, permanecen en manos del titular de los derechos de autor, salvo pacto en contrario. No obstante, las imágenes promocionales no pueden permanecer accesibles al público una vez finalizada la venta, tal y como lo ha aclarado el Tribunal Superior Regional de Colonia.

El derecho de reventa (§ 26 UrhG) protege sus intereses económicos al garantizarle que reciba un porcentaje de los ingresos procedentes de las reventas.

Opciones de envío y embalaje para obras de arte

El transporte seguro de su obra de arte requiere un cuidado especial. Los materiales de embalaje de alta calidad son esenciales:

• Plástico de burbujas y papel pergamino para proteger la superficie
• Placas de espuma o cartón ondulado para una base firme
• Esquinas de cartón para obras de arte enmarcadas
• Cajas de envío del tamaño adecuado

Las cajas profesionales para cuadros que cumplen con la norma Fefco 0409 ofrecen una protección fiable contra golpes y arrugas. Por lo tanto, siempre debe contratar un seguro de transporte para artículos valiosos.

Para ventas internacionales, asegúrese también de consultar las normativas de importación y aduanas. Muchas galerías ofrecen ahora opciones de devolución; sin embargo, aclare de antemano quién asume los gastos de envío de la devolución.

Aumenta tu visibilidad: Marketing para tu tienda de arte

Tu tienda de arte ya está abierta, pero sin estrategias de marketing efectivas, permanece invisible. Ahora se trata de atraer la atención de potenciales compradores hacia tu obra y fidelizar a tu público.

Utilizar las redes sociales estratégicamente

En la era digital, las redes sociales son indispensables para vender arte con éxito en línea. Las diferentes plataformas cumplen diferentes funciones:

• Instagram es un excelente canal visual para artistas. Aquí puedes mostrar tu trabajo, compartir detalles de tu proceso creativo e interactuar con tus seguidores. Fotos y videos de alta calidad de tus obras, junto con hashtags estratégicamente utilizados, aumentarán tu visibilidad.
• Facebook te ofrece la oportunidad de usar grupos para promocionar directamente tu arte. Es especialmente efectivo compartir publicaciones con fotos con regularidad, ya que estas tienen un rendimiento mucho mejor que las que solo incluyen texto.
• TikTok sirve para aumentar el alcance, pero requiere una mayor inversión de tiempo para la producción de vídeos más elaborados.

Marketing por correo electrónico y boletines informativos

Si bien las redes sociales ofrecen alcance, el email marketing crea conexiones más profundas. Los boletines informativos permiten conectar con clientes potenciales de forma regular y directa, independientemente de los algoritmos. Puedes segmentar a personas específicas:

• para ofrecer información sobre los procesos artísticos
• Invitación a exposiciones
• Presentando nuevas obras

Los estudios demuestran que aproximadamente el 50 % de los suscriptores de correo electrónico realizan compras como resultado de los correos electrónicos de marketing. Esta comunicación directa genera confianza y aumenta el interés de los compradores potenciales.

SEO para sitios web de artistas

La optimización para motores de búsqueda (SEO) es fundamental para que tu tienda online sea visible. Comienza con una investigación exhaustiva de palabras clave sobre términos que utilicen los compradores potenciales, como "comprar pinturas abstractas".

Además, deberías:

• Publica regularmente entradas de blog sobre tu arte.
• Optimiza técnicamente tu sitio web (tiempo de carga, compatibilidad con dispositivos móviles).
• Crea backlinks de alta calidad desde sitios web relevantes.

Lo más importante: Mantente al tanto de las novedades y crea contenido actualizado de forma continua para que los motores de búsqueda visiten tu sitio con mayor frecuencia.

Reseñas de clientes y prueba social

Las experiencias positivas de clientes satisfechos pueden aumentar significativamente sus cifras de ventas. De hecho, el consumidor promedio lee 10 reseñas antes de tomar una decisión de compra.

Algunas formas de prueba social para tu tienda de arte online incluyen:

• Reseñas de clientes en su sitio web y plataformas externas
• Testimonios detallados con fotos de las obras de arte adquiridas.
• Información como "Más de X clientes satisfechos" o "X obras vendidas"

Solicita activamente a tus compradores que te den su opinión y reseñas. Esto no solo aumenta tu credibilidad, sino que también fomenta la interacción con tu comunidad.

Unas palabras más para que te lleves contigo…

El camino hacia el éxito en la venta de arte online puede parecer abrumador al principio, pero con las estrategias adecuadas, puedes dominarlo. De hecho, el creciente mercado del arte digital ofrece un enorme potencial para artistas de todos los niveles. Establecer objetivos claros y posicionar estratégicamente tu estilo artístico son la base de tu éxito.

Decide con cuidado entre tener tu propia tienda online o usar plataformas de venta online ya establecidas, o combinar ambas. Independientemente de la plataforma que elijas, una presentación profesional de tu trabajo, con imágenes de alta calidad y descripciones atractivas, sigue siendo fundamental. Recuerda que tu historia personal y las historias que hay detrás de tus obras de arte crean vínculos fuertes con los posibles compradores.

En definitiva, el éxito en la venta de arte online depende de la constancia. Es necesario presentar obras nuevas con regularidad, interactuar con la comunidad y perfeccionar continuamente las estrategias. La combinación de calidad artística y mentalidad emprendedora permitirá prosperar en el mundo del arte digital.

Comienza a implementar estas estrategias hoy mismo y observa cómo crece tu negocio de arte en línea. Si bien construir una tienda de arte exitosa lleva tiempo, cada paso en el camino vale la pena. Tu obra artística merece ser vista y apreciada; usa herramientas digitales para compartir tu arte con el mundo.