Convergencia de arquitectura, cine y videojuegos: Diseño arquitectónico en la UCL

El curso avanzado "Arquitectura Cinematográfica y de Videojuegos" es pionero en Europa y enseña a los estudiantes a utilizar métodos revolucionarios de diseño arquitectónico basados ​​en la tecnología cinematográfica, de animación y de videojuegos. Los estudiantes evaluarán críticamente su trabajo a la luz de los nuevos avances en medios digitales basados ​​en el tiempo y su impacto en nuestra cultura, identidad y política.

La Escuela de Arquitectura Bartlett, ubicada en el nuevo campus UCL East , ahora está aceptando solicitudes para el programa 2025, que comienza en septiembre.

Sobre la fusión de la arquitectura, la producción cinematográfica y los videojuegos

Los rápidos avances en la tecnología digital han acercado más que nunca los campos hasta entonces dispares de la arquitectura, el cine y los videojuegos.

La arquitectura ha sido durante mucho tiempo un componente estructural fundamental tanto en el cine como en los videojuegos. Desde la construcción de sets cinematográficos hasta los avances en las técnicas de composición cinematográfica y las mejoras en los gráficos por computadora, la representación del espacio ha sido un gran desafío. Esto ha sido particularmente cierto para la realización de nuestro panorama mediático actual de cine y videojuegos. El potencial narrativo de los medios interactivos y basados ​​en el tiempo, a su vez, está transformando no solo la construcción y representación de la arquitectura, sino también su concepción y experiencia.

Worldbuilding: Gaming and Art in the Digital Age exploró . Fue la primera exposición intergeneracional de este tipo en analizar cómo artistas contemporáneos de todo el mundo utilizan la estética y la tecnología de los videojuegos como medio de expresión.

comisionada por la Fundación Julia Stoschek Hans Ulrich Obrist, se presentará en diversas instituciones de todo el mundo en los próximos años * . La exposición presenta obras de más de 50 artistas, entre ellos Rebecca Allen, Cory Arcangel, LaTurbo Avedon, Meriem Bennani, Ian Cheng, Cao Fei, Harun Farocki , Porpentine Charity Heartscape, Pierre Huyghe, Rindon Johnson, KAWS, Sondra Perry, Jacolby Satterwhite, Sturtevant y Suzanne Treister, en la Fundación Julia Stoschek de Düsseldorf y el Centro Pompidou-Metz.

El enorme tamaño de la industria del juego fue el tema del artículo de FORBES "La industria del juego: un gigante con un alcance global sin precedentes " * y también se puede ver en comunidades en línea de rápido crecimiento como EGamersWorld .

Los estudiantes del primer programa de este tipo en el Reino Unido analizarán críticamente su trabajo en relación con los nuevos avances en tecnologías digitales basadas en el tiempo y su impacto en nuestra cultura, identidad y política. Aplicarán métodos innovadores de diseño arquitectónico .

¿Cuáles son los principales enfoques del programa de estudios?

El plan de estudios prepara a los estudiantes para el futuro del diseño arquitectónico mediante el desarrollo de habilidades aplicables también a las industrias del cine y los videojuegos, así como a entornos de RV/RA. Los estudiantes dominan técnicas de diseño innovadoras que combinan cine, animación y software de motores de videojuegos.

Cuentan con el apoyo de un equipo de profesores de primer nivel y profesionales visitantes de la industria para convertirse en narradores y creadores de mundos que abordan los problemas más urgentes del mundo. Los estudiantes desarrollan su propia práctica creativa a través de proyectos de diseño y escritura teórica. Esto culmina con la creación de un proyecto final que muestra sus propios métodos de investigación mediante una película, un juego o un entorno interactivo.

El programa replantea fundamentalmente el diseño arquitectónico desde una perspectiva inmersiva, temporal e interactiva. Al combinar la arquitectura con el cine y los videojuegos, los estudiantes adquieren habilidades aplicables a la profesión de la arquitectura, la industria cinematográfica, la industria de los videojuegos y otros campos de desarrollo, como el diseño ambiental inmersivo.

Los graduados poseen las habilidades y el pensamiento crítico necesarios para desarrollar carreras en una amplia gama de industrias, como el entretenimiento y la construcción. También pueden crear nuevas prácticas híbridas en la intersección de la arquitectura, el diseño de videojuegos, la cinematografía y la teoría.

¿Cómo se imparte el programa?

Impartido por expertos de renombre internacional en tecnologías digitales de vanguardia, el programa se imparte en el nuevo campus de la UCL, UCL East. Cuenta con estudios de diseño e instalaciones informáticas de vanguardia, así como espacios compartidos para medios y talleres. El programa se basa en un sólido componente de estudio experimental y práctico, que complementa el aprendizaje práctico con una rigurosa investigación teórica. Los estudiantes exploran temas teóricos mediante clases magistrales y proyectos introductorios de diseño, complementados con módulos sobre habilidades digitales.

Este enfoque interdisciplinario permite a los estudiantes probar ideas y establecer nuevos métodos de investigación, lo que conduce a proyectos de diseño arquitectónico concebidos y realizados a través de películas, videojuegos y entornos híbridos físicos-digitales.

La profesora Penélope Haralambidou y el Dr. Luke Caspar Pearson supervisan el programa. La docencia y la investigación de Penélope utilizan una técnica práctica única que explora la cultura espacial mediante el dibujo, el modelado, el vídeo digital y entornos inmersivos. Luke es cofundador de You+Pea, un estudio de investigación de diseño que combina la arquitectura con los videojuegos y colabora con instituciones culturales y educativas, así como con clientes industriales. También es coautor de Videogame Atlas (Thames & Hudson, 2022).

¿Para quién es adecuado este curso?

La UCL busca candidaturas de graduados y profesionales de la arquitectura, así como de otras disciplinas como el diseño, la cinematografía, los estudios cinematográficos, la antropología, la geografía, las bellas artes, el diseño de videojuegos, el diseño gráfico, la animación y el diseño de imágenes generadas por computadora. Los solicitantes deben estar interesados ​​en profundizar en la relación entre la arquitectura, el cine y los videojuegos y contar con una sólida trayectoria académica y/o práctica.

Requisitos de admisión:

Generalmente, se requiere un título académico en un campo relevante, así como una cualificación internacional equivalente o una amplia experiencia en el sector (más de 7 años de experiencia profesional). Una vez recibida la solicitud completa, se solicitará a los solicitantes que proporcionen un enlace a un portafolio de sus trabajos de diseño.

El trabajo solo debe enviarse o subirse cuando se solicite. Las ofertas están sujetas a una entrevista.

Vea la grabación del evento virtual abierto del Máster en Arquitectura Cinematográfica y de Videojuegos de la Escuela de Arquitectura Bartlett. Esto le ayudará a comprender mejor el contenido de este curso.

Fechas límite de solicitud

La fecha límite de solicitud es el 4 de abril de 2025 para quienes soliciten una visa del Reino Unido y el 29 de agosto de 2025 para quienes no la necesiten. Puede encontrar información detallada en la Arquitectura Cinematográfica y de Videojuegos o en el folleto informativo de la UCL.

Joachim Rodriguez y Romero

Propietario y Director General de Kunstplaza. Publicista, editor y bloguero apasionado del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciado en Diseño Web (2008), perfeccionó sus técnicas creativas con cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, adquirido a través de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con actores e instituciones clave del sector artístico y cultural.

www.kunstplaza.de/