Cómo los artistas digitales optimizan su hardware: el mejor equipo para el arte digital

El paso del método tradicional de lápiz y papel al lienzo digital supone un hito para muchos artistas. La popularidad del arte digital crear obras profesionales y de éxito en el lienzo digital , es

La transición del arte analógico al digital puede ser un reto, ya que las herramientas familiares dejan de ser relevantes. Sin embargo, con acceso a nuevos programas herramientas y los recursos para triunfar en el mundo del arte digital, independientemente del nivel de experiencia

Las siguientes son las herramientas y recursos más importantes para trabajar en un entorno digital…

Arte digital: tutorial para principiantes

Puesto de trabajo

Tu estación de trabajo incluye todo lo que utilizas para realizar tus tareas. Por ejemplo, si pasas la mayor parte del tiempo en casa, un ordenador de sobremesa y una tableta gráfica la configuración más práctica.

Si viajas mucho o pasas mucho tiempo al aire libre, también podrías considerar invertir en un portátil para realizar tu trabajo.

Pantalla

La pantalla de tu ordenador es tu lienzo como artista . Por eso necesitas un monitor de alta calidad. Existe una amplia selección en el mercado, y debes elegir uno que se ajuste a las capacidades de tu ordenador y a las especificaciones del monitor.

El objetivo es garantizar que todos los colores se muestren con precisión y que tengas suficiente espacio en la pantalla para trabajar. Los monitores pueden ser caros, pero lograr HD de 1080p no tiene por qué ser prohibitivo hoy en día.

tableta gráfica / tableta de dibujo

Independientemente de la dirección que quieras tomar en el arte digital, una tableta gráfica indispensable. Tanto si te especializas en pintura digital como en diseño gráfico, tu tableta será tu herramienta de trabajo principal para la mayoría de tus proyectos creativos.

Existen dos tipos básicos de tabletas que debes conocer antes de comprar una: las tabletas como el iPad de Apple o la Microsoft Surface Pro son computadoras independientes con pantalla táctil y su propio sistema operativo.

las tabletas gráficas o los monitores con lápiz, como las series Wacom Cintiq e Intuos, están diseñados para conectarse a una computadora de escritorio y funcionan como potentes dispositivos de entrada para software de dibujo.

Elegir la tableta gráfica adecuada depende del precio, las preferencias personales y el flujo de trabajo. Averiguar esto puede ser complicado, sobre todo si el precio es un factor importante y se planea dibujar principalmente en casa. Los iPads de Apple ofrecen una excelente sensibilidad a la presión y algunos de los mejores programas de dibujo del mercado.

El tamaño es otro factor importante: las tabletas suelen ser pequeñas, mientras que las tabletas gráficas vienen en diversos tamaños. Estas tabletas especializadas están equipadas con todo lo necesario, incluyendo un lápiz de precisión. La desventaja, sin embargo, es que deben usarse junto con una computadora.

Wacom es el líder del mercado y posiblemente el mejor fabricante de tabletas gráficas . Sin embargo, existen varios competidores fuertes y alternativas interesantes como XP-Pen , HUION o Xencelabs .

En definitiva, elegir la tableta adecuada es una decisión personal, pero ya hemos hecho gran parte de la investigación por ti en nuestro artículo “Tabletas gráficas 2024: Los 7 mejores modelos para arte digital (por menos de 1000 euros)” .

La elección correcta depende de las preferencias individuales.

Cada artista tiene su propia forma de trabajar y preferencias individuales en cuanto al manejo, las características y los requisitos imprescindibles en relación con una tableta gráfica.

En este caso, resulta útil observar de cerca a diseñadores gráficos y artistas digitales experimentados mientras utilizan el software.

En el siguiente vídeo, la artista digital prueba smartphones, tabletas gráficas, tabletas multimedia y software que, en su opinión, conforman un conjunto de hardware óptimo para el arte digital.

En el segundo vídeo, el artista digital e ilustrador Brad Colbow habla sobre el hardware y el software que necesitó para empezar.

Lápiz de dibujo (lápiz óptico / bolígrafo)

Aunque técnicamente es posible dibujar con el ratón (o con el dedo en el caso de las tabletas), será difícil crear algo sustancial en poco tiempo. Al igual que un artista tradicional utiliza distintos pinceles, el lápiz óptico suele ser la herramienta principal de dibujo en el espacio de trabajo digital.

La diferencia radica en que la configuración de tu programa de dibujo puede transformar tu lápiz en distintos tipos de pincel. Esto es importante porque necesitas elegir un lápiz que funcione bien con la configuración que deseas. A veces, seleccionar el lápiz adecuado no requiere mucho esfuerzo.

Para los usuarios de iPad, el Apple Pencil la opción más obvia, y la mayoría de las tabletas Wacom incluyen un lápiz óptico Wacom . En estos casos, se opta por un sistema donde la tableta y el lápiz óptico funcionan en conjunto para lograr resultados impresionantes. Sin embargo, existen algunas desventajas y limitaciones que se deben tener en cuenta.

Las tabletas Wacom solo funcionan con lápices Wacom, y el Apple Pencil no es compatible con otras tabletas. Además, presenta limitaciones de compatibilidad. Por ejemplo, los iPads pueden interactuar con lápices de terceros, pero no proporcionan información sobre la sensibilidad a la presión y la inclinación del lápiz, dos factores cruciales que pueden afectar la capacidad de un artista para dibujar en un medio digital.

Si planea comprar un lápiz óptico diferente al que viene con la tableta, asegúrese de verificar las especificaciones de compatibilidad y de que el lápiz óptico funcione según lo previsto.

Recomendaciones principales:

El Apple Pencil es la única opción lógica para tabletas gráficas junto con el iPad . Esta combinación ofrece una experiencia de dibujo altamente técnica y portátil. El lápiz es sensible tanto a la inclinación como a la presión, lo que, junto con las herramientas de personalización del software, lo convierte en una opción versátil para artistas. La elección del Apple Pencil depende de su compatibilidad con el iPad. En conclusión, el Apple Pencil es la opción correcta si trabajas con un iPad.

¿No tienes un iPad o simplemente prefieres otro lápiz óptico? Echa un vistazo a algunas de estas alternativas.

• Lápiz táctil Adonit . El equipo de Adonit cuenta con una larga trayectoria en la fabricación de lápices táctiles universales. Ofrecen una amplia variedad de opciones para diferentes tabletas. La mayoría son asequibles y ofrecen una gran variedad de funciones.
• ZAGG Pro Stylus el Apple Pencil y se presenta como una alternativa económica. Numerosas reseñas afirman que este dispositivo es tan potente como el Apple Pencil, e incluye rechazo de la palma de la mano y un diseño de doble punta con detección de punta integrada.
• Wacom Bamboo Ink de escritura y dibujo precisa y natural para dispositivos Windows compatibles. Si bien el Bamboo Ink no es compatible con iPads de Apple, es una buena alternativa para usuarios de dispositivos Windows Surface.
• Wacom Pro Pen 2 es un lápiz extremadamente sensible que facilita el ajuste preciso de detalles y pinceladas en cualquier programa de dibujo. La transmisión es prácticamente instantánea. Solo al usar Bluetooth podría experimentarse una ligera interrupción durante tareas exigentes. El excelente controlador permite personalizar la sensibilidad a la presión mediante deslizadores o una curva de presión-respuesta con tres controles, lo que permite ajustes especialmente precisos.

gráfico

La calidad de imagen de tu ordenador depende principalmente de la tarjeta gráfica (GPU), que se utiliza para dar soporte a la unidad central de procesamiento (CPU). Puedes comprar una GPU dedicada u optar por gráficos integrados; la elección es objeto de mucho debate.

Hace un tiempo, les dijimos que una GPU dedicada era la única solución viable. Sin embargo, los chipsets de CPU han evolucionado considerablemente, lo que significa que los gráficos integrados también son muy adecuados para el diseño gráfico (a menos que se esté renderizando en 3D).

Esta es una buena noticia para tu presupuesto, ya que la tarjeta gráfica es el componente más caro de una computadora; visita lenovo.com para obtener más información.

Sistema operativo

¿Windows o Mac? Es un debate interminable, y puedes formarte tu propia opinión. En la mayoría de los casos, el sistema operativo Windows es mejor porque es versátil y se integra con infinidad de periféricos y programas.

Sin embargo, debemos ser honestos y reconocer que macOS es mucho más eficiente para el diseño gráfico. Ambos sistemas tienen sus ventajas y desventajas, así que elige el que te resulte más cómodo.

RAM.

La memoria (RAM) se suele confundir con el espacio de almacenamiento donde se guardan los juegos. En realidad, la RAM de un ordenador se encarga de almacenar los datos que se utilizan para las tareas en curso.

Si tu memoria RAM está llena, el ordenador se bloqueará, lo cual resulta contraproducente para el arte digital. Para un rendimiento óptimo, recomendamos usar 2 módulos de 4 GB de RAM para dibujar, lo que será más que suficiente.

Puedes comprar un solo módulo de 8 GB, pero dos módulos de 4 GB aumentarán la velocidad y la capacidad, lo cual es beneficioso para tu trabajo artístico. Si estás armando tu propia PC, también debes tener en cuenta que la RAM debe instalarse en las ranuras correctas.

El arte digital se presenta en diversas formas y tamaños, pero independientemente de lo que hagas, necesitas una estación de trabajo de alta calidad.

Al optimizar tu PC para diseño gráfico, la prioridad es la calidad de imagen, algo que se puede lograr en la mayoría de los rangos de precio. Primero, revisa las especificaciones de tu software de diseño y luego sube un poco el listón para obtener el mejor rendimiento.

El mejor software y las aplicaciones esenciales para el arte digital

La elección del software (o aplicaciones) de dibujo que uses es fundamental para el dibujo digital. Estas aplicaciones te proporcionan un lienzo virtual y todas las herramientas artísticas necesarias para desarrollar tu propio estilo de dibujo. Dado que la mayoría de estas aplicaciones incluyen herramientas integradas, funcionan como un centro neurálgico para los artistas digitales.

En otras palabras:

Con la aplicación de arte adecuada, siempre tendrás contigo todo tu estudio de artista.

Incluye todos los bolígrafos, lápices y pinceles necesarios para crear impresionantes obras de arte. También puedes ajustar la configuración del pincel y del lienzo para obtener resultados realistas, o usar herramientas digitales como modos de fusión y ajustes de opacidad para un control preciso de tu trabajo.

Existen innumerables aplicaciones de arte digital en el mercado. Algunas ofrecen una amplia gama de funciones, mientras que otras se centran en aplicaciones o propósitos específicos. La gran cantidad de aplicaciones disponibles dificulta la elección. Sin embargo, algunas se han consolidado como las favoritas de muchos artistas. Incluso, algunos utilizan diferentes aplicaciones en su flujo de trabajo para lograr resultados únicos y estilizados.

Consulta nuestras principales recomendaciones a continuación, pero no te limites a la selección. Prueba diferentes aplicaciones por tu cuenta.

Recomendaciones principales: Procreate o Adobe Fresco

Actualmente, existen dos principales contendientes para el primer puesto en nuestras recomendaciones de software : Procreate y Adobe Fresco.

Procreate es una potente aplicación de pintura digital que te permite crear cualquier obra de arte imaginable. Gracias a la tecnología de Apple, ofrece a los usuarios una de las mejores experiencias de dibujo y pintura digital. Con más de 10 años de experiencia en el mercado, Procreate trabaja continuamente para seguir desarrollando el panorama del arte digital para el iPad.

Otras aplicaciones ya han seguido este ejemplo en muchos aspectos. Elegir una aplicación de arte digital puede resultar abrumador. El precio suele ser un factor clave para los artistas.

El precio de Procreate se desglosa de la siguiente manera: La app de Procreate para iPad está disponible en la App Store por 12,99 $. También existe una versión para iPhone llamada Procreate Pocket por 5,99 $. El modelo de compra individual hace que las apps sean mucho más accesibles que las alternativas basadas en suscripción y permite el acceso inmediato a todas las nuevas funciones.

Procreate está diseñado exclusivamente para dispositivos Apple , lo que significa que solo se puede usar con un iPad y un Apple Pencil. A pesar de esta limitación, Procreate es una aplicación fantástica y la inversión inicial es mínima en comparación con los modelos de suscripción. Al abrir la aplicación, puedes configurar el tamaño del lienzo y empezar a pintar de inmediato. La interfaz de usuario de Procreate es sencilla, se centra en el lienzo y solo incluye unos pocos iconos de herramientas. Esto facilita que los nuevos usuarios comiencen a usarla.

Procreate utiliza un sistema basado en ráster, lo que hace que su selección de pinceles sea particularmente impresionante. Es un potente programa todo en uno con soporte para modelos 3D y un motor de pintura impresionante, que se analizará con más detalle en la siguiente sección.

Primeros pasos en el arte digital: artistas tradicionales prueban PROCREATE

Otra de las aplicaciones de arte más potentes del mercado actual es Adobe Fresco. Esta aplicación, que forma parte de Adobe Creative Cloud, ofrece herramientas de dibujo profesionales y altamente personalizables a un precio asequible. Durante más de una década, ha sido una herramienta fundamental para muchos creativos, incluidos artistas profesionales.

Adobe Fresco es compatible con imágenes vectoriales y de píxeles, y es la primera herramienta de dibujo de Adobe para plataformas móviles. Si bien requiere una suscripción anual, ofrece una combinación de funciones de Adobe Photoshop y Adobe Illustrator. Es difícil equivocarse con cualquiera de las dos aplicaciones, sobre todo si estás empezando en la ilustración digital.

Curso intensivo de Adobe Fresco con Carina Lindmeier | Adobe Live

Mira a la ilustradora Carina Lindmeier presentar las funciones esenciales de Adobe Fresco, la aplicación gratuita para ilustración y pintura. Aprenderás a sacar el máximo partido a Adobe Fresco para tus ideas creativas y transformarlas en bellas obras de arte.

Procreate contra Adobe Fresco en el duelo

Tanto Adobe Fresco como la otra aplicación mencionada son excelentes opciones, con todo lo necesario para tu proceso creativo. Cuentan con una gran base de usuarios y ofrecen numerosos recursos en línea para ayudarte a aprender los conceptos básicos, nuevos procesos y flujos de trabajo.

Desde fuentes tipográficas y manga hasta la recreación de estilos artísticos tradicionales, ambas aplicaciones ofrecen una amplia gama de herramientas para artistas digitales.

Otros programas y aplicaciones

Procreate y Adobe Fresco son quizás las más populares, pero hay muchas otras aplicaciones que vale la pena explorar. Aquí te presentamos algunas que nos gustan.

• Inspire Pro. Esta aplicación se presenta principalmente como una app de pintura realista, pero ofrece un amplio abanico de herramientas de dibujo y boceto. Con su propio motor de pintura y velocidades de renderizado rápidas, es una excelente opción para quienes buscan una alternativa a las principales aplicaciones de la competencia en esta categoría.
• Clip Studio Paint Pro. Clip Studio Paint destaca por su excelente funcionamiento en diversos dispositivos, como Chromebooks, tabletas Android y dispositivos iOS. Además de una selección estándar de herramientas de dibujo, la aplicación ofrece funciones únicas como Asistente de sombreado, modelos de referencia 3D y compatibilidad multiplataforma.
• Astropad Studio. Aunque no es un programa de dibujo propiamente dicho, Astropad Studio se menciona porque permite convertir el iPad en una tableta gráfica para usarla en un entorno de escritorio. Con este software, el iPad puede sustituir a tabletas gráficas dedicadas como la Wacom Intuos o la Cintiq. ¿El resultado? Se puede usar el iPad para ampliar las funcionalidades de un programa de dibujo de escritorio y, posteriormente, utilizarlo para otros fines.