Il corso avanzato "Architettura Cinematografica e Videoludica MArch" è il primo del suo genere in Europa e insegna agli studenti come utilizzare metodi di progettazione architettonica rivoluzionari basati sulle tecnologie cinematografiche, di animazione e di gioco. Gli studenti valuteranno criticamente il loro lavoro alla luce dei nuovi progressi nei media digitali basati sul tempo e del loro impatto sulla nostra cultura, identità e politica.
La Bartlett School of Architecture, situata nel nuovissimo campus UCL East , accetta ora le domande per il programma del 2025, che inizierà a settembre.
Sulla fusione tra architettura, produzione cinematografica e videogiochi
I rapidi progressi della tecnologia digitale hanno avvicinato più che mai i settori, un tempo disparati, dell'architettura, del cinema e dei videogiochi.
L'architettura è da tempo una componente strutturale fondamentale sia nei film che nei videogiochi. Dalla costruzione dei set cinematografici ai progressi nelle tecniche di composizione cinematografica e ai miglioramenti nella computer grafica, la rappresentazione dello spazio è stata una preoccupazione fondamentale. Ciò è stato particolarmente vero nella realizzazione dell'attuale panorama mediatico di film e videogiochi. Il potenziale narrativo dei media interattivi e basati sul tempo, a sua volta, sta trasformando non solo la costruzione e la rappresentazione dell'architettura, ma anche la sua concezione e la sua esperienza.
"Worldbuilding: Gaming and Art in the Digital Age" ha esplorato l'interazione tra gaming e media art basata sul tempo. È stata la prima mostra intergenerazionale del suo genere ad analizzare come gli artisti contemporanei di tutto il mondo utilizzino l'estetica e la tecnologia dei videogiochi come mezzo di espressione. *
Commissionata dalla Julia Stoschek Foundation Hans Ulrich Obrist, la mostra viaggerà in diverse istituzioni in tutto il mondo nei prossimi anni * La mostra presenta opere di oltre 50 artisti, tra cui Rebecca Allen, Cory Arcangel, LaTurbo Avedon, Meriem Bennani, Ian Cheng, Cao Fei, Harun Farocki , Porpentine Charity Heartscape, Pierre Huyghe, Rindon Johnson, KAWS, Sondra Perry, Jacolby Satterwhite, Sturtevant e Suzanne Treister, presso la Julia Stoschek Foundation di Düsseldorf e il Centre Pompidou di Metz.
Le dimensioni dell'industria del gaming sono state oggetto dell'articolo di FORBES intitolato The Gaming Industry: A Behemoth With Unprecedented Global Reach * e possono essere osservate anche nelle comunità online in rapida crescita come EGamersWorld .
Fonte immagine: Freepik (generata dall'intelligenza artificiale)
Gli studenti del primo curriculum di questo tipo nel Regno Unito esamineranno criticamente il loro lavoro in relazione ai nuovi progressi nelle tecnologie digitali basate sul tempo e al loro impatto sulla nostra cultura, identità e politica. Applicheranno metodi innovativi di progettazione architettonica .
Quali sono gli obiettivi principali del programma di studio?
Il curriculum prepara gli studenti al futuro della progettazione architettonica , sviluppando competenze applicabili anche all'industria cinematografica e videoludica, nonché agli ambienti VR/AR. Gli studenti padroneggiano tecniche di progettazione innovative che combinano cinema, animazione e software per motori di gioco.
Sono supportati da un team di docenti di fama mondiale e da professionisti del settore in visita, per diventare narratori e costruttori di mondi, affrontando le questioni più urgenti del mondo. Gli studenti sviluppano la propria pratica creativa attraverso progetti di design e scrittura teorica. Il tutto culmina nella creazione di un progetto finale che mette in mostra i propri metodi di ricerca attraverso un film, un gioco o un ambiente interattivo.
Il programma ripensa radicalmente la progettazione architettonica attraverso una lente immersiva, temporale e interattiva. Combinando architettura, cinema e videogiochi, gli studenti acquisiscono competenze spendibili nella professione architettonica, nell'industria cinematografica, in quella dei videogiochi e in altri settori in via di sviluppo come la progettazione ambientale immersiva.
I laureati acquisiranno le competenze e il pensiero critico per intraprendere carriere in un'ampia gamma di settori, tra cui l'intrattenimento e l'ambiente costruito. Saranno inoltre in grado di creare nuove pratiche ibride all'intersezione tra architettura e game design, cinema e teoria.
Come viene erogato il programma?
Insegnato da esperti di fama internazionale nel campo delle tecnologie digitali all'avanguardia, il programma si svolge nel nuovo campus dell'UCL, UCL East. Comprende nuovi studi di progettazione e strutture informatiche all'avanguardia, oltre a spazi condivisi per media specializzati e workshop. Il programma si basa su una solida componente di studio sperimentale e pratica, con apprendimento pratico integrato da una solida ricerca teorica. Gli studenti esplorano argomenti teorici attraverso lezioni frontali e progetti di design introduttivi, integrati da moduli di competenze digitali.
Questo approccio interdisciplinare consente agli studenti di testare idee e stabilire nuovi metodi di ricerca, dando vita a progetti di progettazione architettonica concepiti e realizzati attraverso film, videogiochi e ambienti ibridi digitali-fisici.
La Prof.ssa Penelope Haralambidou e il Dott. Luke Caspar Pearson supervisionano il programma. L'insegnamento e la ricerca di Penelope utilizzano una tecnica unica basata sulla pratica che esplora la cultura spaziale attraverso il disegno, la modellazione, il video digitale e le ambientazioni immersive. Luke è co-fondatore di You+Pea, uno studio di ricerca sul design che combina architettura e videogiochi, collaborando con istituzioni culturali ed educative e clienti industriali. È anche coautore di Videogame Atlas (Thames & Hudson, 2022).
A chi è adatto questo corso?
L'UCL accoglie candidature da laureati e professionisti in architettura, nonché da professionisti provenienti da altri settori come design, cinema, studi cinematografici, antropologia, geografia, belle arti, progettazione di videogiochi, grafica, animazione e progettazione di immagini generate al computer. I candidati devono essere interessati ad approfondire il rapporto tra architettura, cinema e videogiochi. Devono inoltre avere una solida esperienza accademica e/o pratica.
Requisiti di ammissione:
In genere, è richiesta una laurea in un settore pertinente, insieme a una qualifica internazionale equivalente o una vasta esperienza nel settore pertinente (oltre 7 anni di esperienza professionale). Una volta ricevuta la candidatura completa, ai candidati verrà chiesto di fornire un link a un portfolio dei loro lavori di progettazione.
I lavori dovranno essere inviati o caricati solo su richiesta. Le offerte sono subordinate a un colloquio.
Guarda la registrazione della sessione virtuale aperta al Cinematic and Videogame Architecture MArch presso la Bartlett School of Architecture. Questo ti aiuterà ad approfondire l'argomento di questo corso.
Scadenze per la presentazione delle domande
La scadenza per la presentazione delle domande è il 4 aprile 2025 per i candidati che richiedono un visto per il Regno Unito e il 29 agosto 2025 per coloro che non necessitano di un visto per il Regno Unito. Per informazioni dettagliate, visitare la Architettura Cinematografica e Videoludica o fare riferimento al prospetto informativo dell'UCL.
Fonti, supporto di esperti e ulteriori informazioni:
- e-flux : Architettura cinematografica e dei videogiochi MArch , https://www.e-flux.com/announcements/636192/cinematic-and-videogame-architecture-march/
- UCL: Architettura cinematografica e dei videogiochi MArch , https://www.ucl.ac.uk/prospective-students/graduate/taught-degrees/cinematic-and-videogame-architecture
- e-flux : Worldbuilding: gioco e arte nell'era digitale , https://www.e-flux.com/announcements/610907/worldbuilding-gaming-and-art-in-the-digital-age/
- Fondazione Julia Stoschek: Mostre – Worldbuilding, https://jsfoundation.art/exhibitions/worldbuilding
- FORBES : L'industria del gioco d'azzardo: un colosso con una portata globale senza precedenti , https://www.forbes.com/councils/forbesagencycouncil/2023/11/17/the-gaming-industry-a-behemoth-with-unprecedented-global-reach/
Titolare e Amministratore Delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattore e blogger appassionato di arte, design e creatività dal 2011. Laureato in web design presso un corso di laurea triennale (2008), ha approfondito le sue tecniche creative attraverso corsi di disegno a mano libera, pittura espressiva e teatro/recitazione. Ha maturato una conoscenza approfondita del mercato dell'arte attraverso anni di ricerca giornalistica e numerose collaborazioni con stakeholder e istituzioni del settore artistico e culturale.