Katarzyna Kobro – Avanguardia costruttivista in Polonia

Le opere dell'artista polacca Katarzyna Kobro rappresentano l'integrazione della scienza nell'arte. La scultrice e sostenitrice del Costruttivismo era nota per la sua costante reinterpretazione delle sue opere, rendendole accessibili a un pubblico più vasto.

Tuttavia, le sue opere raggiunsero il loro massimo splendore solo dopo la sua morte. Molte di esse andarono distrutte o perse durante la Seconda Guerra Mondiale. Dopo la guerra, ne restaurò personalmente alcune, mentre molte altre furono restaurate in seguito, utilizzando documenti pertinenti risalenti all'epoca della loro creazione.

Chi era Katarzyna Kobro?

Katarzyna Kobro nacque il 26 gennaio 1898 a Mosca e morì il 21 febbraio 1951 a Łódź. La scultrice polacca, di nobile famiglia, aveva origini tedesco-lettoni e russe. Insieme al marito, Władysław Strzeminski , Katarzyna Kobro è considerata una figura chiave del Costruttivismo e dell'avanguardia mitteleuropea .

Kobro e Strzeminski ebbero una figlia, Jakobina (Nika) Strzeminska (1936 – 2001), che divenne medico e in seguito scrisse testi biografici sull'opera artistica dei suoi genitori.

Dal 1917 al 1920, Kobro studiò alla Scuola di Pittura, Scultura e Architettura di Mosca. Ancora studentessa, divenne membro dell'Unione degli Artisti di Belle Arti di Mosca ed espose la sua prima scultura a Smolensk, la "Struttura ToS 75 ". Si trattava di una fusione di metallo , legno, sughero e vetro. Alla fine del 1919, si trasferì a Smolensk, dove sposò Wladyslaw Strzeminski nel 1920.

Già durante gli anni degli studi, l'artista mostrò interesse per la costruzione di un'opera d'arte a partire da elementi astratti di base. Amava lavorare con metalli e vetro realizzati a macchina. Gli elementi tecnoidi giocavano un ruolo importante nelle sue opere. Le sue "Costruzione galleggiante 1" e "Costruzione galleggiante 2" sono considerate i primi esperimenti di scultura cinetica in Polonia e furono ricostruite negli anni Settanta.

Insieme a Wladyslaw Strzeminski, Kobro entrò in contatto con i più importanti rappresentanti dell'avanguardia costruttivista in Europa. Fu particolarmente colpita da Georges Vantongerloo, Hans Arp e Constantin Brancusi .

Sebbene Katarzyna Kobro e Wladyslaw Strzeminski avessero espresso il loro sostegno all'arte russa post-rivoluzionaria di El Lissitzky e Kazimir Malevich , la rifiutarono fermamente a cavallo tra il 1921 e il 1922. Mentre Kobro lavorava ancora per il teatro di un centro di istruzione pubblica, suo marito nutriva sempre più risentimento per l'accondiscendente mondo artistico dell'URSS , e così decisero di fuggire in Polonia, dove Kobro ottenne la cittadinanza polacca nel 1924.

Avanguardia costruttivista in Polonia

Wladyslaw Strzeminski lavorò come pittore, Katarzyna Kobro come scultrice. I due svilupparono nuove teorie dell'arte moderna in Polonia . Strzeminski ricevette più attenzione della moglie, non da ultimo per la sua personalità più dominante e la profonda influenza che ebbe su molti artisti polacchi.

Per Kobro, l'arte era un modello funzionale della vita sociale. Sebbene lei e il marito non fossero d'accordo su questo punto, riuscirono a raggiungere un accordo nel 1931 nel loro testo congiunto più importante. In "Composizione dello spazio: calcoli di spazio-tempo-ritmo", distinguevano la pittura piana dall'architettura e dalla scultura tridimensionali.

Guarda la presentazione video di Michalina Kmiecik (Università Jagellonica di Cracovia) presso il Centro per l'Europa Centro-Orientale dell'Istituto Harriman. L'evento fa parte della serie "Avanguardia Centro-Orientale: Nuove Prospettive sull'Avanguardia":

A differenza della pittura, architettura e scultura apparivano organicamente connesse nello spazio. Il compito dell'arte moderna era sviluppare la propria autonomia. Inoltre, avrebbe dovuto sviluppare principi e componenti strutturali specifici e chiaramente distinguibili. Per Kobro, ciò significava creare sculture in forma modulare. La sua specialità erano i concetti spaziali costruttivisti. Pertanto, la sua opera è tipica del modernismo russo, in cui la geometria e le forme di base sono centrali; oggetti, persone, animali e paesaggi, tuttavia, sono assenti.

Kobro assemblava le sue sculture partendo da elementi uguali per creare una forma senza centro, in altre parole, una scultura unitaria. Per i colori, sceglieva blu, rosso e giallo, nero e bianco, argento o grigio. Lo sguardo vagante e i diversi colori degli elementi scultorei creano un ritmo spazio-temporale.

L'obiettivo di Kobro era quello di reinterpretare costantemente l'arte e presentarla a un pubblico comune attraverso la produzione di massa: questo divenne famoso come l'avanguardia costruttivista polacca.

Il lavoro di Kobro negli anni '20 e '30

L'opera più famosa di Kobro fu realizzata tra il 1925 e il 1933 con la serie di sculture "Composizioni spaziali" (titolo originale in polacco: "Kompozycja Przestrzenna"). Sebbene si dedicasse principalmente alla creazione di sculture e alla scultura, Katarzyna Kobro disegnò occasionalmente anche manifesti e partecipò all'allestimento degli interni di padiglione all'Esposizione Nazionale Polacca

Nel 1926, le opere di Kobro furono esposte per la prima volta in Polonia, nell'ambito di un'importante mostra di Praesens alla Galleria Zachta di Varsavia . Il suo lavoro non fu ben accolto dalla critica. Questa sosteneva che una scultura dovesse consistere in una massa solida. Inoltre, non condivideva l'interpretazione dello spazio di Kobro. Kobro ricevette il sostegno di Strzeminiski, che credeva in lei e insisteva affinché il suo lavoro ricevesse maggiore attenzione e una valutazione equa.

Dal 1925 al 1930, Kobro realizzò nove composizioni spaziali. Il suo obiettivo era quello di allontanarsi dal compito primario della scultura, ovvero rappresentare i corpi. Frammentò le composizioni e utilizzò lamiere metalliche, che dipinse in diversi colori.

Ad eccezione dell'ultima composizione spaziale, tutte si basano su un valore numerico uniforme e ripetono determinate proporzioni che corrispondono alla sezione aurea. L'ottava composizione, realizzata nel 1932, è bianca e rappresenta l'estensione architettonica delle sculture nel modello.

Questa replica è stata creata in scala 5:1 sulla base della scultura originale del 1929 "Composizione spaziale", conservata al Museo d'Arte di Łódź. Sullo sfondo si vedono le artiste visive Iwona Demko e Agata Zbylut, oltre alla curatrice Karina Dzieweczyńska, che sta realizzando il progetto "Congresso dei sognatori" presso l'EL Gallery Art Center.

Lavori

Nel 1930, Katarzyna Kobro ebbe un ruolo chiave nella fondazione del Museo d'Arte Moderna di Łódź . Nel 1932, divenne membro di Abstraction-Création, insieme a Wladyslaw Strzeminski. Nel 1936, firmò e sostenne il Manifesto parigino Dimensioniste di Karloy (Charles) Siratos . Il manifesto mirava a promuovere l'integrazione dei progressi scientifici nell'arte.

Dopo la nascita prematura della figlia, Kobro dedicò più tempo alle faccende domestiche e ne ebbe meno per l'arte. La figlia malata richiedeva molte attenzioni. Kobro ora creava opere tradizionali, ma anche un nudo astratto.

Durante la guerra, la famiglia era in fuga . Dopo l'invasione nazista, fuggirono prima a Vileika, nella parte orientale della Polonia. Furono esiliati dalla Russia tra il 1940 e il 1945 e tornarono a Łódź. Lì scoprirono che le opere d'arte che avevano lasciato nel seminterrato del loro appartamento erano state distrutte dalle persone che vi avevano vissuto durante la loro assenza.

Dopo la guerra, la vita di Katarzyna Kobro divenne sempre più instabile . Nel 1947 si separò da Strzeminski, che tentò invano di privarla della custodia della figlia. Si guadagnò da vivere confezionando e vendendo giocattoli. Durante questo periodo, disegnò paesaggi, nature morte e ritratti della figlia.

Al Museo Sztuki di Łódź, supervisionò il restauro delle sue sculture, che avevano subito gravi danni durante la guerra. Nel 1948, modellò l'argilla e partecipò alla del Museo Sztuki . Cinque delle sue opere furono esposte.

Nel 1949/50 fu condannata a sei mesi di prigione con l'accusa di "deviazione dalla nazionalità polacca", dalla quale fu rilasciata dopo un appello.

Kobro morì dopo una grave malattia il 21 febbraio 1951, in un ospizio a Łódź . Durante la sua vita, non riuscì a raggiungere un successo significativo come artista dopo la Seconda Guerra Mondiale. Dopo la sua morte, gli storici dell'arte iniziarono a restaurare le sue opere. L'interesse per l'opera di Kobro e per la sua influenza sulle circostanze artistiche e sociali del suo tempo continua ancora oggi.

Nel 2011, la vita di Kobro è stata trasformata in un film . Nina Czerkies ha interpretato il ruolo di Kobro nella produzione televisiva "Powidoki", diretta da Maciej Wojtyszko.

Quale importanza aveva l'artista per la scultura?

Kobro ebbe un ruolo di grande importanza per l'avanguardia costruttivista ed è una delle scultrici più importanti del periodo tra le due guerre . Poiché molte delle sue opere sono andate perdute nel corso degli anni, alcune sono state ricostruite sulla base di documenti dell'epoca. La piena portata dell'importanza di Kobro per il Costruttivismo divenne chiara solo decenni dopo la sua morte, quando il mondo dell'arte si interessò sempre più alla sua opera in seguito all'apertura dell'Oriente.

Quale influenza ha avuto Katarzyna Kobro sul mondo dell'arte?

L'interesse per l'opera di Katarzyna Kobro e il suo contributo al Costruttivismo è rimasto ininterrotto fino ad oggi. Negli anni Ottanta e Novanta, critici e studiosi si interessarono sempre più alla vita e alle opere di Kobro. un'interpretazione femminista di Kobro e del suo lavoro. Durante questo periodo, le sue opere furono presentate in diverse mostre, soprattutto internazionali.

Dove sono esposte le opere di Katarzyna Kobro?

Le opere di Kobro sono esposte, ad esempio, al Museum of Modern Art di New York, nell'ambito della "Collezione 1940-1970 ". Le sue opere sono state recentemente esposte alla Kunsthaus di Stoccarda Sztuki Museum di Łódź.

Dove posso acquistare le opere di Katarzyna Kobro?

Le opere di Kobro vengono vendute nelle principali case d'asta d'arte , tra cui Christie's , dove una scultura di Kobro fu messa all'asta per la prima volta nel 1990.