Quest'uomo si è assicurato un posto nella storia dell'arte: Gerhard Richter ha compiuto 80 anni. Il genio della pittura contemporanea del XIX secolo ripercorre così decenni ricchi di creatività artistica e di diversità stilistica.
Fu proprio questa diversità, a volte provocatoria, che i suoi critici interpretarono ripetutamente come arbitrarietà postmoderna. Ma Gerhard Richter si è da tempo affermato come un artista intransigente.
Il suo dipinto "Betty ", un ritratto della figlia con un cappotto a fiori rossi e bianchi, è considerato da molti una controparte moderna della " Monna Lisa " Lo stesso Richter ritiene che sia il dipinto d'arte contemporanea più stampato, presente su poster, cartoline e copertine di libri.

da Hps-poll su de.wikipedia [GFDL], tramite Wikimedia Commons
Il suo successo è dimostrato principalmente dalla sua sette volte partecipazione a Documenta e dai prezzi d'asta che hanno raggiunto i 15 milioni di euro per le sue opere. Nel 2002 il MoMA gli ha dedicato una retrospettiva. Con 188 opere, è stata la più grande mostra mai dedicata a un artista vivente dal museo.
L'apparenza è il tema della sua vita: la natura discutibile di ogni conoscenza che affermiamo sulla realtà.
"Vedi tutto, non capisci niente" è il motto del pittore di Colonia, che ha compiuto 80 anni il 9 febbraio. Vorrei cogliere l'occasione del suo 80° compleanno per conoscere più da vicino Gerhard Richter come persona e come opera.
Gerhard Richter è nato a Dresda nel 1932 ed è cresciuto nell'Alta Lusazia. A Dresda ha ricevuto anche la sua formazione di base in pittura, inizialmente come pittore di insegne, scenografo e grafico pubblicitario, per poi studiare presso l'accademia d'arte locale.
Alla fine di febbraio del 1961, fuggì nella Germania Ovest passando per Berlino Ovest. Purtroppo, solo alcune delle opere realizzate prima della fuga sopravvissero.
Richter continuò gli studi artistici all'Accademia d'arte di Düsseldorf dal 1961 al 1964. Dopo aver lavorato come insegnante d'arte alla fine degli anni '60 e aver insegnato come docente ospite all'Accademia di belle arti di Amburgo nel 1967, nel 1971 fu nominato professore di pittura all'Accademia d'arte di Düsseldorf, dove insegnò fino al 1993.
In questo periodo, il suo cammino si incrociò con quello di Joseph Beuys , all'epoca suo collega. Richter si batté per lui perché l'abilitazione all'insegnamento di Beuys era stata revocata dall'allora Ministro dell'Istruzione del Nord Reno-Vestfalia, Johannes Rau.
Le opere di Richter furono presto esposte in numerose gallerie e musei in Germania e all'estero. Il riconoscimento artistico internazionale di Gerhard Richter crebbe costantemente negli anni successivi, tanto che nel 1993/1994 gli fu dedicata un'ampia retrospettiva, con tappe a Parigi, Bonn, Stoccolma e Madrid.
Infine, nel 2005, è stato istituito a Dresda l'Archivio Gerhard Richter. Sotto la direzione di Dietmar Elger, assistente e biografo di lunga data di Richter, l'Archivio non solo ha studiato la vita e l'opera dell'artista, ma ha anche compilato un nuovo catalogo ragionato.
L'opera di Richter si distinse soprattutto per il fatto che sperimentò praticamente tutte le forme espressive e gli stili della pittura moderna. Per la vasta opera che si sviluppò dopo questa fase, trasse ispirazione dalla Pop Art , dall'Espressionismo astratto , così come dal Neo-Dada e dal Fluxus.
Gerhard Richter divenne inoltre solito utilizzare fotografie come modelli per i suoi dipinti. Spesso si trattava di motivi casuali tratti da ritagli di giornali e riviste (in seguito basati anche su fotografie personali), che ingrandiva e trasferiva sulla tela, prevalentemente in grigio e bianco, amplificandone così l'effetto. Questo metodo, vicino al fotorealismo, è caratterizzato da un effetto sfocato che distorce il realismo degli originali.
L'accoglienza riservata all'opera di Richter sottolinea quanto la sua opera appaia piena di contraddizioni e discontinuità: dalle rappresentazioni fotorealistiche della natura, ai dipinti sfocati basati su fotografie e ai dipinti della massima astrazione, fino agli oggetti e alle installazioni in vetro e specchio.
Va notato che questi elementi non si presentano consecutivamente come filoni evolutivi dell'opera. Richter ritorna ripetutamente a questi diversi approcci durante la sua fase creativa. Ciò che chiaramente unisce quest'opera è l'impegno di Richter con la realtà, basato sulla ricerca e sulla sperimentazione.
Un'intervista con il pittore schivo in fatto di pubblicità può essere trovata qui:
La Neue Nationalgalerie e la Alte Nationalgalerie di Berlino celebrano il suo 80° compleanno con mostre fino al 13 maggio. Ulteriori informazioni sul genio del secolo, Gerhard Richter, sono disponibili qui .
Fonti: Sueddeutsche Zeitung, Stern, sito web dei Musei statali di Berlino, Wikipedia, homepage di Gerhard Richter, YouTube
Ampia raccolta delle sue opere su Pinterest

Titolare e amministratore delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattore e blogger appassionato nel campo dell'arte, del design e della creatività dal 2011. Laurea in web design conseguita nel corso degli studi universitari (2008). Sviluppo di tecniche di creatività attraverso corsi di disegno libero, pittura espressiva e recitazione/teatro. Conoscenza approfondita del mercato artistico grazie a ricerche giornalistiche pluriennali e numerose collaborazioni con attori/istituzioni dell'arte e della cultura.










