Harun Farocki en tant que professeur de vie

Comme le montre l'article « Harun Farocki : L'ascension finalement triomphante du regard aiguisé » , Harun Farocki est depuis longtemps l'un de nos cinéastes les plus connus.

Cependant, concernant nos cinéastes critiques les plus connus, jamais grand public, on peut se demander pourquoi Harun Farocki a grimpé de plus de 300 places dans les classements artistiques mondiaux depuis 2005, atteignant la 23e place en janvier 2016. Il y a une raison à cela :

Harun Farocki nous parle de notre monde

Harun Farocki est souvent décrit comme un cinéaste-essai, et ses admirateurs de ses traités documentaires sur la vie contemporaine, notre science et notre culture, notre gouvernement et notre société ont tout à fait raison de le faire.

Et pourtant, c'est un euphémisme : les films de Farocki sont certes spirituels, mais la question de savoir s'il s'agit véritablement d'essais (des traités spirituels dans lesquels des phénomènes scientifiques, culturels et/ou sociaux sont abordés et analysés), ou même s'il s'agit simplement d'essais, reste discutable.

Les films de Farocki éclairent directement nos vies d'aujourd'hui ; ses thèmes nous touchent tous, et il parvient, presque incidemment, à exposer, à un rythme apparemment calme, une grande partie de la folie qui caractérise cette vie moderne.

Alors qu’en 1969 son travail débute avec « Les paroles du président » (Mao Tsé-toung), dès 1970 avec « La division de tous les jours », la valeur d’usage capitaliste de la marchandise et de la force de travail dans « Une matière qui se comprend d’elle-même »

Avec « Quelque chose devient visible » en 1981, le premier thème de la guerre apparaît ; en 1987, dans « Formation », est formé à « dire des bêtises » « Vie : RFA », Farocki nous montre dans toute sa splendeur le monde absurde de la société du risque (ou du non-risque).

En 1994, Farocki, dans son ouvrage « Retraining » critique à nouveau les formules de réussite d’une « entreprise de vente » , en faisant directement référence à la formation à l’inertie cérébrale qu’elle contient : « Quand ils sortiront d’ici, leur vocabulaire aura considérablement diminué. »

En 1996, Farocki présente le même jeu morne, mais dans « The Application », des marginalisés, de la formation à l’utilisation des applications des chômeurs de longue durée, dont les absurdités linguistiques traduisent le même désespoir que « The Performance » (1996) des protagonistes de l’industrie publicitaire.

« Words and Games » nous emmène dans les locaux de production des nouveaux talk-shows et jeux télévisés quotidiens, des machines à abêtir situées quelque part à la périphérie d'une grande ville qui gagnent de l'argent en faisant humilier une personne ordinaire par une célébrité inconnue de tous pendant ses « 15 minutes de gloire ».

En 2012, le langage du consommateur devient encore plus absurde ; dans « Un nouveau produit », le créateur agite des huîtres et des perles dans la diaspora linguistique, plus comme un étudiant devant un tableau noir que comme un chef de produit avisé.

L’article « Harun Farocki : L’ascension discrète et triomphante d’un regard aiguisé » présente de nombreux films de Farocki, y compris des œuvres beaucoup plus sérieuses. Il a également exploré et abordé les thèmes de la guerre et des armes, de l’État et de l’armée, ainsi que des milliers d’autres sujets. Son œuvre plus récente, présente dans les musées, les galeries d’art et autres lieux d’exposition, mérite également une analyse théorique approfondie ; vous y aurez accès directement ci-dessous.

Mais les films d'Harun Farocki sur la vie quotidienne, le travail et les conditions capitalistes sont particulièrement importants pour nous tous. Ceux qui observent avec effroi les bouleversements de notre société devraient notamment visionner quelques films d'Harun Farocki : il est toujours impressionnant de voir comment Farocki a su capturer toute cette absurdité à l'écran, tandis que les managers d'aujourd'hui, considérés comme psychotiques et mégalomanes, jouissaient encore d'une admiration sans bornes et que le citoyen lambda ignorait tout des mécanismes qui allaient conduire notre société à s'autodétruire et à s'anéantir en l'espace d'une décennie à peine.

Nombre d'entre nous en font actuellement l'expérience, et la résistance se développe dans toutes les mauvaises directions. Il est assurément regrettable qu'Harun Farocki ne soit plus là pour nous apprendre à voir les choses avec lucidité.

Harun Farocki, personnalité publique : prix et distinctions, activités pédagogiques, impact durable

Harun Farocki a reçu à plusieurs reprises le « Prix des critiques de cinéma allemands » , une récompense décernée par l'Association des critiques de cinéma allemands aux meilleurs films allemands, et attribuée par les critiques de cinéma :

• 1969 pour « Feu inextinguible »
• 1989 pour « Images du monde et inscription de la guerre »
• 1991 pour « Life – RFA »
• 2010 pour « À titre de comparaison »
• En 2003, le film de Farocki, « Reconnaître et suivre », a reçu un prix au Festival international du film de Locarno.

Récompenses personnelles :

• Prix ​​Adolf Grimme 1995 pour la reconversion
• Prix ​​Peter Weiss 2002 de la ville de Bochum
• Prix ​​Herbert Quandt des médias 2006 pour le film documentaire « Not Without Risk »
• Prix ​​ARTE du film documentaire 2009 pour son film « For Comparison »
• Prix ​​Wilhelm Loth 2009
• Prix ​​spécial 2012 pour le prix Roswitha Haftmann
• Mention spéciale à la Biennale de Venise 2015

Activités pédagogiques :

• De 1993 à 1999, Farocki a été maître de conférences à l'Université de Californie à Berkeley (Californie)
• À partir de l'an 2000, il a travaillé comme maître de conférences à la dffb et à l'Université des Arts de Berlin
• Depuis 2004, il enseigne à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne

L'œuvre de Farocki est omniprésente dans le milieu cinématographique. De 2011 jusqu'à sa mort en juillet 2014, il a collaboré avec Antje Ehmann sur le projet « An Attitude Towards Work ». « An Attitude Towards Work | Instructions for Life : Harun Farocki on Work and Play » s'est tenu à la Haus der Kulturen der Welt à Berlin , proposant une exposition, une conférence et des ateliers.

Commentaires sur les présentations faites lors de la conférence du vendredi 27 février 2015 :

#1

• « Film, architecture, mouvement » , par Alexander Alberro, critique d'art et historien, Université Columbia, New York ;
• « Deux ou trois choses que je sais sur Harun Farocki », Nora M. Alter, spécialiste du cinéma et des médias, Temple University, Philadelphie ;
• « Pourquoi Harun » , Raymond Bellour, chercheur en cinéma et littérature, Centre national de la recherche scientifique, Paris ;
• « La rhétorique d’un professeur ignorant » , Christa Blümlinger, spécialiste du cinéma, Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis

#2

• « Le problème des palmiers » , Filipa César, artiste, cinéaste, Berlin ;
• “1978 – 1972 – 1969”, Diedrich Diederichsen, chercheur en études culturelles, journaliste, Berlin ;
• « La Guerre des mondes » , Klaus Wyborny, cinéaste, acteur, Hambourg ;
• « Map – Matching » , Anselm Franke, conservateur, auteur, Haus der Kulturen der Welt, Berlin

#3

• « Un bateau avec des dents, c’est ennuyeux. » , courts documentaires pour enfants de Harun Farocki, Detlef Gericke-Schönhagen, directeur du Goethe-Institut, Boston / Vilnius ;
• « Mon lieu de travail individuel » , sur la théorie de la production de Harun Farocki, Tom Holert, historien de l’art, publiciste, artiste, Berlin ;
• « Explosion Œil » , Hito Steyerl, auteur, artiste, Berlin

#4

• « Travailler avec la nature : la forêt comme chambre noire, la clairière comme scène » , Christine Lang, cinéaste, spécialiste des études culturelles, Berlin et Constanze Ruhm, cinéaste, commissaire d'exposition, Académie des Beaux-Arts de Vienne ;
• « S’embarquer dans les vols infinis de mots en images de Farocki » , Doreen Mende, commissaire d’exposition, théoricienne, Berlin ;
• Kodwo Eshun et Anjalika Sagar, The Otolith Group, Londres

Harun Farocki est considéré comme un cinéaste d'essais et un documentariste qui, par ses films et son enseignement, a influencé de nombreux réalisateurs. On peut citer notamment Christian Petzold, son élève et avec qui il a collaboré. Ils ont coécrit les scénarios de « The Inner Security », « Ghosts » et « Yella » (la célèbre « Trilogie des fantômes » de Petzold), ainsi que celui de leur dernière collaboration, « Phoenix », sorti en 2014.

« The Inner Security » a reçu le prix du meilleur long métrage décerné par les critiques de cinéma allemands en 2001, et « Phoenix » en 2014.

Harun Farocki privé

Harun Farocki est né le 9 janvier 1944 à Neutitschein, alors Reichsgau Sudetenland (aujourd'hui en République tchèque : Nový Jicín).

Le fils d'Abdul Qudus Faroqui, un médecin indien qui a immigré en Allemagne dans les années 1920, et de son épouse Lili, a été nommé Harun El Usman Faroqhi à la naissance et a ensuite simplifié pragmatiquement le nom.

La famille ne résidait pas à Neutitschein ; la mère de Farocki venait d’être évacuée de Berlin pour échapper aux bombardements alliés. Après la guerre, la famille déménagea à plusieurs reprises, notamment en Inde et en Indonésie, avant de s’installer définitivement à Hambourg en 1958.

Son père ouvrit un cabinet de chirurgie à Hambourg, ce qui assurait une vie confortable à la famille, mais le jeune Farocki se rebella très tôt contre lui et partit pour Berlin-Ouest en 1962 (il n'avait pas encore 18 ans). Il y gagna sa vie comme beatnik, obtint son baccalauréat en cours du soir et, en 1966, tourna son premier court métrage de trois minutes pour la SFB (Sender Freies Berlin, ancêtre de rbb).

De 1966 à 1968, Harun Farocki a étudié en première année à l' Académie allemande du cinéma et de la télévision de Berlin (dffb) .

En 1966, il épousa également Ursula Lefkes, avec qui il eut des jumelles en 1968.

Ursula Lefkes est décédée en 1996. En 2001, Farocki a épousé sa seconde femme, Antje Ehmann, avec laquelle il a collaboré sur de nombreux projets. Farocki est décédé subitement le 30 juillet 2014, à l'âge de 70 ans, près de Berlin.

Accès actuel à Harun Farocki

Sur www.harunfarocki.de, vous trouverez de nombreuses informations sur l'œuvre de Harun Farocki, dans les rubriques « Films », « Installations », « Textes », « Collaboration », « Expositions » et « Biographie ».

Les expositions suivantes, en cours ou à venir, présentent des œuvres de Harun Farocki :

Expositions individuelles :

• Jusqu'au 18 mars 2018 : « Empathie – Harun Farocki » , Friche la Belle de Mai, Marseille | France

Expositions collectives :

• Jusqu'au 5 août 2018 : « Codes ouverts. Vivre dans les mondes numériques » , ZKM. Centre d'art médiatique, Karlsruhe | Allemagne
• Jusqu'au 17 mars 2018 : « Newwar. It's Just a Game ? », Bandjoun Station Art Center | Cameroun
• Jusqu'au 8 avril 2018 : « Mondes nouveaux et audacieux. Réalités virtuelles dans l'art contemporain », Musée Zeppelin, Friedrichshafen (Allemagne)
• Jusqu'au 8 avril 2018 : « Revenez. Le monde comme prison ? », IVAM. Institut Valencia d'Art Modern, Valence, Espagne
• Jusqu'au 13 mai 2018 : « Images infidèles », Galerie nationale d'Oslo | Norvège
• 23 mars – 19 août 2018 : « Hello World. Revision of a Collection », Hamburger Bahnhof | Berlin | Allemagne
• 8 mars – 5 mai 2018 : « L’art de la révolte / La révolte de l’art », bâtiment de l’Union des étudiants de Francfort, Allemagne
• 10 octobre 2018 – 3 mars 2019 : « La construction du monde (art et économie) », Kunsthalle Mannheim | Allemagne
• 17 mars 2018 – 6 janvier 2019 : « Trouble de stress post-institutionnel (TSPI) », Kunsthal Aarhus | Danemark
• 16 mai – 22 juillet 2018 : « Une étude en rouge », Frac, Île-de-France | France
• 13.04. – 15.07. 2018 : « Sucre oriental », Kunsthalle Bratislava | Slovaquie
• 13 avril – 26 août 2018 : « Foi, Amour, Espoir », Kunsthaus Graz | Autriche

Harun Farocki est représenté dans le monde entier par 5 galeries :

• Allemagne : Galerie Barbara Weiss , Berlin
• France : Galerie Thaddaeus Ropac – Paris
• Autriche : Galerie Thaddaeus Ropac – Salzbourg
• Espagne : Angels Barcelona , ​​Barcelone
• États-Unis : Greene Naftali , New York, NY

Les œuvres de Harun Farocki sont visibles dans les collections publiques de plusieurs pays :

• Allemagne : Neue Nationalgalerie Berlin ; Mathildenhöhe Darmstadt ; Centre d'art et des médias ZKM de Karlsruhe
• France : Centre Pompidou Musée National d'Art Moderne , Paris ; LaM Lille Métropole musée d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut , Villeneuve d'Ascq
• Autriche : Musée d'art moderne de Salzbourg ; MUMOK, Musée d'art moderne de la Fondation Ludwig, Vienne
• Espagne : Musée d'Art Contemporain de Barcelone ; Musée d'Art Contemporain de Castille et León ; Musée national centre d'art Reina Sofia Madrid

Plus le monde est cynique, plus une perspective précise devient recherchée

Il est (malheureusement) probable que la récente ascension fulgurante de Harun Farocki dans le classement mondial d'Artfacts.net

• 2005, environ la 330e place
• 2006, classé 290e
• 2007, classé 210e
• 2008, environ la 190e place
• 2009, environ la 150e place
• 2010, environ la 110e place
• 2011, classé 75e
• 2012, classé 75e
• 2013, environ la 50e place
• 2014, environ la 30e place
• 2015, classée 24e
• 2016, 23e au classement

C’est parce que tout ce qu’il a vu et si vivement abordé dès ses premiers films – la folie de la guerre, la folie du racisme, la folie du consumérisme, la folie de l’économie, la folie du secteur bancaire et bien d’autres formes de folie – est en train de se réaliser.

Regardez les films de Farocki ; hélas, il ne peut plus nous inciter à observer attentivement. Mais son but dans la vie était d’analyser pour nous le pouvoir des images, et nombre de ses films, en plus d’aiguiser notre perception, restent d’une remarquable actualité.