Ki - Danger pour l'art? Un commentaire d'Otto Frühwach

Depuis un certain temps, les programmes d'IA librement accessibles et surtout gratuits sont sur le marché qui créent des images avec des commandes vocales, à la Kleiner Prince: "fois un mouton!" .

La discussion dans quelle mesure l'art et les artistes sont menacés par l'IA bat leur plein. Beaucoup craignent déjà la chute artistique de l'Occident.

Tout le monde est-il un artiste maintenant?

Alors maintenant, les images les plus exigeantes et les plus artistiques peuvent générer des images qui ont été dites sur les temps de KI: "Il y a du talent." Mais après un court laps de temps, nous en avons marre de ces photos et photos et ne les impressionnent plus.

Un artiste est nécessaire pour créer une œuvre d'art avec l'IA! L'artiste qui peint ou dessine n'a pas à se soucier de l'IA.

Danger pour l'art de l'utilité

La situation est différente avec l'art de l'art et les graphiques. Dans ce domaine, les lieux de travail et les sources de revenus de l'ACTIVE par l'IA sont tout aussi menacés que le maréchal-fermer, le fabricant de selles, le ticket et les jockeys en inventant l'automobile il y a cent ans. Mais des entraîneurs, des chauffeurs et des garçons stables sont devenus des mécanismes, c'est pourquoi vous ne devriez pas non plus paniquer ici.

Par exemple, les grandes entreprises réduiront probablement leurs services de graphisme de trois à un seul, qui gérera ensuite l'ensemble grâce à l'IA. En revanche, le patron d'une petite entreprise ne confiera pas la conception de flyers à l'employé d'entrepôt ou au personnel de nettoyage. Il continuera plutôt à sous-traiter cette tâche à des freelances. Grâce aux outils d'IA, accomplir leur travail beaucoup plus rapidement et, libérés de la partie fastidieuse du travail, se consacreront davantage à la création.

Vol sur la propriété intellectuelle

Quant à la propriété mutuelle des autres, les artistes de toutes les époques l'ont fait et ont laissé leurs prédécesseurs ou contemporains être "inspirés" . Étant donné que les programmes d'IA sont formés avec des images créées par des artistes, je pense que la rémunération doit avoir lieu ici. Cela pourrait être z. B. Rendez-vous assez simple en fournissant une certaine proportion des ventes des sociétés d'IA du VG Wort ou VG Bild-Kunst .

Si d'innombrables artistes sont aujourd'hui abstraits des images dans le style du «rock» de Gerhard Richter, attaquent-ils alors leur propriété intellectuelle? Ces images sont souvent «qualitatives» en rien à celles des juges et certains dépassent, à mon avis, même leurs œuvres en ce qui concerne la «nutrition» pour ceux considérés. Néanmoins, une telle image n'est pas un "juge", et seuls quelques-uns sont prêts à payer pour un mille du prix d'un juge.

L'art AI ne peut être imprimé que

Avec toutes les critiques: n'oubliez pas que toutes les images créées à l'aide de l'IA sont uniquement imprimées. Ils ne sont donc ni dessinés ni peints d'huile ou d'acrylique, accessibles aux sens. Et même si les futurs processus d'impression devraient permettre l'impression pâteuse avec des peintures à l'huile ou en acrylique, ce qui sera probablement le cas au cours de la prochaine décennie, le profane sera également en mesure de distinguer ces images des peintes à la main. Tout comme vous pouvez facilement distinguer la pression de décalage d'une impression d'écran ou d'une lithographie.

L'attraction de la foule unique peinte ou dessinée ne sera jamais remplacée par l'IA. "

Démocratisation de l'art par l'IA

Comment Internet a démocratisé et l'a rendu accessible au marché de l'art et à l'art et aux artistes, donc une démocratisation de l'art de l'art lieu via l'IA.

Qu'est-ce que je veux dire par là? Tout le monde a besoin de créer quelque chose, mais seuls quelques-uns sont des talents ou des capacités physiques. Grâce à l'IA, les gens qui ne pouvaient même pas conduire un pinceau ou un crayon à travers des restrictions physiques qui rendent les images visibles dans leur tête à travers les commandes vocales. Avec l'IA, toutes les personnes ont maintenant la possibilité de créer une image attrayante et de l'apprécier.

Vous pouvez le faire imprimer et vous accrocher sur le mur et n'avez pas besoin d'aller au service décoratif de la quincaillerie. Le homologue à cela est le pic-dallier des photos de vacances. Même si la qualité est à des kilomètres de celle d'un photographe expérimenté, les gens réussissent particulièrement et s'y attachent parce que c'est leur "propre" photo. La génération d'images via des outils d'IA a également une fonction sociale et incluant.

À mon avis, un artiste de peinture ou de dessin n'a pas à craindre que son art soit mis en danger par l'IA. Et, sans oublier, même devant l'IA, à peine un artiste ne pouvait vivre seul de son art?

Problèmes pour les photographes

La situation est différente en photographie. Surtout, le paysage et le photographe de la nature est obligé d'élever son art à un niveau supérieur et de déterminer davantage votre propre manuscrit, car il est enfermé par des "photographies" de haute qualité ci-dessous. Le photographe qui travaille principalement sur le plan artistique peut même profiter des outils d'IA.

De plus, comme l'art de l'IA, la photographie doit d'abord être "imprimée" sous quelque forme que ce soit, car le fichier de l'appareil photo numérique ne peut rien intéresser à l'art. Et le négatif d'un photographe analogue doit d'abord être exposé et élargi afin de trouver une place comme une image sur le mur.

"Tout le monde peut faire un bricolage!"

Ma grand-mère a répondu, m'a demandé ce qu'elle pensait des Beatles: "Ce n'est pas de l'art, tout le monde peut faire ça, l'électricité fait la musique" .

L'évaluation des œuvres d'art créées en tout ou en partie avec l'IA me rappelle un peu la déclaration de ma grand-mère.

"Tout le monde peut faire des images AI! Cela fonctionne à la poussée d'un bouton! Vous n'avez pas besoin d'avoir du talent! Ce n'est pas de l'art !"

Pour croire qu'il n'y a aucun effort derrière une image qui a été générée avec l'aide ou exclusivement avec l'IA, il y a une erreur. De nombreuses images peintes dans de l'huile ou de l'acrylique sont peintes dans une demi-heure, tandis qu'elle peut prendre une nuit entière pour une image IA de haute qualité artistique. Outre le fait que «l'effort» ou le «temps passé» ne sont pas des critères pour l'art.

Je suis convaincu que presque aucun des peintres importants du 20e siècle n'aurait abandonné les possibilités artistiques par KI si cette option avait existé dans son travail. Mais je comprends aussi que les peintres contemporains et certaines parties du monde de l'art se sentent menacés et interrogés par les possibilités que l'IA offre. Vous parlez ensuite le droit d'être de l'art.

Cette image de moi intitulée "Assimilation" est, par exemple, un mélange de peinture acrylique manuelle et de génération d'images soutenue par l'IA. La question aborde la fin de l'intégration et l'assimilation commence.

Analogique et numérique

J'adore peindre avec de l'encre, de l'huile et de l'acrylique et d'autres couleurs. Sur toile, bois et tout. Pour créer un pinceau, une spatule, etc. et des œuvres d'art à partir de tous les matériaux imaginables qui peuvent être trouvés. Mais je ne mets pas la limitation de l'utilisation de moyens numériques et de l'intégration dans mon art. Et le mélange de techniques et de processus numériques et analogiques est particulièrement attrayant et intéressant pour moi.

Ma conclusion: l'IA est juste un autre outil disponible pour les artistes.