Pression 3D et ses effets sur le monde de l'art

La pression 3D est devenue de plus en plus l'objectif des artistes ces dernières années. Avec la possibilité d'imprimer des objets à trois dimensions , des options de conception complètement nouvelles s'ouvrent.

Mais l'impression 3D offre des possibilités complètement nouvelles non seulement pour les artistes, mais aussi pour les concepteurs et les architectes. Jusqu'à présent, des formes géométriques complexes ont dû être fabriquées laborieusement à la main ou avec l'aide d'un fraisage CNC coûteux. La pression 3D peut désormais rendre ces formes beaucoup plus faciles et moins chères.

La structure de surface des objets peut également être modifiée par la pression 3D. Par exemple, des surfaces lisses peuvent désormais être fournies avec des structures qui ne pourraient autrement être produites qu'à la main. À la mode , de plus en plus de vêtements et d'accessoires fabriqués par l'impression 3D apparaissent.

Des chaussures, des sacs et même des vêtements sont déjà produits avec succès avec l'aide d'imprimantes 3D. Il n'y a pas de limites à l'imagination et ce n'est qu'une question de temps avant que la haute couture ne bénéficie également de cette tendance.

Mais l'impression 3D est non seulement intéressante pour la production d'objets, les bâtiments peuvent désormais également être construits à l'aide de cette technologie.

En Chine, la première maison à l'aide d'une impression 3D a déjà été produite et dans d'autres pays, les architectes expérimentent avec impatience cette nouvelle méthode de construction.

À l'avenir, la pression 3D trouvera de plus en plus d'entrée dans notre vie quotidienne et changera le monde de l'art et du design. Il reste à voir à quoi ressemblent exactement ces changements. Cependant, il est certain que la pression 3D changera notre façon de vivre, de façonner et de travailler à l'avenir.

Qu'est-ce que l'impression 3D?

L'impression 3D est une nouvelle technologie qui permet aux artistes de réaliser et de mettre à l'échelle leurs idées. Cela signifie que chaque pièce est unique et pas en double par une autre.

L'impression 3D permet également aux artistes de faire leur travail dans un temps plus court et de le rendre plus rapidement à la disposition du marché.

Quelles avancées technologiques a-t-il apportées?

La technologie d'impression 3D a connu des progrès techniques rapides ces dernières années et est maintenant un phénomène omniprésent. La chose particulière est que les conceptions très individuelles sont possibles, qui sont autrement si faciles à produire avec presque aucune autre procédure. Jusqu'à présent, cette technologie était plus réservée à l'industrie.

Par exemple, les sociétés spécialisées offrent l'impression 3D en tant que service pour les commandes de composants individuels pour les prototypes, les machines ou les produits médicaux. Il existe toujours de nouveaux matériaux pour les matériaux qui peuvent être utilisés, qui peuvent être utilisés dans l'impression 3D. La créativité des gens a été encore plus accusée à travers cette nouvelle façon de créer des choses.

Le monde de l'art a grandement bénéficié de ce développement et a changé fondamentalement ces dernières années. La technologie d'impression 3D a révolutionné l'art de bien des égards et continuera de jouer un rôle important à l'avenir.

Une nouvelle vision de l'art

La technologie d'impression 3D a non seulement changé la façon dont l'art est produit , mais aussi la façon dont l'art est vu .

L'idée conventionnelle que l'art est quelque chose de résumé et d'incroyable est maintenant une chose du passé. Parce que la plupart des œuvres modernes sont basées sur la technologie d'impression 3D et sont donc très réalistes et tangibles. Le spectateur peut enfin voir ce qu'il a déjà vu des centaines de fois au cinéma ou à l'écran.

Les sujets du changement d'art

L'influence de la technologie d'impression 3D sur l'art ne se limite pas seulement aux méthodes de fabrication - elle a également contribué au fait que les sujets de l'art changent radicalement .

Dans le passé, les représentations abstraites des sentiments ou des idées étaient souvent représentées - mais aujourd'hui, il s'agit presque toujours de figures ou d'événements de la réalité. Bien sûr, cela signifie également que l'art est beaucoup plus réaliste aujourd'hui qu'auparavant. La technologie d'impression 3D a non seulement radicalement changé notre idée de l'art-it a également révolutionné notre idée de réalité.

Comment cela a-t-il affecté le monde de l'art?

La distribution de l'impression 3D a permis de créer des objets à trois dimensions qui existaient uniquement dans leur imagination. Avec cette technologie, les artistes peuvent créer des conceptions uniques et complexes qui peuvent être produites rapidement et efficacement.

Scénarios d'utilisation diverses avec différents matériaux

Les technologies d'impression 3D sont utilisées de diverses manières dans le monde de l'art pour tout produire, des sculptures aux vêtements. La technologie a également donné aux artistes l'accès à une gamme plus large de matériaux qui peuvent être utilisés pour divers projets.

Certains de ces matériaux sont en métal , en bois, en plastique et même en verre . Avec chaque matériel d'impression nouvellement développé, encore plus d'options sont disponibles pour les artistes. L'utilisation de la technologie d'impression 3D permet également aux artistes d'obtenir des résultats plus rapides et de corriger les erreurs plus facilement.

Numérisation des processus de conception

Étant donné que la plupart des imprimantes 3D ont des logiciels qui peuvent être utilisés pour modifier ou adapter des conceptions, de nombreux artistes ont commencé à réaliser le processus de conception entièrement numérisé . De cette façon, vous n'avez plus besoin d'attendre des modèles ou des croquis physiques avant de commencer la pression - vous pouvez commencer immédiatement.

Plus d'espace pour les expériences

De plus, l'impression 3D a également beaucoup d'espace pour des expériences : les artistes ont commencé à développer des idées innovantes pour leurs œuvres; En même temps, ils ont également commencé à jouer avec les matériaux et les couleurs les plus bizarres. L'impression 3D vous offre des opportunités illimitées et vous permet de produire plus facilement des œuvres d'art en utilisant diverses techniques et matériaux.

Tous ces facteurs le montrent clairement: l'impression 3D a contribué à changer radicalement le monde de l'art - il a permis aux artistes de jouir plus de liberté dans leur travail et de prendre de nouvelles voies dans le processus de conception; En même temps, cela leur permet également de produire des objets uniques avec une précision beaucoup plus grande que jamais.

L'impact de l'impression 3D n'est pas seulement perceptible dans la scène artistique - ses progrès révolutionnaires peuvent déjà être observés dans presque tous les secteurs industriels aujourd'hui.

Nouvelles possibilités et avantages pour les artistes, les collectionneurs et les amoureux de l'art

Grâce à la pression 3D, les artistes peuvent créer leurs œuvres dans une dimension complètement nouvelle et ainsi laisser leur créativité se dérouler librement.

L'une des choses les plus importantes que l'impression 3D a apportées au monde de l'art est la réduction des coûts par rapport au processus de fabrication traditionnel. Avec l'aide de l'impression 3D, les artistes peuvent créer leurs créations à une fraction des coûts.

La pression peut également accélérée pour créer des projets plus rapidement que d'habitude. De plus, l'impression 3D permet aux artistes de créer des objets tridimensionnels sans avoir à changer la conception. Cela peut essayer d'essayer de nouvelles idées et d'obtenir des résultats innovants plus rapidement.

Il vous permet également de produire des objets dans une variété de tailles et de formes, ce qui rend le processus de création beaucoup plus flexible .

La technologie a également des domaines d'application inhabituels dans le monde de l'art . Par exemple, l'impression 3D peut être utilisée pour reproduire des objets rares ou anciens ou même des sculptures ad hoc sur le spot. De cette façon, l'art peut être pris vie pour tout le monde, quel que soit leur budget ou leur emplacement.

Avec l'impression 3D, les artistes peuvent également des travaux plus interactifs et expérimenter encore plus profondément avec leur travail que jamais. De plus, il offre aux artistes la possibilité d'explorer de nouvelles techniques et d'explorer pleinement leur potentiel - qu'ils utilisent des matériaux traditionnels ou des médias numériques.

Avec l'aide de l'impression 3D, les artistes peuvent faire bien plus que la simple peinture ou le design sculptural - ils peuvent réellement s'immerger dans un monde.

Mais l'impression 3D n'ouvre pas seulement de nouvelles opportunités pour les artistes, les nouvelles possibilités sont également intéressantes pour les collectionneurs et les amateurs d'art .

Jusqu'à présent, les œuvres d'art imprimées n'ont toujours été que deux dimensions et ne pouvaient donc que paraître réalistes. L'utilisation de l'impression 3D est désormais possible de créer des œuvres d'art trois dimensions qui ont une proximité beaucoup plus élevée avec la réalité.

Des éditions limitées d'œuvres d'art et de répliques peuvent être imprimées plus rapidement et juste dans le temps, afin que chaque collectionneur ait la possibilité d'immortaliser ses œuvres d'art préférées dans sa collection. La pression 3D est également intéressante pour les articles uniques , car les pertes dues au vol ou aux dommages peuvent être minimisées lors des expositions, par exemple, en faisant une copie d'exposition imprimée en trois dimensions.

Dans l'ensemble, on peut dire que la pression 3D a des effets intéressants sur le monde de l'art.

Exemples d'application créative dans le monde de l'art: installations, sculptures et street art de la scène artistique internationale

Il semble qu'il y ait peu de choses que vous ne pouvez pas créer avec l'impression 3D; Nous avons récemment vu la lingerie, les armes, les moteurs de fusée, les instruments de musique et même les chambres et les maisons entières. Dans le monde de l'art également, un certain nombre d'artistes sont sortis de la foule, que nous aimerions présenter brièvement ici.

Le magazine en ligne Kulturpixel avait déjà signalé en 2020 dans son article "Sculptures & Co.: Le 3D Druck conquiert le monde de l'art" des domaines d'application incroyables et créatifs du monde des gens créatifs.

01 Gilles Azzaro - Le "sculpteur de la voix"

L'artiste français Gilles Azzaro utilise la technologie pour capturer quelque chose de très abstrait.

Ses sculptures imprimées en 3D à partir d'enregistrements vocaux sont similaires aux paysages extraterrestres, avec des tons élevés et profonds étant représentés comme des conseils et des vallées. Au lieu d'entendre les tons riches du discours de Barack Obama sur la situation de la nation, vous pouvez également les voir dans la dernière sculpture d'Azzaro intitulée "Next Industrial Revolution" .

Fait intéressant, dans le clip de 39 secondes de la voix d'Obama, le président exprime ses opinions sur la façon dont l'impression 3D pourrait éventuellement révolutionner la façon dont les choses sont faites.

Afin de matérialiser les paroles prononcées d'une personne sous une forme plus permanente, Azzaro a développé un logiciel de programmation qui pourrait reconstruire numériquement la voix d'une personne en trois dimensions, qu'il a ensuite breveté. Ses premières tentatives de création de sculptures à partir de ces impressions vocales ont souffert sans accès aux bons outils, mais tout cela a changé lorsque l'imprimante 3D est arrivée sur le marché.

02 "Regérior Reliquary" par Amy Karle

L'artiste Amy Karle crée des œuvres d'art qui utilisent le corps pour explorer ce que signifie être une personne par un examen unique de l'art, du design, de la science et de la technologie.

Elle a utilisé l' intelligence des cellules souches humaines et a créé un "reliquaire régénératif" , un échafaudage imprimé biogéné sous la forme d'une main humaine qui a imprimé 3D dans un hydrogel PEGDA biodégradable qui se dissout au fil du temps.

La sculpture est installée dans un bioréacteur avec l'intention que les cellules souches mésenchymateuses humaines (HMSC d'un donneur adulte) qui sont semées sur cette conception, se transforment enfin en tissu et minéraliser l'os le long de cet échafaudage.

Le "reliquaire régénératif" a utilisé des progrès artistiques, scientifiques et technologiques et a inspiré de nouvelles approches qui devraient être faites dans sa création. L' utilisation de cellules et d'échafaudage imprimées en 3D est un nouveau support pour l'art et le design.

Le logiciel et le matériel ont avancé pour traiter la géométrie extrêmement complexe et produire numériquement, qui devait être imprimée en 3D au niveau microscopique afin de présenter la géométrie du nombre de cellules dans de vrais os de la main humaine.

Amy Karle a exposé "Regérior Reliquary" au ARS Electronica Festival 2017 à Linz. L'Ars Electronica est l'un des principaux festivals d'art médiatique du monde. À partir de 1979, ce festival d'art, de technologie et de société a été fondé pour souligner la révolution numérique émergente. Une fois par an, Ars Electronica invite des artistes, des scientifiques et des chercheurs du monde entier à un conclave à Linz à faire face à un sujet interdisciplinaire spécifique dans le cadre d'expositions, de conférences, d'ateliers et de symposiums.

03 Digital Grotesque - Conscience - Expansion de la sculpture par Michael Hansmeyer

Cette sculpture, qui a été récemment exposée dans le BMW Art Club , est l'une des sculptures imprimées en 3D les plus complexes qui complètement imprimées en 3D. La conception a été créée par les efforts conjoints du designer Michael Hansmeyer et un ordinateur qui utilise l'apprentissage automatique et l'intelligence artificielle.

Ils pourraient être fascinés, étonnés et même géniaux quand ils le voient pour la première fois. La motivation derrière cette œuvre d'art est de provoquer les émotions des téléspectateurs et d'élargir leur vision de la future architecture.

À première vue, cette installation peut simplement ressembler à une figure chaotique, mais elle abrite un autre type de beauté.

04 HORTUS XL

Qu'obtenez-vous lorsqu'un studio de design travaille avec un institut de recherche? Une énorme installation qui donne un aperçu du monde microbiologique.

La sculpture Hortus XL Astaxanthin.g simule la croissance du substrat , inspirée de la morphologie corallienne. C'est le résultat de la coopération entre EcologicStudio et le laboratoire de paysage synthétique de l' Université d'Innsbruck et de création de groupe à partir de l' Université du sud du Danemark .

L'œuvre est le premier bioréacteur imprimé en 3D au monde. Ses structures expérimentales ont été conçues algorithmiques puis divisées en 185 unités de construction différentes. Les pièces avec un poids total de 597 livres ont été entièrement imprimées sur des imprimantes 3D WASP.

L'ensemble du processus a pris 1 780 heures incroyable.

05 Hypnerotomachia naturae

À première vue, la sculpture "Hypnerotomachia naturae", réalisée par Stefan Maier et Giacomo Pala sous la direction de Bart Lootsma à l' Institut de théorie architecturale

Et très consciemment: parce que la structure modulaire devrait rappeler les relations et les contradictions de la relation entre l'homme à la nature et la technologie. L'hypnerotomachie a été spécifiquement réalisée en coopération avec CONCR3DE et exposée l'année dernière dans le cadre de l'exposition "Beauty Before Wisdom".

Vous pouvez voir une variété de pièces individuelles connectées à un grand ensemble. Les objets individuels sont destinés à démontrer le spectateur thématiquement de la variété des utopies, des mythes et des cultures.

06 Mat Collishaw's Equinox sur le Dubai Expo 2020

Mat Collishaw a proposé quelque chose de spécial pour l'exposition mondiale 2020 à Dubaï, qui n'a pu commencer que le 1er octobre 2021 en raison de la pandémie le 1er octobre 2021.

Dans une tromperie optique, une gigantesque fleur de lotus au centre du pavillon Terra se réveille. Les fleurs se tournent, les insectes se cercle et flottent autour de la fleur et de la poussière. zoetrop à l'aide de l'hydraulique s'ouvre et se ferme

Les pétales étaient tous imprimés en 3D. On ne sait pas quelle procédure des artistes utilisés pour la mise en œuvre, mais nous savons que Collishaw a créé un Zoetrop pour Galleria Borghese à Rome dans le passé .

Quels sont les inconvénients et les risques de cette évolution?

Chaque nouvelle technologie et chaque changement comporte toujours des risques, des dangers et apporte un certain nombre d'inconvénients. Nous aimerions également y entrer.

• Coûts élevés pour l'achat et le maintien de l'équipement requis.
• Technologie complexe qui nécessite une formation régulière.
• Risque que des pratiques dangereuses Confidentialité Et Cookies puissent conduire à des violations Confidentialité Et Cookies .
• Un manque de compréhension et de confiance dans la technologie peut provoquer l'incertitude et le doute.
• Les technologies à évolution rapide rendent difficile de toujours rester à jour.
• Effet inflationniste en raison d'une production toujours plus grande et plus rapide sur le marché de l'art.

Conclusion

En fin de compte, il est indéniable: l'impression 3D a révolutionné la façon dont l'art est créé, vu et reproduit aujourd'hui. Il permet à la création de lancer un nouveau terrain et offre toutes les opportunités illimitées d'innovation et d'inspiration.