Sculpture en bronze "Kussgruppe I" (1921) par Ernst Barlach, réplique du musée limité

À propos d'Ernst Barlach (1870-1938), sculpteur, écrivain et dessinateur: Ernst Barlach - né le 2 janvier 1870 dans le Holstein Wedel, est décédé le 24 octobre 1938 à Rostock - prend une position spéciale exceptionnelle au sein de l'expressionnisme allemand. En tant que graphiste, dessinateur, écrivain et surtout en tant que sculpteur, Barlach a créé des jalons de l'histoire de l'art: les images en plastique de Barlach recherchent l'expérience limite et leur présentation et c'est exactement ce qui réside son effet spécial. Ce sont des œuvres d'un sens du sens multi-réparties avec lequel il a mis l'essence de l'homme au premier plan et ce qui est au-dessus de celui de l'ego et des choses du monde. L'intention de l'intention de Barlach est enracinée en profondeur, à l'intérieur. Caractérisé par la guerre et les conditions de vie graves, il éprouve la souffrance et le bonheur d'ici. Et les gens sont toujours au centre de son travail: Ecce Homo. "Cependant, je ne désire rien de plus que mal et tout à fait un artiste. Je crois que ce qui ne doit pas être exprimé à travers l'œuvre peut traverser des formes en possession de quelqu'un d'autre. Encore et encore ma convoitise et mon envie de créer les problèmes de vie et les autres grandes montagnes dans la zone spirituelle." (Ernst Barlach) Ernst Barlach est devenu un membre honoraire de l'Académie des beaux-arts en 1925. En 1933, il a été nommé chevalier de la classe de la paix de l'ordre "pour le mérite". En 1937, les nationaux socialistes ont supprimé ses œuvres comme «l'art dégénéré» des collections publiques et des carrés. Ernst Barlach est décédé à Rostock le 24 octobre 1938. Aujourd'hui, les œuvres d'Ernst Barlach font partie intégrante des principaux musées et collections et - si disponibles - obtiennent des montants records aux enchères. "The Singing Man" est devenu le plastique le plus connu Ernst Barlach, une icône de la modernité. Il orne des livres et des affiches illustrés dans le monde entier, l'édition originale fait partie intégrante des collections des grands musées du monde, y compris le Museum of Modern Art (MoMA), New York.