Imaginez: une longue journée touche à sa fin. Ils se retirent dans leur maison, prêts à dépasser le stress et les inquiétudes. Au lieu de simplement vous mettre sur le canapé, choisissez autre chose - un tambour à fente. Votre main glisse sur la surface et réalise immédiatement des sons doux et profonds. C'est comme un câlin pour votre âme.
Quel est exactement cet instrument clé que nous le tambour à fente et pourquoi devriez-vous en savoir? Laissez-nous vous immerger et explorer les mondes sonores apaisants de cet instrument polyvalent.
Le tambour à fente et ses racines culturelles - un aperçu
Le tambour de la fente, parfois tambour de langue, tambour à fente ou tambour en rondins , est un instrument à percussion qui se compose d'un bloc en bois unique ou multicouche avec des fentes coupées. Chacune de ces langues, ou «langues» , crée un ton spécifique lorsqu'il est frappé. Les origines du tambour à fente remontent aux cultures traditionnelles de l'Afrique , de l'Amérique, de l'Océanie et de l'Asie , où il était souvent utilisé dans les cérémonies et les rituels.
Ils étaient souvent fabriqués à partir de troncs d'arbres creusés, de citrouilles ou de bambou et ont joué avec des bâtons, des mains ou des battements. Le processus de production d'un tambour en bois commence par la sélection d'un morceau de bois approprié, généralement du bois dur comme l'acajou, le padouk, la cendre, l'érable ou le chêne. Ensuite, le tronc d'arbre est édité et évidé afin qu'une chambre de résonance soit créée. Le haut est ensuite fourni avec des créneaux ou des langues de différentes tailles et profondeur, ce qui créent une hauteur différente lorsqu'il est frappant.
Source: Marilyn Cole, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons
Leurs dimensions vont d'énormes troncs d'arbres (6 mètres [20 pieds] ou plus et 2,1 mètres [7 pieds] ou plus larges), qui sont logés dans des huttes et sont joués par plusieurs personnes, à de petits instruments en bambou qui sont utilisés en Malaisie par les superviseurs. Les tambours à fente massives sont parfois moins précis que les gongs à fente.
Ces instruments sont souvent de nature rituelle et même les propriétés magiques leur sont attribuées; Ils sont souvent liés à l'eau et aux sujets de la mort et de la renaissance. Grâce à votre capacité et à votre réponse de chargement remarquables, vous pouvez également être utilisé comme instruments de signal, dans laquelle dans certaines régions du monde que vous avez servi à transmettre des messages en imitant le son du langage humain.
Dans certaines cultures, les tambours à fente sont astucieusement sculptés sous forme d'animaux stylisés. Dans les Aztèques (comme les Téponazztli) et d'autres cultures méso-américaines, les tambours à fente ont été creusés à travers une fente en forme de H, les deux langues ont généré des hauteurs différentes; On pense que plusieurs de ces instruments ont été combinés pour jouer des mélodies.
Deux plus petites variantes chinoises du tambour à fente sont le bloc de bois et le poisson en bois ( Mu Yü ; également connu sous le nom de bloc de temple ), qui sont sculptés sous la forme d'un poisson mythique et du rouge peint. Les deux ont été utilisés dans les cérémonies religieuses, avec le bloc de bois également utilisé dans les orchestres d'opéras chinois. Ils créent un son clair et pénétrant et ont été intégrés dans les orchestres occidentaux au 20e siècle.
Les tambours à fente sont connus dans le monde entier dans de nombreuses variations et sous divers noms ( teponatzli, tambour en rondins, tambour de langue, kring, tambour de langue ). Avec beaucoup de ces variantes, des troncs d'arbres creux sophistiqués sont utilisés: le joueur frappe le bord du tambour avec un maillet pour produire un son.
Image du Cameroun Source: Happaphael, CC By-Sa 4.0, via Wikimedia Commons
La généreuse salle de résonance crée un son assez fort qui est large audible. En Afrique, le tambour à fente - également Kring - a été utilisé comme une sorte de téléphone de brousse pour communiquer sur de grandes distances entre les villages. À l'origine, il était toujours fait de bois. également utilisé de la pierre pour leur Teponazzttli
Image Source: Thomas Quine, CC by 2.0, via Wikimedia Commons
développé qu'avec l'avènement de la tendance autour de la pente , un tambour en acier à l'envers.
Le spectre sonore du tambour à fente
Ce qui rend le tambour à fente si spécial, c'est son son unique. Il crée des tons profonds et résonnants qui peuvent avoir un effet méditatif et calmant. Ces sons sont idéaux pour les pratiques méditatives, le yoga, la thérapie sonore et simplement pour la musique de fond relaxante.
Les sons de différentes tailles sont découpés à la surface, qui peuvent être réglés sur certains pas. Plus une langue sonore est grande, plus le son généré est profond. Selon le son, une distinction est faite entre les tambours de ténor et basse.
Chaque tambour à fente est réglé sur une certaine zone sonore (c'est-à-dire la pentatonique), qui peut être créée en frappant simplement une variété de mélodies et d'harmonies. Cette simplicité en fait un instrument idéal, même pour les débutants.
Les humeurs de base suivantes peuvent être trouvées fréquemment auprès des prestataires:
- F Major (ténor)
- D pentatonique mineur (ténor)
- Un pentatonique mineur (basse)
- D pentatonique mineur (basse)
Pour le batteur professionnel, les humeurs individuelles et mineures peuvent être commandées auprès des fabricants et des producteurs d'instruments. Ceux-ci sont ensuite fabriqués et votés en coordination avec les exigences du musicien.
Écoutez une présentation d'un tambour à fente traditionnel avec 2 battements :
Cet instrument de plafond , qui est catégoriquement l'un des idiophones (auto-vitesses) , est utilisé dans de nombreux styles musicaux et traditions culturelles, par laquelle ses tons sonores sont générés en battant la surface avec des battements ou des mains. Grâce à sa conception spéciale et à son son caractéristique, ce tambour en bois représente un atout extraordinaire et précieux pour les ensembles et les performances du monde entier.
Le basse Lounger fend tambour comme extension
Le tambour à tambour à basse (également connu sous le nom de Big Bom ) représente une variante moderne des tambours à fente classiques, qui est principalement utilisé en Afrique, en Amérique centrale et du Sud, en Océanie et en Asie du Sud-Est. C'est l'un des tambours à la languette de la langue.
Le chariot et le tambour à fente sont généralement joués avec des arcs en feuilles, mais aussi avec des mains ou des doigts. Son son est chaud et profond, et les vibrations sont clairement perceptibles. Si vous vous asseyez sur elle, elle peut être frappée par une ou deux personnes en même temps. Si elle est encline de côté, une personne peut être jouée par elle ( massage sonore ).
Dans la vidéo de FeelOne, vous pouvez regarder ces options d'application et d'affichage:
Alors que les tambours à fente traditionnels sont principalement utilisés dans des contextes musicaux rituels, le tambour à tambour à basse est utilisé en particulier dans les environs thérapeutiques, par exemple dans la musique ou la thérapie sonore , dans les jardins d'enfants et dans les installations de réadaptation.
Variantes de jeu
Les tambours Tenor et Bass Slit offrent une variété d'options de jeu: les joueurs peuvent créer des motifs rythmiques sur la zone de jeu supérieure, à la fois seul et dans un duo.
- Aire de jeux ci-dessus (rythmique): asseyez-vous sur un oreiller et laissez votre imagination se déchaîner! Vous pouvez créer des motifs rythmiques avec des rythmes ou vos mains qui non seulement donnent de la joie, mais aussi de promouvoir votre sentiment pour l'horloge.
- Aire de jeux ci-dessus (communicative): deux musiciens aux extrémités opposées du tambour - quoi de plus excitant? Ils font de la musique avec des battements entre leurs mains et créent une connexion harmonieuse à travers leur rythme commun.
- Beaucoup de l'aire de jeux sur le côté (groovy): Prenez place sur le tambour et découvrez la rainure! Asseyez-vous entre vos "jambes" et jouez avec des battements ou vos mains. Chaque coup vous rapproche de la musique!
- Beaucoup de l'aire de jeux à part (massage du son thérapeutique): cette aire de jeux est idéale pour les enfants (ténor) ou les adultes (basse). Votre client peut être détendu à la surface, utiliser un oreiller pour la tête et positionner le basse jambe plié. Ils s'asseyent confortablement sur un oreiller devant le tambour de la fente et créent des sons doux avec les battements. C'est ainsi que vous créez une atmosphère apaisante qui vous invite à vous détendre.
Zones d'application du tambour de la machine à sous
Thérapie sonore et méditation
Lorsqu'il est tourné sur le côté, le tambour de la fente en tant que lit de son offre une stimulation vibrotactile intensive pour tout le corps. En raison de cette propriété, il s'avère être un instrument extrêmement précieux et précieux dans la zone thérapeutique.
Que ce soit en tant qu'holistique sincère (dans le contexte du soutien basal) ou comme clé pour promouvoir la perception et la communication dans le dialogue (dialogue psychomoteur) - pour ne nommer que quelques-unes de vos applications - cet instrument "égalé à l'homme" est une aide thérapeutique précieuse.
Les vibrations peuvent être ressenties dans tout le corps, par lesquelles le système osseux agit comme une salle de résonance. La tête doit reposer confortablement sur un oreiller, tandis que tout le corps est pénétré par des vibrations douces et même des vibrations. Ces vibrations profondes conduisent à une relaxation agréable et aident le corps à trouver son milieu intérieur. Le changement de positions entre le joueur et l'instrument crée un fort sentiment de connexion.
Les instruments bénéficient donc d'une popularité considérable dans les domaines où l' expérience holistique est au centre - par exemple dans l'éducation de la petite enfance et dans différentes formes de thérapie.
C'est également un excellent outil pour la communication interpersonnelle : deux joueurs peuvent prendre leur place et s'immerger dans un échange musical. Il y a de la place pour deux personnes sur de grandes tambours à fente - une de chaque côté - et peut faire de la musique ensemble. Cette expérience crée de la joie et sert de moyen thérapeutique pour résoudre le potentiel de conflit.
Parfois, le langage verbal n'est pas suffisant comme moyen de communication. Ou il n'est pas du tout disponible (par exemple en raison d'une maladie ou d'un handicap). la communication non verbale peut surmonter les barrières par le son pour permettre un échange sans malentendus ni inhibitions. Cela crée la possibilité d'explorer et de promouvoir des formes de communication alternatives - que ce soit pour les personnes handicapées, pendant les processus de récupération ou dans les situations de conflit.
En raison de ses sons apaisants, le tambour à fente est souvent utilisé dans la thérapie sonore . Les thérapeutes les utilisent pour aider le client à réduire le stress et à réaliser un état de calme intérieur. Le son profond et résonnant peut aider à réduire la fréquence cardiaque et à promouvoir un sentiment de sérénité.
Éducation et éducation musicales (précoce)
Le tambour à fente est un excellent instrument à des fins d'éducation musicale. Les enfants et les adultes peuvent facilement apprendre à les jouer et développer une meilleure compréhension du rythme et du son. A est donné avec huit rainures sonores différentes, cet instrument de percussion offre un certain nombre de sons profonds et entièrement sonores.
Le son clair et résonnant est renforcé par le corps en bois massif, ce qui le rend particulièrement adapté à l'éducation musicale précoce et aux activités de groupe. L'instrument rythmique est idéal pour une utilisation dans les jardins d'enfants, les écoles et les installations thérapeutiques.
Les enfants ont l'occasion de reconnaître avec espièglerie les différents emplacements et d'essayer des rythmes. La batterie soutient à la fois une motricité fine et une concentration et favorise la perception auditive. Un autre avantage est que les enfants peuvent devenir créatifs en raison de la manipulation simple et développer leurs propres mélodies.
Puisqu'il ne nécessite pas de technologie compliquée, il est idéal pour les cours de musique à la fois en groupes dans les écoles et dans les leçons individuelles.
Bien personnel - être
Enfin et surtout, le tambour à fente est un merveilleux instrument pour votre puits personnel. Vous pouvez les utiliser à la maison pour vous détendre, vous exprimer de manière créative ou simplement profiter de la paix et de la joie de faire de la musique.
Jouer dans le tambour en bois améliore la coordination œil-main, entraîne des compétences en rythme et en synchronisation et a un effet réducteur du stress. Des mouvements précis et des exercices rythmiques favorisent non seulement la coordination, mais aussi la pleine conscience et la relaxation sont soutenues. Les sons méditatifs du tambour aident à réduire le stress et à favoriser un sentiment de calme intérieur.
Applications supplémentaires
- Musique traditionnelle et cérémonies rituelles: l'utilisation de tambours en bois a un fond culturel et historique à multiples facettes dans le monde entier. Si vous êtes intéressé par la musique traditionnelle et les cérémonies rituelles, l'immersion dans l'histoire et l'importance culturelle des tambours en bois peuvent être un voyage captivant dans le monde des traditions rythmiques et des rituels.
- Musique contemporaine: les tambours en bois ont également trouvé leur chemin dans la musique moderne, notamment des groupes de fusion et des ensembles de musique du monde. Les tambours de langue, les casseroles à main sont tout aussi imaginables ici que les tambours en rondins et les tambours à fente. Expérimentez-vous pour intégrer les sons uniques des tambours en bois dans la musique électronique ou pour les utiliser dans les styles de musique expérimentale. Coopérez avec les compositeurs et musiciens contemporains pour collecter les structures rythmiques des tambours en bois dans des compositions modernes.
- Effets sonores dans les films et les programmes de télévision: les tambours en bois sont souvent utilisés pour produire des effets sonores dans les films et les programmes de télévision, ce qui donne à l'expérience d'écoute une atmosphère tribale ou naturelle. Ils sont utilisés pour imiter des bruits naturels tels que le tonnerre ou les sons animaux, ce qui enrichit l'ensemble du design sonore. Les tambours de bois donnent aux bandes sonores une touche authentique et terreux, ce qui en fait un choix recherché pour les compositeurs et les concepteurs sonores.
Déjà connu? Faits amusants sur les tambours à fente
- Longue tradition : les tambours à fente existent depuis des milliers d'années. Ils ont été utilisés pour la communication sur de longues distances dans les vieilles cultures en envoyant des messages rythmiques.
- Sons universels : le son des tambours à fente est universellement apaisant. Que vous soyez en Afrique, en Asie, en Europe ou en Amérique, le son trouve une réponse partout aux humains américains.
- Diversité des matériaux : Bien que les tambours de fente traditionnels soient principalement en bois, il existe également des modèles en métal de nos jours qui offrent différentes caractéristiques sonores.
Jeux et conseils pour différentes techniques de jeu
La construction et la pentatonique de ces instruments d'impact permettent aux deux rythmes simples de tambour et de créer des mélodies complexes. Les professionnels exigeants peuvent être corrects pour leurs besoins individuels. Grâce à l'humeur pentatonique, tous les tons s'harmonisent, qui peuvent rendre les mélodies rythmiquement intuitives et les modèles de rythme minimaliste très sans effort.
Il existe une variété de techniques de jeu qui peuvent être essayées pour le contenu de votre cœur: avec différents scories de différentes tailles, avec vos mains - similaires à un djembe ou au conga ou pour les tambours à fente de basse avec la paume à l'arrière des langues (en plus du jeu à main). Il devient encore plus multiforme si vous utilisez les zones en bois rigides pour des gifles .
En plus des grands tambours de tranche et de basse, certains producteurs d'instruments trouvent également ceux qui créent un son clair et élevé, en particulier pour le jeu calme avec les doigts. Ceux-ci peuvent également être joués des boucles en caoutchouc Les plumes des maillets en caoutchouc sur les langues créent des vertèbres et des trémolos qui produisent un son spécial.
Certains types de tambour à fente peuvent également être joués combinés avec la main et un maillet. Si vous un ensemble entier de petits tambours à fente moyennes, moyennes et grandes, un son de tambour étonnant est créé. Cela rappelle Gamelan (ensemble traditionnel de Javania, des peuples sundanais et balinais d'Indonésie, qui se compose principalement d'instruments d'impact) et comprend tous les niveaux sonores.
Laissez-nous nous immerger dans les différents styles de jeu et explorer les nuances de chaque technique de jeu.
Avec les mains
La capacité de jouer des tambours en bois en battant avec vos mains a une longue histoire et est utilisée par les cultures du monde entier pour créer des mélodies rythmiques et des sons de cérémonie.
- Placez le tambour en bois stable et confortablement devant vous pour créer une base sécurisée. Utilisez les doigts ou les paumes pour frapper la languette du tambour en bois.
- Variez l'intensité et l'angle de vos coups pour produire différents sons.
- Entraînez-vous à jouer avec les deux mains pour améliorer votre coordination et votre compétence.
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Utilisation de battements
- Gardez les maillets entre le pouce et l'index tandis que les autres doigts couvrent facilement le bâton.
- Faites glisser avec les battements à la surface du tambour en bois et maintenez une poignée détendue pour obtenir un son clair et résonnant.
- Expérimentez avec divers angles et intensités clés pour découvrir une variété de tons et de rythmes.
Les tambours en bois font partie intégrante de nombreuses cultures dans le monde depuis des siècles. Ils sont traditionnellement joués avec des baguettes ou des battements (avec une tête de tête en feutre ou une tête de toison en laine), ce qui leur donne une dimension acoustique spéciale aux pratiques culturelles avec leurs sons profonds et résonnants.
Techniques de glissement / glissement
- Utilisez votre paume pour créer un mouvement coulissant sur la surface du tambour en bois.
- Ajustez la pression et la vitesse pour créer différents hauteurs et sons.
- Explorez différentes positions de la main pour apprendre différentes techniques de glissement.
Exercices pratiques pour approfondir
Si vous souhaitez approfondir vos compétences sur le tambour à fente, essayez ces exercices simples:
- Skalen et Arpeggios : jouez régulièrement des échelles et des arpèges pour améliorer votre dextérité et votre compréhension de la séquence sonore.
- Exercices de rythme : voir les modèles et expérimenter avec différents rythmes. Cela favorise votre précision rythmique et votre flexibilité.
- Improvisation : laissez-vous guider et improviser par votre intuition. Cela aide à découvrir votre côté créatif et à développer vos compétences mélodiques.
Conseils supplémentaires pour le jeu de tambour
Pour rendre vos expériences avec le tambour à fente encore plus intensément, voici quelques conseils supplémentaires:
- Expérimentez avec différents rythmes : alors que certains joueurs préfèrent jouer le tambour à fente à mains nues, différents slands (par exemple du feutre ou du caoutchouc) peuvent créer des effets sonores différents.
- Combinez le tambour à fente avec d'autres instruments : le tambour à fente s'harmonise parfaitement avec d'autres percussifs et instruments mélodiques tels que les calimbas, les casseroles à main ou les guitares. Expérimentez avec différentes combinaisons pour créer des expériences sonores uniques.
- Utilisez le tambour à fente pour les projets créatifs : que ce soit comme musique de fond pour la méditation, une partie d'une production de bandes sonores ou même en tant que partie intégrante d'une pièce, les possibilités créatives sont infinies.
Quelles options y a-t-il à apprendre en jouant spécifiquement un tambour à fente?
Quiconque s'intéresse à l'histoire culturelle et au son unique du tambour à fente a naturellement le désir d'apprendre la batterie sur cet instrument.
Dans cette section, trois méthodes différentes pour apprendre le jeu de tambour avec cet instrument sont présentées.
Développement avec du matériel en ligne
- Trouvez des tutoriels en ligne et des vidéos d'enseignement qui offrent progressivement des instructions sur les techniques de jeu pour les tambours de journal. Malheureusement, ceux-ci ont jusqu'à présent été semés extrêmement clairsemés, même dans Internet en anglais. Astuce: Gardez un œil sur le tambour de la langue ou les tutoriels à main (ceux-ci sont assez nombreux). La plupart des techniques et des styles de jeu peuvent être transférés dans un tambour à fente. Vous pouvez également vous inspirer d'autres espèces de tambours.
- Découvrez les communautés virtuelles et les forums pour les amateurs de tambour, où vous pouvez obtenir des conseils, partager des expériences et apprendre des autres.
- Utilisez des ressources numériques pour les notes et la notation dans la composition et la disposition de la musique de batterie de blocs.
Prenez des cours avec un professeur de musique
- Trouvez un enseignant qualifié pour les instruments de punch spécialisés dans les techniques de bûche ou de tambour de langue.
- Parlez à l'enseignant de vos objectifs et prévoyez de planifier des leçons de tailleur.
- Pour optimiser l'apprentissage, vous devez investir dans un tambour de machine à sous approprié et une salle de pratique.
Rejoignez un cercle de tambour ou un groupe de tambour
- Recherchez en ligne ou parcourez des planches noires dans les écoles, les universités, les grands magasins, etc. pour trouver des cercles de batterie locaux ou des groupes de tambour.
- Contactez-nousez les organisateurs pour obtenir des informations sur les exigences d'enregistrement et de participation aux séances de tambour logarithmique.
- Allez à une session de groupe ou à un cercle de tambour pour observer le jeu sur le tambour en bois et les interactions entre les membres.
- Imaginez les membres et montrez que vous souhaitez apprendre à jouer du tambour en bois.
- Prenez des conversations avec des joueurs de tambour en rondins expérimentés pour obtenir des conseils et aider pour commencer.
Conseils pour acheter un tambour à fente
Si vous voulez obtenir un journal vous-même, vous devriez considérer certaines choses lors de l'achat:
- Matériel : Les tambours à fente sont principalement en bois ou en métal. Le bois offre un son plus chaud et plus organique, tandis que les tambours métalliques peuvent avoir des tons plus clairs et plus légers. Des types de bois dur à haute qualité tels que la cendre ou le padouk (idéalement séchées à l'air) doivent être installés pour le bois pour les surfaces sonores. Le corps peut être en bois de pin. Dans le cas du bois séché industriel, il existe un risque de craquer au fil du temps (en particulier dans le cas de l'air de chauffage sec). Qui peut affecter le son.
- Taille : La taille du tambour influence la hauteur et le volume. Les petits tambours sont plus conditions générales , tandis que les grands offrent une résonance plus profonde. Les tambours inclinables sont très grands et peuvent donc être joués à deux.
- Humeur : les tambours à fente sont disponibles dans diverses humeurs et pentatonies (par exemple F Major, un mineur, d mineur, ...). Assurez-vous d'en choisir un qui correspond à votre goût musical et à votre but.
- Prix : La qualité a son prix. Les modèles favorables et fabriqués industriellement conviennent aux débutants pour renifler, mais si vous voulez jouer sérieusement, il vaut la peine d'investir dans un instrument de haute qualité d'un fabricant d'instruments. Les fabricants d'instruments allemands utilisent souvent du bois régional et apportent des années d'expérience et un savoir-faire exquis dans leur tambour. Les prix sont ensuite également dans la fourchette bas à quatre chiffres à quatre chiffres.
Soins et entretien
Les tambours à fente ne nécessitent pas beaucoup de soins, mais quelques mesures simples peuvent prolonger leur durée de vie:
- Évitez les températures extrêmes et l'humidité pour protéger le matériau.
- Nettoyez régulièrement le tambour avec un chiffon doux et sec.
- Entrez dans le tambour en toute sécurité si vous ne l'utilisez pas pour éviter les dommages.
- Placez toujours un tapis ou un coureur sous votre instrument de musique pour le chauffage sous le sol pour le protéger de la chaleur directe du chauffage.
- Évitez la ventilation à des températures inférieures à la congélation, car cela peut réduire davantage l'humidité de l'air dans les intérieurs et resserrer les conditions glaciales. Positionnez temporairement vos instruments de musique dans une autre pièce pendant la ventilation, car l'air froid peut provoquer des différences de température considérables dans le bois.
- Fixez un récipient avec de l'eau sur les radiateurs et modifiez régulièrement les filtres pour augmenter l'humidité dans la pièce et contrer la formation de moisissures. Par exemple, placez les plantes avec des exigences en eau haute dans vos chambres et versez-les régulièrement. De cette façon, beaucoup d'eau s'évapore, ce qui protège le bois de ses instruments contre le séchage par l'humidité accrue.
À quoi ressemble l'avenir pour cet instrument de niche?
Avec la popularité croissante de la pleine conscience et du bien-être, le tambour à fente est déjà plus qu'un simple instrument de niche. Il trouve son chemin dans les productions musicales modernes, les écoles et les centres de thérapie dans le monde.
La tendance à la musicothérapie intégrative et l'appréciation croissante des instruments acoustiques faits à la main indiquent que le tambour à fente continuera de jouer un rôle important à l'avenir.
Questions fréquemment posées (FAQ)
Dans notre FAQ, nous répondons aux questions les plus courantes et vous aidons à approfondir votre connaissance du tambour à fente:
Qu'est-ce qui rend le tambour à fente unique?
Le tambour à fente se caractérise par son son chaleureux et résonnant et sa simple jouabilité, ce qui le rend idéal pour différentes applications musicales et thérapeutiques.
Comment jouez-vous un tambour à fente?
Le tambour de l'emplacement est joué avec vos mains ou vos rythmes spéciaux, les différentes créneaux frappés pour créer des tons différents.
Quel tambour à fente est le bon pour moi?
Pensez à ce que vous voulez utiliser le tambour. Les tambours plus grands et profondément réglés conviennent à des fins méditatives ou à une thérapie sonore, tandis que les plus petites peuvent être facilement transportées et polyvalentes.
Comment trouver la bonne humeur pour moi?
Écoutez différents tambours à fente et choisissez celui dont le son fait le plus. Il n'y a pas d'humeur "réelle" - tout dépend de vos préférences personnelles.
Les tambours à fente sont-ils uniquement adaptés aux professionnels?
Pas du tout! Les tambours à fente sont très débutants et offrent aux joueurs de tous les niveaux de joie et de bénéfice d'expérience.
À quels styles musicaux le tambour à fente convient-il?
Le tambour à fente est idéal pour la musique méditative et relaxante, la musique du monde et les sons expérimentaux. Leur polyvalence les rend également intéressants pour d'autres styles de musique.
Puis-je construire moi-même un tambour à fente?
Oui, avec une compétence manuelle et les bons matériaux, il est possible de construire vous-même un tambour à fente. Il y a des instructions et des kits pour les projets de bricolage en ligne. équipe Get Hands Dirty un tel projet. Même le modèle et leur expérience dans la construction de ce tambour en contreplaqué Wenge et Baltic Birch sont divisés. Il y a même quelques conseils de la sélection du bois à l'ambiance de l'instrument.
Où puis-je acheter un tambour à fente?
Les tambours à fente sont disponibles dans des magasins d'instruments de musique, des boutiques en ligne spéciales et des artisans. Faites attention à la qualité et au matériel de l'instrument.
Réflexions finales
Le monde du tambour à fente est plein de trésors tonaux qui attendent d'être découverts. Cet instrument a la force d'enrichir votre vie de diverses manières, que ce soit par la relaxation, la créativité ou la pratique spirituelle.
Propriétaire et directeur général de Kunstplaza. Publiciste, rédacteur et blogueur passionné par l'art, le design et la créativité depuis 2011. Diplômé en web design dans le cadre d'un cursus universitaire (2008), il a perfectionné ses techniques créatives grâce à des cours de dessin à main levée, de peinture expressive et de théâtre. Il a acquis une connaissance approfondie du marché de l'art grâce à des années de recherche journalistique et à de nombreuses collaborations avec des acteurs et des institutions du secteur artistique et culturel.