Au début, son art n'était probablement qu'un passe-temps . Parfois, cela reste ainsi. Cependant, de nombreux artistes rêvent de l'art professionnellement un jour, peut-être même à plein temps.
Donc, à un moment donné, il y a le moment où vous devez vous demander si vous voulez devenir auto-employé en tant qu'artiste et quelles options il y a. Un aperçu.
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La vie de l'art: est-ce réaliste?
Avec des professions créatives, vous ne gagnez pas d'argent. Beaucoup de gens en sont convaincus et vous entendrez probablement ce dicton encore et encore lorsque vous parlez de votre rêve de vivre sur l'art. Mais c'est une erreur, car il existe un certain nombre de professions créatives qui sont en demande et bien payées .
Cela s'applique non seulement à une relation d'emploi , mais aussi à l'auto-emploi dans l'industrie respective. Ensuite, il y a encore de plus grandes chances de gagner s'ils réussissent. En théorie, vous pouvez vivre à partir de nombreux types d'art différents: la photographie , la peinture , l'écriture ou le design de mode ne sont que quelques-uns des nombreux exemples.
Dans la pratique, cependant, il est important de maîtriser les défis de l'indépendance et, bien sûr, la qualité de vos œuvres artistiques doit convaincre. Ensuite, la question peut être répondue par un "oui": il est réaliste de vivre de l'art.
Ce n'est pas immédiatement indépendant
Dès que vous avez acquis un peu d'expérience, vous êtes satisfait de la qualité de votre art et de votre confiance, afin que les clients soient convaincants, l'idée d'indépendance en vaut la peine. Cela s'applique au plus tard si vous souhaitez générer un premier revenu avec l'art, car alors vous devez officiellement les enregistrer et les taxer.
Donc, au plus tard maintenant, il n'y a plus de moyen de contourner le saut dans l'auto-emploi. Cependant, différents modèles conviennent. Vous pouvez trouver à temps partiel ou à temps plein. Dans certains cas, vous avez le choix entre un commerce et un freelance . De plus, il existe la sélection de différentes formes juridiques .
Tous les modèles apportent à leur tour des particularités fiscales et juridiques. Afin de faire le bon choix - au moins pour l'entrée - vous devez donc répondre aux questions suivantes:
Souhaitez-vous en savoir plus ou à temps partiel?
L'indépendance est une étape qui fait peur à beaucoup de gens. Enfin, il n'y a pas besoin de revenu sûr de la relation des employés et il est plutôt important de gagner vos propres clients et de prendre tous les domaines de l'activité en main. Surtout si vous avez des obligations financières telles que les prêts ouverts ou les soins d'une famille, vous ne voulez pas prendre un tel risque.
Ensuite, il est logique de démarrer la partie-temps. Vous avez donc un revenu de base sûr de la position permanente et pouvez également créer une indépendance artistique. Si un jour, cela déploie un revenu prévisible et suffisant, vous pouvez faire une indépendance complète par rapport au travail de pièce.
L'indépendance du temps en tant qu'artiste apporte de nombreux avantages, en particulier avec les finances et les compagnies d'assurance. Cependant, cela signifie devoir gérer deux travaux en même temps et ne pas pouvoir se concentrer pleinement sur son art.
Il est donc important les avantages et les inconvénients les uns contre les autres et de trouver le modèle qui correspond de manière optimale à votre situation de vie et à vos besoins personnels.
Souhaitez-vous travailler seul ou avec des partenaires commerciaux?
Une autre option pour vous soulager dans le temps ou financièrement est la coopération avec un partenaire commercial. Bien que de nombreux artistes les aient trouvés seuls et travaillent comme commerçant unique, ce n'est pas un must. Par exemple, vous pouvez louer un studio avec un autre photographe ou reprendre l'œuvre artistique, tandis que le partenaire commercial est responsable des questions organisationnelles.
Vous pouvez donc concevoir librement une telle collaboration et donc trouver un modèle qui vous convient de manière optimale. Cela s'applique également à la forme juridique, car d'autres variantes peuvent être considérées comme seule pour une base commune.
Souhaitez-vous enregistrer une entreprise?
Si vous choisissez de trouver seul, la question se pose dans une activité artistique si vous avez besoin d'une entreprise. Parce que la plupart des artistes peuvent également s'inscrire en tant que pigiste. Les professions gratuites incluent, par exemple, des peintres, des écrivains ou des musiciens, mais aussi de nombreuses professions liées à un art. Il s'agit notamment des professeurs de danse ou des interprètes et bien d'autres.
Il vaut donc la peine de le faire vérifier dans des cas individuels si le freelance convient . Parce qu'il présente certains avantages par rapport au commerce - cependant, vous devez toujours enregistrer une entreprise dès que vous proposez des produits ou des services qui ne tombent pas dans la zone indépendante. En cas de formes mixtes, l'enregistrement commercial peut donc être la variante la plus simple dès le départ.
Souhaitez-vous commencer en tant que propriétaire d'une petite entreprise?
Au début de l'indépendance, le revenu est souvent encore gérable. Par conséquent, il peut être utile de commencer en tant que propriétaire d'une petite entreprise pour réduire l'effort fiscal. Cela signifie que vous n'avez pas à payer la taxe commerciale, ne montrez pas de taxe de vente et ne faites pas de bilan ou d'inventaire à la fin de l'année - selon le formulaire légal, ces points sont plus ou moins pertinents pour vous.
Vous pouvez utiliser ce règlement des petites entreprises tant que vous n'avez pas atteint plus de 50 000 euros au total au cours de l'année civile précédente et au cours de l'année civile en cours. Ce règlement est donc particulièrement intéressant au début ou avec une indépendance de la partie. Soit dit en passant, il ne doit pas être confondu avec la petite entreprise.
Facteurs de réussite pour les artistes auto-employés
En plus de ces questions juridiques et fiscales, vous avez naturellement besoin de plus pour réussir en tant qu'artiste indépendant. Il est préférable de passer par toutes les phases de démarrage , par exemple la création d'un plan d'affaires . Ce n'est pas absolument nécessaire pour une base réussie, mais vous facilite la tâche et augmente les chances de succès.
En plus des exigences artistiques et professionnelles, elle est importante pour chaque forme d'indépendance. Parce que tout le monde ne convient pas aux caractéristiques spéciales et aux défis de l'indépendance. Par exemple, cela nécessite une certaine volonté de prendre des risques afin qu'ils ne souffrent pas des futurs inquiétudes chaque jour. D'autres caractéristiques d'une personnalité entrepreneuriale sont souvent décrites comme suit:
- Intelligence émotionnelle
- Version supplémentaire
- multitâche
- ouverture
- Talent organisationnel
- Auto-discipline
- fiabilité
- Machine virtuelle
Si vous n'apportez pas toutes ces caractéristiques ou si vous souhaitez vous concentrer pleinement sur votre travail artistique, il existe deux alternatives à la seule entreprise: soit vous restez dans un poste permanent et une fondation (le cas échéant), soit vous recherchez au moins un partenaire commercial - comme mentionné à l'avance.
L'attitude des employés peut également être une option dès que leur indépendance est suffisamment réussie. Vous n'avez donc plus à assumer toutes les tâches de la comptabilité à la commercialisation vous-même. Néanmoins, vous êtes et restez la figure de proue la plus importante pour votre entreprise.
Contrairement à la fondation d'autres industries, votre succès économique est directement lié à vos réalisations artistiques et celles-ci ne peuvent pas simplement être déléguées à d'autres personnes.
Observez les caractéristiques spéciales de l'œuvre indépendante en tant qu'artistes
Vous devez donc avoir la volonté et l'auto-confidentialité afin de vous commercialiser professionnellement afin d'approcher ouvertement les clients potentiels et de créer des contacts commerciaux. Cela s'applique à la fois aux canaux modernes en ligne et aux réseaux classiques, à savoir les réseaux personnels.
La carte de visite, qu'elle représente également visuellement , devrait toujours être à portée de main. Parce qu'ils ne savent jamais où et quand de tels contacts surviennent. Être un artiste indépendant est donc dans le vrai sens du mot un "travail à temps plein".
Si vous n'apportez pas cette volonté, la position permanente en tant qu'artiste est souvent la meilleure option.
Si vous avez maintenant opté pour le travail indépendant en tant qu'artiste, que ce soit à temps plein ou à temps partiel, vous devez être conseillé individuellement. Dans certaines professions artistiques des caractéristiques spéciales s'appliquent , par exemple en sécurité sociale ou en droits à leurs œuvres. Il se peut donc que vous deviez vous inscrire dans le fonds social des artistes ou recevoir des revenus d'une entreprise de recyclage.
Le saut dans l'indépendance signifie donc beaucoup de bureaucratie au début - mais l'effort vaut la peine de faire enfin votre rêve de vivre de l'art.
Propriétaire et directeur général de Kunstplaza . Publiciste, rédacteur en chef et blogueur passionné dans le domaine de l'art, du design et de la créativité depuis 2011. Conclusion réussie dans la conception Web dans le cadre d'un diplôme universitaire (2008). Développement supplémentaire des techniques de créativité à travers des cours de dessin gratuit, de peinture d'expression et de théâtre / d'acteur. Connaissance approfondie du marché de l'art à travers de nombreuses années de recherche journalistique et de nombreuses collaborations avec des acteurs / institutions de l'art et de la culture.