Dans la poésie moderne, le jardin est un motif populaire qui exprime les désirs pour le calme et la nature. Entre le béton et l'agitation, le jardin devient un lieu de relaxation et d'inspiration.
Le jardin comme lieu de désir dans la poésie moderne
Le jardin en tant que lieu de désir dans la poésie moderne est un sujet qui a attiré l'attention des poètes et des écrivains depuis des siècles. Le jardin a une signification particulière dans la poésie moderne, car c'est un endroit où vous pouvez vous retirer de la vie mouvementée quotidienne et penser en paix.
photo de poésie moderne de Victor Malyushev @malyushev, via Unsplash
Les poètes modernes ont perçu le jardin comme un lieu de relaxation, d'inspiration et de consolation. Dans leur poésie, ils ont décrit la beauté du jardin et ont utilisé son symbolisme pour exprimer leurs pensées et leurs émotions. Le jardin est un endroit où vous pouvez profiter de la nature et vous y connecter.
En ce sens, le jardin est souvent utilisé comme métaphore pour la vie elle-même. La poésie moderne nous montre également comment le paysage du jardin a changé au fil du temps. C'était un lieu de silence et de solitude, alors qu'aujourd'hui, c'est souvent un lieu de vie sociale. Malgré ces changements, cependant, le jardin reste une source d'inspiration pour les poètes et les écrivains modernes.
Bertolt Brecht s'est aventuré dans une nouvelle œuvre et l'a ouvert avec un poème doux sur son "jardin de fleurs" sur le lac Schermützel. Déjà en Californie, en août 1943, il avait exprimé son enthousiasme pour le "explosion du jardin" pour encourager le vert.
L'importance du jardin dans la poésie moderne
Le jardin est un endroit qui joue un rôle important dans la poésie moderne. Il est souvent décrit comme un lieu de désir où vous pouvez vous retirer de l'agitation de la vie quotidienne et de vous reposer. Mais le jardin signifie beaucoup plus pour les auteurs.
Le livre de poésie "What Parsley connaît l'âme" (2020) d' Alexandru Bulucz décrit ses souvenirs d'enfance en Roumanie. L'auteur a de profondes discussions avec l'écorce des arbres et laisse ses pensées et ses associations revivre sous une forme poétique (voir Faz - Gardens dans la poésie contemporaine: seul ce que le paradis est utile est complètement magnifique )
Les expériences entre les oignons et les orties sont mises au premier plan dans une tonalité douce et silencieuse. Le lecteur est effectué dans un voyage qui est façonné par un souvenir débordant et fait appel aux sens d'une manière unique. Spinat devient une question mineure, tandis que la beauté et l'unicité de la nature se concentrent.
Pour de nombreux autres auteurs, c'est une source d'inspiration et de consolation. Cependant, le paysage du jardin a changé au fil du temps. Alors qu'il était un lieu de tension de soi dans le passé, il s'agit davantage d'un lieu de relaxation et de relaxation aujourd'hui. Écrire sur le jardin a également changé. Dans le passé, les plantes ou les fleurs en béton étaient souvent décrites, aujourd'hui, il s'agit davantage de l'humeur et de l'atmosphère dans le jardin.
Dans son volume de poèmes "Emprunted Landscapes" (2016), la poète Marion Poschmann dans le monde de la culture du jardin avec le désir essentiel d'un paradis perdu, appelé "HomeShness to Eden" .
Ce faisant, cela transmet une tonalité calme et douce qui met le lecteur dans une atmosphère apaisante. Le poème illustre le tendon humain profond après un endroit idyllique familier et sûr. Marion Poschmann présente sa vision poétique d'une manière unique et indubitable en incorporant des synonymes et une note personnelle dans ses mots.
Au milieu du vaste romant Heide von Göring «l'arbre de la connaissance» est enthronique . Une nature de la nature qui a attiré l'attention pendant des siècles et suscite la curiosité des gens. Ancré ses racines profondément dans la terre, il se lève fièrement dans le ciel et rayonne une énergie spéciale qui donne à chaque spectateur un sentiment de calme et de douceur.
Un endroit où vous pouvez vous pencher en arrière et laisser votre esprit errer tout en admirant la beauté de la nature et en plongeant dans l'immensité de la forêt. Un vrai trésor qui nous rappelle à quel point notre environnement est précieux et à quel point il est important de le protéger et de le préserver.
Dans son groupe de poèmes "Epicurs Garten" (1995), Ulla Hahn la vie " . Dans un rapport lyrique, je rencontre l'ancien protagoniste aux côtés d'un Yysopa Lower à New York. Le philosophe, qui a parlé une fois de la joie dans son jardin athénien avec ses élèves et est connu de ses collègues en tant qu'hédoniste, lui donne une leçon:
Sans connaissance de la nature, vous ne pouvez pas
profiter complètement de la joie ... Le vert est la vie
... le sens de la vie est
la vie. "
J'étais préoccupé par le jardin inattendu pittoresque. Les fleurs chuchotaient tranquillement dans le vent et les rayons du soleil jouaient sur les feuilles. Le parfum des herbes fraîches et des bourgeons à fleurs était dans l'air et m'a enveloppé doucement.
Je me sentais comme dans un autre monde, isolé par l'agitation de la vie quotidienne. C'était comme si la nature m'aimait dans ses bras et m'a donné une expérience inoubliable. "
Rainer Maria Rilke a raison - ce jardin est un lieu de beauté et de paix.
Sujets traités dans la poésie moderne
La poésie moderne traite d'une variété de sujets qui utilisent le jardin comme lieu de désir et de source d'inspiration. La nature, la flore et la faune font souvent partie de la poésie moderne, tout comme l'expérience humaine en termes d'amour, de perte et de transacité.
Le jardin est souvent utilisé comme métaphore de la vie lui-même car il représente à la fois la beauté et les menaces. De nombreux auteurs utilisent le jardin comme symbole pour l'esprit humain et son développement. C'est un lieu de calme et de détente, mais aussi un lieu de défis et de combats.
Le jardin devient l'image Mirrors des émotions et des expériences humaines, de la joie au chagrin et à la perte. Dans la poésie moderne, le jardin est souvent considéré comme un lieu de transformation, où les gens peuvent se réinventer ou trouver de nouvelles façons de gérer des situations de vie difficiles.
Les sujets traités dans la poésie moderne sont diversifiés et réfléchissent à notre relation avec la nature et à notre recherche de signification dans un monde de plus en plus mouvementé.
Le symbolisme du jardin et sa signification pour les auteurs
Le symbolisme du jardin peut être interprété de différentes manières et a sa propre signification pour chaque auteur.
C'est un symbole de la vie et de la nature , mais aussi pour la fugacité et la mort .
Dans de nombreux poèmes, l'image du jardin est utilisée pour exprimer des sujets tels que l'amour , la douleur ou la solitude . Le jardin n'est donc pas seulement un lieu de beauté, mais aussi un lieu de symbolisme.
Certains voient le jardin comme un symbole du paradis ou comme un lieu de pureté et de beauté.
Comment le paysage du jardin a changé au fil du temps
La façon dont le paysage du jardin a changé au fil du temps est un sujet étroitement associé au développement de la poésie moderne. Dans les temps antérieurs, les jardins n'étaient souvent accessibles qu'aux citoyens nobles et riches et étaient considérés comme un symbole de statut.
La conception était souvent très formelle et stricte, avec des motifs géométriques et des arrangements symétriques de buissons et de parterres de fleurs. Cependant, cela a changé au fil du temps, et les jardins sont devenus plus accessibles au grand public. La conception est devenue plus naturelle, avec des chemins incurvés et une plus grande variété d'espèces végétales.
Le sens du jardin dans la poésie moderne a également changé. Bien qu'il sert de lieu de repos et de relaxation dans le passé, il est souvent considéré comme un symbole de la vie lui-même.
Les changements dans le paysage du mirrors du gartens N résistent également aux changements qui ont eu lieu dans notre société - du système de classe rigide à une interaction plus ouverte les uns avec les autres et une nouvelle compréhension de notre environnement.
Comment l'écriture sur le jardin a changé au fil du temps
Comment l'écriture sur le jardin a changé au fil du temps. L'écriture sur le jardin a considérablement changé au fil du temps. Dans le passé, le jardin était souvent considéré comme un lieu d'arrêt et de calme. C'était un endroit où vous pouviez vous retirer pour fuir les défis de la vie quotidienne.
Dans la poésie moderne, le jardin est souvent indiqué comme une source de consolation et d'inspiration. Les auteurs l'utilisent comme un lieu de réflexion et de découverte de soi.
Dans l'ensemble, la lettre sur le jardin a changé au fil du temps, mais l'importance du jardin comme un lieu de désir demeure. Le jardin est un endroit où vous pouvez retirer et organiser vos pensées.
Il offre un espace pour l'inspiration et la créativité et est toujours une source importante pour les poètes modernes aujourd'hui.
Propriétaire et directeur général de Kunstplaza . Publiciste, rédacteur en chef et blogueur passionné dans le domaine de l'art, du design et de la créativité depuis 2011. Conclusion réussie dans la conception Web dans le cadre d'un diplôme universitaire (2008). Développement supplémentaire des techniques de créativité à travers des cours de dessin gratuit, de peinture d'expression et de théâtre / d'acteur. Connaissance approfondie du marché de l'art à travers de nombreuses années de recherche journalistique et de nombreuses collaborations avec des acteurs / institutions de l'art et de la culture.