La Nuit des Musées a eu lieu pour la première fois à Berlin . L'idée était d'offrir aux personnes travaillant aux heures d'ouverture habituelles la possibilité de profiter de l'offre culturelle de la ville une fois par an.
partenariat entre Berlin et Buenos Aires, l'événement a fait son apparition en Argentine. En novembre 2004, 29 musées de Buenos Aires ont ouvert leurs portes gratuitement de 19h à 2h du matin. L'objectif initial a évolué : l' muséal s'est vu réinventer grâce à des expositions temporaires et des activités interactives, devenant ainsi un lieu dynamique et attractif pour un public plus jeune.
Vingt-et-un ans se sont écoulés depuis, et le 8 novembre 2025, 300 lieux culturels ouvriront leurs portes. Parmi eux, des musées, des galeries d'art, des écoles et d'autres infrastructures. Afin de faciliter l'accès aux personnes n'habitant pas à proximité, la ville propose un abonnement de bus gratuit, téléchargeable sur internet. Pendant toute la durée de l'événement, la ville sera accessible gratuitement.
L' ouverture officielle de l'événement a eu lieu au Centre culturel Recoleta – CCR (Junín 1930) avec le dévoilement d'une nouvelle sculpture de Marta Minujín (1943), une artiste visuelle à la longue carrière, connue pour ses happenings des années 1970.
Elle a acquis une renommée internationale en 1983 avec son Parthénon des livres interdits , une installation célébrant le retour à la démocratie par la distribution de livres inaccessibles pendant les années de dictature. Spécifiquement pour la Nuit des musées 2025, elle a imaginé une Tour de Pise réalisée à partir de paquets de pâtes. Une œuvre aussi monumentale qu'éphémère, puisque les visiteurs pouvaient emporter un paquet de pâtes chez eux.
Cette année, j'ai opté pour un circuit un peu différent, en quête de nouvelles expériences dans des bâtiments habituellement fermés au public, et en évitant systématiquement les musées. Je vous invite à me rejoindre pour cette promenade insolite à travers la ville.
J'ai commencé ma visite à la plus ancienne école de langues de la ville, l' IES Juan Ramón Fernández , connue de tous sous le nom de « Lenguas Vivas » (Carlos Pellegrini, 1515). Dans la magnifique cour intérieure, aménagée en amphithéâtre, une modeste scène avait été installée où professeurs et amis chantaient en différentes langues.
Les professeurs d'allemand avaient installé des tables de jeux où experts et nouveaux venus curieux pouvaient faire preuve d'ingéniosité pour tester et développer leurs compétences linguistiques. Au laboratoire du premier étage, le film « Ondine » de Christian Petzold et le poème « Undine geht » d' Ingeborg Bachmann ont servi de point de départ à une discussion sur la représentation du personnage mythique d'Ondine.
le poème de Bachmann a été lu à haute voix par la chorale, accompagné de la traduction préparée par les étudiants de l'institut. C'était un excellent début.

bâtiment de Lenguas se trouve l' espace artistique de la Fondation OSdE (Arroyo 807), qui a récemment ouvert ses portes au rez-de-chaussée d'un bâtiment moderniste des années 1930.
En plus des œuvres primées de la 6e édition du Prix argentin des beaux-arts de la Fondation, on pouvait voir une performance mise en scène par l'actrice et danseuse Leticia Mazur (1978) sur le corps d'une jeune chanteuse, Clara Trucco, mieux connue sous le nom de Wen .
Le concept général évoquait les performances et le body art de Marina Abramovic . La jeune femme, vêtue de blanc de la tête aux pieds, prenait diverses poses et invitait le public à la « décorer » avec les pinceaux et les peintures mis à sa disposition. Nombreux furent les visiteurs à participer avec enthousiasme, peignant sans distinction tissus et corps. Le spectacle dura quelques minutes.
Mon étape suivante fut le Centre argentin des ingénieurs (Centro Argentino de Ingenieros ), un lieu qui ouvre rarement ses portes au public (Cerrito 1250). D'après le programme, une maquette du bâtiment et quelques peintures à l'huile étaient exposées, et le film classique de Charles Chaplin, Le Cirque, projeté.

Mais le plus impressionnant était sans conteste l'accueil dans le hall d'entrée. En montant les escaliers, les visiteurs découvraient un sympathique robot quadrupède.
Conçu initialement pour l'inspection industrielle, ce robot peut être piloté manuellement ou programmé pour se déplacer de manière autonome grâce à ses capteurs. Il peut abaisser son centre de gravité pour monter et descendre facilement les escaliers, et son agilité lui permet de se déplacer aisément sur des terrains accidentés.
Les robots ont le pouvoir de nous reconnecter à notre âme d'enfant ; ils éveillent en nous curiosité et une joie étrange. Les personnes réunies dans la grande salle de conférence, ornée de photos des ingénieurs les plus éminents du pays, suivaient leurs mouvements avec fascination.
Alors que je me rendais à ma prochaine destination, un événement inattendu se produisit. Je voulais voir combien de personnes avaient attirées le Colón (Libertad 631), le principal opéra de la ville, mais en traversant l'avenue Córdoba, je fus surpris de constater que la synagogue Libertad , la plus ancienne synagogue de la communauté juive de Buenos Aires, était ouverte.

La construction a débuté en 1897 et a duré près de quarante ans. L'architecture, influencée par les styles roman et byzantin, abrite l'un des rares orgues Walcker à avoir survécu à la Seconde Guerre mondiale. J'ai non seulement eu le privilège d'y entrer, mais aussi le Concerto pour deux violons de Johann Sebastian Bach , interprété par l'orchestre des jeunes avec la participation du premier violon de l'orchestre résident du Colón Teatro. Un véritable privilège.
En bis, le maestro une œuvre du brillant compositeur de tango Astor Piazzolla . La synagogue propose un Concierto en Libertad (Concert en Liberté) tous les mercredis midi, en référence évidente au nom du temple, situé rue Libertad (769), mais jusqu'à présent, je n'avais jamais pu y assister.
Comme prévu, plus d'une centaine de personnes s'étaient rassemblées devant le théâtre Colón et attendaient patiemment de pouvoir entrer. La nuit était douce et la foule dans les rues laissait penser qu'il était beaucoup plus tôt, mais il était déjà presque minuit.
J'ai décidé de visiter un autre lieu mystérieux de la métropole. Le bâtiment de la Grande Loge des Francs-Maçons d'Argentine , également connu sous le nom de Palais Cangallo , est impressionnant en soi (Perón 1242).

La franc-maçonnerie a une longue histoire dans ce pays, ses origines remontant à 1857. On dit que le père de la nation et libérateur des Amériques , le général José de San Martín , en était membre. De nombreux membres de loges étaient actifs dans les rues, aidant la population à s'organiser.
D'autres expliquaient le symbolisme et les traditions propres au temple. Tous portaient des t-shirts aux couleurs vives arborant l'emblème de la loge et accueillaient chaleureusement les visiteurs. À mon arrivée, un groupe de musiciens interprétait des airs d'opéra dans la vaste salle de réunion du premier étage. En décembre, la Neuvième Symphonie de Beethoven y sera jouée lors d'un grand concert public avec un chœur important.
Ce qui m'a le plus impressionnée, ce sont les femmes franc-maçonnes qui, parées de leurs bijoux et insignes, déambulaient parmi les visiteurs, leur parlant de la branche féminine de la loge. Il est étonnant qu'après tant de secret, elles se présentent désormais si ouvertement.
Plaza del Congreso, place du Congrès, peu après 1 h du matin. La rue Irigoyen était bloquée Bibliomóvil Bibliomóvil est un bus à impériale équipé d'ordinateurs et contenant plus de 5 000 livres. Des petites tables avec des livres et des jeux étaient installées tout autour.
Les enfants tiraient à l'arc et coloriaient des images de leurs livres préférés. Les adultes pouvaient visiter les réserves et accéder aux collections spéciales ou s'essayer à la lithographie. J'ai choisi cette dernière option et suis rentrée chez moi ravie avec une estampe verte du bâtiment du Congrès en souvenir de cette édition de la Nuit des Musées.
J’espère que cette visite vous a plu et que vous resterez attentifs aux prochains numéros si vous êtes à Buenos Aires début novembre.

Laura Ragucci est une artiste aux multiples facettes, critique d'art, enseignante, plasticienne et photographe. Sa passion pour l'art et la culture est nourrie par ses nombreux voyages, qui lui ont permis d'intégrer diverses influences culturelles à son travail.
Après des années d'études en langues et de pratique de l'informatique, elle s'est tournée vers l'expression créative à travers la photographie et l'écriture. Depuis 2020, elle se consacre principalement à la critique d'art, en s'appuyant sur ses études à l'Université nationale d'art (UNA).
Elle écrit ses critiques d'art par pur plaisir de dialogue artistique. Laura incarne l'esprit d'une exploratrice infatigable dont la curiosité l'a menée sur des chemins divers.










