Entrée dans l'art: cela doit connaître les collectionneurs potentiels avant leur premier achat artistique

L'art en tant qu'objet de collection offre de nombreux avantages. Outre le plaisir esthétique qu'il procure, l'acquisition d'une œuvre d'art peut également constituer un investissement judicieux. Débuter une collection d'art ne nécessite ni de dépenses importantes ni de connaissances universitaires.

L'art nous permet de nous trouver et de nous perdre en même temps

Citation de l'écrivain américain Thomas Merton

Que vous souhaitiez acquérir des œuvres d'art à des fins décoratives, comme investissement ou par simple passion, constituer une collection solide exige généralement du temps et quelques connaissances de base. Si vous envisagez de commencer une collection mais ne savez pas par où commencer, ce guide du débutant des conseils essentiels pour l'achat d'œuvres d'art. Il répond aux questions sur les raisons et les méthodes de collection, ainsi que sur les œuvres à privilégier.

Au premier abord, le monde de l'art peut sembler intimidant et complexe, difficile à appréhender. Pourtant, il n'en est rien. L'univers de l'art est un lieu fascinant à explorer, regorgeant d'artistes aux styles variés, qui ne demandent qu'à être découverts.

Que vous souhaitiez acquérir votre première œuvre importante ou simplement enrichir votre expérience lors d'une foire ou d'un vernissage : il vous suffit d'être ouvert d'esprit et un peu curieux.

Nous comprenons qu'acquérir sa première œuvre d'art puisse s'avérer complexe, surtout si l'on hésite sur le choix du sujet, l'endroit où l'acheter ou comment respecter son budget. Que vous recherchiez une pièce contemporaine marquante ou souhaitiez investir dans l'art pour votre intérieur, il existe de nombreuses façons de constituer une collection impressionnante sans se ruiner, tout en vivant une expérience enrichissante.

Apprenez-en davantage dans notre guide pratique sur la constitution d'une collection d'art que vous chérirez et dont vous serez fier. Vous découvrirez également pourquoi investir dans une œuvre unique . Une œuvre d'art bien choisie peut non seulement enrichir votre vie, mais aussi potentiellement prendre de la valeur.

Pourquoi collectionner des œuvres d'art ?

Il existe de nombreuses raisons de commencer une collection d'art. On peut investir , collectionner des trésors historiques soutenir la – les raisons sont multiples.

Collectionner des œuvres d'art est une expérience très personnelle, mais cela permet aussi de mettre en valeur certains aspects de sa propre personnalité et de révéler qui l'on est vraiment.

Oubliez les idées reçues sur la collection d'art : ce n'est pas réservé aux riches et aux célébrités. De nombreux collectionneurs débutent aujourd'hui avec un petit budget pour faire leurs premiers pas dans le monde de l'art. Les New-Yorkais Herbert et Dorothy Vogel .

comme des « collectionneurs d'art prolétariens », ce couple américain a constitué une collection de plus de 4 782 œuvres durant leur emploi de fonctionnaires à New York. Leur collection, composée principalement d'art minimaliste et conceptuel, figure parmi les plus importantes collections d'art des États-Unis depuis les années 1960.

Ce les Vogels de la plupart des collectionneurs d'art stéréotypés, c'est qu'ils n'acquéraient que des œuvres qu'ils appréciaient personnellement et qu'ils pouvaient transporter chez eux en transports en commun. Ils exposaient et entreposaient leur collection dans leur appartement d'une pièce à loyer modéré, situé dans l'Upper East Side de Manhattan.

Premiers pas vers votre propre collection d'art

L'intérêt pour l'art et la décision d'acquérir une œuvre marquent le début d'un parcours passionnant. Savoir précisément ce que l'on aime facilite la recherche. Galeries, foires d'art et plateformes en ligne proposent une grande variété d'œuvres. On peut s'y faire une première idée et explorer différents styles. Il est conseillé de prendre son temps et de ne pas céder à la tentation d'achats impulsifs.

01 Réfléchissez à la raison pour laquelle vous souhaitez acheter une œuvre d'art

Cela peut paraître évident, mais ça ne l'est pas. Collectionner de l'art, ce n'est pas acheter des objets ; c'est affirmer sa véritable identité. Votre collection reflète votre personnalité. Elle révèle vos rêves, vos espoirs, vos peurs et vos désirs. Elle dévoile aussi vos particularités, votre humour et votre conception de la beauté.

L'art et l'amour sont identiques : c'est le processus qui consiste à se voir dans des choses qui ne sont pas soi

Citation de Chuck Klosterman ( auteur et journaliste américain)

 

Une collection d'art est aussi unique qu'une empreinte digitale.

02 Jetez par-dessus bord vos idées préconçues sur les collectionneurs d'art

Collectionner de l'art n'est pas une activité réservée aux plus fortunés – et ne l'a probablement jamais été. N'importe qui peut devenir collectionneur d'art. Aujourd'hui plus que jamais, l'art est accessible presque partout, même avec un petit budget.

Des œuvres d'art originales sont désormais accessibles pour le prix d'un bon dîner ou d'une place de cinéma. Nombre d'artistes proposent leurs premières œuvres à partir de 100 euros seulement, et l'on trouve souvent de petits chefs-d'œuvre exceptionnels pour moins de 500 euros.

Notre exemple le plus remarquable – Herbert et Dorothy Vogel – ont consacré leur vie à la constitution d'une importante collection d'art contemporain. Elle était bibliothécaire et lui employé des postes, et ils ont investi leurs revenus disponibles exclusivement dans les œuvres de leur collection, qui a finalement compté un nombre impressionnant de 5 000 pièces.

Ils ont consacré leur vie entière à cette collection, faisant sans aucun doute preuve d'une chance et d'une persévérance considérables. Ils ont démontré de façon convaincante que même des personnes de la classe moyenne « ordinaire » peuvent devenir d'importants collectionneurs d'art.

03 Établir un budget

Avant de vous lancer dans la collection d'œuvres d'art, il est essentiel, en tant qu'amateur d'art en herbe, d'établir un budget. Ce budget vous permettra de déterminer les œuvres que vous pouvez vous offrir et où vous souhaitez les acquérir.

Une bonne approche consiste à commencer modestement et à augmenter progressivement votre budget à mesure que votre collection s'étoffe, que vous gagnez en confiance et que votre compréhension de l'art s'approfondit. Un budget initial de 1 000 € ou moins peut constituer une base solide, bien que cela dépende naturellement de vos revenus.

Tenez également compte de vos habitudes d'achat. Préféreriez-vous acquérir une œuvre d'art originale de grande qualité pour 1 000 € par mois, ou opter pour plusieurs œuvres plus abordables ?

Une règle importante stipule : privilégiez la qualité à la quantité , car votre budget peut évoluer au fil du temps et n'est pas un indicateur fixe.

04 Fixez-vous des objectifs

Quel est votre objectif précis avec cette collection d'art ? Vos motivations et vos objectifs en matière d'achat d'art ont une influence majeure sur le type de collection que vous finirez par constituer.

Il est conseillé d'acquérir des œuvres d'art que vous aimez et qui vous apportent de la joie. Puisque vous vivrez avec ces œuvres, il est judicieux d'investir dans des pièces qui vous inspirent chaque jour. Il est important de se fixer un budget et de s'y tenir, mais cela ne signifie pas que vous deviez vous contenter de quelque chose qui ne vous plaît pas.

Par ailleurs, il ne faut pas dévaloriser une œuvre d'art simplement parce que son prix est inférieur à votre appréciation de ce que vous considérez comme de l'« art de qualité ». Si vous appréciez réellement l'œuvre, achetez-la, qu'elle coûte 50 ou 5 000 euros. Un prix plus élevé n'est pas forcément gage de qualité.

Nombreux sont les collectionneurs qui débutent leur collection pour des raisons esthétiques, par exemple pour embellir leur salon. L'art peut indéniablement métamorphoser une pièce et créer de magnifiques intérieurs, mais que se passe-t-il lorsque la collection devient trop importante pour l'espace disponible ?

À mesure que les collections d'art s'agrandissent, les collectionneurs doivent prendre en compte la logistique, l'installation, l'assurance, le stockage et la conservation de leurs œuvres. Il est toujours utile d'avoir quelques entreprises de confiance en tête.

Nombreux sont ceux qui considèrent l'achat d'œuvres d'art comme un investissement. Bien que cette approche soit judicieuse, les nouveaux collectionneurs doivent comprendre qu'investir dans l'art n'offre aucune garantie. Si le retour sur investissement est votre principale motivation, privilégiez les artistes en milieu de carrière ou les artistes reconnus (les « blue-chip art »), c'est-à-dire les œuvres plus onéreuses.

05 Plongez dans le monde de l'art

Une fois votre budget établi et vos objectifs définis, il est temps de bien vous préparer. Pour pleinement apprécier la collection d'art, il est essentiel de vous immerger dans cet univers et de mener des recherches approfondies !

Explorez différents types d'œuvres d'art, de supports et de styles. Renseignez-vous sur les artistes, visitez des musées et des galeries, ou découvrez des œuvres sur les réseaux sociaux comme Instagram, Facebook et Pinterest. En découvrant davantage d'œuvres, vous comprendrez mieux les différences de techniques, de supports et de styles entre les différents artistes.

L'essentiel est d'aiguiser son esprit et d'entraîner son regard à reconnaître l'art qui vous apporte de la joie. Cela vous permettra de mieux cerner le type d'œuvres que vous souhaitez intégrer à votre collection. Peut-être préférez-vous les peintures abstraites, les estampes, les sculptures ou la photographie en noir et blanc.

Une fois que vous commencez à prendre conscience de ce qui vous fascine dans certaines œuvres d'art, vous devriez en voir le plus possible, de préférence en compagnie de personnes partageant les mêmes idées.

Les musées et les galeries sont d'excellents points de départ. La plupart des gens ont un bon musée d'art à proximité, et les galeries sont encore plus nombreuses. Dans les grandes villes, le choix est immense. Beaucoup de galeries proposent des expositions temporaires, d'une durée d'un à trois mois environ. Il peut d'expositions individuelles ou collectives vernissage est souvent organisé au début d'une exposition , permettant de découvrir la scène artistique locale.

N'hésitez pas à poser des questions, à élargir votre réseau et à lire les biographies des artistes. Le meilleur moyen d'obtenir des conseils d'initiés est d'échanger avec d'autres collectionneurs passionnés lors de ces événements.

Les foires d'art également l'opportunité de découvrir de nombreuses œuvres simultanément. Elles se déroulent généralement sur un week-end, et les artistes sont souvent présents. De nombreuses foires d'art régionales et locales sont organisées. Certains artistes ouvrent leurs ateliers au public une ou deux fois par an. C'est une excellente occasion de les rencontrer en personne.

N’oubliez pas les autres lieux où l’art est exposé, tels que les entreprises, les institutions publiques ou les églises qui organisent des expositions dans leurs locaux , ou encore les restaurants et les cafés qui peuvent servir d’espaces d’exposition alternatifs .

Les maisons de vente aux enchères peuvent également être des lieux intéressants pour admirer des œuvres d'art avant leur mise en vente. Et bien sûr, internet une ressource essentielle pour les amateurs d'art et les collectionneurs qui souhaitent consulter des œuvres en ligne. Si l'expérience directe de l'art est toujours recommandée, internet offre un vaste choix d'œuvres à des fins de recherche.

La transparence des prix, la facilité d'accès à une sélection variée d'œuvres d'art et la possibilité de comparer les artistes, les galeries et les prix depuis chez soi font de l'achat d'art en ligne une option extrêmement efficace et économique pour les nouveaux collectionneurs.

Plus besoin de parcourir galeries et ateliers aux collections limitées pour comparer les prix. Désormais, prenez votre temps pour découvrir des œuvres d'art du monde entier, achetez votre coup de cœur entre 50 et 500 € et faites-vous livrer directement chez vous.

06 Acheter vos premières œuvres d'art

Que devrais-je acheter ? Après avoir effectué vos premières recherches, vous pourrez identifier les thèmes, les genres et les artistes qui vous plaisent. Il est important d'avoir une idée générale des styles que vous souhaitez intégrer à votre collection avant de faire votre premier achat d'art. Vous ne savez toujours pas par où commencer ?

Jetez un coup d'œil à notre bref aperçu des différents matériaux et supports disponibles à l'achat.

Critères de sélection principaux : Articles uniques et originaux

Une pièce unique confère une touche particulière à une collection et peut s'avérer précieuse sur le long terme. Les œuvres originales ont l'avantage d'être uniques et racontent souvent une histoire personnelle de l'artiste. Les œuvres de jeunes artistes émergents, en particulier, présentent un fort potentiel d'appréciation.

Il est important de développer son propre goût et de choisir des œuvres qui suscitent une réaction émotionnelle.

Les tableaux d'artistes émergents coûtent souvent moins cher que ceux d'artistes confirmés. C'est une façon intéressante d'acquérir de nouvelles œuvres et de découvrir l'essence du travail de l'artiste à un prix abordable. En achetant des pièces de petit format, vous pouvez enrichir votre collection d'art avec de magnifiques tableaux originaux.

Il est important de découvrir et de soutenir les artistes émergents. En tant que collectionneur précoce, vous avez l'opportunité d'acquérir des œuvres uniques qui embelliront vos murs. De plus, vous pouvez être fier de soutenir ces artistes et de partager vos connaissances à leur sujet.

Pour découvrir un nouvel artiste prometteur, consultez son CV, recherchez ses expositions individuelles ou ses résidences d'artistes, suivez les expositions collectives et vérifiez s'il est mentionné dans la presse ou actif au sein de milieux artistiques dynamiques. Suivez-le sur les réseaux sociaux et observez les réactions de ses abonnés à son travail. Pour constituer votre collection, fiez-vous à votre propre jugement et acquérez des œuvres qui vous plaisent et qui correspondent à votre budget.

Options économiques : photographie et tirages en édition limitée

Les œuvres d'art uniques, comme les peintures, sont des pièces uniques et souvent coûteuses. Les photographies et les éditions limitées, en revanche, sont fréquemment produites en plusieurs exemplaires, ce qui les rend généralement plus abordables. De plus, les éditions limitées sont moins chères à expédier car elles peuvent être envoyées roulées.

Si vous admirez un artiste en particulier, mais que ses œuvres originales dépassent votre budget, les éditions limitées peuvent constituer une excellente alternative. Moins onéreuses, elles n'en sont pas moins précieuses, surtout si elles sont signées par l'artiste. Collectionner des estampes et des reproductions giclées est un excellent point de départ pour votre collection d'art.

De petites sculptures (multiples, réductions) ou des photographies en édition limitée, tirées d'art, peuvent également constituer de magnifiques ajouts à la collection.

Sculptures et objets design

Lorsqu'ils constituent une collection d'art, les acheteurs privilégient souvent les toiles encadrées, négligeant les sculptures et les objets design. Pourtant, ces œuvres tridimensionnelles sont un atout précieux pour toute collection et de magnifiques pièces de décoration.

Il est judicieux de considérer également les sculptures et objets design de petite taille, car ils se revendent généralement très bien. Des pièces de qualité, signées par l'artiste, peuvent enrichir votre collection et lui apporter diversité et originalité.

Ventes aux enchères d'art : comment acquérir des œuvres d'art intelligemment

Les ventes aux enchères d'art constituent un autre moyen d'acquérir des œuvres de grande qualité à des prix abordables. Les maisons de vente aux enchères en ligne comme Sotheby's ou Christie's organisent régulièrement des ventes qui s'adressent aussi bien aux collectionneurs avertis qu'aux néophytes. Des recherches approfondies et la définition d'un budget précis vous aideront à trouver la pièce idéale.

Les jeunes artistes en début de carrière proposent souvent leurs œuvres à des prix abordables. Ces pièces peuvent prendre de la valeur par la suite, à mesure que l'artiste acquiert reconnaissance et notoriété. Les écoles d'art organisent également fréquemment des expositions où l'on peut acheter les œuvres d'étudiants talentueux.

Conseils importants pour les primo-acheteurs d'art

Si vous n'avez jamais acheté d'œuvre d'art auparavant, il y a quelques points importants à prendre en compte avant de procéder à cet achat décisif.

Conservez précieusement les certificats d'authenticité

Lors de l'acquisition d'une œuvre d'art, un certificat d'authenticité est essentiel pour en attester la véracité. Ce document est également utile si vous souhaitez assurer l'œuvre. Par ailleurs, votre collection d'art pourrait s'enrichir considérablement à l'avenir, et vous pourriez décider de vendre ou de donner certaines pièces.

Il serait regrettable que les certificats soient perdus, ce qui pourrait engendrer des problèmes. C'est pourquoi il est conseillé aux collectionneurs d'art de conserver leurs documents importants en lieu sûr.

La qualité prime sur la quantité

L'acquisition d'œuvres d'art peut vite devenir une passion. Cependant, il est important de ne pas se précipiter. Prenez votre temps entre deux achats pour vous assurer que vos goûts restent constants. De plus, il est conseillé d'acquérir une œuvre d'art en bon état, car la restauration d'une pièce endommagée peut en augmenter considérablement le prix.

Évaluez vos risques

Comme pour tout investissement, des rendements plus élevés s'accompagnent généralement de risques plus importants. On peut voir ou entendre parler de collectionneurs achetant des œuvres de jeunes artistes prometteurs pour les revendre ensuite avec un joli bénéfice ; il est tentant de suivre leur exemple.

Cependant, nous vous déconseillons fortement de considérer l'art uniquement comme un investissement. Il est important que vous aimiez l'œuvre, que vous soyez prêt à vivre avec elle et que vous croyiez au parcours de l'artiste. Si vous débutez dans le monde de l'art, il est conseillé d'opter pour des œuvres plus classiques et de privilégier les artistes reconnus.

Quelques mots sur la gestion des galeries

La plupart des galeries d'art sont perçues comme des lieux chaleureux, raffinés et accueillants où l'on peut admirer les œuvres à son rythme et, pourquoi pas, échanger quelques mots avec le personnel. Les galeries de qualité investissent dans la formation de leurs employés, le conseil aux collectionneurs potentiels et l'accompagnement de ces derniers dans le développement de leurs goûts.

Malheureusement, le monde de l'art est marqué par une culture d'exclusion. Les galeries peuvent être intimidantes, surtout pour les néophytes. Certaines sont même conçues délibérément pour exclure tous les acheteurs, à l'exception d'un petit groupe, tant par leur présence physique que par leurs interactions avec la clientèle. Qui n'a jamais été confronté à l'indifférence du personnel d'une galerie ?.

N'acceptez jamais ce comportement. N'oubliez pas que les galeries d'art n'ont rien de surnaturel : ce sont simplement des commerces proposant un certain type d'œuvres à des acheteurs. Point final. Gardez à l'esprit que vous êtes le client et que, par conséquent, vous avez le pouvoir, et que le personnel est là pour vous aider.

Si vous vous sentez manqué de respect ou impoli de quelque manière que ce soit, quittez immédiatement la boutique et n'y revenez jamais. De nombreuses autres galeries et artistes seraient ravis d'établir une relation durable et enrichissante avec vous en tant que client privilégié.

Si possible, apprenez à connaître l'artiste

Les galeries ouvrent et ferment ; c’est la triste réalité pour les petites entreprises locales. En tant que collectionneur, il est préférable d’établir une relation directe avec l’artiste. Ces relations sont primordiales dans le monde de l’art. Vous pouvez rencontrer les artistes lors de vernissages, de foires d’art, de portes ouvertes d’ateliers, de conférences et, bien sûr, sur leurs sites web et leurs réseaux sociaux.

Connaître personnellement l'artiste permet d'en apprendre beaucoup sur son œuvre, sa réflexion, son processus créatif et les matériaux qu'il utilise. Vous pouvez également discuter de la meilleure façon de présenter et d'exposer ses œuvres et de leur place au sein de votre collection. Surtout, vous découvrirez aussi l'artiste en tant que personne.

Cette dimension supplémentaire approfondira votre appréciation de leurs œuvres et enrichira votre acquisition au-delà du simple achat. Au fil du temps, certains de mes collectionneurs réguliers sont devenus des amis proches. Le lien qui se tisse autour de cet intérêt commun est vraiment exceptionnel, et je chéris ces relations.

Un avantage majeur : les artistes proposent généralement leurs plus belles œuvres en premier lieu à leurs collectionneurs habituels.

Commencez petit et développez à partir de là

Pour un premier investissement artistique, il peut être judicieux d'opter pour une œuvre plus modeste. Même si l'œuvre de vos rêves est de la taille d'une porte de garage et que votre budget est conséquent, il est peut-être préférable de commencer petit.

De nombreux collectionneurs ont constaté que les œuvres d'art de petit format, dont le prix se situe entre 100 et 500 €, constituent un point d'entrée idéal. Plutôt que d'investir plusieurs milliers d'euros dans une seule grande pièce, vous pouvez acquérir de nombreuses œuvres plus petites, ce qui non seulement enrichit votre expérience de collectionneur, mais affine également votre perception de l'orientation générale de votre collection.

Cette approche vous permet de perfectionner vos compétences de collectionneur sans risquer de pertes financières importantes. Vous pourriez même la considérer comme un investissement dans votre formation de collectionneur d'art.

Réfléchissez à votre décoration intérieure, mais seulement jusqu'à un certain point

Est-il nécessaire que vos œuvres d'art soient assorties à votre canapé ? C'est à vous de décider. Il est important de se rappeler que collectionner des œuvres d'art et décorer avec des œuvres d'art sont deux choses différentes.

Lorsqu'il choisit un tableau pour un client, un décorateur d'intérieur fondera très probablement ses décisions uniquement sur l'harmonie de l'ensemble du design qu'il souhaite créer.

Un collectionneur d'art, face à un même tableau, peut se demander comment il s'intègre à sa décoration intérieure, mais aussi comment il s'intègre à sa collection. Bien entendu, ces deux considérations ne sont en aucun cas incompatibles.

N'oubliez pas que l'art ne se limite pas aux murs. De nombreux espaces moins conventionnels de votre intérieur peuvent être sublimés par une œuvre d'art de petite taille judicieusement placée : étagères, rebords de fenêtres, bureaux, voire même au-dessus des portes. En matière de collection d'art, il n'y a pas vraiment de règles.

Développez un thème pour votre collection

De nombreux collectionneurs préfèrent organiser leur collection selon un thème précis. Bien que cela ne soit pas indispensable, cette approche peut s'avérer utile pour mieux comprendre la collection et orienter les acquisitions futures. Une collection d'art réussie forme un ensemble cohérent, où chaque œuvre est liée aux autres d'une manière ou d'une autre.

Cela ne signifie pas qu'elles doivent toutes s'harmoniser parfaitement ou être identiques, mais elles doivent donner l'impression d'appartenir à un même ensemble ; que le groupe, dans son ensemble, soit plus fort que la somme de ses parties. Ce lien peut s'établir grâce à n'importe quel aspect de l'œuvre qui vous est personnellement significatif ou attrayant. Par exemple, des natures mortes avec des pommes, des autoportraits ou des sculptures de grenouilles pourraient convenir.

Il se peut que vous n'ayez pas une idée précise du thème au départ, et c'est tout à fait normal. Il se développera naturellement au fil des premières œuvres que vous acquerrez. Si vous préférez une approche plus analytique, vous pouvez répéter l'exercice mentionné précédemment : sélectionnez 10 œuvres et examinez-les afin d'y déceler un fil conducteur. Veillez à inclure dans cette analyse toutes les œuvres déjà présentes dans votre collection.

Bien que la plupart des collectionneurs souhaitent conserver une certaine cohérence au sein de leur thème de prédilection, il ne s'agit pas d'une règle absolue. Si une œuvre vous attire en dehors de votre thème, c'est tout à fait acceptable. N'oubliez pas que, avant tout, ce qui compte, c'est ce que vous aimez.

Indécis ? Faites appel à un consultant en art

Si vous manquez de temps ou hésitez quant au choix d'une œuvre d'art et avez besoin de conseils, rassurez-vous. Faire appel à un conseiller en art est une solution très pratique. Il peut rapidement vous proposer une large sélection d'œuvres correspondant à vos critères et à votre budget. Il vous aidera également à faire un choix éclairé, en vous apportant des informations précieuses sur les artistes et leurs œuvres, au-delà des apparences.

Bien comprendre vos besoins vous permettra d'économiser du temps, ainsi que celui du consultant. De nombreuses plateformes et galeries d'art en ligne proposent des services de conseil spécialisés ou la possibilité de discuter directement avec des conservateurs expérimentés.

L’étude de la littérature artistique et la visite d’expositions également d’élargir ses connaissances et d’aiguiser son sens de la qualité et de l’originalité.

Comment préserver et protéger votre collection d'art

Si vous avez déjà commencé à constituer votre collection d'art ou si vous venez d'acquérir votre première œuvre, c'est formidable ! Cependant, il est essentiel de veiller à ce que votre nouvelle pièce soit correctement conservée afin d'en garantir la longévité.

La personne la plus indiquée à contactez-nouser est probablement celle auprès de laquelle vous avez acquis l'œuvre. Il peut s'agir de l'artiste lui-même ou de la galerie. Pour les œuvres anciennes, vous pouvez également consulter un restaurateur spécialisé dans le matériau concerné.

Il peut vous aider pour la restauration et la conservation. Investissez toujours dans un encadrement de qualité : les œuvres sur papier ne doivent pas être exposées à la lumière directe du soleil ; idéalement, utilisez du plexiglas anti-UV et assurez-vous que les œuvres sur papier sans acide soient montées sur un support rigide.

Conservez soigneusement tous les documents

Conservez soigneusement tous les documents relatifs à votre collection d'art dans un endroit sûr afin d'éviter toute perte ou détérioration. Le reçu d'achat est particulièrement important. Cela inclut également les factures des encadreurs, restaurateurs et autres professionnels. Les lettres de l'artiste concernant les œuvres de votre collection doivent absolument être conservées, ainsi que tous les courriels pertinents que vous souhaiteriez imprimer.

En résumé, il est essentiel de conserver tous les documents relatifs à votre collection. La provenance désigne simplement la chaîne de propriété d'une œuvre d'art. Elle constitue un facteur déterminant de l'authenticité et de la valeur des œuvres anciennes et rares. Un tableau dont la provenance est entièrement documentée, de sa création dans l'atelier de l'artiste jusqu'à nos jours, peut valoir bien plus qu'un tableau comparable dont l'origine n'est pas traçable.

Ces documents sont également essentiels pour évaluer la valeur de votre collection si vous souhaitez l'assurer ou vendre des œuvres individuellement ultérieurement. Si vous envisagez de léguer vos œuvres d'art à vos héritiers ou à une institution, une documentation rigoureuse est indispensable pour préserver la valeur et l'image de votre collection et faciliter la transmission pour tous.

Assurez votre collection contre les dommages

L'assurance de votre collection n'est pas abordée en détail ici, mais il est important d'en être conscient dès le début de votre collection et d'être prêt à approfondir le sujet ultérieurement. Votre assurance habitation ou assurance biens personnels offre peut-être déjà une couverture de base pour votre collection.

Il est préférable de clarifier ce point avec votre agent d'assurance afin de vous assurer que vos biens sont couverts. Si votre collection s'agrandit et représente une valeur financière importante, il peut être judicieux de souscrire une assurance spécifique pour celle-ci.

Votre agent d'assurance peut vous aider. Les documents relatifs à l'origine et à l'historique d'achat sont particulièrement importants. Conservez-les en lieu sûr. Pour toute question financière, il est conseillé de consulter un professionnel qualifié.

Valorisation, investissement et rendement

Investir dans l'art offre des perspectives intéressantes. Les œuvres d'artistes confirmés ont souvent une valeur marchande stable ou en hausse. Mais les œuvres d'artistes émergents peuvent également se révéler de précieux investissements.

À en croire les gros titres, la valeur de certaines œuvres d'art augmente de façon spectaculaire avec le temps. Un tableau contemporain de Basquiat, acquis pour 20 000 dollars dans les années 1980, a récemment été vendu pour 110 millions de dollars.

Cependant, ce n'est pas la norme et vous ne devez pas vous attendre à des profits similaires. Acheter de l'art uniquement à des fins d'investissement est plutôt l'exception et ne devrait se faire qu'avec l'avis d'un professionnel. La meilleure façon d'évaluer votre collection est de réfléchir à sa signification personnelle.

Elle vous enveloppe de beauté, de grâce et de sens, reflétant votre personnalité. Vous pouvez passer des heures à admirer une œuvre d'art, à en découvrir de nouvelles significations, à remarquer des détails insoupçonnés et, ce faisant, à devenir un véritable amateur d'art. On dit souvent que les collectionneurs ne parlent pas de posséder des œuvres d'art, mais de vivre avec elles, presque comme s'il s'agissait de membres de la famille, et non de simples possessions.

L'art qui vous entoure enrichira peut-être votre patrimoine, ou peut-être pas, mais il enrichira assurément votre esprit et votre âme. Cela vaut bien plus que son prix d'achat. En fin de compte, c'est ce que vous acquérez réellement en collectionnant de l'art : un investissement sur vous-même.

Pour obtenir un véritable retour sur investissement, il est essentiel de suivre l'évolution du marché de l'art et de ses tendances. De nombreuses plateformes, services et applications en ligne sont disponibles à cet effet.

Consultez également nos articles sur « Investir dans l'art » pour obtenir des conseils détaillés et des astuces précieuses pour vous constituer un patrimoine grâce à l'art.

perspectives à long terme

La patience est essentielle. La plus-value d'une œuvre ne se révèle souvent qu'après plusieurs années. Avec une stratégie d'investissement diversifiée, on peut raisonnablement espérer un rendement annuel de 6 à 13 %. Du point de vue d'un collectionneur, il est toujours judicieux de choisir des œuvres qui, en plus de leur potentiel d'appréciation, procurent un plaisir durable. Une collection d'art doit être enrichissante tant financièrement qu'émotionnellement.

La conservation et l'entretien des œuvres d'art sont essentiels. Un stockage professionnel et des restaurations ponctuelles contribuent à préserver leur valeur. Une assurance régulière les protège contre les pertes et les dommages. Une collection bien entretenue constitue un précieux héritage pour les générations futures.