Markus Lüpertz - Le génie de l'artiste avec un penchant pour l'auto-expression

Markus Lüpertz est né au milieu de la guerre à Reichenberg, en avril 1941, qui fait partie de la Tchécoslovaquie récupérée sous le nom de Liberc depuis mai 1945, et la famille Lüpertz s'est ensuite enfuie vers la Rhénanie en 1948.

Après ce choc dans les premiers jeunes, Lüpertz hésitait, mais bientôt plus durable: après avoir été libéré d'un apprentissage en tant que peintre d'étiquettes de bouteille en raison du «manque de talent» et le deuxième apprentissage a échoué dans la faillite dans un graphiste commercial, il a préféré décider d'une carrière universitaire.

La référence absolue à l'artisanat de l'art réalisé: Lüpertz avait choisi le Krefeld Werkkunstschule comme centre de formation, il a reçu ici des leçons qui comprenaient toutes les facettes de l'art du spectacle.

Au cours de ses études (1956 à 1961), il a également travaillé pendant la construction, selon sa propre déclaration, a connu un «temps religieux fanatique» au cours d'un programme d'études dans le monastère de Maria Laach et a passé un semestre à la Düsseldorf Art Academy.

Lüpertz crée ses professeurs pendant la courte académie. L'artiste lui-même a décrit plus tard la présence de l'Académie comme un «énorme fiasco», à partir de 1961, il a donc essayé d' être un artiste indépendant à Düsseldorf . Peut-être que le succès n'est pas venu assez rapidement, peut-être que l'aventure a appelé: Lüpertz s'est ouvert à la France avec des amis, où il voulait embaucher sur un navire.

Comme aucun d'entre eux ne conduisait et qu'il n'avait pas d'argent, il s'est engagé à la Légion étrangère française à la place. Il a ensuite remarqué que la formation de base pourrait conduire à un déploiement de guerre là-bas quand il était censé être commandé à l'Algérie, il a déserté.

Maintenant, Lüpertz a déménagé à Berlin-Ouest , ce qui lui a sauvé un autre service militaire dans le pays d'origine, mais ici, il a également pu diriger sa carrière pittoresque dans un succès plus réussi. En 1964, il a fondé l'une des premières des galeries du producteur, une galerie dirigée par les artistes lui-même, du nom de l'adresse "Großgörschen 35" avec 15 étudiants de l'Arnste Berlin (Jürgen Burggaller, Peter Horst Hödicke, Peter Sorge et Arnulf Spengler).

Lüpertz était désormais en mesure d'enregistrer le premier succès: en 1969, le directeur de la Baden-Badener Kunsthalle l'a présenté dans une émission de talents, en 1970, il a reçu le prix Villa Romana, qui était lié à Florence avec un an, Lüpertz a organisé la 1ère Biennale Berlin .

La vie politique de Berlin, le Mouvement des 68, est restée assez étrange pour lui, après son déménagement, il devrait décrire son point de vue dans un poème comme suit: "Le Dark Berlin a déterminé ma vie - les nuits froides et les studios non chauffés - la grande rue, le Pub d'angle, l'abordation" de son objectif: "et Karllsruhe m'ont attiré, le charme de la ville et la ville et les possibilités ont fait du schéma à l'atteinte de la charme sud et de la ville et des possibilités à l'idée de m'atteindre le charme du sud et de l'identité et les possibilités à l'idée de me faire du charme sud et d'identité et de la ville et des possibilités.

C'était après que Lüpertz ait accepté une chaire de peinture à la State Academy of Fine Arts de Karlsruhe , mais Baden Comfort devrait l'aider à céder:

Jusqu'en 1986, il était professeur à Karlsruhe, puis a déménagé à la Düsseldorf Art Academy , dont le recteur a été nommé en 1988. Là, il a pu passer à long terme, plus de 20 ans, il les a conduits aux académies allemandes les plus importantes. Ici, la plupart des participants à Documenta , ici Lüpertz, a proposé des artistes tels que Jörg Immendorff, Jannis Kounellis, Rosemarie Trockel , Ar Penck, Tal R, Jeff Wall , Albert Oehlen, Georg Herold, Albert Oehlen, Tony Cragg et Peter Doigg.

Dans la discussion sur les réformes universitaires, Lüpertz se souvient toujours de son origine d'une école d'art de travail.

Aujourd'hui, Lüpertz vit et travaille à Karlsruhe et Düsseldorf, Teltow près de Berlin et Florence. Les prix de ses photos ne peuvent être appris que sur demande, les impressions d'écran sont vendues pour quatre sommes de quatre chiffres, de minuscules sculptures de lui ont frappé quelques petites voitures dans le prix, vous pourriez dire qu'il va très bien.

Peut-être que les œuvres que Lüpertz a créées en tant que peintre, graphiste et sculpteur sont vraiment aussi extraordinaires que perçues par de nombreux disciples des artistes. Peut-être que le cours fluide de sa carrière a également à voir avec le fait que Markus Lüpertz ne devrait pas être les artistes les plus modestes de notre temps.

S'il est juste qu'il soit à juste titre observé le plus qui fait le discours le plus fort, Markus Lüpertz est incontestablement doué. Déjà à ses débuts, il y avait des paroles telles que "il n'y a aucun moyen de contourner, il n'y a pas de remède contre moi." (1973) pour entendre de lui, également des phrases telles que "L'artiste est la meilleure, la plus belle et la plus grande chose que la société ait" souvent traversé les lèvres du "génie", comme il aime se classer, et surtout il veut dire lui-même.

Cependant, aujourd'hui, où que vous soyez inondé par des entreprises et des personnes qui disent grandement, ont également appris que la plus haute qualité ne doit pas nécessairement être cachée derrière l'expression de soi du plus fort.

Les œuvres de Lüpertz ont également de nombreux critiques qui, par exemple, lui accueillent un «syndrome de la tourette motivante» et l'ont également décrit comme «une porte photo autoportante, modestienne et photo, maître du Schlenker et directrice de la négligence».

Ce n'est qu'une bonne chose que la critique ne s'intéresse pas tant à Lüpertz - car il a déjà demandé à ses étudiants de «soumission et admiration», il lui est également complètement indifférent ce que les autres pensent de lui.