Jasper Johns est un artiste américain dont l'œuvre polyvalente est principalement composée de peinture, mais aussi de plastique, de plateaux et de costumes.
Jasper Johns est considéré comme l'un des pionniers importants du pop art , bien que son travail visuel ne soit pas seulement attribué à ce style par des scientifiques de l'art; Les œuvres de John sont souvent à l'expressionnisme abstrait ou au néo-dada .
Jasper Johns a célébré son 85e anniversaire le 15 mai 2015, il avait eu environ huit décennies de travaux artistiques à cette date et avait été un millionnaire de plusieurs millions de personnes pendant environ quatre décennies.
"Green Target" de Jasper John à partir de 1956 à partir de 1956 a rapporté 3 368 000 millions de dollars, le "drapeau" de 1971 de 1971 4 488 000 $ et le nombre "0 à 9" de 1961 10 928 000 $ pour trois œuvres, pas beaucoup d'artiste.
Dans le portail artistique Artsfacts.net , qui commande le succès des artistes de notre monde selon les expositions et les ventes, Jasper Johns est actuellement classé 57. Il est l'un des 100 artistes les plus célèbres du monde, dans les années 2000, il a même compensé les années 30.
Un artiste qui rend les amoureux de l'art curieux, non seulement sur son travail, mais aussi sur un chemin de vie qui mène à de tels succès:
Jasper Johns: Enfance, jeunesse et vie privée
Jasper Johns est né le 15 mai 1930 à Augusta dans l'État américain de Géorgie, pour ainsi dire, au cœur du sud des États-Unis.
Ses parents étaient Jean Riley et William Jasper Johns. William Jasper Johns a transmis son fils Jasper (qu'il avait lui-même en l'honneur de William Jasper, un sergent de la guerre d'indépendance américaine), c'est pourquoi l'artiste est parfois appelé Jasper Johns Jr.
Parce que le mariage de ses parents a échoué après un court laps de temps, Johns a grandi avec ses grands-parents à Allendale, en Caroline du Sud dans ses premières années. Par la suite, il a vécu avec sa mère à Columbia, en Caroline du Sud, puis quelques années avec sa tante à Lake Murray, en Caroline du Sud, un sort de randonnée typique de certains enfants de divorce. En 1947, Johns a terminé le Edmunds High School à Sumter, en Caroline du Sud, où il a de nouveau vécu avec sa mère.
Le petit Jasper aurait commencé à dessiner tôt dans le plus jeune âge, à lui seul, ni les parents ni les grands-parents n'ont mis en contact à l'enfant Jasper avec aucune forme d'art. Johns a exprimé plus tard cette période de sa vie: "Dans les endroits où j'étais enfant, il n'y avait pas d'artistes et pas d'art, je ne savais pas ce que l'art signifiait du tout."
À cette époque, Johns continue: "Je pense que je pensais que l'art était quelque chose qui me mettrait dans une situation différente de celle dans laquelle je me trouvais" ; Il n'a pas été transmis
En tout cas, Johns a trouvé l'art à travers son environnement à travers son environnement, et il a ainsi démontré le bon instinct, comme le montre le paragraphe "Jasper John's Artistic Training".
À partir de 1954, c'est-à-dire depuis le début de sa carrière artistique, Johns a vécu dans une relation avec Robert Rauschenberg , qui a duré jusqu'aux années 1960 et s'est terminé très malheureusement.
Bien qu'il ne soit pas artistiquement, par Rauschenberg, Johns a déménagé dans l'avant-garde artistique autour de Merce Cunningham et John Cage , il a travaillé avec eux et a développé ses propres idées d'art, dans le studio de Rauschenberg, Johns a été découvert par le propriétaire de la galerie Leo Castelli .
Alors que Johns et Rauschenberg ont également supprimé artistiquement, la collaboration entre Johns et John Cage est devenue plutôt plus étroite: en 1963, la "Foundation for Contemporary Performance Arts" , maintenant connue sous le nom de "Foundation for Contemporary Arts" .
Johns a un appartement à New York depuis lors, jusqu'en 2012, il vivait dans une ferme rustique des années 30 avec un studio en verre dans la ville de Stony Point à 65 kilomètres au nord du centre de la ville de New York.
En 1961, lorsqu'une exposition rétrospective de ses œuvres au Columbia Museum of Art était en Caroline du Sud (et sa relation avec Rauschenberg était déjà en ruine), Johns a acheté une maison à Edisto Beach, en Caroline du Sud, dans laquelle il a pris sa retraite pendant des mois et dans lequel une partie de son travail a été créée.
Johns a également une maison sur l'île de Saint Martin (Caraïbes). Johns avait déjà commencé régulièrement à la fin des années 1960 pour visiter régulièrement l'île, en 1972, il y a acheté une propriété. Sur celle de l' architecte Philip Johnson (1953 Rockefeller Sculpture Garden Momart, New York City, 1958 Sagram Building New York avec Ludwig Mies van der Rohe, 1964 New York State Theatre, Today David H. Koch Theatre, 1966-1968 Kunsthalle Bielefd, 1986 1994–1997 Philip-Johnson-Haus à Checkpoint Charlie Berlin, UA) a établi une longue maison rectangulaire blanche avec trois sections distinctes, dont de petites images semblent exister.
En 1994, une propriété à Sharon, Connecticut, a été ajoutée, dans laquelle Johns passe du temps dans lequel il n'est pas à Saint-Martin.
Formation artistique de Jasper John
Comme je l'ai dit, Jasper Johns avait déjà commencé à dessiner et à peindre comme un petit enfant, bien que son environnement ait réellement retenu l'éducation créative dans cette direction. Plus qu'incroyable pour un enfant dans les conditions données à l'époque; Acquérir une éducation dans une certaine direction était associé à beaucoup d'efforts et / ou très cher, jusqu'à ce que les études que Johns n'ait pas eu beaucoup d'occasions d'apprendre quelque chose sur l'art.
Le fait que Johns ait pu prendre une carrière artistique - il aurait connu à l'âge de cinq ans qu'il voulait devenir artiste - est une fois seul pour avoir son instinct et sa persévérance. À l'université, cependant, il a ensuite trouvé de meilleures conditions qu'un jeune d'aujourd'hui qui ne vient pas de la maison des parents riches - l'idéal de la même éducation pour tout le monde est de plus en plus sur l'autel de la croissance économique illimitée, théoriquement que tout le monde peut encore étudier.
Pour les jeunes d'aujourd'hui qui ont une profession différente de leur environnement, la carrière et l'ascension de Jasper John à l'artiste mondial sont toujours un exemple très encourageant. Parce qu'aujourd'hui, il y a Internet, dans lequel vous pouvez non seulement regarder la consommation ou les vidéos de chat, mais aussi apprendre, apprendre beaucoup et apprendre beaucoup, des institutions et des personnes compétentes, dont le but n'est pas l'enfouissement des plus grands atouts possibles.
Jasper Johns est définitivement allé réaliser son objectif immédiatement après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires et a étudié de l'automne 1947 à décembre 1948 à l'Université de Caroline du Sud en Columbia. De toute évidence, avec suffisamment de talents, après trois semestres, ses professeurs d'art l'ont exhorté à aller à New York.
Jasper Johns l'a fait fin 1948, à partir de janvier 1949, il a terminé un semestre à la Parsons School of Design . De plus, Johns a examiné d'innombrables expositions d'art à New York et a travaillé dans divers emplois occasionnels.
De mai 1951 à la fin de 1952, c'était le tour du service militaire, après que la formation de base en Caroline du Sud (où il a également travaillé dans une galerie d'art) Johns a été stationnée à Sendai, au Japon de 1952 à la fin de la guerre de Corée (25 juin 1950 au 27 juillet 1953).
De retour à New York, Johns a écrit sur Hunter College (College de la City University of New York) pour étudier dans le cadre du programme des vétérans GI, mais a rapidement abandonné ces études. Il a commencé à travailler dans une librairie à New York Uptown, où il a rencontré d'autres artistes via des artistes et des historiens de l'art.
Les bons amis facilitent la montée
Le travail de cette librairie et les amitiés véhiculées devraient développer une grande importance pour Johns: Johns Friends s'est lié d'amitié avec Robert Rauschenberg, Rachel Rosenthal et le danseur Merce Cunningham, l'amitié avec Rauschenberg l'a amené dans le cercle autour de John Cage, qui a influencé l'art de John à travers ses idées.
Pendant ce temps, la recherche de sa propre expression artistique, Johns a rapidement abandonné le travail dans la librairie afin de pouvoir se consacrer entièrement à l'art.
Il a maintenant gagné sa vie en aidant Rauschenberg dans les décorations de fenêtre et en travaillant comme fenêtre libre de la fenêtre. Avec un bon succès, Johns et Rauschenberg ont fait les dernières décorations de fenêtre pour Tiffany.
En 1954, l'artiste avait trouvé sa direction, la première des motifs typiques qui sont maintenant liés à l'artiste Jasper Johns: `` cibles '' , drapeaux américains, cartes, images avec des chiffres, des mots et des lettres:
Tout le monde les connaît - les œuvres les plus importantes de Jasper Johns
Les drapeaux:
- "Flag" , 1954-55, voir la figure en haut
- "Drapeau blanc", 1955
- "Flag sur le champ orange", 1957
- "Three Flags" , 1958, voir la figure ci-dessus
Les cibles:
- "Cible verte", 1956
- "Target avec quatre visages", 1958
- "Target avec plâtre", 1955
Les chiffres:
- "Numéro gris", 1958
- „0-9“, 1960
- "0 à" ", 1961
Un petit spectacle sur Pinterest
Jasper Johns dans la perception du public: prix et récompenses, activités d'enseignement, après
Dans l'article sur l'art de Jasper Johns, vous apprendrez son activité exposée animée dans tous les centres importants de l'art contemporain, il s'agit de son effet qui va au-delà de l'œuvre exposée pure:
En 1973, Jasper Johns a été admis à l'American Academy of Arts and Letters. Johns est membre de l'American Academy of Arts and Sciences depuis 1984.
En 1990, Johns a reçu la «Médaille nationale des arts» des États-Unis et a été nommé membre extraordinaire de la National Academy of Design, dans laquelle il est devenu membre à part entière en 1994.
En 1993, Johns a reçu le Praemium Imperial de la peinture , un «prix du patrimoine mondial» japonais pour commémorer son prince de souveraineté Tagamatsu, qui est décerné chaque année pour des réalisations artistiques ou culturelles exceptionnelles.
En 2011, Johns a reçu la Médaille présidentielle de la liberté , le plus haut prix civil aux États-Unis. Johns a reçu la médaille de la main de Prasident Barack Obama, il a été le premier artiste depuis 1977 (lorsque Alexander Calder a reçu l'honneur).
Son travail a suggéré de nombreux artistes; Surtout avec la technique de peinture de l'encaustique, Johns a même été capable de donner à la vie de New Life une technique très ancienne qui continue d'autres artistes. L'encaustique est une ancienne technique de peinture artistique, avec une tradition beaucoup plus longue que la peinture à l'huile grec ancien .
Pendant l'encaustique (de l'Enkauston grec, incendié, après la présentation des artistes, les pensées matérialisées ont été brûlées de feu à la zone de peinture), des pigments de couleur dissous dans de la cire sont appliqués à la peinture sous la peinture (anciennement avec des charges chaudes, aujourd'hui avec des appareils de peinture chauffés électriquement) puis brûlés.
Dans la fin de l'antiquité, l'encnozying a été remplacé par d'autres techniques de peinture , vers le 6ème siècle après JC, il a été complètement oublié jusqu'à ce que Jasper Johns redécouvre les luminos et la fraîcheur incomparables et incomparables et incomparables pour ses photos. Des artistes internationaux tels que Fernando Leal Audirac, Robert Geveke, Christine Hahn et Martin Assig l'ont suivi et ont créé des œuvres importantes avec l'utilisation de l'encaustique.
Jasper Johns aujourd'hui: voir, lire, ressentir ...
Il y a un site Web www.jasper- méhns.org qui n'est pas exploité par Jasper Johns lui-même, mais par un admirateur, mais qui a une abondance d'informations intéressantes.
Sur la page Jasper-Johns du MoMA www.moma.org/ , vous pouvez voir beaucoup d'œuvres de Jasper Johns Online.
Vous pouvez lire des livres de Jasper Johns: Jasper Johns, "Objectifs pour une difficulté maximale lors de la détermination de ce qui s'est passé". , Interviews, Statements, Sketch Book Notes, édité par Gregor STEMMRICH, traduit par Michael Mundhenk. Dresde: Verlag der Kunst, 1997.
Et lisez des livres sur Jasper Johns:
- John Yau, "Une chose parmi les choses: l'art de Jasper Johns", DAP / Distributed Art Publishers, 2008
- Barbara Hess, "Jasper Johns. The Business of the Eye.", Taschen, Cologne 2007
- Fred Orton, "Former Jasper Johns", Books Reaction, 1994
- Leo Steinberg, "Jasper Johns", New York, George Wittenborn, 1963
Vous pouvez même lire l'un des catalogues d'exposition, qui est bien connu pour des œuvres telles que "Jurassic Park", "Devveil" et "Forgotten World" (Michael Crichton, "Jasper Johns", Whitney / Abrams, 1977) - si vous en obtenez un dans une librairie antiquaire, c'est pendant longtemps "hors de l'impression".
Oh oui: chez Vagaright.com , vous pouvez avoir les droits à Vaga Rights (111 Broadway, Suite 1006, New York, NY 10006, USA) si vous voulez reproduire des œuvres de Jasper Johns ...
Ou vous pouvez simplement regarder ses œuvres en direct, dans l'une des nombreuses collections publiques qu'un travail Jasper-Johns appelle la vôtre (voir la liste dans l'article "Jasper Johns: Art comme moyen de rechercher et de faire face à la vie, entre autres choses" ), ou dans l'une des expositions qui viennent de courir ou bientôt, dans lesquelles les œuvres de Jasper Jasper:
- Jusqu'au 11 janvier 2016: "Arbors of Art - onze salles où résident les peintures" , Kawamura Memorial Museum of Art, Sakura, Chiba, Japon
- Jusqu'au 17 janvier 2016: "International Pop" , Dallas Museum of Art, Dallas, TX, USA
- Jusqu'au 31 janvier 2016: "Pop Art: 20th Century Popular Culture as Muse" , Weatherspoon Art Museum, Greensboro, NC, USA
- Jusqu'au 26 février 2016: "Picasso.mania" , Galeries Nationales du Grand Palais, Paris
- Jusqu'au 30 avril 2016: "Painting 2.0: Peinture à l'ère de l'information" , Museum Brandhorst, Munich
- À partir du 24 février 2016: "International Pop" , Philadelphia Museum of Art, Philadelphie, PA, USA