Hito Steyerl - un court portrait

L' artiste vidéo Hito Steyerl est l'un des artistes contemporains les plus importants au monde .

En 2017, Steyerl du British Art Magazine Artruew mis en haut de la liste "Power100". Un honneur pour Hito Steyerl, mais indique également clairement que cette liste des "personnes les plus influentes dans le monde de l'art actuel" ne concerne pas principalement l'art: Hito Steyerl est l'un des rares artistes actifs qui ont pu atteindre une position de premier plan dans cette liste.

Avant elle, seul Damien Hirst (2005 + 2008) et Ai Wei Wei (2011) ont été accordés parce que les "rois" des méga galeries internationales, des méga-musies et des méga spectacles d'art partagent les rangs de la sorte de changement d'arbres. Avec ces principales positions, Artruew a clairement indiqué depuis 2002 que son classement de la bourse est plus proche que l'art.

En 2016/2017, les personnes intéressées par l'art dans le monde de l'art gémissaient déjà leur abrasion commerciale; Et le monde entier a énormément bouillonnant parmi les rois potentiels complètement différents ... Ainsi, ceux qui sont responsables de l'Artreview sont presque devenus Robin Hoods of Art lorsqu'ils ont mis un artiste au sommet en 2017, qui considère les "plates-formes de réalité virtuelle comme un programme de formation pour s'adapter aux gens dans un monde dans lequel il manque de plus en plus" et dans le "mode naturel de la calibration (sociale), qui agit avec arbitre avec stimulation de la Particule" à partir des strikes "naturels".

L'idée d'Artreview était presque prophétique pour mettre une femme au sommet du classement en 2017: le hashtag #MeToo (qui a non seulement révélé l'étendue actuelle du harcèlement sexuel, mais a également souligné que l'égalité dans le monde du "Power People" était un mot étranger) seulement entré sur la scène qu'au milieu de l'octobre 2017 ...

La manière Robin Hood de l'Artreviview s'expose dès que le lecteur des autres sources apprend qu'Hito Steyerl est la première femme à se classer depuis 2002; , David Zwirner sera à nouveau au sommet David Zwirner

La meilleure liste d'art au monde qui concerne davantage l'art est publiée par artfacts.net. Il y a aussi davantage sur l'égalité ( Artsfacts.net GmbH a été fondé et est géré par les directeurs généraux Marek Claassen et Stine Albertsen), et il s'agit encore plus de démocratie: le classement ARTFACTS mesure la position d'un artiste basé sur son histoire d'exposition parce que le grand travail qui se présente dans certains peignets silencieux peut être si mal évalué.

Cependant, il a cette présence de l'exposition évaluée par un algorithme complexe, auquel il a été dit qu'il pouvait cracher quelques points supplémentaires pour l'exhibition MoMA que pour l'exposition de la Rural Art Association.

Des faits artificiels ont ainsi contraré la nouvelle méfiance envers les anciens médias dès le début: vers la fin de la règle des "messieurs incontrôlés et incontrôlables", de nombreux lecteurs / amateurs d'art le considèrent comme possible sans plus de thèse que les critiques veulent délibérément brousse certains artistes à travers des espaces de haut rang; Pour des raisons spéculatives, se vantant des connaissances d'initiés ou d'autres raisons qui ont à voir avec la vanité blessée.

Ce danger est interdit en appliquant un algorithme, la connaissance concentrée de tous les critiques traverse toujours leur participation à la préparation des expositions, etc. ... Le problème du "faux marketing" de l'art est certainement incapable de résoudre l'algorithme, mais dans l'état donné, ce classement fait beaucoup pour la crédibilité de l'évaluation artistique.

Sur cette liste, Hito Steyerl en tant qu'artiste n ° 118 (The World!) , Votre tableau montre une tendance ascendante depuis des années. Cela suffit, et Hito Steyerl n'est probablement pas beaucoup à cause des classements de toute façon (sauf qu'ils encouragent plus de gens à aborder leur art pas très simple). Parce que Hito Steyerl ne fait pas d'art pour les masses, mais l'art intellectuel à son meilleur; Vos travaux et textes artistiques sont des analyses ingénieuses des conditions sociopolitiques actuelles,

Comment l'Hito Steyerl a-t-il obtenu de l'art?

Hito Steyerl est né à Munich en 1966 et a remarqué une grande partie du "film allemand Neue" sa jeunesse, qui, avec des réalisateurs tels qu'Alexander Kluge, Wim Wenders, Volker Schlöndorff, Werner Herzog et Rainer Werner Fassbinder, le film d'origine de 1950, Karl-May, Sense et Edgar Wallac Français "Nouvelle vague" et le mouvement de protestation de 1968 voulait contrer.

De 1987 à 1990, Steyerl a étudié à l' Academy of Visual Arts de Tokyo, au Japon Kinematography and Documentary Director chez Imamura Shohei et Hara Kazuo . Le célèbre et controversé réalisateur de New Wave, Imamura Shoei, a dirigé cette école de cinéma inhabituelle à la périphérie de Tokyo, qui était ouverte aux sortants de l'école.

Le cinéaste documentaire japonais Hara Kazuo avait rompu ses études pour travailler dans une école spéciale et a souvent documenté des personnes qui sont confrontées aux limites étroites de la décence et de l'obéissance dans la société japonaise. Personne dans l'industrie cinématographique japonaise n'avait traité avec ces réalisateurs, l'École d'Imamura était également l'un des rares endroits où les documentaires japonais avant-gardiens des années 1960 et 1970 pouvaient être vus.

Après cet "apprentissage à la base" dans la partie innovante et mentalement indépendante du Japon, Hito Steyerl 1990/1991 a travaillé dans l'équipe Wim Wenders en tant que réalisateur et coordinateur technique du film "Jusqu'à la fin du monde" . Le tournage a été associé à une demi-tournée mondiale: le film a été créé en Australie, en Allemagne, en France, au Japon, en Italie, au Portugal et aux États-Unis.

De 1992 à 1998, Hito Steyerl a ensuite étudié le film documentaire à l' Université de la télévision et du cinéma Munich (encore), y compris l'historien du cinéma Helmut Färber, ancien rédacteur en chef du magazine Criticism Film et auteur du livre "Archit and Film - From the History of Seeing" (voir Zeit.de ). Harun Farocki, a travaillé Film Critics à Munich de 1974 à 1984 est maintenant venu aux expériences de Wenders

En 2003, Hito Steyerl a reçu son doctorat avec un travail philosophique à l' Académie des beaux-arts de Vienne et, en plus de son travail artistique, a rapidement cherché des enseignants. Tout d'abord au Center for Cultural Studies of the Goldsmith (College for Visual Arts à l'Université de Londres), en tant que professeur invité de l'Académie royale de Copenhague et de l'Académie des beaux-arts à Helsinki.

Hito Steyerl enseigne en tant que professeur à l' Université des Arts de Berlin ; Voici l'accès officiel au professeur Dr. Phil. Hito Steyerl .

Présence publique des œuvres de Hito Steyerl

À l'Université des Arts Berlin, Hito Steyerl travaille en tant que professeur de films et de vidéos expérimentales (classe basée sur l'objectif). Centre de recherche pour la politique de proxy à l'Université des Arts de Berlin ( RCPP.Lensbased.net ) avec le scientifique culturel Vera Tollmann et l'artiste, auteur, commissaire Boaz Levin

Hito Steyerl a montré des travaux sur Documenta (12) , la Biennale de Venise (2015) , The Sculpture Projects in Münster (2017); Son art provocateur a été vu Musée d'art contemporain Los Angeles et au Musée de l'art moderne New York Votre histoire d'exposition est longue et colorée et internationale.

Vos films sont diffusés dans le monde entier dans de nombreux festivals de cinéma; L'art, l'art du texte et les conférences sont également répandus sur les réseaux sociaux.

Le monde de l'art des médias d'Hito Steyerl

Hito Steyerl travaille sur les frontières de l'art et du film et aux frontières de la théorie et de la pratique - bien que la frontière soit à la fois l'interface, les unes dans les autres dans les sujets, ainsi que la limitation absolue, en particulier celle de l'esprit.

Le cinéaste et auteur traite des (nouveaux) médias, de la technologie et de la diffusion des images, elle remet en question la critique post-coloniale et la logique féministe et bien plus encore, qui devrait être interrogée de toute urgence. Dans les textes, les performances, les documentaires essayistes; En tant qu'actif et commentateur, critique et enseignant.

Hito Steyerl commence à peu près partout où cela fait mal et développe souvent un humour de fond qui oblige le spectateur à rire de tout.

Au début, il y avait des documentaires courts et moyens tels que "Allemagne et I" de 1994, "Land of Smile" en 1996, "Babenhausen" 1997, racisme, anti-sémitisme et néo-nazisme dans l'Allemagne À l'époque.

Le premier long film d'essai "Die Emper Mitte" de 1998 a représenté Potsdamer Platz au milieu de la capitale dans le conflit historique et actuel: le centre de la République de Weimar et la capitale nazie, le territoire des frontières présumé dans la guerre froide, la "restructuration urbaine" controversée après la réunification, les signes de la guerre mondiale; Archéologie du camarade devant le «centre de modernité» largement achevé.

L'épisode Film Normalité 1-10 documents (anti -mites) Actes violents dans le procureur et l'Autriche commis entre 1999 et 2001; Contre l'acceptation du silence et encore une fois beaucoup plus opportun que le "citoyen normal".

En 2006/07, Steyerl est allé dans l'installation vidéo «Lovely Andrea» à la recherche de vieilles photos de bondage à Tokyo (d'elle, en 1987 lors d'un emploi modèle au cours de l'étude) et trouve la «pornographie de la politique» ; Le travail a été montré sur Documenta 12.

Voici l'une des nouvelles œuvres: "Comment ne pas être vu: un putain de fichier éducatif .mov didactique" , pour passer de l'humeur pour votre propre travail avec les essais filmés de l'artiste:

Hito Steyerl: Future et objectifs

Avec son travail, Hito Steyerl veut saper la "puissance et la supervision à l'ère en réseau" et la "stupidité artificielle" (nom Spott pour l'intelligence artificielle , pour laquelle personne n'a subi une traduction allemande). Avec la capitale artistique toujours subversive Berlin, elle a choisi le bon endroit à la base afin de faire fonctionner ses suggestions.

L'Académie des arts trouve également cela et honore Hito Steyerl avec le prix Käthe-Kollwitz 2019 - car comme aucun autre artiste international, elle réussit à "regrouper des informations physiques, visuelles et intellectuelles en une seule œuvre" .

Après le jury Akademie, l'une des meilleures réponses actuelles à la question: "Où est la nouvelle forme pour le nouveau contenu des dernières années?" , le Käthe Kollwitz a écrit dans son journal le 6 novembre 1919.

Le podcast d'angle des espèces: Hito Steyerl sur la raison pour laquelle le métaverse a déjà échoué

Compte tenu des diverses crises politiques, climatiques et technologiques qui ne se développent que deux mois après le début de 2023, on se demande si cet avenir inquiétant, qui craint notre espèce est beaucoup plus proche que ce à quoi nous nous attendions. C'est une période tendue et dramatique, qui souligne également l'importance de la figure culturelle Hito Steyerl.

Les œuvres d'art audacieuses du cinéaste allemand examinent les technologies et les médias émergents, et elle trouve souvent ces études dans la société et la politique, la mondialisation et le capitalisme. Cependant, malgré la complexité du sujet et de son processus à forte intensité de recherche, le travail de Steyerl est assez captivant et se manifeste souvent comme des environnements architecturaux très ambitieux et immersifs.

Pas étonnant que votre travail ait atteint une scène mondiale. L'année dernière, sa plus grande rétrospective intitulée "I Will Survive" a mis fin à sa tournée européenne au musée Stedelijk à Amsterdam. Et le mois dernier, son exposition intitulée "This Is The Future" ouverte au Portland Art Museum, où elle peut être vue jusqu'au milieu de juin.

À la suite de cette semaine, la rédactrice européenne Kate Brown a parlé à Steyerl pour répondre à certaines des questions que l'intelligence artificielle, les méta-personnes , la crypto et un monde naturel de plus en plus menacé pourraient signifier pour nous.