Georges Adé conditions générales o : Regard sur l'art narratif non triste

Georges Adé, conditions générales *, est né en 1942 à Ouidah, ville côtière du Dahomey. Ouidah est située près de Cotonou, et le Dahomey s'appelle la République du Bénin depuis 1975.

Georges Adé conditions générales est un artiste de renommée internationale, et les artistes d'installations du Bénin sont rares. Après sa découverte, Adé conditions générales était sur le point d'intégrer le cercle très fermé des 1 000 artistes les plus célèbres au monde.

C’était aux alentours de l’an 2000 ; l’interconnexion mondiale commençait à peine à se dessiner ces dernières années. De nombreux secteurs ont été, et sont encore, directement et fortement touchés par ce phénomène ; certains l’ont compris et ont pris des mesures.

Par exemple, le monde de l'art professionnel, si rapidement interconnecté, s'est lancé à la conquête de nouveaux horizons. Ces nouveaux horizons se situaient, par exemple, sur les côtes du continent africain, et c'est à cette époque que furent découverts conditions générales  de Georges Adé « cœur européen pour l'art africain »

Aujourd'hui, l'art africain n'a rien de nouveau, et Georges Adé conditions générales o, classé 3115e dans les classements mondiaux de l'art, n'est plus au centre de l'attention des chasseurs de tendances internationaux dans le domaine de l'art moderne.

Mais Georges Adé conditions générales o est au centre de l'attention des amateurs d'art allemands depuis le début du millénaire, vivant et travaillant alternativement à Hambourg et à Cotonou ; actuellement, des œuvres d'Adé conditions générales o peuvent être vues dans l' exposition anniversaire du Musée Ludwig « Nous l'appelons Ludwig. Le Musée a 40 ans ! » (plus d'informations sur cette exposition sont rapportées dans l'article « Lieux d'art – Exposition anniversaire 2016 : Le Musée Ludwig présente le Musée Ludwig »).

Art de Georges Adé conditions générales o

Un aperçu très complet de l'art de Georges Adé conditions générales est donné par l'œuvre qu'il a présentée à la documenta 11 en 2002 :

"L'explorateur et les explorateurs devant l'histoire de l'exploration...! Le théâtre du monde" , installation, 2002, aujourd'hui Musée Ludwig Cologne.

Une installation dont la traduction même du titre est d'un humour douteux. « Welttheater » (Théâtre Mondial) laisse peu de place à l'interprétation, tandis que « explorateur » et « exploration » en offrent un peu plus, donnant même lieu à des variations qui offenseraient probablement l'Européen moyen : « L'explorateur et les explorateurs face à l'histoire de l'exploration… ! » , « Le découvreur et les explorateurs avant l'histoire des découvertes… ! » , mais aussi « L'explorateur et les conquérants dans l'histoire coloniale européenne » .

Des conquérants et non des explorateurs, car les « explorateurs » européens tant encensés qui ont « soumis le monde » entre 1400 et 1700, du point de vue des « découverts », ont attaqué brutalement les pays étrangers sans le moindre intérêt pour la culture étrangère et se sont emparés de tout ce qui leur était utile sans aucune retenue morale.

Ce fait, désormais connu de toute personne réfléchie (y compris les Européens), est ce qui a finalement conduit à l'échec, en 1992, de la tentative, pourtant bien intentionnée, de remplacer le terme « découverte » par « rencontre culturelle » à l'occasion du 500e anniversaire du voyage de Christophe Colomb en Amérique en 1492… Les peuples autochtones d'Amérique avaient découvert leur continent environ 30 000 ans avant d'y migrer à pied depuis l'Asie, et les Européens avaient « rencontré » la culture qui s'était développée depuis en la détruisant (ainsi que les peuples qui l'avaient développée).

Adé conditions générales os Documenta-Installation peut être interprété comme un commentaire sarcastique complet sur le fait que les grands explorateurs européens, bien qu'ayant fait l'expérience du monde avec leurs navires, se comportaient plutôt comme des criminels ignorants sur place.

L’installation « World Theatre » a été créée par Georges Adé conditions générales pour sa présentation à la Documenta 11 ; l’artiste n’a reculé devant aucune dépense. L’œuvre comprend plusieurs centaines d’objets ; voici la liste des objets identifiés comme faisant partie de l’œuvre :

• Tambour, à hauteur d'homme, avec une membrane déchirée
• Livre broché sur (une photo de) Joseph Beuys
• Slips pour enfants, roses
• Bois, altéré et rongé par les insectes
• Le livre « Steppe Days - Jungle Nights » avec une photo d'un homme africain en pagne sur sa couverture brillante (frappant un tambour semblable à celui sur lequel repose le livre)
• paquet de cigarettes Lucky Strike, froissé
• Images de l'histoire coloniale
• Bateau de pêche, vieux, rempli de nombreux livres
• Images de blasons
• Livre d'images archéologiques sur Toutankhamon
• Plaque émaillée « Distribution de glaces uniquement sur instruction du transporteur », ébréchée et fissurée par la rouille
• Petite figurine en bois clair
• Une plaque d'immatriculation cabossée portant le numéro « P KS CW 443 »
• Environ 60 tableaux au format d'une affiche de taille moyenne, tous peints par la même main
• Parmi elles figure un portrait d'Arnold Bode, le fondateur de la Documenta
• Parmi elles figure un portrait exceptionnellement carré du boxeur Muhammad Ali, copié de la couverture d'un disque de musique de film
• Jambières rouge-orange brodées de paillettes
• Objet textile, rouge carmin avec des empiècements bleu turquoise, d'environ quatre mètres carrés
• Une ancre, pesant probablement une tonne, rouillée et incrustée de moules
• Casquette de marin ornée de deux rubans bleus, dont l'un porte une épingle dorée en forme d'ancre
• Peintures et sculptures d'autres artistes (commande d'Adé conditions générales o)
• Deux tapis présentant des livres et des magazines dont plusieurs titres traitent de la ville de Kassel, de la navigation maritime et du monde maritime
• Photocopies d'un livre sur la vie du Christ
• Textes manuscrits sur feuilles A4, dans une belle écriture française ancienne et lisible.
• Statues et masques en bois, nombreux
• Bibelots, objets kitsch, en plastique et en plâtre
• Livre jaune clair « Frères Grimm »
• Poteaux totémiques, quatre, sculptés
• Images représentant des scènes d'explorateurs (conquérants)
• Images d'événements actuels (par exemple, des proches en pleurs des victimes du 11 septembre)

La description succincte de la liste, bien sûr, ne rend absolument pas justice aux objets ; nombre d’entre eux sont richement décorés, chacun racontant sa propre histoire. Les objets de l’installation semblent disposés côte à côte de manière aussi aléatoire que le suggère la liste ci-dessus, mais selon des historiens de l’art experts, ils sont en réalité agencés symétriquement selon des axes clairement identifiables. Ce n’est certainement qu’une question de temps avant qu’un historien de l’art ne consacre sa vie à l’interprétation de ce « théâtre du monde ».

Vidéo de l'exposition « La misión y los misioneros » à MUSAC (Espagne, 2011)

Vidéo en français avec sous-titres espagnols

Avec sa participation à la Documenta 11, Georges Adé conditions générales est devenu du jour au lendemain l'une des grandes découvertes du monde de l'art.

Le musée Ludwig a acquis l'installation après la Documenta (à la demande du directeur Kasper König, après un long traitement contre des espèces de termites dangereuses), Adé conditions générales o l'a un peu plus modifiée pour l'acheteur : Il a établi un lien avec Cologne en incluant la plaque d'immatriculation d'une voiture allemande dans la proue du vieux navire en bois et en accrochant un portrait d'Harald Szeemann à côté d'une sculpture traditionnelle africaine en bois.

Le commissaire d'exposition et organisateur d'expositions suisse Harald Szeemann n'a en réalité pas grand-chose à voir avec Cologne, mais il avait déjà dirigé la Documenta une fois (5, 1972) et était directeur de la section « Arts visuels » des dernières Biennales de Venise (1998-2002) ; apparemment, Adé conditions générales l'a relocalisé à Cologne en remerciement de son prix à la 48e Biennale.

Une simple description de cette œuvre d'art suffit amplement à éveiller la curiosité des personnes « normalement curieuses » pour le travail de cet artiste exceptionnel et passionnant.

Les années suivantes de « l’art narratif » d’Adé conditions générales o sont donc laissées à votre découverte (et non à votre conquête !), et pour conclure avant les prochains comptes rendus de l’exposition au Musée Ludwig, voici un aperçu d’une œuvre récente d’Adé conditions générales o :

En 2014/15, Georges Adé a travaillé à Hambourg et a présenté l'installation « Espace inversé ». conditions générales et plus sur l'idée que le destinataire de l'art se fait de la manière dont l'art devrait être présenté : non pas dans une vitrine de musée, mais dans des espaces publics – précisément les lieux auxquels l'installation s'adresse (aussi).

Georges Goodbye conditions générales à la Biennale de Venise

Vidéo en italien

Georges Adé conditions générales o crée un espace narratif tridimensionnel avec ses « objets trouvés » semblables à des collages exposés dans l’espace public, dans lequel il aborde l’héritage colonial de Hambourg et son impact sur l’histoire personnelle d’Adé conditions générales o (qui se déroule entre Cotonou et Hambourg) en termes politiques, culturels et historiques.

L’installation « Inverted Space » a été présentée en juin et juillet 2015 à l’espace artistique « Altonaer Balkon » à Hambourg-Altona. Ce « renversement de l’espace » par cinq installations temporaires présentées en septembre 2014 dans des lieux historiques importants de Hambourg : au niveau de l’ensemble monumental de Hambourg-Jenfeld, dans le bâtiment principal de l’Université de Hambourg, lors de la foire d’art P/ART (organisée par les producteurs) dans les halls de l’usine Phoenix à Hambourg-Harburg, sur la prairie de l’Alster à Schwanenwik et dans la cour de l’Hôtel de Ville de Hambourg.

Georges Adé conditions générales du chemin vers l'art : plus de dispute successorale que de passion ?

Georges Adé, dont l'ouvrage s'intitule conditions générales à », est né dans une famille béninoise aisée : son père, ancien marin de la marine française, avait obtenu un poste administratif aux chemins de fer. Cette situation lui assurait une telle sécurité financière qu'il pouvait entretenir trois épouses et trois familles (le récit suivant, « Adé conditions générales à », illustre également pourquoi la plus petite unité sociale en Europe se compose généralement de deux individus seulement ayant une descendance).

Après avoir obtenu son baccalauréat, Adé conditions générales conditions générales partit d'abord pour Abidjan (Côte d'Ivoire), puis pour Rouen (France) afin d'y étudier la gestion et le droit. Durant ses études, il ne manifesta aucun intérêt pour l'art. Il effectua des stages dans de grandes entreprises françaises qui souhaitaient lui proposer un poste permanent à l'issue de ses études, et il serait probablement resté en France. Il était clair qu'il refusait d'assumer le rôle de chef de famille après le décès de son père (comme on l'attendait de lui).

C’est là que les ennuis commencent, et avec eux une histoire qui se raconte en de nombreuses versions différentes : Adé conditions générales o est retourné au Bénin (a été rappelé par sa famille) pour assumer le rôle de chef de clan en tant qu’aîné.

Avec trois familles héritières, il y a beaucoup de place pour les conflits successoraux, et dans les conditions générales de la famille Adé, cette place a été exploitée.

Adé conditions générales aurait critiqué la manière déraisonnable dont sa mère et ses dix frères et sœurs géraient leur important héritage. La famille aurait alors expulsé cet homme, qualifié de « fou d'Europe », non seulement de la maison, mais aussi de la vie familiale, et toute communication aurait cessé. Adé conditions générales aurait tenté de s'enfuir, ce qui aurait incité la famille à détruire son passeport.

Adé conditions générales o ne put plus retourner en France pour terminer ses études ; commença alors un calvaire de 23 ans. Il y est question de séjours dans des services fermés d'hôpitaux psychiatriques, de traitements inhumains et de faim, de solitude et de désespoir. Ce récit est généralement publié sous forme de fiction, riche en détails, dont chacun est sujet à controverse.

Si ces deux éléments sont omis ici, il est certain qu'Adé conditions générales a commencé au début des années soixante-dix à disposer des objets et des textes manuscrits en formations étendues comme un rituel quotidien dans la cour de la maison familiale.

Il est également certain que la famille et les voisins d'Adé conditions générales o considéraient ces arrangements complexes comme des « ordures », et qu'Adé conditions générales o lui-même ne considérait pas ses œuvres colorées comme de l'art ; que personne dans tout le Bénin n'avait découvert « l'art africain contemporain » ou « l'importante position postcoloniale » avant que Jean-Michel Rousset ne soit là pour la « découvrir » (on ne sait pas dans quelle mesure cela relève également du colonialisme occidental).

Il est également certain que cette famille terriblement perverse, à mesure que la notoriété de Georges grandissait, apprenait à l'aimer de plus en plus, lui apportant des cadeaux et un soutien financier ; à cet égard, les cultures européenne et béninoise ont manifestement déjà commencé à converger.

On ne peut affirmer avec certitude que Georges Adé ait « fait de l’art » avec ses installations conditions générales n’avait pas l’intention d’en créer en les réalisant. L’art naît-il lorsqu’on se fixe pour objectif de « produire de l’art », ou bien « surgit-il simplement » ?

Georges Adé, conditions générales *, a apporté une réponse à ce problème (voir ci-dessous, « Avenir »). Les historiens de l’art continuent d’en débattre, et pour le citoyen lambda, il s’agit davantage d’un problème philosophique. Bien que les citoyens pragmatiques aient tendance à penser que toute création, quelle qu’elle soit, peut être considérée comme de l’art si elle en a l’apparence – seule la production artistique, et non la simple beauté, étant considérée comme de l’art, de même que seule la production médicale, et non la simple guérison, est considérée comme de la médecine ; une vision aussi rétrograde que néfaste.

Au bon endroit au bon moment

Peu avant le passage au millénaire, l'existence regrettable d'Adé conditions générales os en marge du clan familial en conflit prend fin, car la situation change, sous l'effet d'une influence extérieure :

Comme mentionné précédemment, Adé conditions générales o a connu une notoriété considérable au tournant du siècle, surfant sur la vague d'enthousiasme pour l'Afrique. Cette vague, qui a emporté Adé conditions générales o à son apogée déjà précaire, trouve son origine en 1984 : cette année-là, le MoMA de New York a organisé une exposition célèbre intitulée « Le primitivisme au XXe siècle : affinités entre tribalisme et modernisme » .

À l'instar de plusieurs expositions qui l'avaient précédée récemment, celle-ci a été vivement critiquée : au lieu d'une approche contemporaine, la sélection des œuvres et leur présentation perpétuaient une mentalité colonialiste considérée depuis longtemps comme dépassée.

En 1989, le commissaire d'exposition français Jean-Hubert Martin organisa à Paris une exposition où il s'insurgeait contre les pratiques ethnocratiques de l'art contemporain, telles que l'exposition « Primitivisme » au MoMA et dans des institutions similaires. « Magiciens de la terre » visait à délivrer un message clair, en opposition à « la totalité des expositions qui ignorent 80 % de la planète ».

Le Centre Georges Pompidou et la Grande Halle de la Villette ont accueilli une exposition internationale d'art contemporain, présentant sur un pied d'égalité 50 % d'artistes occidentaux et 50 % d'artistes non occidentaux vivants à l'époque.

L'exposition a accru l'intérêt du public amateur d'art pour les créations originales provenant de pays non européens, et notamment d'Afrique de l'Ouest ; en Europe, l' « art africain contemporain » a suscité un vif engouement. Il en a résulté un marché et les premières collections d'œuvres de cette nouvelle catégorie artistique. Le collectionneur suisse Jean Pigozzi a engagé le conservateur André Magnin, membre de Zauberer , comme directeur de sa collection.

En 1993, Magnin envoya Jean-Michel Rousset, un pédagogue passionné par l'Afrique et l'art, au Bénin pour examiner l'œuvre d'un peintre nommé Zinsou. Rousset (par hasard, destin, kismest, karma, théorie du chaos ou suite à un malentendu avec le chauffeur de taxi) ne se retrouva pas chez Zinsou, mais directement devant une installation d'Adé conditions générales o.

Une composition avec des livres, des textes, des vêtements, des masques et le thème « Histoire de France, et notamment la vie de Napoléon » – Rousset était fasciné et aurait immédiatement reconnu le réseau représenté comme une pratique artistique inhabituelle d'organisation des connaissances et des pensées et de leur représentation à travers des objets et des textes.

Il a sans doute perçu le potentiel commercial de cette exploitation extraterritoriale des mythes français par excellence et s'est certainement empressé de le présenter à ses clients Magnin et Pigozzi avec un grand enthousiasme. Ces derniers ne s'intéressèrent d'abord qu'à ses photographies, avant de juger que l'ensemble des objets, pris individuellement, était trop encombrant pour constituer une œuvre d'art unique.

Rousset a pris contact avec la commissaire d'exposition indépendante Régine Cuzin à Paris, qui préparait alors l'exposition collective « La Route de l'Art sur la Route de l'Esclave » . Le « Projet Route de l'Esclave » de l'UNESCO, auquel l'exposition fait référence, a été lancé en 1994 à Ouidah, au Bénin…

Quoi de plus approprié que d'enrichir immédiatement ce projet éducatif et de compréhension internationale avec l'artiste béninois réduit en esclavage par sa propre famille ? C'est ainsi que Georges Adé apprit, grâce à des visiteurs conditions générales , l'importance de son œuvre, fut invité à participer à une exposition européenne et revint en Europe en tant qu'artiste en 1994 (après 23 années de souffrance)..

Georges Adé conditions générales o wird berühmt (gemacht)

La découverte de Rousset s'est rapidement répandue parmi les conservateurs en France et au-delà, qui étaient bien connectés et en réseau via Internet à une vitesse quasi fulgurante.

Okwui Enwezor (2e Biennale de Johannesburg, directeur artistique de documenta 11, Biennale d'art contemporain de Séville, 7e Biennale de Gwangju, Triennale de Paris), Jean-Hubert Martin (Pavillon français de la Biennale de Sydney, directeur de la Kunsthalle de Berne et de nombreux autres lieux artistiques, commissaire d'expositions légendaires telles que « Magiciens de la Terre », chef de projet pour les musées au ministère français de la Culture), Adelina von Fürstenberg (Pavillon italien et russe de la Biennale de Venise, exposition de l'ONU « Dialogues de paix », ART for The World, FOOD) et d'autres poids lourds du monde de l'art avaient vu des œuvres d'Adé conditions générales et le voulaient.

Les premières expositions à présenter des œuvres de Georges Adé conditions générales o furent donc également « Crème de la Crème » : en 1995 « Dialogues de Paix » au Palais des Vereinten Nationen à Genève et « Big City » à la Serpentine Gallery à Londres.

De là, le parcours d'Adé conditions générales o a suivi une trajectoire directe à travers près de 40 expositions collectives et près de 20 expositions individuelles, dont « African Art towards the Year 2000 » à Copenhague en 1996, la Biennale de Johannesburg en 1997 et la Biennale de Sao Paolo en 1998 (c'est là que des passionnés de l'Afrique ont initié l'invitation à la Biennale de Venise de 1998 par Harald Szeemann, ce qui a permis à Adé conditions générales o de devenir le premier artiste africain à remporter un prix de Biennale).

En 2000, « Georges Adé conditions générales o. Abraham – L'ami de Dieu » au MoMA de New York, suivi d'expositions individuelles à Cologne et Birmingham en 2004, Zurich en 2005, Venise, Berlin et Ulm en 2007, « Colonization and the History of the Colonized » à Vienne en 2009, « La Culture et les Cultures » à Hambourg en 2010, « La misión y los misioneros » à León en 2011, « Georges Adé conditions générales o » à Stockholm en 2014, « Les artistes et l'écriture » à Berlin en 2016, et Amsterdam et Jérusalem en 2016.

À partir du 11 novembre 2016, Adé conditions générales o sera à la Biennale de Shanghai ; jusqu'au 8 janvier 2017, l'art de l'artiste d'installation béninois pourra être vu à l'exposition anniversaire « We call it Ludwig. The Museum turns 40! » au Museum Ludwig de Cologne (avec de nombreux autres artistes passionnants ; voir l'article ici sur Kunstplaza : « Anniversary Exhibition 2016: Museum Ludwig presents Museum Ludwig »).

Vous avez un accès permanent aux œuvres de Georges Adé dans les collections publiques conditions générales :

• Bénin : Bureau régional de Cotonou de la Société allemande de coopération internationale
• République de Côte d'Ivoire : Collection Cecile Fakhouri Abidjan
• Allemagne : Musée Ludwig de Cologne, Musée de la ville de Munich, Musée d'Ulm
• Finlande : Musée d'Art Contemporain KIASMA, Helsinki
• Japon : Musée municipal d'art de Toyota
• Norvège : Musée national d'art, d'architecture et de design d'Oslo, Musée d'art contemporain d'Oslo
• Autriche : Musée des arts appliqués de Vienne
• Suède : Moderna Museet Stockholm
• Suisse : Galerie Elisabeth Kaufmann Zurich
• Espagne : Musée d'Art Contemporain de Castille et León
• Royaume-Uni : Whitworth Art Gallery, Université de Manchester
• États-Unis : MOCA Grand Avenue, Los Angeles, Musée d'art de Philadelphie

Georges Adé conditions générales o, courte courte biographie

• 1942 Georges Adé conditions générales o est né à Ouidah, Dahomé (aujourd'hui Bénin)
• 1960 Indépendance du Bénin, départ Adé conditions générales os pour étudier à l'étranger (Droit + Administration des Affaires, Abidjan, Côte d'Ivoire + Rouen, France)
• Vers 1970, retour au Bénin, avec des désavantages pour Adé conditions générales os situation personnelle liée à un différend successoral dans la famille
• 1993 Découverte accidentelle Adé conditions générales os de Jean-Michel Rousset
• 1995 – aujourd'hui Adé conditions générales expose son art, notamment dans 8 biennales et à la documenta
• En 1998, Adé conditions générales est devenu le premier artiste africain à recevoir un prix à la Biennale de Venise
• Depuis environ 2000, Adé conditions générales o vit et travaille plusieurs mois par an à Hambourg
• En 2016, Georges Adé conditions générales o lives et continue de travailler alternativement à Hambourg et à Cotonou au Bénin.