Leonardo da Vinci (1452–1519) est considéré comme l'une des personnalités les plus fascinantes de l'histoire de l'art occidental.
Originaire de Florence , il a reçu sa formation en tant que peintre et sculpteur dans l'atelier d' Andrea del Verrocchio (1435–1488). Mais Leonardo n'était pas seulement un artiste, mais aussi un scientifique. Sa curiosité insatiable l'a poussé à observer, à expérimenter et à faire de nouvelles inventions.
Le dessin a servi de moyen de documenter ses études scientifiques . Bien qu'il n'y ait que quelques œuvres complètes de Leonardo, il a laissé une vaste collection d'environ 2 500 dessins.
La plupart de ces esquisses d'idées ont été conservées dans ses cahiers aujourd'hui. Pendant sa période créative, Leonardo a principalement travaillé à Florence (1472 - ca. 1482, 1500–1508) et Milan (environ 1482–99, 1508–13).
Ces dernières années de sa vie, cependant, il a passé du temps à Rome (1513-16) et en France (1516-17), où il est finalement mort.
L'ingéniosité de Leonardo en tant qu'artiste et inventeur inspire toujours à la fois d'autres artistes et scientifiques du monde entier - voire des siècles après sa mort. À Florence , la ville de sa jeunesse, Leonardo a laissé des traces en tant que peintre et ingénieur, et à ce jour, il inspire les gens du monde entier.
Cet article vous donne un aperçu de la vie créative de Da Vinci, de ses œuvres artistiques, techniques et scientifiques et de sa biographie. Laissez-nous nous immerger dans le monde de l'un des artistes les plus importants de tous les temps.
Position unique dans l'histoire de l'art
La renommée de Leonardo, qui est ininterrompue au cours de la vie et aujourd'hui, est largement basée sur sa curiosité insatiable , qui a façonné sa pensée et son jeu.
En tant qu'artiste talentueux, il considérait la vision comme le moyen le plus important de la connaissance. Pour lui, voir était le plus haut sens de l'homme car il transmet les faits d'expérience directement et en toute sécurité.
De cette façon, chaque phénomène perçu est devenu l'objet de ses connaissances et l'apprentissage de la «voir» est devenu un sujet principal de ses études.
Il a utilisé son talent créatif dans tous les domaines avec une représentation visuelle - peinture, sculpture, architecture et ingénierie.
Mais il est allé encore plus loin: avec son esprit brillant , son observation extraordinaire et ses compétences en dessin, il s'est consacré à l'étude de la nature elle-même. Cette direction de recherche lui a permis de fleurir de l'art et de la science .
Profil et biographie courte
Profil - Données clés importantes
Les données clés les plus importantes du génie de l'artiste doué:
nom | Leonardo di Ser Piero da Vinci |
Anniversaire | 15 avril 1452 |
Jour de mort | 2 mai 1519 |
nationalité | italien |
Profession | Peintre, dessinateur, scientifique, théoricien, ingénieur, architecte |
Art Movement (N) | Haute Renaissance, Renaissance |
Œuvres importantes | Felsgrottenmadonna (environ 1483–1493) dame avec l'Hermelin (environ 1489–1491) Personne vitruvienne (environ 1490) le sacrement (environ 1495–1498) Mona Lisa (environ 1503–1516) |
Citation célèbre | "Où la nature cesse de créer ses images, où les gens des choses naturelles commencent à créer des images sans fin avec l'aide de la nature." |
Biographie courte
Le 15 avril 1452, Leonardo a vu la lumière du jour à Vinci, en Italie, un endroit près de Florence. Ses parents étaient Ser Piero, notaire à l'âge de 25 ans et Caterina, un agriculteur. Bien que né illégalement, son père a pris la responsabilité de lui peu de temps après la naissance.
Adolescent, Leonardo a passé son temps dans son père à Vinci et a eu accès à des écrits scientifiques de la possession de la famille et des amis. De plus, il est entré en contact avec la longue tradition des œuvres artistiques de Vinci.
À l'âge d'environ 15 ans, son père l'a accepté comme apprenti dans le célèbre atelier d' Andrea del Verrocchio à Florence. Même pendant son apprentissage, le talent extraordinaire de Leonardo a été clairement exprimé.
Il semble que ses compétences extraordinaires soient confirmées par plusieurs œuvres d'art de 1470 à 1475. L'une est particulièrement remarquable par Leonardo Peint Angel qui était censé être meilleur que les œuvres de son maître Verrocchio. On dit que Verrocchio n'a plus jamais voulu peindre.
Leonardo est resté dans l'atelier de Verrocchios jusqu'en 1477. Afin de gagner sa vie et de faire face à de nouveaux défis, il est entré au service du duc de Milan en 1482 et a reçu son premier ordre à Florence pour la peinture "l'adoration des rois" .
Il a passé un total de 17 ans à Milan et n'a quitté la ville qu'après la chute du duc Ludovico Sforza en 1499. Pendant ce temps, Leonardo a atteint de nouveaux sommets à la fois scientifique et artistique.
Le duc l'a employé avec de la peinture , de la sculpture et de la conception de splendides cérémonies judiciaires. Mais il avait également des armes, des bâtiments et des machines conçus par Leonardo. Entre 1485 et 1490, Leonardo a mené des études sur divers sujets - y compris les sciences naturelles , les avions , la géométrie , la mécanique ainsi que l'architecture urbaine et forteresse (il a tout conçu, de la construction de l'église à la fixation).
Ses études comprenaient même des conceptions pour des armes avancées telles que des chars ou d'autres véhicules de guerre ainsi que divers équipements de combat et sous-marins. Pendant ce temps, Leonardo a également commencé ses premières études anatomiques. Son atelier Milan était toujours plein d'apprentis et d'étudiants.
Malheureusement, Leonardo a souvent laissé des projets inachevés en raison de ses intérêts divers et de la fascination constante pour les nouveaux sujets. Au cours des 17 années, il n'a réussi qu'environ six œuvres, dont "The Last Sacrement" et "The Virgin on the Rocks" , tandis que des dizaines de peintures et de projets sont restés inachevés ou non réalisés.
Il a principalement traité de l' étude des sciences naturelles , que ce soit à travers des observations dans la nature ou en fermant dans son atelier pour penser aux vérités universelles ou à disséquer le corps. Entre 1490 et 1495, il a commencé à capturer ses études sur des cahiers illustrés avec amour.
Son travail comprenait quatre sujets principaux: la peinture , l'architecture , les éléments de la mécanique et l'anatomie humaine . Ces examens et croquis ont été fusionnés dans divers codes et manuscrits , qui sont maintenant collectés par des musées et des particuliers (Bill Gates a payé 30 millions de dollars pour le Codex Leicester!).
Après la chute de Ludovico Sforza en 1499, Leonardo est retourné à Milan et a commencé sa recherche d'un nouveau patron. Au cours des 16 prochaines années, il a travaillé pour divers employeurs dans toute l'Italie, y compris le célèbre Cesare Borgia .
Il a passé un an en tant qu'ingénieur militaire dans l'armée de Borgia et a même rencontré Niccolo Machiavel , l'auteur de "The Prince" . Pendant ce temps, Leonardo a conçu un pont sur la "corne d'or" à Constantinople et, avec le soutien de Machiavel, a été chargé de peindre bataille d'Anghiari
Vers l'an 1503, Leonardo aurait commencé à travailler Mona Lisa De 1513 à 1516, il a travaillé à Rome, où il a exploité un atelier et réalisé divers projets pour le pape. Bien qu'il ait poursuivi ses études sur l'anatomie humaine, le pape lui a interdit de disséquer le cadavre, ce qui a restreint ses progrès.
Après la mort de son patron Giuliano de 'Medici en mars 1516, Franz I de France lui a offert le titre du premier peintre et ingénieur et architecte du roi. Son dernier et peut-être le sponsor le plus généreux était Franz I, qui lui a accordé une bourse et a fourni un manoir près du château royal à Amboise.
Bien qu'il ait eu une paralysie dans sa main droite, Leonardo pouvait encore dessiner et enseigner parce qu'il a écrit avec sa main gauche. Il a créé des croquis pour la représentation de la Vierge Marie dans "Le Jungfrau et l'enfant avec la Sainte-Anna" , ainsi que des études sur les chats , les chevaux, les dragons et Saint Georg.
Il aurait même dit une fois:
Le chat est le chef-d'œuvre de la nature. "
Il a également fait des études anatomiques et traité de la nature de l'eau . Il a également conçu des dessins pour le déluge et diverses machines.
Leonardo est décédé à Cloux, en France, le 2 mai 1519. Selon la légende, le roi Francis était à ses côtés et a gardé la tête de Leonardo dans ses bras pendant sa maman de la mort.
Leonardo da Vinci - Vie et travail en détail
1452-1467: Les premières années - une enfance pleine de curiosité et de découverte
Leonardo da Vinci est en 1452 , un endroit en Toscane (aujourd'hui Italie). La ville de Vinci, près de qui il a grandi, lui a donné son nom de famille.
En son temps, il était connu sous le nom de Leonardo ou "Il Florentine" et a joué une réputation d'artiste, d'inventeur et de penseur. Il est intéressant de savoir que les parents de Leonardo ne se sont jamais mariés. Son père était avocat et notaire et sa mère un agriculteur.
Leonardo était le seul enfant de cette relation. Avec d'autres partenaires, ses parents ont eu un total de 17 autres enfants - la moitié des frères et sœurs de Leonardo. Depuis que la mère de Vinci, Caterina, a épousé un autre homme, il était encore très jeune et a fondé une nouvelle famille.
À partir de l' âge de cinq ans, il a vécu son père Ser Peiro à Vinci. Là, son oncle a également aidé avec son éducation, qui a eu un amour spécial pour la nature - quelque chose qui a également été transféré à Leonardo au fil du temps.
Enfant, Leonardo da Vinci était déjà façonné par la curiosité insatiable et le désir de découvrir. Son envie de rechercher et son observation était exceptionnelle, ce qui a rapidement fait de lui un garçon curieux.
Il a montré un intérêt pour l'art et les dessins dès le début, qui est devenu plus tard une passion à vie.
Leonardo a grandi dans la résidence de son père et a bénéficié d'un traitement similaire à un enfant reconnu légitime.
Pendant ce temps, il a reçu la formation de l'école primaire , qui comprenait la lecture, l'écriture et le calcul. Plus tard, Leonardo a commencé à traiter un peu le latin, ce qui est considéré comme une langue clé pour l'apprentissage traditionnel. Il était adapté à une connaissance pratique de celle-ci.
En outre, il n'a traité de manière intensive que des mathématiques plus élevées, en particulier la géométrie et l'arithmétique avancées à l'âge de 30 ans. À partir de ce moment, cependant, il s'est consacré à ces domaines avec une grande diligence et persistance.
1467-1472: Formation artistique à Verrocchio
Quand il avait environ 15 ans, il a été présenté à l'atelier de l'artiste Andrea Del Verrocchio .
Dans cet atelier renommé, Leonardo a reçu une formation complète en peinture, sculpture et arts techniques-mécaniques. Il a également travaillé pour l'artiste voisin Antonio Pollaiuolo .
À l'âge de 20 ans, le Malengeging of Florence a offert son membre en 1472, mais il est resté avec Verrocchio jusqu'à ce qu'il devienne un champion indépendant en 1478.
À partir de ce moment, de nombreux dessins exceptionnels de printemps et de crayon ont été préservés, notamment de nombreux croquis techniques tels que des pompes, des armes militaires et des appareils mécaniques - preuve de l'intérêt de Leonardo pour les questions techniques au début de sa carrière.
1472-1482: Première période florentine
En 1472, alors qu'il n'avait que 20 ans, Leonardo a atteint le titre de champion dans le Lukasgilde, un syndicat d'artistes et de médecins. Bien que son père l'avait déjà abrité dans son propre atelier, sa relation étroite est restée avec Verrocchio et ils ont continué à travailler ensemble et ont même vécu ensemble.
Le premier travail connu Leonardo date de 1473: un dessin à la plume de la vallée d'Arno . Vasari a également rapporté que Leonardo a été le premier à proposer l'idée de rendre la rivière Arno navigable et de construire un canal entre Florence et Pise.
En janvier 1478, Leonardo reçoit un ordre indépendant pour peindre un retable pour la chapelle de Saint Bernhard dans le Palazzo Vecchio - un signe clair de son indépendance de Verrocchios Atelier.
Vers 1482, il a commencé à peindre son travail de premier ordre, l'adoration des Kings , pour San Donato à Florence, un monastère de Scopeto.
Cependant, Da Vinci n'a jamais terminé ce travail, car peu de temps après, il a déménagé à Milan pour travailler pour le clan Sforza au pouvoir et y travailler en tant qu'ingénieur, peintre, architecte, concepteur de Hoffesten et surtout en tant que sculpteur.
Dans une lettre à Sforza, il a décrit ses diverses compétences dans les domaines de la technologie et de la conception d'armes et a également mentionné son talent en tant que peintre.
Avec Alberti, il a rendu visite à la maison des Médicis et y a rencontré des philosophes humanistes éminents. Il s'agit notamment de Marsiglio Ficino , un défenseur du néoplatonisme , ainsi que de Cristoforo Landino , qui a écrit des commentaires sur les écrits classiques, et John Argyropoulos , professeur grec et traducteur d'Aristotle. Leonardo était également lié à la Médicis Platonic Academy et a rencontré le brillant jeune poète et philosophe Pico della Mirandola .
En 1482, il a été envoyé par Lorenzo de 'Medici comme ambassadeur de Ludovico Il Moro, le souverain de Milan entre 1479 et 1499.
1482-1499: Première période de Milan
En 1482, Leonardo décide de déménager à Milan et de y travailler pour le duc de la ville. Cette décision a été une surprise, car il venait de recevoir son premier plus grand ordre de sa ville natale Florence: la peinture de table inachevée "Adoration of the Heilige Drei Kings" pour le monastère de Scopeto à San Donato et une peinture autel pour la chapelle Saint-Bernhard dans la signature de Palazzo della, qui n'a jamais commencé.
En abandonnant les deux projets, il semble être devenu clair qu'il avait des raisons plus profondes de quitter Florence.
L'esprit exigeant du néoplatonisme à Florence l'a peut-être repoussé et il se sentait attiré par l'environnement académique de Milan . De plus, la brillante cour du duc Ludovico Sforza et les projets importants y étaient également une attraction.
Leonardo a passé 17 ans à Milan jusqu'à ce que Ludovico perde son pouvoir en 1499. Dans les archives royales, il a été conduit comme "peintre et ingénieur du duc" . La personnalité gracieuse de Leonardo et son apparence élégante le rendaient extrêmement populaire à la cour.
Il a profité d'une grande réputation de peintre, de sculpteur et de designer de festivals courtois. De plus, il était souvent utilisé comme consultant technique pour l'architecture, les fortifications et les questions militaires et a travaillé comme ingénieur hydraulique et ingénieur en mécanique.
Leonardo avait toujours à l'esprit des objectifs ambitieux; Si vous tirez un aperçu de votre travail pendant cette période ou dans la totalité de votre vie, vous pourriez bien l'appeler une impressionnante "symphonie inachevée" .
Au cours de ses 17 ans à Milan, le talentueux peintre Leonardo a complété six œuvres d'art . Bien qu'il ait été chargé de créer trois autres images, ils ont été perdus ou jamais terminés, comme le rapportent des sources contemporaines.
De 1483 à 1486, Leonardo s'est consacré à la peinture de l'autel "La Vierge du Felsen" , qui a conduit à un différend juridique de dix ans entre lui et la confrérie de la conception immaculée que l'œuvre avait commandée. Pour des raisons inconnues, ce conflit a incité Leonardo à faire une autre version de la peinture vers 1508.
Au cours de cette première période de Milan, il a également créé l'une de ses œuvres les plus connues: les peintures murales monumentales "The Last Supper" (1495-98) dans le référentiel du monastère de Santa Maria Delle Grazie .
De plus, sa peinture de plafond de 1498 est extrêmement remarquable pour la Sala delle Assse dans le Castello Sforzesco à Milan.
Leonardo's Horse: Monumental Sculpture Project en l'honneur de Francesco Sforza
Au cours de cette période, Leonardo a travaillé sur un impressionnant projet de sculpture , qui était évidemment la principale raison de son invitation à Milan: une statue monumentale de la conduite en bronze , qui devait être construite comme une offre honorable pour Francesco Sforza, le fondateur de la dynastie Sforza.
Pendant douze ans, Leonardo s'est consacré à cette tâche avec des interruptions. En 1493, le modèle du cheval a été exposé publiquement, à l'occasion du mariage de l'empereur Maximilian avec Bianca Maria Sforza et des préparatifs ont été faits pour verser la gigantesque figure - elle devrait être de 16 pieds (5 mètres).
Cependant, en raison du risque imminent de guerre, le métal, qui a déjà été versé, a été utilisé à la place pour produire des canons et cela a fait que le projet se lève.
La chute de Ludovico en 1499 a finalement scellé le sort de ce projet raté, qui représentait peut-être l'un des plus grands concepts de monument du XVe siècle.
La guerre suivante n'a laissé que des débris du modèle sonore.
Feu Charles C. Dent d'Allentown, en Pennsylvanie - un pilote de la circulation à la retraite, un militant diplomatique et des mécènes d'art - a consacré les 17 dernières années de sa vie à réaliser "le cheval" . Alors que Charles C. Dent est décédé en 1994, l'organisation qu'il a fondée s'est poursuivie sous la direction de son neveu Peter C. Dent. LDVHI a dévoilé la statue terminée en septembre 1999 devant un public mondial.
Le Da Vinci Science Center a les droits spirituels et de licence pour la sculpture de cheval Leonardo . D'autres sculptures ont également été commandées et à Grand Rapids, Michigan; Sheridan, Wyoming; Et exposé en Italie dans la ville natale de Leonardo Vinci.
En tant qu'artiste renommé, Leonardo a maintenu un vaste atelier avec des apprentis et des étudiants de Milan. cette époque, Giovanni Antonio Boltraffio, Ambrogio de Predis, Bernardino de 'Conti, Francesco Napoletano, Andrea Solari, Marco d'Oggiono et Salai inclus
Le rôle exact de la plupart de ces employés reste incertain, ce qui mène à des questions concernant les travaux d'apocrophère si appelés de Leonardo - travaillent où le maître a travaillé avec ses assistants. Les chercheurs ne pouvaient pas s'entendre sur l'attribution de ces travaux.
1500-1508: Deuxième période florentine
En décembre 1499 ou au plus tard en janvier 1500, Leonardo a quitté Milan avec le mathématicien Lucas Pacioli après que les Français s'y sont installés.
gouvernement de Venise lui a demandé des conseils sur la façon de vous défendre contre une éventuelle attaque turque à Friuli. Leonardo vous a recommandé de préparer des mesures pour inonder la région menacée. Après son séjour à Venise, il est retourné à Florence , où il a été reçu avec enthousiasme malgré sa longue absence et a été honoré en tant que célèbre artiste local.
La même année, il faisait également partie d'un comité qui devait examiner les dommages à la fondation et la structure de l'église de San Francesco Al Monte, en raison de son expertise en tant qu'expert en architecture . Au cours de son séjour au service du cloître de Santissima Annunziata, l'attention de Leonardo semblait se concentrer davantage sur les études mathématiques que sur la peinture.
Isabella d'Este a cherché en vain une peinture de sa part et a plutôt appris de Fra Pietro Nuvolaria, son représentant à Florence à propos de Leonardo aux études mathématiques pendant cette période.
En raison de sa curiosité, Leonardo a quitté 1502 Florence à l'été 1502 pour les services de Cesare Borgia "architecte militaire principal et ingénieur général" . Borgia, le fils notoire du pape Alexandre VI.
À cette époque, Borgia était dans son état le plus puissant - un homme de seulement 27 ans, mais sans aucun doute la personne la plus impressionnante et la plus redoutée de son époque. Au cours de son séjour à la cour de Cesare Borgia, Leonardo a également rencontré Niccolò Machiavelli , qui y était temporairement stationné en tant qu'observateur politique de Florence.
Au printemps 1503, Leonardo est retourné à Florence pour créer opinion d'experts pour un projet L'objectif était de rediriger la rivière Arno derrière Pise et de renforcer ainsi la position de siège de la ville de la part des Florentins. Bien que ce plan se soit révélé inapplicable, il a obtenu Leonardo sur une nouvelle idée: un bâtiment du canal pour connecter Florence à la mer.
Leonardo a développé ses concepts à travers des études et des mesures détaillées du site ainsi que ses propres vues panorama sur la rivière sous la forme d'un paysage artistiquement attrayant. Sur une carte, il a dessiné le cours du canal prévu, y compris un passage sur le col de montagne de Serravalle.
En 1503, Leonardo a reçu un ordre important pour peindre une énorme peinatoire pour la salle du conseil du Palazzo Vecchio à Florence. Ce devrait être une scène historique monumentale qui serait deux fois plus grande que le célèbre dernier sacrement.
Pendant trois ans, il a travaillé intensivement sur cette peinture intitulée "Battle of Anghiari" . Malheureusement, il est resté inachevé, tout comme la peinture supplémentaire planifiée de Michel-Ange "Battle of Cascina" . Pendant ce temps, Leonardo a également peint le portrait mondial de Mona Lisa (environ 1503-19).
Au cours de sa deuxième période à Florence, Leonardo s'est également consacré à des études scientifiques intensives . Il a des préparatifs anatomiques à l'hôpital de Santa Maria Nuova et a examiné en détail la structure et la fonction du corps humain.
Il a également systématiquement observé le vol des oiseaux pour son traité planifié. Même ses études hydrologiques sur l'eau - à la fois sa nature et son mouvement - sont devenues de plus en plus complètes, surtout s'il les a comparés aux propriétés de l'air.
Il a tenu toutes ces recherches dans son propre carnet appelé Codex Hammer (anciennement connu sous le nom de Leicester Codex ), qui est maintenant en possession de l'entrepreneur logiciel Bill Gates à Seattle, Washington.
1508-1513: deuxième période de Milan
En mai 1506, Charles D'Amboise , le gouverneur français de Milan, a fait une enquête à Signoria à Florence. Il a demandé à Leonardo de se rendre à Milan. La Signoria a approuvé cela et donc les peintures murales monumentales d'Anghiari sont restées inachevées.
Il semble que Leonardo ait embauché son travail sur le tableau en raison d'expériences de couleur infructueuse; Il n'y a aucune autre explication plausible de sa renonciation à cette œuvre impressionnante.
En hiver 1507/08, Leonardo est allé à Florence pour aider le sculpteur Giovanni Francesco Rustici pour mettre en œuvre ses statues de bronze pour le baptistère. Puis il s'est installé à Milan.
À Milan, Leonardo a été fabriqué par ses généreux mécènes Charles D'Amboise et le roi Louis XII. honoré et admiré. La plupart de ses tâches étaient limitées aux activités de conseil en architecture. Des preuves à la poignée de cela peuvent être trouvées dans les plans pour une villa de palais pour Karl et probablement quelques croquis pour un oratorio dans l'église de Santa Maria Alla Fontana, qui a également été financé par Karl.
Leonardo a également traité un ancien projet, qui a été relancé par le gouverneur français: une voie navigable devrait être créée à partir de la rivière Adda entre Milan et le lac Como.
Lors de son deuxième séjour à Milan, Leonardo n'était guère actif en tant que peintre. Il s'est de nouveau entouré d'étudiants, y compris ses anciens étudiants Bernardino de 'Conti et Salai, ainsi que de nouveaux comme Cesare Da Sesto, Giaffetrino, Bernardino Luini et le jeune Noble Francesco Melzi - Loyal Ami et compagnon de Leonardo jusqu'à sa mort.
Pendant ce temps, Leonardo a reçu un ordre important de Gian Giacomo Trivulzio , le maréchal de l'armée française et de l'ennemi amer Ludovico Sforzas. Trivulzio l'a chargé de concevoir sa tombe sous la forme d'une statue de statue équestre pour la chapelle de la mort qu'il a donnée dans l'église de San Nazaro Maggiore.
Après des années de travail préparatoire pour le monument, Trivulzio a finalement décidé d'un plan plus modeste et a ainsi arrêté le deuxième projet de sculpture, Leonardo.
L'activité scientifique de Leonardo a connu un moment fort au cours de cette période. Grâce à sa collaboration avec Marcantonio della Torre, un anatome renommé de Pavia, ses études sur l'anatomie une nouvelle dimension.
Leonardo avait la vision d'une œuvre complète qui non seulement contient des représentations précises et détaillées du corps humain et de ses organes, mais couvre également l'anatomie comparative ainsi que l'ensemble du domaine de la physiologie.
Il a même planifié son manuscrit anatomique à l'hiver 1510/11. De plus, ses écrits sont pleins d'études mathématiques, optiques, mécaniques, géologiques et botaniques. Ces recherches ont été de plus en plus motivées par une conviction fondamentale: la croyance que la force et le mouvement produisent toutes les formes externes dans la nature organique et inorganique en tant que fonctions mécaniques fondamentales et leur donnent leur forme.
En outre, il était convaincu que ces forces fonctionnelles agissent selon des lois harmonieuses ordonnées.
1513-1519: dernières années à Rome et en France
En 1513, Leonardo, qui avait maintenant 60 ans, décida de se déplacer à nouveau en raison d'événements politiques - l'expulsion temporaire des Français de Milan. À la fin de l'année, accompagné de ses étudiants Melzi et Salai et de deux assistants de studio, il s'est rendu à Rome .
Son espoir était de trouver un emploi avec son patron Giuliano de 'Medici, le frère du nouveau pape Leo X. En fait, Giuliano lui a accordé une suite de chambres au Belvédère au Vatican en tant que résidence et une généreuse bourse mensuelle.
Cependant, les ordres plus importants n'ont pas réussi à se matérialiser. Pendant son séjour de trois ans à Rome, il y a eu beaucoup d'agitation artistique: Donato Bramante a construit la basilique Saint-Pierre, Raffael Malte les dernières pièces des nouvelles pièces du pape et Michelangelo se sont battus avec la conclusion du tombeau du pape Julius II.
De nombreux artistes plus jeunes tels que Timoteo Viti et Sodoma étaient également actifs. Pendant ce temps, Leonardo a montré sa déception à l'égard des lettres anciennes sur le manque de grands projets pour lui réservée sur des études mathématiques ou des expériences techniques dans son studio ou a examiné les monuments anciens à travers la ville pendant les promenades.
Il semble que Leonardo ait passé un peu de temps avec Bramante; Cependant, cela est mort en 1514 et il n'y a aucune preuve des relations de Leonardo avec d'autres artistes à Rome.
Une splendide carte des marécages pontiques suggère que Leonardo a travaillé comme consultant pour un projet de rénovation que Giuliano de 'Médici avait commandé en 1514. Il a également créé des croquis pour la construction d'une résidence spacieuse à Florence, qui avait été commandée par les Médicis retournés - cependant, ce bâtiment n'a jamais été construit.
Peut-être écrasé de cette situation, Leonardo, à l'âge de 65 ans, a accepté l'invitation du jeune roi Franz I pour obtenir son service en France . À la fin de 1516, il a quitté l'Italie pour toujours avec Melzi, son étudiant le plus fidèle.
Leonardo a passé les trois dernières années de sa vie dans la petite résidence Cloux (plus tard appelé Clos-Lucé), près du palais d'été du roi à The Loire à Amboise. Il était fièrement intitulé "Premier peintre, architecte et ingénieur du roi" .
Bien que Leonardo fasse toujours des croquis pour Hoffeste, le roi l'a traité comme un invité d'honneur et lui a accordé la liberté dans ses projets. Des décennies plus tard, Franz I. a parlé avec le sculpteur Benvenuto Cellini plein d'admiration et d'appréciation à propos de Leonardo.
Pour le roi, Leonardo a conçu des plans pour le palais et le jardin de Romorantin, qui était censé servir de résidence de veuve pour la reine Mère. Le projet soigneusement élaboré a combiné le meilleur de la tradition italienne et française en termes d' architecture du palais et du paysage ; Malheureusement, cependant, il a dû être annulé en raison d'une menace de paludisme dans la région.
Pendant son séjour en France, Leonardo da Vinci n'était pas particulièrement productif en tant que peintre, il a plutôt consacré la plupart du temps pour organiser et réviser ses études scientifiques ainsi que son traité sur la peinture et l'anatomie.
Dans la série remarquable "Visions From the End of the World" (environ 1517-18), qui comprend également les dessins "un déluge" , il a exprimé les forces primaires avec une imagination impressionnante - qui pourrait maîtriser la nature une indication de son pessimisme croissant.
Leonardo est décédé à Cloux et a été enterré dans l'église Saint-Florentin Palace . Malheureusement, cette église a été dévastée pendant la Révolution française et complètement démolie au début du 19e siècle; Aujourd'hui, sa tombe est indétectable.
L'héritage artistique et scientifique de Leonardo a dépassé Melzi, qui est devenu son héritier.
Augmente loin de l'art: les inventions et la philosophie
Car les intérêts de Vinci étaient larges et allaient au-delà de l'art visuel . Il a traité de la nature , de la mécanique , de l'anatomie , la physique , de l'architecture et des armes ainsi que d'autres domaines.
Il a souvent conçu des plans précis pour des machines telles que des vélos, des hélicoptères, des sous-marins et des chars militaires avant d'être réellement réalisés.
Sigmund Freud a écrit un jour à son sujet:
Il était comme un homme qui se réveille trop tôt et voit tout le monde dormir. "
On pourrait dire que Vinci a été combiné avec une variété d'intérêts de plusieurs sujets. Surtout, il pensait que voir était le sens de l'homme le plus important et qu'il était crucial de pouvoir "voir" (Saper Vedere) afin de saisir pleinement la vie dans toutes ses facettes.
Pour lui, la science et l'art n'étaient pas des disciplines distinctes mais se complétaient; Les idées d'un domaine pourraient influencer l'autre - oui, elle devrait même.
Probablement en raison de ses nombreux intérêts, Vinci n'a pas réussi à compléter bon nombre de ses peintures ou projets. Au lieu de cela, il a passé beaucoup de temps à s'immerger dans la nature; tester les lois scientifiques; Il a disséqué le corps et les animaux afin de capturer ensuite ses observations ou de penser de manière intensive.
Cahards da vincis
À un moment donné au début des années 1490, Leonardo da Vinci a commencé à remplir ses cahiers de quatre sujets principaux: peinture, architecture, mécanique et anatomie humaine.
Dans ces livres, il existe des milliers de pages avec des illustrations soigneusement dessinées et des commentaires détaillés.
Certains de ces commentaires n'étaient pas lisibles pour d'autres " Mirrors " Les cahiers - souvent appelés manuscrits ou "codes" de Da Vinci - sont aujourd'hui dans les collections de musées après avoir été dispersés après sa mort.
Dans le Codex Atlanticus, vous pouvez trouver un plan pour une chauve-souris mécanique de 65 pieds. Cette machine de vol est essentiellement basée sur la physiologie des chauves-souris ainsi que sur les principes de l'aviation et de la physique.
Dans d'autres cahiers, Vincis contient des études anatomiques sur le squelette humain, les muscles, le cerveau ainsi que le système digestif et reproductif. Grâce à ces études, un public plus large a acquis une nouvelle compréhension du corps humain.
Cependant, puisque les cahiers de Vinci n'ont pas été publiés au XVIe siècle et ont donc eu peu d'influence sur les progrès scientifiques au cours de la période de la Renaissance.
Renommée posthume, héritage et appréciation
Bien qu'il n'ait pas eu de formation académique officielle, de nombreux historiens et universitaires considèrent que Leonardo est le meilleur exemple d'un génie universel . Le talent de Leonardo est largement considéré comme l'un des plus polyvalents.
L'historienne de l'art Helen Gardner a décrit ses intérêts comme une histoire sans précédent et a souligné que son esprit et sa personnalité peuvent sembler surhumains, alors qu'il semble lui-même mystérieux et distant.
Bien que la vision de l'art de Leonardo soit logiquement justifiée, il a utilisé des méthodes empiriques peu orthodoxes pour son temps. Leonardo a apprécié une si grande renommée de son vivant que le roi de France le traitait comme un trophée et le soutenait jusqu'à sa mort et tenait dans ses bras dans ses bras.
L'intérêt pour Leonardo et son travail est toujours ininterrompu: les gens font toujours la queue devant ses œuvres d'art les plus célèbres; Les t-shirts avec son dessin le plus célèbre sont toujours populaires; Les écrivains continuent de le célébrer comme un génie - en même temps, ils spéculent sur sa vie privée et sur ce qu'une personne aussi intelligente croyait réellement.
le Louvre de Paris a organisé une exposition extraordinaire en l'honneur de Leonardo da Vinci . La plus grande exposition solo de ses œuvres jamais présentée sous le titre "Leonardo"
Plus d'une centaine de peintures, dessins et cahiers faisaient partie de cette impressionnante collection. La présence de onze peintures que Leonardo avait terminées au cours de son vivant a été particulièrement remarquable.
Sources et informations supplémentaires:
- Britannica : Leonardo da Vindi-Italien Artiste, ingénieur et scientifique , https://www.britannica.com/biography/leonardo-da-vinci
- Musée des sciences, Boston : Da Vinci - The Renaissance Man , https://www.mos.org/leonardo/biography
- The Met Museum : Leonardo da Vinci (1452–1519) , https://www.metmuseum.org/toah/hd/hd_leon.htm
- Bambach, Carmen : "Anatomie à la Renaissance." (Octobre 2002)
- Bambach, Carmen : "Dessins de la Renaissance: Matériel et fonction." (Octobre 2002)
- History.com : Leonardo da Vinci , https://www.history.com/topics/renissance/leonardo-da-vinci
- Gardner, Helen (1970): Art à travers les âges . Pp. 450–56.
Propriétaire et directeur général de Kunstplaza . Publiciste, rédacteur en chef et blogueur passionné dans le domaine de l'art, du design et de la créativité depuis 2011. Conclusion réussie dans la conception Web dans le cadre d'un diplôme universitaire (2008). Développement supplémentaire des techniques de créativité à travers des cours de dessin gratuit, de peinture d'expression et de théâtre / d'acteur. Connaissance approfondie du marché de l'art à travers de nombreuses années de recherche journalistique et de nombreuses collaborations avec des acteurs / institutions de l'art et de la culture.